Héctor de Césare: "mi padre me dio cientos de lecciones de canto"

¿Cuál es la primera experiencia que recuerdas con la música? 
  Recuerdo con 6 años tocando el piano a 4 manos con mi papá sentado a su lado en el piano. Por aquellos tiempos él empezaba a enseñarme leccioncitas de solfeo, y cancioncitas fáciles populares, creo que la primera melodía que aprendí con él fue la del pasodoble Valencia.

¿En que momento decidiste que querías ser cantante? 
    La Verdad es que yo no quería cantar, yo fui músico de siempre y continuamente estaba admirando a los músicos. Fue idea de mi padre, el insistió, y lo hizo de forma muy persistente. Decía que “el éxito se lo llevan los cantantes, no los músicos”, y creo que estaba en lo cierto. Pasé años malos estudiando canto desde el principio de los principios con mi padre. A la edad de los 17 años, aunque previo a esto cantaba en el coro del instituto, fue mi padre, quien me dio cientos de lecciones de canto hasta que le tomé el gusto, y ya después estudié con otros profesores, masters, etc…Mi padre luchó mucho para que cantara, yo no quería, teníamos inclusive discusiones fuertes. Hoy en día se lo tengo que agradecer enormemente, porque hoy puedo decir que a parte de músico soy cantante.

¿Qué personalidad musical crees que te influyó más en tu carrera? 
   Indudablemente la figura de mi padre.

¿Cuáles son tus cantantes o músicos favoritos?
  Uff, hay muchos…Marc Anthony es sin duda mi preferido en el género latino, Steve Wonder, George Benson y Chick Corea dentro del Rn B y Jazz.  George Michael y Sting en música pop.

¿En qué repertorio te sientes más a gusto en la actualidad
   Pop latino y música latina en general. También en Jazz y Rn B.

Cuéntanos, por favor, alguna experiencia o anécdota que te venga a la memoria que tenga que ver con tu voz o tu experiencia profesional

   A la edad de 14 años empecé a cantar en el coro del instituto, y aún no me había cambiado la voz, a mi me cambió tarde, a la edad de 17 años, por lo que tenía voz de mujer, de contraalto, eso en aquella época que recién despiertas a la vida, fue realmente un trauma, porque sentía mucha vergüenza con las chicas. Cuando el director decía “ Chicos cantad”, yo no podía cantar, cuando decía “ chicas cantad”, tenía que cantar…que mal trago pasé!! Por dios!! jajajaj, el lado positivo de todo aquello fue que aprendí mucha psicología femenina. 

¿Qué opinas de la situación actual de los músicos y los cantantes
 Es una situación muy difícil la verdad. Vivir de la música está muy complicado. Prácticamente no hay ayudas para bandas y artistas y las compañías discográficas no apuestan por nadie, aparte de esto, la música en directo también está en crisis, para que salga rentable un concierto hay que mover mar, cielo y tierra, estoy hablando desde la perspectiva de artistas y bandas medias no muy conocidas. En España impera la cultura del deejay, por un local con música en directo hay 10 con deejays, no tengo nada encontra con ellos, al contrario, los adoro, pero creo que la balanza tendría que estar un poco más equilibrada.

¿Que crees que debería cambiar?
   Bastantes cosas, la verdad, si me paro en este punto, escribiríamos como 10 páginas. De las más importantes sería regularizar la situación legal de los músicos y cantantes. Los gobiernos tendrían que dar mayor facilidades, más ayudas, y más reconocimiento. Otro punto importante de cambio sería el tema de la música en directo que comentaba en el punto anterior.

¿Qué consejo o recomendaciones darías a los que empiezan ahora a estudiar canto?
  Constancia y disciplina en la práctica y el estudio, y que luchen, luchen y vuelvan a luchar sin desanimarse. El camino es largo y tedioso y hay muchísimas espinas, pero al final, se consigue todo con esfuerzo, trabajo duro y pasión en lo que se hace.

¿Dónde te pueden encontrar la gente que se interese por ti y por tu música?
   Tengo mi página web oficial que es www.hectordecesare.com, ahí encontrarán toda mi información, entrevistas, discografía etc..y en mis redes sociales me pueden encontrar como Héctor De Césare en todas…(Facebook, twitter, Instagram,etc..). Muchísimas gracias de corazón a la brújula del canto por esta entrevista tan maravillosa, hacen falta más medios así que apoyen nuestra música y arte. 

Sobre la importancia de la educación auditiva

Escuchar mucho y muy variado es básico para cualquier músico. En el caso de un cantante, escuchar a muchos cantantes de diferentes estilos es primordial ya que te dará ideas y recursos que poder explorar en tu propia voz.

La música moderna no muerde, es una frase que se puede decir a los músicos llamados clásicos y viceversa! Uno no sabe a qué sabe el azúcar hasta que lo prueba, verdad? 

Pues tu voz puede tener muchas posibilidades en diferentes estilos y no tienes mas que probarle. Abre tu mente y abre tu voz. Para eso, primero abre tu oído...

Quizá seas un espectacular cantante de boleros y aun no lo sabes, o de gospel, o de clásica, o de rock... Y, a ser posible, escucha a los cantantes en los conciertos en directo, seguro que alguno te atrapa, te emociona su voz, pues la riqueza de armónicos del sonido directo es inigualable e inimitable por medios eléctricos.

El cante flamenco de "La Gineta" (vídeo entrevista)

La brújula del cante, con e, comparte hoy la entrevista realizada el cinco de agosto del corriente año en el previo del recital en la Peña Flamenca "La Perla" de Cádiz, que realizaron:

Al cante: Pili Villar "La Gineta", sobrina de Juan Villar
Al toque: El Pelu, sobrino del mítico "Camarón de La Isla"
A las palmas: Naím Real y Edu Gómez

Nos habla de sus influencias, próximos conciertos por España y fuera de ella y al final nos deleita con un cante emocionante.

