Adriá Salas, cantante de La Pegatina: la voz nace del alma

¿Cuál es la primera experiencia que recuerdas con la música? 
Mis primeros recuerdos siempre han sido en casa, escuchando música de mis padres, a los que gustaba mucho Juan Luis Guerra, Huapachá Combo y Gloria Estefan. Luego, como todo el mundo, me ponía a imitar voces de grupos que me gustaban, en la ducha. 

¿En que momento decidiste que querías ser cantante?
En realidad, nunca me lo había propuesto. Pero conocí a Rubén, el guitarrista y fundador del grupo, y yo le empecé a hacer coros. Luego, la gente me empezó a decir que si tenía la voz bonita y ya me lo empecé a creer.

¿Qué personalidad musical crees que te influyó más en tus comienzos?
Toda la onda mestiza que había en Barcelona a principios de los 2000 y que me enseñó Ruben. Música hecha aquí pero que procedía de ritmos latinoamericanos. El sonido Barcelona, en general. A nivel musical, no tenía nivel como para que me influyera nadie, así que procuraba aprender de los que me rodeaban. 

¿Cuáles son tus cantantes o músicos favoritos?
Suelo ser más seguidor de voces que de tipos de música. De voces, me gusta mucho la de Silvia Pérez Cruz, la de Judit Neddermann, la de Mel Semé, la de Quique González, la de Depedro, la de Vetusta Morla, por decir algunos ejemplos.

¿En qué repertorio te sientes más a gusto en la actualidad?
Evidentemente, me siento muy cómodo cantando los temas de La Pegatina. Me siento más cómodo en los más salseados o más latinos, porque permiten un poco más de improvisación.

Cuéntanos, por favor, alguna experiencia o anécdota que te venga a la memoria que tenga que ver con tu voz o tu experiencia profesional.
Hace algun tiempo di unas clases de pilates y voz con Nina, y me pareció increíble el planteamiento que tiene. Cómo preparar los músculos donde se asienta la voz para poder ser proyectada.

¿Qué opinas de la situación actual de los músicos y los cantantes? 
Simplemente, con que se bajará el 21% de IVA y se permitiera hacer música en los bares sin que los vecinos se quejaran por todo, ya sería un qué.

¿Qué consejo o recomendaciones darías a los que empiezan ahora a estudiar canto?
Que lo disfruten. Porque a veces uno se ciega con dos notas que no le salen y no se da cuenta de que la voz es algo que nace en el alma.

Juanmi Castillero: Desde que tengo uso de razón me recuerdo cantando


¿Cuál es la primera experiencia que recuerdas con la música? 
La primera vez que me subí a un escenario a cantar. Fue cuando tenía 11 años, en el concierto de navidad que realizaba la coral en la que estaba mi madre. Tenía que cantar el villancico ‘Noche de paz’ junto a ella. Estaba muy nervioso, al comienzo de la canción empezábamos cantando separados uno del otro, cada uno en un foco. De repente, mi foco se fundió y mi madre fue a recogerme, me agarró de la mano y me llevó junto a ella y comencé a cantar la canción agarrado de su mano. Lo que en un principio pudo parecer algo desastroso para un crío sin ninguna experiencia en un escenario, se convirtió en un momento tierno y único. Sin duda jamás olvidaré ese momento.
¿En qué momento decidiste que querías ser cantante? 
Desde que tengo uso de razón me recuerdo cantando a oscuras en mi habitación. Fue a partir de esa actuación, tras recibir todo el calor del público cuando realmente me di cuenta de que aquello era lo que realmente quería hacer. Supongo que era algo anunciado, en mi casa siempre ha estado muy viva la música.

¿Qué personalidad musical crees que te influyó más en tus comienzos? 
Desde muy pequeño mi vida ha estado ligada a la música, sobre todo a la música clásica que era la que siempre he escuchado en la voz de mi madre. Conforme fui creciendo me empapé de estilos más melódicos y comerciales. Recuerdo empezar cantando canciones de Celine Dion y Mariah Carey, aunque siempre me ha gustado experimentar con estilos de música muy variados. Es por lo que quizás tenga un timbre de voz tan peculiar, desde muy pequeño me he empapado de una gran cantidad de estilos, sin intentar imitar a los cantantes que me gustaban.

