The Composer

“Music can name the unnameable and communicale the unknowable”

Leonard Bernstein (25 Agosto de 1918- 14 Octubre de 1990), compositor, pianista y director de orquesta estadounidense.

THE COMPOSER

An animation by Josiah Brooks

Jazza Studios

“Una animación sobre la vida de un joven muchacho, que utiliza la pureza de la música para inspirar los corazones de otros. Una vorágine de emociones sacude al compositor, al recordar sobre su pasado, inspirándolo para desahogar su dolor a través de la música.

El trabajo del compositor de música no siempre es un camino de rosas hacia el reconocimiento y la fama: 

  • Primero, un niño buscando dirección con un deje de tristeza en su mirada
  • Luego a la palestra musical, tomando fuerza tras componer. 
  • Finalmente, una persona que cree en escribir lo que se vive, lo que se ve. Una persona que aprende a redactar todo lo que le rodea.

 … Y esto es lo que significa para mí, “la dura realidad” de la vida de un compositor de música”. [V. Yolanda Sarmiento V.]

En palabras del compositor español, Jacobo Durán- Loriga, durante la entrevista realizada con alumnos de Análisis y Fundamentos de composición, del Conservatorio de Música de León “José Castro Ovejero”,

“Dedicarse a la composición de música culta es una especie de montaña rusa, de pronto hay mucho trabajo y crees que el porvenir te sonríe, y de pronto parece que nadie te quiera hacer caso”.

[...] “Siempre hay que contar con alguna actividad complementaria a la composición, y estar dispuesto a vivir tiempos difíciles. Si alguien busca una vida cómoda y sin sobresaltos económicos, mejor que se dedique a otra cosa”.


El Rap de la Educación 2.0

Ver "El Rap de la Educación 2.0 (#RapEducacion)" en YouTube


¿Cómo debería ser la Educación en el Sigo XXI? Un grupo de jóvenes responden a la pregunta a ritmo de rap, en este vídeo de Fundación Telefónica, con música de 'El Langui' y 'Keru Dj', y producción de Yllana.

Te invitamos a compartirlo en twitter con la etiqueta #RapEducacion.



 

Un grupo de jóvenes ha puesto voz y ritmo en forma de rap a las reflexiones que el mundo educativo iberoamericano realiza durante estos meses en el VII Encuentro Internacional de Educación 2012-13 promovido por Fundación Telefónica. Los jóvenes, representantes de los alumnos del sistema educativo actual, ponen de manifiesto en su rap el compromiso que esperan por parte de los docentes para adaptarse a la nueva realidad tecnológica, a los requisitos profesionales que se van a encontrar cuando culminen su formación. Se preguntan: "¿Para qué mundo me educo?". El rap de la 'Educación 2.0' aborda los retos de la educación en el siglo XXI: que contiene valores, emociones, un colegio inteligente, "que abra nuestra mente", que una a la gente, en el cada cuál puede aprender con un ritmo diferente, que permita crear, pensar, las aulas son la base de este viaje y es el centro de dos generaciones y un encuentro que buscan las fronteras del conocimiento.

El Rap de la Educación 2.0 es una producción de Yllana para Fundación Telefónica. Productores musicales: El Langui y Keru Dj.
 

¿Qué nos enseñan los grandes cantantes?

En este video se suceden consejos que grandes cantantes han hecho en sus clases magistrales. Un documento muy interesante.



Algunos de las indicaciones  son:
- La necesidad de una preparación y un estudio para construir ese sonido que permite cantar sin fatiga. 
- Impregnarse del sentido del texto y dotar a la voz de este sentido sin alargar notas innecesarias.
- No cambiar el sentido del mensaje con emociones que no corresponden al sentido del aria ni del personaje.
- Cantar ligero y legato, sin acentuar cada nota y buscando una línea de sonido.
- Cantar en la máscara o lo que es lo mismo filtrar el sonido a los resonadores de la cara.
- Ajustar la posición de la boca para que el sonido siempre vaya hacia delante. Mantenerla redondeada.
- Hacer gimnasia respiratoria para trabajar los músculos de la respiración.
- Frasear sin dejarse contagiar por acompañamientos movidos y mantener la línea del legato. 
- Es necesario un estudio riguroso y no tener prisa a la hora de iniciar la carrera profesional.

