Febrero: el mes más cortito; el mes más FETEN.


Estamos de suerte. ¿Ha llegado febrero y parece que se ha instalado el frío entre nosotros? ¿Qué importa? ¡Si esta semana empieza FETEN! Nos abrigamos y ¡a disfrutar!

Las siglas FETEN dan nombre a la Feria Europea de Artes Escénicas para Niños y Niñas que cada año se celebra en nuestra ciudad. Os animo a descubrir todas las actividades que se ofertan en la feria y a cuadrar vuestras agendas para vivir esta semana con mucha intensidad. Para ello podéis descargaros la Programación general para el público y el Catálogo de Compañías, donde podréis conocer mejor cada espectáculo y sus artífices.


Muchos de las funciones tienen música en directo y además, hay una interesante exposición, en el Centro Cultural Antiguo Instituto, titulada "El teatro musical, ópera, zarzuela y musical".













La palabra fetén tiene varios significados en nuestro idioma que aplicados a esta feria la pueden describir de forma muy completa:

bueno: la práctica y el contacto con las artes escénicas resulta bueno desde la más tierna infancia.
estupendo: hacer teatro, jugar con marionetas, experimentar con sonidos y materiales es un recurso educativo y un juego estupendo.
excelente:  a esta feria acuden grupos y artistas de alto nivel para mostrar su excelente trabajo.
sincero: ¿acaso hay un público más sincero que el infantil?
auténtico:  tener acceso a este crisol de actividad teatral en nuestros centros de cultura y en nuestras calles es un auténtico lujo.
verdadero: mediante el teatro puede conectarnos y ayudarnos a encontrar el verdadero sentido de nuestras vidas.

Sobre el origen de la palabra fetén, me he encontrado varias versiones. En unas se afirma que es una palabra hebrea y que como tal se debería leer de derecha a izquierda, quedando TENFE ("ten fe", es decir, teniendo fe te irá fetén). Otras coinciden en el origen hebreo de la palabra pero sostienen que lo que se lee al revés son las letras y no las sílabas, por lo que se leería NETEF ("nunca entregues tu entera felicidad", es decir, no dejes de ser tu mismo por hacer felices a los demás). Y hay una tercera versión que sitúa el origen de esta otra palabra en el idioma caló. En este caso significa, como en el castellano, excelente. 

La verdad: lo que os estoy contando es la fetén.
Muy bien: espero haber logrado que os animéis a disfrutar de esta feria. ¡Os lo pasaréis FETEN!


"El primer riesgo de los hijos en la red somos los propios padres"



Estamos inmersos en una época de evolución técnológica muy veloz en la que los padres, en muchos casos verdaderos analfabetos digitales, se ven incapaces de guiar a sus hijos, nativos digitales, en todo lo que se refiere a la seguridad en internet. De ahí que la celebración del Día de Internet Segura, que tiene lugar cada 11 de enero, y todas las acciones y recursos que se generan en torno a este tema resulten tan importantes. 

El título de esta entrada es una de las frases lapidarias que me he encontrado al documentarme para escribir esta entrada. Pertenece al artículo de prensa "Motivos por los que no debes colgar fotos de tus hijos en las redes sociales"

Es importante que los adultos nos planteemos nuestro papel en la interacción de nuestros hijos con las nuevas tecnologías y el acceso a internet que éstas les permiten.


Como en tantos otros aspectos, no debemos dejar en manos del colegio la educación de nuestros hijos en lo que respecta al peligro inherente de las redes sociales. Porque al mismo tiempo que ellos tienen el mundo en sus manos con tan solo un click el mundo puede invadir sus vidas.

Nada es tan peligroso como la ignorancia. Si queremos empezar a alfabetizarnos para poder orientarles existen muchos espacios de ayuda en la propia red. Os invito a emprender, junto a vuestros hijos, un viaje por los enlaces que a continuación enumero y que, a buen seguro, os ayudarán a compartir con ellos momentos de reflexión y diálogo que de otro modo no existirían. ¡Vamos allá!:


protegeles.com desde donde, entre otras muchas cosas, podéis descargaros la revista gratuita Nativos Digitales.