¿Cuáles son tus cantantes o músicos favoritos? 
Tengo muchísimos cantantes favoritos, desde grandes divas como Celine Dion, Mariah Carey y Whitney Houston hasta artistas más actuales como Christina Perri, Ed Sheeran, Miley Cyrus y Sia. Esos son mis favoritos al otro lado del charco. Mis artistas favoritos del panorama musical español son Pastora Soler, Malú, Ruth Lorenzo, Pablo López y Alejandro Sanz. Me dejo algunos pero necesitaría mucho espacio y ya me estoy alargando demasiado. 

¿En qué repertorio te sientes más a gusto en la actualidad? 
Sin duda con la música melódica, me fascina cantar baladas no demasiado pretenciosas, de las que no necesitan estar plagadas de agudos imposibles, si no de las que llegan al corazón por su mensaje. Me gusta cantar historias, aunque en mis conciertos también hay cabida para canciones más dinámicas, con mensaje positivo, que me permitan pasármelo bien y hacer disfrutar al público. 

Cuéntanos, por favor, alguna experiencia o anécdota que te venga a la memoria que tenga que ver con tu voz o tu experiencia profesional.
Tengo varias, todas ellas empezaron de manera desastrosa y acabaron saliendo bien. Una de ellas fue cuando me presenté al casting de los ‘Premios Veo Veo’ de Teresa Rabal. Los castings de este programa se hacían en un centro comercial de Sevilla de cara al público. Era el primer casting al que me presentaba y pensaba que para el casting había cantar a capela. Me equivocaba, me enteré allí mismo que en el casting había que cantar junto a una base instrumental. Cuando llegó el momento de cantar me pidieron la base y les dije que no la había traído. Estaba muy avergonzado, menos mal que ellos tenían varias y me dieron a escoger una. Todo parecía arreglarse hasta que llegó el momento de cantar. Empecé a desafinar, el tono de la canción era demasiado bajo para mí, siempre he cantado muy agudo, pero aun más de pequeño. Toda la gente que estaba allí escuchando empezó a reírse de mí y a murmurar lo mal que lo hacía. Teresa Rabal empezó a cantar conmigo la canción para haber si así lograba cantar en el tono pero no hubo forma. Fue entonces cuando paró la actuación. Ella se dio cuenta de que no era problema de afinación, ajustó la música a mi tono y fue entonces cuando empecé a cantar tal y como yo lo hacía siempre. Recuerdo que cuando terminé la gente empezó a aplaudir como si no hubiese mañana, fue muy raro ver como la misma gente que hacia un minuto se reía de mi ahora aplaudían. Es como si estuviesen arrepentidos y avergonzados de lo que habían hecho, si lo piensas fríamente se estaban burlando de un niño de 14 años. Afortunadamente pasé el casting y concursé en el programa quedando finalista.

¿Qué opinas de la situación actual de los músicos y los cantantes? ¿Qué crees que debería cambiar?
Siento muchísima pena e impotencia. Existe mucho talento en este país y no hay cabida para todos ellos, el mundo de la música está realmente mal y las ventas de discos y entradas de conciertos no son las que eran. Me da mucha pena ver a grandes artistas llenando pequeñas salas de conciertos cuando deberían de llenar grandes teatros o estadios. Hay que dar con la solución, pero sería un buen comienzo reducir el IVA cultural. La piratería también hace mucho daño, por eso hay que seguir explorando otras vías de vender música a buen precio y que a la vez se obtengan beneficios. Las reproducciones de Youtube y Spotify no dan demasiada rentabilidad como para seguir apostando e invirtiendo en crear música. Es especialmente difícil para los artistas noveles que no tienen el respaldo de grandes compañías disqueras. Estoy convencido de que si a la gente se le oferta música a precios razonables prefieren consumir productos originales a los descargados de Internet. 

