El ricochet es un golpe de arco saltado en el que el arco rebota gracias a la elasticidad natural de la vara. Se ejecuta dejando caer el arco desde cierta altura de la cuerda y permitiendo que el arco rebote por sí mismo. Es importante no sujetar el arco demasiado fuerte, de lo contrario impediremos el movimiento. Viene de la palabra ricocher, que significa rebotar en francés.
En la entrada de hoy vamos a escuchar el Capricho nº 5 de Niccolò Paganini.
En este capricho se emplea este golpe de arco como podéis ver. Toca la violinista Sumina Studer.
En la entrada de hoy vamos a hablar sobre cómo practicar las escalas de manera efectiva. Las ideas son del pedagogo Kurt Sassmannshaus, publicadas en The Violin Channel:
Las escalas deben ser un elemento diario de tu programa de estudio para mejorar y comprobrar la precisión de tu técnica. Si las practicas con una buena concentración, las escalas harán que mejore tu técnica y evitarán que desarrolles malos hábitos. Necesitas dos herramientas más además de tu violín y de tu arco para practicarlas de una manera más efectiva: un espejo y un metrónomo.
Kurt Sassmannshaus recomienda estudiar con el metrónomo a 52, y comenzar con dos negras en un arco. Después lo haces en corcheas y semicorcheas, el tempo siempre se mantendrá a dos pulsos por arco, eso no cambia. En el siguiente vídeo se observa cómo es:
Con el metrónomo a 52, tocamos siempre dos pulsos por arco. Podemos comenzar haciendo primero una nota (blancas) y luego tocar dos notas en un arco (negras), cuatro (corcheas), seis (tresillos de corchea), ocho (semicorcheas), doce, dieciséis y veinticuatro notas en un arco.
Con el espejo podrás comprobar si tu arco está paralelo al puente, ten cuidado de que las cuerdas estén paralelas en el momento en que te mires en el espejo. Progresa gradualmente subiendo la velocidad y concéntrate en mantener tu arco paralelo al puente.
Para que el estudio sea más efectivo, concéntrate sólo en un detalle cada vez. No intentes corregir dos fallos a la vez. Por ejemplo, si te concentras en tocar con el arco paralelo al puente, fíjate sólo en eso. Haz lo mismo cuando practiques los cambios de posición en las escalas. Analiza muy lentamente cómo haces los cambios: cuando relajas la presión del dedo, controlas el movimiento y la posición de la mano, etc. Entonces comienza a practicar (con metrónomo) a una velocidad lenta e incrementa la velocidad a medida que tus cambios de posición progresan.
Para adquirir un nuevo hábito, la repetición diaria durante una o dos semanas es necesaria para consolidar una habilidad técnica. Una vez que has solucionado una tarea, concéntrate en la siguiente. Revisa lo que acabas de trabajar, pero tu centro de atención estará siempre en un sólo aspecto. De esta manera nuestro cerebro funciona mejor, y tu progreso será más rápido y duradero. Haz que el espejo y el metrónomo sean "tus mejores amigos", te harán ahorrar mucho tiempo.
A continuación se indican algunas sugerencias sobre aspectos en los que debes fijarte:
- MANO IZQUIERDA: afinación, cambios de posición, articulación, posición del codo izquiedo cuando cambias de cuerda y cuando vas a posiciones altas, posición del violín.
- MANO DERECHA: punto de contacto, distribución y velocidad del arco, presión del arco, calidad del sonido, posición de la mano derecha en la punta y el talón, cambios de cuerdas, el nivel del brazo derecho para cada cuerda, no elevar el hombro derecho.
Una buena manera de practicar las escalas es cambiando los ritmos y practicarlas con diferentes golpes de arco.
Dentro de la sesión de estudio, se recomienda practicar las escalasal inicio, dentro del apartado dedicado a la técnica, de esta manera calentamos nuestros músculos y enfocamos nuestra atención. Esto ya lo tratamos en una entrada anterior Consejos para estudiar mejor (2ª parte), si quieres repasarla pincha sobre la imagen:
Tal y como dije ayer, hoy voy a tratar sobre la mano izquierda.
Es importante dejar caer el dedo con exactitud y flexibilidad, pero sin golpear con dureza el diapasón, aprovechando el propio peso del dedo. Tras esto, el dedo debe liberar inmediatamente la presión con la que hemos bajado.
Los dedos de la mano izquierda tienen dos funciones: por un lado provocan que suene una nueva nota, por otro paralizan la vibración de la nota anterior.
Para que funcionen bien es necesario que lleguen a la cuerda a una gran velocidad pero una vez que tocamos la nota es necesario que estos se relajen y permanezcan sobre la cuerda con la mínima presión posible.
Un ejercicio interesante es el que propone Sassmanshauss que consiste en dejar caer el tercer dedo a una gran velocidad y a continuación liberar la presión hasta que escuchamos el armónico con dicho dedo.
Tras hacer este ejercicio intenta no hacer más presión de la cuenta con los dedos, sólo la necesaria para que cumplan su función. Siempre hay que asegurarse que el pulgar no tenga una presión excesiva contra el mango del violín. Este gesto también te ayudará a realizar el vibrato.
Esta técnica te permitirá tocar obras a una gran velocidad.
Para levantar los dedos hay dos opciones:
1) Levantar el dedo hacia arriba:
2) Levantar el dedo hacia un lado de la cuerda de manera que hagas un pequeño pizzicato con el dedo con el que estás tocando. En ocasiones está técnica te ayudará a tener una mejor articulación entre las notas:
Un buen método para desarrollar la agilidad de la mano izquierda es el de Schradieck, The School of Violin Technics. Para consultarlo, haz click sobre la imagen:
En esta entrada podéis ver un vídeo del violinista Jascha Heifetz tocando la obra Scherzo-Tarantella del compositor polaco Henryk Wieniawski.
Jascha Heifetz fue un violinista muy popular en su época, especialmente reconocido por su control técnico. Fue tan famoso que le hicieron un reportaje en la revista Life en el año 1969.
Primera página del reportaje en la revista Life sobre Jascha Heifetz
Es interesante ver cómo mueve los dedos en cámara lenta.
Ahora podréis ver el vídeo original donde toca la obra entera.
No olvidéis que tal y como hemos dicho en las entradas sobre cómo estudiar mejor, antes de tocar rápido hay que aprender los pasajes lento.
En esta entrada voy a poner un vídeo de la violista Sara Ferrández, que trata sobre Cómo controlar los nervios sobre el escenario:
Estos son algunas ideas que propone:
- Todo el mundo se pone nervioso. Es una reacción natural del cuerpo. - El día de la actuación es un día normal como cualquier otro. - Bebe más agua el día de la actuación y ten cuidado con la alimentación. - Cuando tengas la actuación camina lentamente hacia el escenario. - Si puedes afina el violín antes de salir al escenario. - El día del conciertocalienta bien, haz escalas, pero no estudies demasiado ese día lo que vas a tocar más tarde. - Cambia los pensamientos negativos en otros positivos. Esto es muy importante. Coge una hoja y anótalos, esto te ayudará a interiorizarlos.
Sobre este tema ya hemos hablado en otra entrada anterior, si quieres repasarla, pincha sobre la imagen:
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