Beto Villanueva: trabajar con especialistas me ayudó a superarme

Hoy ofrecemos una nueva entrega de nuestra serie de "Grandes Voces de la Radio y la Televisión" con la participación de Beto Villanueva, desde Ciudad de México, afamado productor audiovisual de radio, televisión y prensa escrita, así como profesor de comunicación.

¿Crees que es importante trabajar la voz?
Para cualquier persona que se dedique al trabajo con micrófono es algo elemental y primordial, trabajar la voz. pues es el instrumento principal como profesional. Estoy convencido que: entre más trabaje la voz un locutor (en cualquier especialidad) más completo y más efectivo será. Además se desgastará menos en cada labor. 

Si me permiten, les cuento de un relator deportivo que nunca ha trabajado su voz y siempre que trabaja en algún partido de fútbol o cualquier otro deporte. Incluso en pruebas atléticas o de natación que son muy rápidas pero en sesiones largas. Termina disfónico a los 30 minutos. Precisamente porque nunca se ha interesado en educar y entrenar su voz. 

¿Qué haces para cuidar tu voz?
Desde el cuidado físico como el entrenamiento son esenciales para cuidar la voz. No exponerse a cambios de clima drásticos, tapándose con bufanda o cubre bocas. NO abusar de las bebidas frías. Hacer ejercicio para no perder condición física y, como consecuencia, no perder capacidad de respiración. Y tener un entrenamiento constante de las cuerdas bucales con ejercicios aptos para los trabajadores de la voz. Además de no automedicarse -en caso de una infección en vías respiratorias altas- 

¿Cómo has notado que evolucionaba tu voz conforme a tu experiencia?
En muchas ocasiones el ser humano no se pone a evaluar sus propios progresos hasta que por alguna circunstancia se da cuenta que pudo superar obstáculos. En mi caso particular, puedo decir que el trabajar con gente especialista y de alta calidad en el ramos de la locución me ha ayudado a superarme en ese ramo. Aunque no soy un locutor nato, ni me dedico de lleno a eso. Como productor me he preparado para poder llevar al cabo diferentes actividades como la locución comercial, la locución informativa y el comentario deportivo.

Por desgracia, y por eso recomiendo mucho cuidado, un mal congénito provocó que naciera con los cornetes nasales atrofiados, por lo que respiro en un amplio porcentaje, menos que el resto del común de la gente. Y eso me ha limitado un poco en cuanto a la técnica de respiración aunque la he aprendido y he tratado de superarlo. De cuando empecé -hace 28 años- a la fecha he mejorado en mucho el manejo de mi voz. Con intención y tonalidad. ¿Te gusta cantar? 

En lo personal, me encanta la música desde niño. Y de alguna manera por eso me dediqué a la producción porque fui un músico frustrado, y la comunicación me hizo estar muy cerca de ella. Considero que cantar es uno de los mejores ejercicios y que puede tener cualquier locutor. En las clases que impartimos a aspirantes a relatores deportivos, recomiendo tomar clases de canto para obtener un mejor dominio de la voz en todos sentidos. Desde hace mucho tiempo dejé de cantar, sin embargo cuando tengo la oportunidad lo hago aunque rompa uno o dos tímpanos de la gente. Jeje.

¿Realizas algún ejercicio o "ritual" de calentamiento vocal? 
Como lo comentamos en líneas anteriores: Es imprescindible un calentamiento o ejercicio vocal antes de trabajar y no solo en ese momento. Constantemente. Al igual que la ejercitación del cuerpo , la voz debe tener un entrenamiento periódico para no perder su capacidad. Ejercicios de respiración y vocalización son importantes para hacerlo, por lo menos tres veces por semana durante 45 minutos, cuando no se tiene una actividad constante en el micrófono.

¿Qué hace a un buen locutor?
Siempre he pensado que los locutores, actores de doblaje o relatores deportivos, son como los pilotos de avión. Las horas vuelo los van formando. Entre más constante sea la actividad en el micrófono, orientados por un buen entrenador, los hará mejores locutores.

Eso, además de una buena preparación y aplicación de las técnicas, formarán buenos locutores. Y una disciplina de trabajo y ejercicios. 

¿Qué consejo darías a quien comienza en el mundo de la locución?
Hay muchos consejos que se pueden dar, pero lo más importante es lo que uno -por sí mismo- se ponga como objetivo.


Primero: les aconsejo que se preparen. Técnica y profesionalmente. 
Cuando yo empezaba, hace casi 30 años, uno de mis mentores me decía que alguien que se dedica a la comunicación tiene muchas responsabilidades. Entre ellas, una muy importante: La obligación moral de educar al público en todos los aspectos.


Por eso algo que digo mucho a los aspirantes a relatores o locutores es que se preparen culturalmente. UN LOCUTOR ES EL PRIMERO QUE SABE Y COMPRENDE LO QUE DICE Y DEBE SABER LA FORMA DE DECIRLO.


Además, y por lógica: ser dedicado a aprender la forma de educar su voz y entregado a su trabajo.


La comunicación, como el canto, no es una profesión, es un oficio. Que si no se disfruta, que si no se entiende -en todos los aspectos- nunca será bien realizada.


En la actualidad encontramos en muchos medios de comunicación "Locutores" que no solo no han educado su voz, sino que, en muchas ocasiones, ni siquiera saber aplicar una buena lectura o no saben ni lo que dicen.


Por lo tanto, la educación profesional y personal. Enriquecer el conocimiento es muy importante.