TEMPO GIUSTO




(Fotografía de Ab música y más)

De vuelta al piano, y a tiempo para el vals de Agosto, enlazo aquí esta  grabación que he encontrado en la que un genio interpreta a otro, agradeciendo a los amantes de la música que publiquen estas joyas.

Vals Op. 64 nº2 de F. Chopin interpretado por el pianista y compositor ruso  Sergei Rachmaninoff. 

 

(Ved  la PARTITURA  con la correspondiente dedicatoria.)

Una vez comprobado de nuevo de qué manera el romanticismo de Chopin invita a la ensoñación, vamos a ver que también lo hacen - y mucho -  el verano y la obra Rachmaninoffsi no, que se lo digan a Tom Ewell....



Siempre es tempo giusto para revisar "la tentación" de Billy Wilder, y siempre lo es para escuchar el primer movimiento del famosísimo  Concierto para piano y orquesta nº2 Op.18 en Do menor que el propio Rachmaninov estrenó en 1901. Aquí lo interpreta su autor.

MASARTISTICAS o ¡las artes no se tocan, nene!

En los primeros dias de Julio nos enteramos de que nuestro flamante ministro de Educación, señor Jose Ignacio Wert,  tenía perfilado un Anteproyecto de Ley Orgánica para la Mejora de la Calidad Educativa.
Entre las lineas maestras del citado anteproyecto estaba la de reforzar las materias instrumentales en la ESO: matemáticas, lengua, inglés y ciencias así como reducir el número de asignaturas que "distraen". 
Aunque no se dice explicitamente que sean las materias artísticas, tampoco se las cita por ningún lado.Ya me diréis si no es para tener la mosca tras la oreja. 
A raíz de ello un grupo de docentes de música y plástica decidimos ponernos en movimiento y crear una plataforma para reivindicar la importancia de estas materias, movilizando a la opinión pública a favor de una enseñanza integral en la cual la presencia de música y plástica no solo no debería disminuir sino que tendría que ir en aumento.
La primera decisión fue crear un grupo en Google llamado Ruido y Borrajetas (los niños aprenden a pintar haciendo borrajetas y a hacer música produciendo ruidos) a través del cual agrupar a todos aquellos docentes y asociaciones de plástica y música interesados y en el cual iríamos coordinando y canalizando las distintas propuestas y acciones a realizar. 
Una vez que la mayoría de asociaciones de docentes de música del estado español (y algunas de plástica) se unieron al grupo, APMA en Aragón, APEMEX en Extremadura, Mateo Albeniz en la Rioja, ASOMUSICA en Galicia, APEMA en Asturias, etc agrupadas en la Confederación de Asociaciones de Educación Musical del Estado Español COAEM  estas tomaron la iniciativa de ponerse en contacto con las instituciones educativas, a nivel tanto comunitario como estatal, para mostrar nuestra preocupación y de paso exigir explicaciones por el imperdonable "lapsus" en el anteproyecto. 
El resultado es que se han celebrado ya algunas entrevistas con los responsables educativos de comunidades como la de Aragón, y para primeros de septiembre está concedida otra con el MECD en Madrid.
También del grupo de Google surgió el nombre de másartísticas y se creó de forma colaborativa nuestro precioso logotipo, aunque el diseño final es de Lucía Alvarez

Finalmente con todos estos mimbres empezamos a inundar las redes sociales con las propuestas que iban surgiendo del grupo para lo cual creamos una cuenta de Twitter, un grupo de Facebook, un blog, un grupo de Diigo, un tablón colaborativo en Pinterest, una petición en Change.org  y un grupo en Edmodo.
En este enlace puedes ver algunos de los documentos que apoyan nuestra tesis de que un sistema educativo sin una presencia consolidada de las materias artísticas no es una educación que mejore la calidad sino que necesariamente la empeora.
Y si no te hacen falta argumentos y eres de los que piensan que las materias artísticas son una parte al menos tan importante y necesaria de la educación reglada y obligatoria como lo son los idiomas, las matemáticas, las ciencias, la tecnología, el deporte y la literatura y la lengua entonces te pediría que te unieras a nosotros a través de cualquiera de estas plataformas para hacer que nuestra voz se oiga en todos los rincones y especialmente allí donde se toman las decisiones que nos afectan a todos, y parafraseando al genial Rafael Azcona, le grites con nosotros al ministro:

 ¡Las artes no se tocan, nene!

