La Xunta de Galicia demuestra su ignorancia legislativa respecto a las Enseñanzas Artísticas Superiores

Gracias a las reuniones que se han mantenido desde la Plataforma por la Integración de las Enseñanzas Artísticas Superiores en el Sistema Universitario con el Ministerio de Educación en la redacción de los sucesivos borradores de la LOMCE se ha conseguido que “la batalla por la universiad” de las Enseñanzas Artísticas Superiores tuviera su pequeño éxito al conseguir que se incluya este artículo en la última versión de la LOMCE:

Los centros de enseñanzas artísticas superiores se podrán adscribir mediante convenio a las universidades según lo indicado en el artículo 11 de la Ley Orgánica 6/2001, de 21 de diciembre, de Universidades

Con lo que ahora mismo, los esfuerzos por la integración Universitaria se están llevando a cabo desde la perspectiva autonómica, siendo los centros gallegos los más avanzados en esta materia, con su campaña de firma que puedes apoyar desde aquí:

–>Integración das ensinanzas artísticas superiores na universidade galega <–

 

 

Sin embargo, las reiteradas reclamaciones públicas de integración universitaria de las comunidades educativas de todos los centros de Enseñanzas Artísticas Superiores gallegos han provocado el enfado de la Xunta de Galicia, que confundiendo churras con merinas, insiste en que ni les va ni les viene y que los directores de los centros están confundiendo a la sociedad.

Nada más alejado de la realidad. Así responde ACRE (la asociación de Conservadores y Restauradores de España) al  comunicado de la Xunta de Galicia:

El título lo dice todo: «A Xunta cre que os directores de Centros de Ensino Superior Artístico confunden á sociedade coas súas esixencias», el contenido es un juicio de intenciones sin el menor atisbo de explicación de la tesis que defienden. Mienten con alevosía cuando afirman: «conducen á obtención dun título superior equivalente a todos os efectos ao de grao universitario» puesto que en el siguiente párrafo dicen: «Posteriormente, en 2012, sería o Tribunal Supremo o que anularía parcialmente o referido decreto deixando claro que a denominación e recoñecemento correcto deses estudios era a recollida na LOE» vuelven a mentir y a contradecirse cuando afirman:«a LOMCE, xustamente para evitar confusións, ten previsto reforzar ese carácter equivalente pero non universitario de este tipo de estudios». En el artículo presumen del dinero que “dan” a estas enseñanzas como si fuera de ellos sin analizar el fondo del asunto: el futuro de los alumnos.

The story of music

Observad este curioso vídeo que he encontrado en la web “Free Technology for teachers” dedicada al mundo de las herramientas y aplicaciones 2.0 en relación con la educación¡¡¡¡¡ Sólo hace falta un poco de inglés!!!! Es una simpática animación sobre la evolución de la música a lo largo de la historia. Me gusta la parte dedicada a los aparatos de grabación, no os la perdáis. Pertenece a la colección Dara O Brian’s Science Club de la BBC.

 


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La Hª de la Música en 7 minutos¡¡es genial!!

Este vídeo es espectacular y, sobre todo, muy educativo. Os va a impresionar por sus ilustraciones en vivo, por la música que va recorriendo cada época, por la síntesis que el autor hace de los compositores y estilos musicales que se van sucediendo a través de los siglos.
Es un trabajo de Pablo Morales de los Ríos con Jose Hinojosa en la cámara.Mis felicicdades,ya que,va a ser de gran utilidad en las aulas para que el alumnado se acerque a la música clásica.
 

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Géneros musicales:Mapas interactivos.

Estos son dos recursos para trabajar el tema de los Géneros Musicales aunque ya los hayamos dados nunca está de más repasarlos.

Son dos mapas interactivos con información y ejemplos en vídeo de cada género musical.

Los materiales están hechos con la herramienta Popplet, una sencilla y útil aplicación web muy adecuada para crear materiales educativos.

Imagen


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"Sonata a Kreutzer"

Cuando el arte se inspira en el arte 

Beethoven dedicó la Sonata para violín nº 9 al gran violinista George Bridgetower, pero como era costumbre en el compositor, cuando el violinista le decepcionó, le des-dedicó la sonata y la volvió a dedicar, esta vez a Kreutzer, considerado un gran violinista también. 

Años después aparece en la literatura: La sonata a Kreutzer, de León Tolstoi (1889). El protagonista de la novela, Pozdnishev, cree que su mujer ha sido arrastrada por la fuerza arrebatadora de la música de Beethoven y le ha sido infiel.

     "-Tocaron la sonata a Kreutzer, de Beethoven. ¿Conoce el primer tiempo, el presto? ¿lo conoce usted? -exclamó-. ¡Oh...! Esa sonata es terrible. Precisamente ese tiempo. En general, la música es terrible. ¿Qué es? No lo comprendo. ¿Qué es la música? ¿Qué efecto produce? ¿Y por qué actúa de este modo? Dicen que eleva a las almas. ¡Es absurdo! ¡Es mentira! Ejerce una gran influencia (me refiero a mí mismo), pero no eleva el alma en modo alguno. No hace que el alma se eleve ni descienda, sino que la irrita."
[...]
"Al escribir la Sonata a Kreutzer, Beethoven sabía por qué se encontraba en el estado de ánimo que lo impulsó a hacerlo. Por tanto, tenía para él un sentido que no tiene para mí. La música me irrita sin darme una satisfacción definitiva. Al son de una marcha militar, los soldados desfilan, y al de una pieza bailable, se baila, y la música ha conseguido su objetivo. En una misa cantada se comulga, y la música ha justificado también su razón de ser. Pero, en general, uno no siente más que excitación y no sabe lo que debe hacer. Por eso es por lo que, a veces, actúa de un modo tan terrible. En China, la música depende del gobierno. Debería ser así en todas partes. [...]"


En filosofía:
En cierta manera, el personaje de Tolstoi, tiene una concepción platónica de la música. Esta alusión al control de China sobre la música me recuerda a un fragmento de "La ley del amor" de Laura Esquivel: 

"...el gobierno había decretado que todos los discos, tocadiscos, casseteras, compact dics y demás aparatos de sonido pasaran al poder de la Dirección General de Salud Pública. Para adquirir un compact disc uno tenía que demostrar su solvencia moral y su grado de evolución espiritual."

Platón, siguiendo a Pitágoras y Damón, relaciona ciertos modos musicales con ciertos estados de ánimo. De esta manera, Platón cree que habrá ritmos, y harmonías más acordes con una vida ordenada y, del mismo modo, ritmos y harmonías que influyan en el alma de manera perjudicial, provocando desorden, e incluso, desenfreno y caos. De ahí que la música sea un instrumento valioso en la educación de las almas. Esta educación es entendida como responsabilidad de conseguir una comunidad formada por hombres justos que deseen obedecer la ley. Educar en el respeto a la norma es educar en la virtud: Platón identifica estética y ética otorgando a la música, a la poesía y la danza un papel protagonista en la educación del alma, en aras de conseguir hombres más virtuosos que conformen su ciudad ideal.


La novela  de Tolstoi da lugar al cuarteto de cuerda nº 1 de Janácek (1921).
También se producen varias adaptaciones para teatro, y en el 2000 una producción del Carolina Ballet, con coreografía de Robert Weiss. El tema también ha sido llevado al cine en multitud de ocasiones.
En pintura: Sonata Kreutzer, de René françois Xavier Prinet (1901):


La escena que muestra el cuadro no sucede en la novela. El pintor traspasa las páginas y asiste a un beso inexistente. La imaginación es poderosa.

Imágenes de Wikipedia