¿Qué consejo o recomendaciones darías a los que empiezan ahora a estudiar canto? 
Que lo hagan porque sea lo que le apasione y sin ninguna otra pretensión. Que se preocupen por formarse, en aprender cada día para dar lo mejor de sí mismos al público. Hoy en día veo a muchos cantantes con mucho más miramiento en ser famoso que a preocuparse por ser un gran artista. Hay mucho artista de ‘postureo’ en el panorama musical. 

¿Quieres añadir algo más sobre tu relación con la música? 
Me gustaría explicar el momento en el que me encuentro ahora. Aunque parezca que estoy un poco alejado del mundo de la música, ahora mismo estoy componiendo junto a un productor algunos temas inéditos, también escuchando temas de otros compositores, trabajando en versiones para las actuaciones, definiendo el camino que queremos seguir. Es un trabajo que no se ve, pero para mí es el más importante. Actualmente no dispongo de una discográfica por lo que todo el proceso es muchísimo más lento. De todos modos, intento sacar tiempo para subir videos a mi canal de Youtube, en el que me grabo cantando covers de otros artistas, lo que me mantiene en contacto con mi público y me doy poco a poco a conocer a otro público. Desde que subo videos al canal me siguen personas de países como Argentina, Chile, México y Perú. Más información: Invito a todo el que lo desee a seguirme en mis redes sociales. Allí publico todas las noticias, fechas de actuaciones, los links de mis videos, etc. 

Más información:
Twitter: @JuanmiC_Oficial 
Facebook: Juanmi Castillero 
Instagram: @juanmicastillero
Youtube: JuanmiCastillero

Héctor de Césare: "mi padre me dio cientos de lecciones de canto"

¿Cuál es la primera experiencia que recuerdas con la música? 
  Recuerdo con 6 años tocando el piano a 4 manos con mi papá sentado a su lado en el piano. Por aquellos tiempos él empezaba a enseñarme leccioncitas de solfeo, y cancioncitas fáciles populares, creo que la primera melodía que aprendí con él fue la del pasodoble Valencia.

¿En que momento decidiste que querías ser cantante? 
    La Verdad es que yo no quería cantar, yo fui músico de siempre y continuamente estaba admirando a los músicos. Fue idea de mi padre, el insistió, y lo hizo de forma muy persistente. Decía que “el éxito se lo llevan los cantantes, no los músicos”, y creo que estaba en lo cierto. Pasé años malos estudiando canto desde el principio de los principios con mi padre. A la edad de los 17 años, aunque previo a esto cantaba en el coro del instituto, fue mi padre, quien me dio cientos de lecciones de canto hasta que le tomé el gusto, y ya después estudié con otros profesores, masters, etc…Mi padre luchó mucho para que cantara, yo no quería, teníamos inclusive discusiones fuertes. Hoy en día se lo tengo que agradecer enormemente, porque hoy puedo decir que a parte de músico soy cantante.

¿Qué personalidad musical crees que te influyó más en tu carrera? 
   Indudablemente la figura de mi padre.

¿Cuáles son tus cantantes o músicos favoritos?
  Uff, hay muchos…Marc Anthony es sin duda mi preferido en el género latino, Steve Wonder, George Benson y Chick Corea dentro del Rn B y Jazz.  George Michael y Sting en música pop.

¿En qué repertorio te sientes más a gusto en la actualidad
   Pop latino y música latina en general. También en Jazz y Rn B.

Cuéntanos, por favor, alguna experiencia o anécdota que te venga a la memoria que tenga que ver con tu voz o tu experiencia profesional

   A la edad de 14 años empecé a cantar en el coro del instituto, y aún no me había cambiado la voz, a mi me cambió tarde, a la edad de 17 años, por lo que tenía voz de mujer, de contraalto, eso en aquella época que recién despiertas a la vida, fue realmente un trauma, porque sentía mucha vergüenza con las chicas. Cuando el director decía “ Chicos cantad”, yo no podía cantar, cuando decía “ chicas cantad”, tenía que cantar…que mal trago pasé!! Por dios!! jajajaj, el lado positivo de todo aquello fue que aprendí mucha psicología femenina. 