- centrointernetsegura.es con múltiples recursos para adultos, peques, noticias...

- ciberfamilias.com con un interesante apartado dedicado a la tecnoadicción.

- cuidatuimagenonline.com una web útil y con un formato atractivo para los chavales, con "trivial" y todo.

- kidsandteensonline.com espacio de Guillermo Cánovas, el fundador de PROTEGELES, el primer enlace de esta lista. 

jovenyenred.es web dedicada a los adolescentes y jóvenes, en la que se les intenta implicar y responsabilizar a ellos mismos de sus acciones.

quenoteladen.com donde poder asesorarnos en caso de acoso por internet.

guiavideojuegos.es un espacio que proporciona orientación a las familias sobre los videojuegos aptos.

tecnoadicciones.com donde encontraremos ayuda y orientación en caso de abuso de las NNTT.

stop-obsesion.com porque viviendo en la era de la imagen, naciendo en la era audiovisual, resulta fácil obsesionarse con la imagen.

Por último añado dos vídeos: primero el spot del Día de Internet Segura de este año y, en segundo lugar, otro que nos anima ante el reto de de educar a nuestros hijos en la era digital.



Casting para el Musical "Los Miserables"


¿Hay alguna niña, de entre 6 y 9 años, con ganas de vivir la experiencia de un casting? Un montón, claro que sí. Pues estáis de suerte porque el Musical "Los Miserables" se representará en nuestra ciudad, del 25 de marzo al 6 de abril, en el Teatro de La Laboral, y se han convocado audiciones para seleccionar a quién interpretará uno de sus personajes: Eponine.

¿Qué hay que hacer? Aprenderse una canción y cantarla. Así de fácil. En este enlace se puede descargar la letra y el audio de la canción y también se indica cómo inscribirse. ¡Qué no se despiste nadie que las audiciones son el 25 de febrero!

En realidad, la canción que hay que aprenderse, "El castillo de cristal", en el musical no la canta Eponine sino Cosette, un papel que ya está asignado en el reparto y que interpretan tres niñas turnándose en las representaciones. 

Cosette es muy buena. Eponine...no tanto. De todos modos, puede resultar interesante interpretar un personaje diferente a lo que somos normalmente. Porque todas las niñas que se presentarán ¡seguro que son muy buenas y se portan fenomenal!

Este musical está basado en la novela del mismo título escrita por Víctor Hugo. Si queréis saber más sobre la novela podéis descubrirlo aquí. Sobre el argumento del musical en este otro enlace. Además el profesorado, alumnado y los padres pueden descargarse la Guía Didáctica del musical desde la web del mismo.

Por último os dejo con un vídeo, sobre las audiciones que se celebraron en Sevilla, donde se ve en qué consisten y en el que algunas de las participantes nos cuenta lo que les ha parecido la experiencia. Así os hacéis una idea de lo bien que os lo vais a pasar en próximo 25 de febrero en las audiciones de nuestra ciudad.

El Muro de San Lorenzo: arte por los suelos.

El pavimento que ahora está levantando la fuerza del cantábrico, como si de un gigantesco puzzle se cartón se tratara, tiene en realidad un por qué, una razón artística, un significado ¿Sabéis cuál?


Yo lo descubrí gracias a un trabajo que tuve que realizar, con motivo de mis estudios de Magisterio, y que me llevó a contactar con los arquitectos artífices del muro. Ahora, en este momento en que todas las miradas se vuelcan sobre él, quizás es buena idea compartir ese trabajo con todos vosotros.

En julio del 2007 se celebraba en nuestra ciudad el centenario del Muro de San Lorenzo. Con motivo de esa conmemoración se editó una publicación que, bajo el título Muro de San Lorenzo (Abrazo de mar), narra la historia de este singular y emblemático espacio de nuestra ciudad. 

Ese "abrazo" de mar está siendo demasiado efusivo, tal y como demuestran las imágenes de fotos y vídeos en las que impresiona el espectáculo que ofrece la naturaleza en estado puro y los destrozos que puede llegar a producir. ¡Con lo grandes qué nos creemos y qué pequeños somos!


