3 aparatos respiratorios con los que mejorarás tu sonido.#infografía

Hola a todos.

Aquí os dejo una infografía que trata sobre los 3 aparatos respiratorios que yo creo que más ayudan a mejorar el sonido para los músicos de viento madera y viento metal.




Estos aparatos son el Inspirón, el Espirometro Voldyne y el Breath Builder. Puedes obtener una información más pormenorizada de cada uno de ellos y como utilizarlos en varios vídeos explicativos.  Acceder a ellos pinchando AQUÍ.

Para descargarte la infografía en PDF pincha AQUÍ.

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Notas sobre el acompañamiento del canto, II, por Agustín Manuel Martínez


Continuación del anterior post:

-La orquesta no se adapta al rubato de las sopranos generalmente, es un medio más "pesado", es bueno, por ende hacer ejercicios de agógica estricta

-Ambos, pianista y cantante, deben conocer perfectamente la parte del otro para saber bien las entradas

-Una actividad diferente: acompañar "con errores a propósito" para probar si se sabe perfectamente la parte

-El cantante decide, elige, manda en el tempo en cada momento, especialmente el día de concierto; en este aspecto el pianista sigue al cantante y no viceversa.



-A veces es necesario acelerar un poco los finales extensos en el piano para no "ahogar" ("mover").

-No abusar de calderones, ritardandi ni portamento.

-No ensayar más de una hora, por cansancio mental y físico.

-Dejar tiempo para que el cantante piense, procese interiormente un nuevo matiz.

-Siempre respirar las frases que del cantante, es la gran diferencia entre el pianista ("TOCATTA") versus el cantante ("CANTATA") :)



Anatomía para la voz

Ha sido publicado en español el libro de Blandine Calais-Germain y François Germain: Anatomía para la voz. Un libro que según mi opinión esta destinado a ser un referente en la pedagogía vocal tanto para profesores de canto, actores, oradores, logopedas y estudiantes de estas disciplinas. 

Personalmente considero el libro sobre la respiracion, que la la autora de Anatomía para el movimiento escribió hace algunos años, un imprescindible para entender las bases anatómicas de la respiración tan importantes para los buenos cantantes; con esta nueva publicación los autores van más allá y ofrecen no sólo explicaciones claras y concisas a través de ilustraciones anatómicas sino también indicaciones y ejercicios que permiten comprobar y direnciar los elementos anatómicos implicados en cada movimiento.


La publicación comienza explicando las bases de la respiración, el fuelle de la voz para seguir con la estructura laríngea y el tracto vocal como medio de propagación del sonido. 

Los aspectos que más me gustan de esta publicación son que hablan de la terminología vocal de una manera objetiva y científica siempre basado en el funcionamiento lógico de las estructuras anatómicas, no pretenden descubrir la rueda ni inventan nueva terminología para denominar aspectos de sobra conocidos como sucede con "ciertas" nuevas escuelas de canto moderno. Es importante conocer aquellos aspectos de la disciplina vocal y enrocar los posibles descubrimientos en el conocimiento existente. Blandine Calais-Germain y François Germain han hecho una gran publicación que desde este blog recomendamos a todos aquellos que se acercan al mundo de la pedagogía vocal.

Podéis encontrar más información en el siguiente enlace ENLACE

Qué se aportan mutuamente los profesores pianistas acompañantes y los alumnos de canto


El cantante al pianista:
- La relación del texto con la forma y la armonía
- Flexibilidad en la medida, conducción de la frase (determinar tipo de rubato, melódico-contramétrico o agógico-estructural)
- Intensificación de los clímax
- Matización dinámica plena de sutilezas, gradaciones, estilo (casi todos los compositores lo han dicho, imitemos el canto)
- Sentido de la respiración que articula la forma
- Sentido natural del fraseo a nivel dinámico (frases ascendentes en cresc. naturalmente y viceversa)
...
El pianista al cantante:
- Apoyar la afinación, dar tonalidad
- Transposición en su caso
- Tempo
- Base rítmica
- Comprensión armónica (esqueleto o armazón de tónicas y dominantes básico, naturaleza de los acordes: climáticos, tensos o no... , direccionalidad de la armonía, cadencias..., si los acordes son usados más por su función o por color)
- Empaste
...



Comentarios al libro Teatro para el cambio en las organizaciones, de Dianne Stronks

He tenido el placer de leer el libro Teatro para el cambio en las organizaciones, de la editorial Ñaque, que me ha enviado la casa y he disfrutado mucho con la infinidad de ideas y propuestas descritas en el mismo para el trabajo grupal y actoral.

Es una interesantísima y útil publicación que nos ofrece una visión sobre el teatro usado como herramienta de desarrollo de equipos, técnicas para hablar en público, dinamización de los empleados, etc... Y todo lo concerniente al teatro aplicado a las organizaciones empresariales.

Es un tema que se ha desarrollado en gran medida en el mundo anglosajón y que la autora conoce de primera mano. Dianne ha realizado una ingente búsqueda de la literatura en lengua inglesa y en esta publicación nos ofrece aquellos aspectos más desarrollados y relevantes en forma de ejercicios prácticos, desarrollo de talleres y otras herramientas prácticas, ingeniosas y creativas.

En lo referente a la expresión oral, Teatro para el cambio en las organizaciones dedica un apartado haciendo hincapié en la importancia de realizar ejercicios de respiración y vocalización para conseguir una buena comunicación expresiva y eficiente en cada momento. 

Podéis conocer el blog de la autora en el que ofrece información sobre presentaciones y comunicación.