¿Qué opinas de la situación actual de los músicos y los cantantes
 Es una situación muy difícil la verdad. Vivir de la música está muy complicado. Prácticamente no hay ayudas para bandas y artistas y las compañías discográficas no apuestan por nadie, aparte de esto, la música en directo también está en crisis, para que salga rentable un concierto hay que mover mar, cielo y tierra, estoy hablando desde la perspectiva de artistas y bandas medias no muy conocidas. En España impera la cultura del deejay, por un local con música en directo hay 10 con deejays, no tengo nada encontra con ellos, al contrario, los adoro, pero creo que la balanza tendría que estar un poco más equilibrada.

¿Que crees que debería cambiar?
   Bastantes cosas, la verdad, si me paro en este punto, escribiríamos como 10 páginas. De las más importantes sería regularizar la situación legal de los músicos y cantantes. Los gobiernos tendrían que dar mayor facilidades, más ayudas, y más reconocimiento. Otro punto importante de cambio sería el tema de la música en directo que comentaba en el punto anterior.

¿Qué consejo o recomendaciones darías a los que empiezan ahora a estudiar canto?
  Constancia y disciplina en la práctica y el estudio, y que luchen, luchen y vuelvan a luchar sin desanimarse. El camino es largo y tedioso y hay muchísimas espinas, pero al final, se consigue todo con esfuerzo, trabajo duro y pasión en lo que se hace.

¿Dónde te pueden encontrar la gente que se interese por ti y por tu música?
   Tengo mi página web oficial que es www.hectordecesare.com, ahí encontrarán toda mi información, entrevistas, discografía etc..y en mis redes sociales me pueden encontrar como Héctor De Césare en todas…(Facebook, twitter, Instagram,etc..). Muchísimas gracias de corazón a la brújula del canto por esta entrevista tan maravillosa, hacen falta más medios así que apoyen nuestra música y arte. 

Entrevista a Fernando Vacas: "La música es un tesoro y como tal hay que mimarla"

Hoy recibimos en nuestra página al cantante, guitarrista, compositor y productor cordobés Fernando Vacas, líder del grupo "Flow" y alma mater de la discográfica Eureka-music, en la cual ha producido a artistas como Víctor Coyote, Russian Red, La Negra, Alex O´Dogherty, Howe Gelb, Lonna Kelley, Bocamuerta, Scalde y Prin´La Lá.

¿Cuál es la primera experiencia que recuerda con la música?
Cantarle con nueve meses a mi madre la canción "Oh Mammy blue" del grupo "The Four tops"

¿En que momento decidiste que querías ser cantante?
Desde pequeñito ya componía....aunque fue de adolescente cuando lo tuve claro.

¿Qué personalidad musical cree que influyó más en su carrera?
Paco de Lucía, Manzanita, The Smiths, My bloody Valentine, etc.

¿Cuáles son sus cantantes o músicos favoritos?
Los que te acabo de decir y Neil Young.

¿En qué repertorio se siente más a gusto? 
Cantar en ingles es más fácil, pero en castellano tiene más profundidad. El pop y el rock, sin duda. Aunque de pequeño ganaba mucho dinero imitando a Manzanita.

¿Qué consejo o recomendaciones daría a los que empiezan ahora a estudiar canto?
Que escuchen a su corazón, y si lo tienen claro, que lo apuesten todo a eso. Y siempre que sean humildes, jueguen y trabajen duro.

¿Qué opina de la situación actual de la música?
Hay demasiado dinero y pocas cosas de verdad. La música es un tesoro y como tal, aparte de ser un trabajo, hay que mimarla. Nunca se puede dejar de jugar y de ser niño.

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