Creemos que lo sabemos todo sobre nuestro entorno cuando en realidad ¡cuántos detalles desconocemos! El Muro también tiene sus secretos. Ni siquiera esa publicación desarrollada por el historiador Héctor Blanco, editada con motivo del centenario de nuestro Paseo, recoge por completo todos los detalles de su última remodelación. Aquí os dejo lo que descubrí con mi trabajo de Historia del Arte:


"Muro de San Lorenzo"  

Desde la última remodelación integral del Muro, según el proyecto de tres arquitectos asturianos, Diego Cabezudo, Jovino Martínez Sierra y Jorge Paraja, y aunque para la inmensa mayoría de la población pasará desapercibido, el pavimento del Muro de San Lorenzo, pasa a tener, además de la intención puramente urbanística, otra artística. 

El tramo al que me refiero es el que dista desde los Jardines del Náutico hasta el Piles, donde el pavimento consta de tres partes claramente diferenciadas que, partiendo de la ciudad hacia el mar, se presentan así: baldosas de hormigón de color granallada (con rayas en pulido y mate) y hormigón pulido, trazado irregular de hormigón y pieza de remate en el borde. 

La empresa encargada de suministrar las placas de hormigón fue la casa catalana ESCOFET. Lamentablemente, la reducción de costes final, hizo que se utilizase un material de inferior calidad que el propuesto por los arquitectos diseñadores y con el paso del tiempo ya no se distingue el color de las baldosas, ni su diferente textura.

La intención artística surge al reflejar en el pavimento la estrecha relación que la ciudad guarda con su arenal. El diseño irregular de hormigón es una línea quebrada en ángulos de distinto tamaño y amplitud, simulando la huella que el rompeolas hace en la playa al subir o bajar la marea. Por otro lado, las baldosas color granallada, tanto en la orientación de su colocación como en su propio dibujo, reflejan el ángulo de la geometría urbana de la zona. Las calles que dan acceso a la playa en ese tramo, pertenecen al ensanche de la ciudad y tienen un ángulo que se ve prolongado hacia el muro, primero con los pasos de cebra y después mediante este pavimento, llevando la geometría de la ciudad hacia la playa y dando un aire más dinámico al conjunto.

El dibujo de las olas en el arenal y en el Paseo.

El incomprensible extravío de toda la documentación del proyecto impide tener una referencia bibliográfica en la que poder sustentar estas ideas. Esa puede ser la razón  por la que no aparecen recogidas en la publicación de Héctor Blanco. Por fortuna, los arquitectos y diseñadores de ese pavimento, a cual más cercano y servicial, son la mejor referencia y los más interesados y agradecidos de que sus ideas no caigan en el olvido más de lo que están.

Prueba de ese desconocimiento, incluso por parte de las autoridades competentes más próximas al proyecto, es el error cometido al aplicar parte del diseño original a los extremos del paseo (hasta la iglesia de San Pedro y la zona nueva de el Rinconín). En estos tramos, que fueron remodelados más tarde, el ángulo de las baldosas granalladas ya no se corresponde con el diseño urbanístico y llega a formar una especie de abanico que desfigura de forma ridícula la idea original. En cambio, se eliminó parte del pavimento que sí tendría cierto sentido mantener: la línea quebrada que semeja la caprichosa geometría que las olas imprimen en el arenal. Una lástima que no consultaran con los arquitectos del proyecto la idoneidad del trazado en esas últimas remodelaciones.


Supongo que, aunque fruto de la casualidad, en lo que sí se acertó, fue en simplificar el pavimento en la intersección de esos dos tramos, justo en el Naútico. En este punto, el paseo se estrecha hasta medir apenas dos metros de ancho y en muchas ocasiones, en momentos de temporal (incluso mucho más benignos que el que azota nuestras costas estos días) el oleaje se precipita por encima del paseo hasta llegar a la calzada. Dejarlo cubierto por una sencilla capa de hormigón puede ser poco original pero es más práctico, puesto que es el material que mejor resiste el desgaste producido por los elementos.

En algunos tramos, las olas de estos días han hecho realidad la intención artística de los diseñadores del pavimento y han dejado tras de sí la huella que ellos querían reflejar.

