El bosque sería demasiado aburrido si solo cantaran los pájaros que mejor lo hacen

El valor de la música y del canto es de sobra conocido. La música nutre la mente y dota al cerebro de estímulos que otras actividades no provocan.
El canto, debido a que la fuente emisora es el propio cuerpo, supone un estímulo adicional a la actividad cerebral ya que intervienen tanto la mente como el cuerpo y todo el sistema perceptivo. 

Sinceramente creo todas las personas pueden cantar bien, eso no quiere decir que todas tengan las condiciones adecuadas para dedicarse profesionalmente a una carrera artística. Sin embargo todas pueden acceder al disfrute que la música provoca y a su sensación de bienestar.


Una vez, una catedrática de lenguaje musical del Conservatorio Superior de Madrid manifestó, y concuerdo con ella, que todos los niños, con un desarrollo mental y personal normal, pueden estudiar perfectamente música hasta el cuarto curso aproximadamente de cualquier carrera de música de conservatorio. 

Mi experiencia como docente me ha permitido observar caras de felicidad cuando personas de cualquier edad consiguen cantar de una manera libre y se dan cuenta de que su voz tiene más posibilidades de desarrollo de lo que ellos mismos pensaban y creían, indepedientemente de la edad. 

Me sabe muy mal que en otros tiempos hicieran callar a los niños que no poseían una facilidad a priori. Estoy convencida de que, con un poco de paciencia, hubieran descubierto su voz y podrían haber cantado felices.

Por otro lado en los centros educativos muchas veces se pretende que todos los estudiantes de canto tengan un perfil exclusivamente de intérprete y se olvidan de que el sistema requiere buenos profesores de música que tengan recursos vocales suficientes para poder hacer un trabajo coherente y satisfactorio. 

Por lo tanto dejemos que en el "bosque del canto" canten todas las "aves" que deseen hacerlo.

Un fiel reflejo de la realidad musical

El libro de Joan María Martí "Ser músico y disfrutar de la vida", subtitulado: una guía práctica sobre el músico y la vida que le rodea, narra la realidad del mundo musical actual en España y hay aspectos que son extrapolables a músicos de todos los países.
En el capítulo en el que explica qué es ser músico, padres, alumnos y público en general podrán hacerse una idea de todo aquello que conlleva esta profesión, con sus pros y contras y seguramente cambiarán su opinión y dejarán de desvalorizar la profesión musical. 

Si eres alumno de música hay un capítulo dedicado para ti en el que te explica cómo funciona el mundo de las clases de música, los tipos de profesores, los motivos por los que se estudia o se abandona la música...


El alumno debe ser consciente de cuál es el tipo de docente más adecuado en función de sus necesidades y personalidad. Es destacable que recomienda buscar al mejor profesor y no al más cercano al domicilio, que muchas veces suele el principal criterio de las familias. 

Da un sinfín de consejos para tener una buena relación alumno-profesor. Si eres profesor prepárate para un baño de realidad. Es cierto que no hay profesores superiores o inferiores en función del lugar en el que trabajan sino buenos, regulares o malos profesores según desempeñan su labor docente.

Comparto la opinión de Joan María de que los éxitos o fracasos de los alumnos son suyos principalmente y esto no debe afectar a la autoestima del docente, son ellos los que realizan el camino del aprendizaje. El profesor les acompaña aportándoles lo mejor de sí mismo.

También me ha gustado que hable sobre la necesidad de que un docente se abra a varios modelos o escuelas educativas y que tome en cada momento aquello que sea más adecuado para el alumno. La rigidez no es amiga de una buena práctica pedagógica.

A cómo se relaciona el músico con sus colegas, pareja, familia, amigos, dedica varios capítulo reflejo de la importancia de mantener un buen equilibrio emocional y una manera de comunicar con el entorno sana, satisfactoria y enriquecedora para uno mismo y los demás.

Habla de la relación del músico con su instrumento y consigo mismo y de la necesidad de hacer un trabajo consciente de valorar positivamente los progresos y no entrar en una espiral de autoexigencia y perfeccionismo destructivo. 

En suma, un libro muy recomendable para alumn@s, profesor@s, familias de músic@s, etc...

La biblioteca de sonidos orquestales, una fortaleza de FORTE

FORTE 5, un software inteligente de notación musical para el sistema operativo Windows desarrollado por Lugert Verlag Publishing House es una alternativa asequible y fácil de usar a los complejos y costosos programas de notación musical existentes en la actualidad. El programa viene en cuatro ediciones: FORTE Basic, FORTE Home y FORTE Premium. También existe una versión gratis FORTE Free y hay disponibles licencias especiales para escuelas, profesores y alumnos.

La versión completa, FORTE Premium, tiene entre sus principales características, una biblioteca de sonidos orquestales que le permitirá trabajar sus partituras con muchos tipos de arreglos. FORTE 5, además, presenta una interfaz de usuario atractiva visualmente, un nuevo nivel de calidad de sonido y funciones para simplificar y personalizar aún más el uso, como las plantillas de edición definidas por el usuario.

FORTE le permite al usuario escribir, corregir e imprimir notaciones musicales. El usuario puede introducir notas utilizando el mouse, el teclado de la computadora o un teclado MIDI. También puede construir partituras complejas, de hasta 8 voces independientes, e importar o producir sonidos para secuenciar y tocar junto a su partitura. FORTE brinda un ambiente ideal para hacer el tipo de música que los creadores disfruten más. Los desarrolladores de FORTE son también músicos y por eso pusieron énfasis en construir una interfaz intuitiva para que el usuario consiga una experiencia de composición agradable. Lugert Verlag es una editorial musical con sede en Alemania. Lugert se enfoca en el sector educativo y provee a los profesores de música de diferentes tipos de materiales para lecciones. Junto al software, desarrolla varios tipos de materiales educativos que lo complementan.

LBDC con Jose Llacer, Director del nuevo Conservatorio de Castellón

Hoy ha tenido lugar la presentación en sociedad del claustro de profesores, entre los cuales me incluyo en la especialidad de canto, del Centro Calasancio de Enseñanzas Elementales de Música y Danza, a través de un concierto en el que los mismos acaban de interpretar maravillosamente una selección de El Carnaval de los Animales de C. Saint-Saens, aderezado con danza y presentaciones en forma de adivinanzas muy creativas que ha hecho las delicias de los asistentes, pequeños y grandes, con lleno total en el Salón de Actos.
Disponéis de más información en: www.conservatoriocalasancio.blogspot.com