MÚSICA PARA LOS AMIGOS


Comienza el curso. Estos han sido días de reencuentros... y de despedidas. 
Ya van pesando los adioses, aunque en esta profesión nuestra sean, con frecuencia y afortunadamente, "hastaluegos". Y es que en los últimos cursos hemos ido viendo con tristeza y estupor cómo nuestro centro se iba despoblando; quizás el azar, quizás las políticas educativas que consienten o persiguen un incomprensible e ¿inexplicable? reparto  de los alumnos...
Misterioso arcano, en fin, que solo aparentemente se nos escapa (valga la sinonimia).
De resultas,  compañeros desplazados,  amigos que  se van. 
Para todos ellos, esta maravillosa versión jazzística de Canción y danza nº VI de Federico Mompou que Fernando Trueba incluyó en el primer disco de la serie Música para los amigos.



Como no podía ser de otra forma, dejamos también la versión pianística original.


 


Federico Mompou (1893-1987): compositor  barcelones cuya exquisita obra se caracteriza por el intimismo y la sencillez.

 Nota: la viñeta de Forges es de 2010.

Ideas para evitar ser un violinista clónico

Cuando escribo artículos con consejos sobre cómo aprender a tocar el violín suelo reflejar las ideas comúnmente aceptadas por profesores y pedagogos, junto con alguna reflexión derivada de mi experiencia personal. Pero esta vez voy a escribir algunas ideas que van un poco por libre, son sólo reflexiones y “ocurrencias” que quiero compartir con vosotros y que podéis probar o desechar directamente, ya que no obedecen a ningún estudio serio, sino a mis propias inclinaciones e intuiciones personales.

Hoy en día hay muchísimos violinistas con un gran nivel técnico. La pedagogía del instrumento, en conservatorios y escuelas de música, está ya bien desarrollada para producir instrumentistas que pueden cumplir perfectamente su papel en cualquier orquesta. Infinidad de buenos solistas pueden enfrentarse al repertorio clásico con solvencia. Y sin embargo, ¿cuántos aportan realmente un carácter nuevo una nueva visión, un estilo?

Antiguamente era fácil reconocer sin verlo a un violinista por su forma de tocar, incluso los melómanos podían intuir a qué escuela violinística pertenecía.

Actualmente en todo el mundo se estudia con los mismos métodos, mismos ejercicios, mismo repertorio, y no es sencillo escuchar intérpretes con una personalidad que defina las obras en las que interviene. Me atrevería a decir que hay muchísimos buenos  violinistas clónicos. Y en base a esa reflexión he escrito estas ideas, ejercicios, sugerencias para probar otras cosas, abrir la mente y mirar con otra actitud que nos haga ver la música de siempre desde otro punto de vista.

Por supuesto todo esto va dirigido a estudiantes que ya tienen un nivel estimable, y deben verse simplemente como pequeños ejercicios, pruebas, experimentos.

1. Imita sonidos;

animales, voces, ruidos de la ciudad…chirridos de puertas, eructos.

Pasad directamente al minuto 4:20, la fuerza bruta de Vengerov dando rienda suelta a su espíritu más radical y “hardcore”, imitando una Harley Davidson.

2. Explora otras músicas:

Música carnática, flamenco, jazz manouche

La música carnática, originaria del sur de la india es una de las culturas más antiguas, complejas y refinadas. Su sistema propio de escalas (ragas), sus microtonos, su predisposición para la improvisación, su simbología… ha hecho que el violín se adapte a ella como si haya sido creado para ella. Quizás no es necesario que viajes a la India, pero probar a interpretar su música te hará sentir de otra manera.

Al flamenco le ocurre lo contrario: aun siendo también una fuente inmensa de inspiración, parece que el violín nunca ha terminado de parecer pertenecer del todo a ese mundo, a pesar de que el flamenco es una música de lamento y el violín el instrumento que llora como ninguno.

http://www.youtube.com/watch?v=rdoFeo0Gqb8

3. Destroza los clásicos

Django Reinhardt, el grandísimo y olvidado Eddie South y el mítico Stephane Grappelli se juntaron un día y, entre humo de tabaco y copas perpetraron este heterodoxo doble concierto de Bach en clave swing. Lo que hoy nos parece ya un clásico del jazz manouche, empezó como una broma irreverente y casi blasfema de un, hasta entonces, casi intocable Bach.

4. Date un tiempo para tocar, sin partitura, mirando hacia dentro.

No estoy hablando de componer, sino de buscar qué música hay en ti en ese momento, de expresar cómo te sientes sin la muleta de otro autor. Puede ser desde un par de notas tenidas hasta unos desquiciados chirridos desafinados.

Este chico, aunque toca a partir de un patrón muy definido (por tanto quizás no es en rigor una improvisación de las que yo digo), y  pesar de algún error de afinación al atacar la nota, desarrolla de forma muy efectiva ideas interesantes con mucha soltura.

5.Toca para que otros bailen

Antes de que los violinistas nos convirtiéramos en divos snobs, nuestra labor era secundaria; tocar en eventos, veladas, fiestas, en los que el objetivo fundamental era bailar (y por tanto emparejar gente). Realmente la función de la música era mayoritariamente esa, y tocar para que otros bailen requiere varias cosas: un ritmo absolutamente perfecto, transmitir la alegría de bailar y captar el carácter del tipo de baile que se trate.

Os dejo este sencillo vídeo que refleja exactamente cómo es posible hacer feliz a cualquiera de esa manera.

7. Conoce la música de tu país.

Cuando tanta gente aprende con los mismos métodos (Suzuki, Sevcik, o lo que sea) y escucha los mismos éxitos internacionales, es fácil perder el carácter del lugar donde vives. Conocer e interpretar la música de tu país es una buena base para adquirir una personalidad musical.