Foto: Marcós León ( La Nueva España)

Esperemos que el temporal cese sin cobrarse ninguna vida, que los daños materiales sean reparados sin abaratar ningún tipo de coste que conlleve un riesgo para futuros temporales y que podamos pronto volver  a disfrutar de ese trozo de tierra ganado al mar, que para muchos es la carta de presentación de Gijón, una ciudad por la que vale la pena hacer las maletas y quedarse en casa.

¿Y…qué pasó…en Piccolo?

Ya estamos metidos de lleno en nuestros siguientes retos. El más cercano en el tiempo será el Concierto de Carnaval: el viernes 7 de marzo, a las 18:30 h. en el Teatro de La Laboral. 

Y tal y como anunciaba desde el escenario del Teatro Jovellanos, el conservatorio volverá a participar en ¡Música maestro! el domingo 6 de abril. Toda la información aquí. (Recodad no dejar las entradas para el último momento).

De todos modos, al tiempo que ponemos en marcha estas actividades, conviene hacer balance de lo vivido en el Jovellanos en las representaciones de Piccolo y creo que, aunque todo es susceptible de mejora, podemos sentirnos satisfechos y hablar de objetivos cumplidos:

1. Conseguir que el alumnado haga algo más que tocar: CONSEGUIDO. No porque tocar solamente sea poca cosa ¡qué va, al contrario! Más bien, porque tocar de cualquier manera y al margen del resto del cuerpo es poco saludable.

Porque salir al escenario es mucho más que tocar. Desde el momento en que el público te ve, mucho antes de que suene la primera nota, ya no eres la persona de siempre. Desde ese momento eres tú al servicio de la música.

Actuar en público es un difícil acto de equilibrio. Si además debes hacerlo de forma distinta a la habitual (de pie en la boca del escenario, desfilando, desde un palco, pendiente de un texto, etc...) el trabajo puede ser aún mucho más enriquecedor.

2. Que el mayor número de alumnado se beneficie del trabajo que hay tras este espectáculo: CONSEGUIDO. En cuanto tengamos material habrá que actualizar en el blog el apartado de Piccolo con imágenes de esta edición. Solamente unos pocos miembros de la plantilla orquestal y del coro ya habían actuado en el Piccolo de hace dos años. Habría resultado más fácil repetirlo con los mismos. Ha sido más enriquecedor así. Es más, incluso el alumnado del CISLAN era nuevo, así que la grabación de los dos últimos conciertos será también un nuevo trabajo con otro resultado diferente.

Además Piccolo está enmarcado dentro de las actividades del Proyecto Postura sana y en sus ensayos se hace mucho más que música. Con pequeñas pinceladas se trabajan desde técnicas corporales, estrategias de motivación, disciplina, hasta el valor del silencio y muchas otras cosas.

3. Lograr que disfrute del espectáculo el mayor número de público posible: CONSEGUIDO. Una vez más se volvió a colgar el cartel de "localidades agotadas" en el concierto familiar. Incluso hubo quién se quedó fuera. De nuevo fueron muchas almas las que completaron el aforo y las que una vez acabado el concierto salían con una sonrisa del teatro.


Al pase para escolares asistieron menos colegios que en la anterior edición. Una lástima que la crisis se acabe notando en aforos tan delicados. De todos modos, no hay mal que por bien no venga, eso permitió que nuestro alumnado del coro pudiera ver el concierto en directo, en vez de estar esperando su momento estelar en la sala de ensayos.

4. Demostrar al público (y al alumnado participante) que los músicos "clásicos" somo más que eso. CONSEGUIDO. Que hay obras clásicas que pueden resultar muy amenas. Que en el conservatorio, después de muchas horas de estudio y ensayo, también puede haber momentos muy divertidos. Desmitificar la idea de los músicos serios, estirados, vestidos de negro, la imagen del director distante, subido a su tarima y que está por encima de los demás. Acercar los instrumentos y los instrumentistas al público y tener contacto directo con éste antes de que acabe el concierto.


A nivel personal, lograr que tu sueño se haga realidad y que el resultado presentado en escena guste...es algo que no tiene precio. Yo lo he CONSEGUIDO por 5ª vez. Gracias a todas las personas que me han ayudado a lograrlo.