2ª Sesión en el Cervantes

En la última sesión de este curso en el C.P. Miguel de Cervantes, no hubo música. Bueno, no la hubo con instrumentos convencionales. Yo no llevé mis clarinetes y Adelaida, la alumna de este cole que estudia cello en el conser no pudo asistir, así que pudimos dedicar la mayor parte de la sesión a las técnicas corporales. 

Primero experimentamos algo muy importante para estar sentados: que los pies no nos queden colgando,
que estén bien apoyados en el suelo, aunque la espalda no toque el respaldo.

También explicamos lo perjudicial que es cruzar las piernas.

Y música sí que hubo pero con un instrumento muy especial.

Hubo quien interpretó una melodía, quien prefirió improvisar...
  
Al aparecer las pelotitas empezaron a apretarlas diciendo que eran antiestrés.

Luego descurbieron que hay otra forma de usar las pelotas:
aprovechándolas para estirar, en vez de encojer, la musculatura de las manos.
  
José Manuel, el profesor de música, ayudando a realizar bien los ejercicios.
  
Y paseamos mochilas con el pulgar hacia dentro...

...y hacia fuera, hasta comprobar que la mejor opción es la primera...
es decir, con el pulgar hacia dentro, hacia nuestro muslo.

Me confesaron que para subir las escaleras se colgaban la mochila...
¡con la barra apoyada en un hombro, con lo que eso duele!
Es mejor colgarla a la espalda como si no fuese de ruedas.

Y resulta más saludable empujarla que tirar de ella.

Si la mochila no es de ruedas también debemos usarla de forma correcta.
Para colgarla a la espalda, mejor nos agachamos bien,
la cogemos con las dos manos...

...y nos ayudamos del apoyo en la mesa, o en una superficie alta,
para colgarla sin soportar todo el peso mientras nos la colocamos.

Es el segundo curso que el Cervantes participa en nuestro Proyecto y solamente están en el conservatorio Adelaida y Sira (alumna de piano). Esperamos que para el futuro se animen más peques a estudiar con nosotros y así poder hacer aún más enriquecedora la colaboración. La música no es cosa de unos pocos, es cosa de todas las personas que se acercan a ella.

2ª Sesión en el Cervantes

En la última sesión de este curso en el C.P. Miguel de Cervantes, no hubo música. Bueno, no la hubo con instrumentos convencionales. Yo no llevé mis clarinetes y Adelaida, la alumna de este cole que estudia cello en el conser no pudo asistir, así que pudimos dedicar la mayor parte de la sesión a las técnicas corporales. 

Primero experimentamos algo muy importante para estar sentados: que los pies no nos queden colgando,
que estén bien apoyados en el suelo, aunque la espalda no toque el respaldo.

También explicamos lo perjudicial que es cruzar las piernas.

Y música sí que hubo pero con un instrumento muy especial.

Hubo quien interpretó una melodía, quien prefirió improvisar...
  
Al aparecer las pelotitas empezaron a apretarlas diciendo que eran antiestrés.

Luego descurbieron que hay otra forma de usar las pelotas:
aprovechándolas para estirar, en vez de encojer, la musculatura de las manos.
  
José Manuel, el profesor de música, ayudando a realizar bien los ejercicios.
  
Y paseamos mochilas con el pulgar hacia dentro...

...y hacia fuera, hasta comprobar que la mejor opción es la primera...
es decir, con el pulgar hacia dentro, hacia nuestro muslo.

Me confesaron que para subir las escaleras se colgaban la mochila...
¡con la barra apoyada en un hombro, con lo que eso duele!
Es mejor colgarla a la espalda como si no fuese de ruedas.

Y resulta más saludable empujarla que tirar de ella.

Si la mochila no es de ruedas también debemos usarla de forma correcta.
Para colgarla a la espalda, mejor nos agachamos bien,
la cogemos con las dos manos...

...y nos ayudamos del apoyo en la mesa, o en una superficie alta,
para colgarla sin soportar todo el peso mientras nos la colocamos.

Es el segundo curso que el Cervantes participa en nuestro Proyecto y solamente están en el conservatorio Adelaida y Sira (alumna de piano). Esperamos que para el futuro se animen más peques a estudiar con nosotros y así poder hacer aún más enriquecedora la colaboración. La música no es cosa de unos pocos, es cosa de todas las personas que se acercan a ella.