Arpegios triada melódicos – Video clase de guitarra

La práctica del arpegio es muy útil para los instrumentistas en general y los guitarristas en particular por una gran cantidad de motivos. Uno de ellos es el mejor conocimiento del interior de un acorde, las notas que cambian de posición cuando cambia el modo o el estado del acorde.

Aprender a realizar arpegios con un instrumento sin saber que notas son las que estamos tocando y que posición ocupan en el acorde (así como en la tonalidad) es quedarnos a la mitad del camino. También lo es conocer la teoría pero no llevarla a la práctica con algún instrumento (aunque sea monofónico) para que nuestro oído conozca el resultado y el concepto no se quede en su versión abstracta. 

Los arpegios que proponemos en el video están especialmente pensados para esto. Usaremos una de las posiciones más estándar de la guitarra, la posición progresiva de cejilla que utiliza, por ejemplo, el acorde de Fa mayor y menor, y vamos a descomponerla nota por nota realizando un arpegio melódico (sin mantener ninguna de las notas) siendo conscientes previamente de cual es su posición dentro del acorde: 1ª – 3ª – 5ª.
Hemos escogido el acorde de Sol como ejemplo pero es obvio que podría ser cualquier otro comenzando en un traste diferente a partir de la sexta cuerda. 

Observaremos (y sobre todo escucharemos) como baja medio tono la 3ª cuando cambiamos al modo menor. Y como aparte de la tercera también se rebaja la 5ª cuando realizamos el arpegio sobre el acorde disminuido.

De paso comprobaremos como esta posición que empieza por la nota fundamental del acorde (su nota principal) contiene solo una nota 3ª, dos veces la 5ª y tres veces la 1ª en este orden:

1ª – 5ª – 1ª – 3ª – 5ª – 1ª

Hemos realizado la digitación de la mano “izquierda” (entre comillas porque el video esta realizado por un zurdo con su mano derecha…) pensando en el movimiento más ortodoxo y recomendable, pero evidentemente existen otras opciones y alternativas.

También hemos añadido como “extra” una segunda parte donde se observan distintas opciones para tocar el arpegio con la mano “derecha”, tanto con los dedos como con la pua.





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Arpegios triada melódicos – Video clase de guitarra

La práctica del arpegio es muy útil para los instrumentistas en general y los guitarristas en particular por una gran cantidad de motivos. Uno de ellos es el mejor conocimiento del interior de un acorde, las notas que cambian de posición cuando cambia el modo o el estado del acorde.

Aprender a realizar arpegios con un instrumento sin saber que notas son las que estamos tocando y que posición ocupan en el acorde (así como en la tonalidad) es quedarnos a la mitad del camino. También lo es conocer la teoría pero no llevarla a la práctica con algún instrumento (aunque sea monofónico) para que nuestro oído conozca el resultado y el concepto no se quede en su versión abstracta. 

Los arpegios que proponemos en el video están especialmente pensados para esto. Usaremos una de las posiciones más estándar de la guitarra, la posición progresiva de cejilla que utiliza, por ejemplo, el acorde de Fa mayor y menor, y vamos a descomponerla nota por nota realizando un arpegio melódico (sin mantener ninguna de las notas) siendo conscientes previamente de cual es su posición dentro del acorde: 1ª – 3ª – 5ª.
Hemos escogido el acorde de Sol como ejemplo pero es obvio que podría ser cualquier otro comenzando en un traste diferente a partir de la sexta cuerda. 

Observaremos (y sobre todo escucharemos) como baja medio tono la 3ª cuando cambiamos al modo menor. Y como aparte de la tercera también se rebaja la 5ª cuando realizamos el arpegio sobre el acorde disminuido.