8. Cómprate un Ehru y aprende a tocarlo

La verdad es que esto lo he hecho y ha sido un poco fracaso. Pero la experiencia me enseñó el fascinante sonido de este antiguo instrumento chino y la delicadeza que requiere tocarlo.

9. Coge el violín de otras formas.

Toca el violín como si fuera una guitarra, un chelo, un instrumento de percusión…

Ve al minuto 5 de este vídeo de Paul Giger:

10. Aprende a tocar chops

¿Aún no has aprendido esta técnica rítmica? Dale otra dimensión a tu instrumento y descubre los innumerables patrones rítmicos que se pueden desarrollar.

En este vídeo, el supuesto inventor de este golpe de arco explica cómo se hace:

11. Haz hip hop, o heavy metal

u otro género habitualmente ajeno ajeno al violín

12.Toca el violín eléctrico

Puede que seas de los que se niega a los avances tecnológicos, pero por probar no pierdes nada, al menos así hablarás con conocimiento: si no lo has hecho aún, toca el violín eléctrico (o usa una pastilla) y prueba efectos de sonido. Como esto por ejemplo:

Entrevita con… Julieta 21 | Musikawa

Teloneros de Dover, tienen su primer disco en el mercado producido por los hermanos Galván. Pop lleno de frescura con arreglos muy cuidados que llena salas en acústico y que dará mucho que hablar en los próximos meses.

Datos del grupo y de los componentes (Datos históricos, cambio de componentes, formación…)

Detrás de Julieta 21 esta José Pérez máximo artífice de este proyecto.

En las actuaciones en directo con banda, le acompañan:

Jose Antonio Muñoz, baterista que ha pasado por diferentes formaciones, como “Poncho k”, “El Pescao”, “Maika Barbero (La Voz)…

Gelu Galván al bajo, conocido bajista de “El Pescao”, “Los Galván” y actualmente bajista y vocalista junto a su hermano Raúl Galván, de “Flacos”.

Antonio Fuentes a la guitarra solista, guitarrista también de “Los Galván” y “Flacos”, músico que también le acompaña en los conciertos en formato acústico.

Jota Hammond, Jesús Gómez, también de “Los Galván” a los Teclados.

 

 

Influencias/Estilo

Pop universal con personalidad propia donde se distinguen influencias de todo tipo de pop nacional desde los 80 y 90, así como de la música beat de los sesenta, siendo los Beatles una grandísima influencia para José Pérez, cabeza visible de Julieta 21.

 

Pinche aquí para ver el vídeo

Recuerdos del debut

El debut fue en Almansa ciudad de donde procede José Pérez, y más en concreto en “La cabaña del tío rock” conocida sala de conciertos de dicha ciudad.

Se recuerdan los nervios, las ganas de hacerlo bien, la gente que venía de fuera a vernos, y lo emocionante de ser el primer concierto del proyecto y que la gente quedase tan satisfecha con lo que había visto.

 

 

Anécdotas

Realmete anecdótico es cuando José Antonio Muñoz, nuestro batería, cocina para nosotros, desde una fideuá con vieira, a un gazpacho manchego insuperable. Es un grandísimo cocinero además de enorme baterista, de echo fue participante en el programa televisivo “Todos contra el chef” donde se competía culinariamente contra un reconocido chef, donde le ganó, con unas pelotas de relleno, muy típicas de Almansa.

 

 

Ensayos

Preparamos los ensayos antes de iniciar las giras, y en caso de algún cambio en el repertorio, o alguna cosa en concreto, ya no volvemos al local de ensayo.

Realmente el verdadero ensayo está encima de los escenarios donde nada se parece a lo que se puede hacer en un local, con tus compañeros de banda.

 

Pinche aquí para ver el vídeo

 

Aspiraciones

Pues como a todo músico, nos gustaría estar en cuantos más reproductores de música mejor, y que nuestra música tenga el mayor alcance posible, las canciones se hacen para la gente y cuanto más gente la escuche mucho mejor, claro que sí.

 

Dificultades

Las dificultades son las mismas que son para todo tipo de industria…

Actualmente la crisis que atravesamos impide vender más discos y mas entradas de conciertos de las que nos gustaría, aunque seguiremos dándole duro a esto, ya que es lo que mejor nos sale hacer y para lo que realmente vivimos.

 

Aportaciones al panorama musical actual

Julieta 21 es un pop fresco,apto para todos lo públicos, y con personalidad propia, aunque quien debe opinar sobre lo que aportamos es la gente que nos escucha o nos va a escuchar.

 

“Equilibrio”

Nuestro Primer disco, 10 temas homogéneos sin caer en la linealidad, como no, invitar a todo el mundo a que no se lo pierda, porque realmente merece la pena. Hay mucha ilusión, trabajo y esfuerzo puestos en este disco.

 

Próximos conciertos

El próximo 13 de septiembre estaremos en acústico en el stand de “Visión Seis” de la feria de Albacete.

El 12 de octubre estaremos en concierto acústico promocional en (Fnac Xanadù) (Madrid)

El Jueves 17 de octubre estaremos en la prestigiosa sala de acústico, “Buho Real” (Madrid)

 

Proyectos

Pues de momento disfrutar del lanzamiento de nuestro single “Ella”, acompañado de una gira de conciertos acústicos por toda España, que estamos preparando para este Otoño-Invierno del 2013-2014.

 

Página web

www,julieta21.com

 

Otros (contratación, contacto, redes sociales…)

Twitter: @soyjulieta21

Facebook: https://www.facebook.com/julieta.veintiuno

Contratacion: “La Agencia Music” contratacion@laagenciamusic.es @LaAgenciaMusic

Prensa y comunicación: “PATAR promociones”  info@patarpromociones.com  @PatarPromocions