De paso comprobaremos como esta posición que empieza por la nota fundamental del acorde (su nota principal) contiene solo una nota 3ª, dos veces la 5ª y tres veces la 1ª en este orden:

1ª – 5ª – 1ª – 3ª – 5ª – 1ª

Hemos realizado la digitación de la mano “izquierda” (entre comillas porque el video esta realizado por un zurdo con su mano derecha…) pensando en el movimiento más ortodoxo y recomendable, pero evidentemente existen otras opciones y alternativas.

También hemos añadido como “extra” una segunda parte donde se observan distintas opciones para tocar el arpegio con la mano “derecha”, tanto con los dedos como con la pua.





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MASARTISTICAS o ¡las artes no se tocan, nene!

En los primeros dias de Julio nos enteramos de que nuestro flamante ministro de Educación, señor Jose Ignacio Wert,  tenía perfilado un Anteproyecto de Ley Orgánica para la Mejora de la Calidad Educativa.
Entre las lineas maestras del citado anteproyecto estaba la de reforzar las materias instrumentales en la ESO: matemáticas, lengua, inglés y ciencias así como reducir el número de asignaturas que "distraen". 
Aunque no se dice explicitamente que sean las materias artísticas, tampoco se las cita por ningún lado.Ya me diréis si no es para tener la mosca tras la oreja. 
A raíz de ello un grupo de docentes de música y plástica decidimos ponernos en movimiento y crear una plataforma para reivindicar la importancia de estas materias, movilizando a la opinión pública a favor de una enseñanza integral en la cual la presencia de música y plástica no solo no debería disminuir sino que tendría que ir en aumento.
La primera decisión fue crear un grupo en Google llamado Ruido y Borrajetas (los niños aprenden a pintar haciendo borrajetas y a hacer música produciendo ruidos) a través del cual agrupar a todos aquellos docentes y asociaciones de plástica y música interesados y en el cual iríamos coordinando y canalizando las distintas propuestas y acciones a realizar. 
Una vez que la mayoría de asociaciones de docentes de música del estado español (y algunas de plástica) se unieron al grupo, APMA en Aragón, APEMEX en Extremadura, Mateo Albeniz en la Rioja, ASOMUSICA en Galicia, APEMA en Asturias, etc agrupadas en la Confederación de Asociaciones de Educación Musical del Estado Español COAEM  estas tomaron la iniciativa de ponerse en contacto con las instituciones educativas, a nivel tanto comunitario como estatal, para mostrar nuestra preocupación y de paso exigir explicaciones por el imperdonable "lapsus" en el anteproyecto. 
El resultado es que se han celebrado ya algunas entrevistas con los responsables educativos de comunidades como la de Aragón, y para primeros de septiembre está concedida otra con el MECD en Madrid.
También del grupo de Google surgió el nombre de másartísticas y se creó de forma colaborativa nuestro precioso logotipo, aunque el diseño final es de Lucía Alvarez

Finalmente con todos estos mimbres empezamos a inundar las redes sociales con las propuestas que iban surgiendo del grupo para lo cual creamos una cuenta de Twitter, un grupo de Facebook, un blog, un grupo de Diigo, un tablón colaborativo en Pinterest, una petición en Change.org  y un grupo en Edmodo.
En este enlace puedes ver algunos de los documentos que apoyan nuestra tesis de que un sistema educativo sin una presencia consolidada de las materias artísticas no es una educación que mejore la calidad sino que necesariamente la empeora.
Y si no te hacen falta argumentos y eres de los que piensan que las materias artísticas son una parte al menos tan importante y necesaria de la educación reglada y obligatoria como lo son los idiomas, las matemáticas, las ciencias, la tecnología, el deporte y la literatura y la lengua entonces te pediría que te unieras a nosotros a través de cualquiera de estas plataformas para hacer que nuestra voz se oiga en todos los rincones y especialmente allí donde se toman las decisiones que nos afectan a todos, y parafraseando al genial Rafael Azcona, le grites con nosotros al ministro:

 ¡Las artes no se tocan, nene!