Principios del siglo XX

En 2º Bachillerato estamos viendo estos días el Impresionismo, un movimiento musical de gran trascendencia en la Historia de la Música, y tenemos una audición propuesta en el programa, cómo no, el Preludio a la Siesta de un Fauno.

Primeramente puedes leer este breve comentario sobre la obra:


Ahora vamos a examinar los temas. 
El primero de todos, el famoso tema ondulante de la flauta formando un tritono, es uno de los símbolos del Impresionismo Musical:




De no menos importancia, sin embargo, son otros temas de la obra. Aquí tienes el segundo, en el oboe, que para algunos representa la aparición de las ninfas del bosque:



El tercer tema aparece en la sección central de la obra, en la madera, y luego en la cuerda. Podría simbolizar el cúmulo de emociones del fauno:


Puedes hacer además este pequeño juego, donde deberás encontrar las obras de Debussy:




¡Suerte!

FORMA SONATA: Primer Movimiento de la Sinfonía Nº 41 “Júpiter” de Mozart


   La Sinfonía n.º 41 en do mayor, K. 551, Júpiter fue compuesta por Wolfgang Amadeus Mozart1 en 1788 y es la última de las 41 sinfonías de Mozart.
   La sinfonía consta de cuatro movimientos: Allegro vivace. Andante cantabile. Menuetto (Allegretto) y Molto allegro.

   En esta ocasión escucharemos el primer movimiento de la Sinfonía nº 41 "Júpiter" de Mozart y la vamos a analizar. Os propongo escuchar el vídeo con la Orquesta Filarmónica de Berlín:

 En la siguiente actividad podéis volver a escuchar el movimiento y seguirlo con la pequeña guía de audición.

Bach: sujetos

Hoy nos disponemos a echar un ojo a algunos sujetos de fugas de "El Clave Bien Temperado" de J. S. Bach. Decimos echar un ojo y en realidad es así, puesto que las personas que los van a ver son alumnos de Bachillerato que aman la música pero no tienen estudios musicales profesionales.

Echamos un ojo, pues, a la fuga VI, en Re m, que presenta un Sujeto bastante "típico", en el sentido de que tiene diversas figuraciones (negras, corcheas, semicorcheas...) y además con saltos, lo cual hemos dicho en clase que es apropiado para el contrapunto. Aquí está:

En el otro extremo tenemos este atípico (por lo difícil) sujeto, el de la Fuga IV, en Do# m. ¿Imagináis lo difícil que seria construir una obra contrapuntística con semejante tema, que ya de entrada tiene una distancia de semitono? Pues Bach lo hizo:

Sin irnos tan a los extremos presentamos a continuación un Sujeto también diferente, eso sí,  que acaba abruptamente en una semicorchea, y por eso es más difícil de delimitar, aunque tenga los consabidos cambios de figuraciones y saltos del sujeto VI. Se trata del Sujeto de la Fuga IX, en Mi M,

Por último, otro más canónico: el sujeto de la fuga XVI en Sol m. No empieza con la tónica ni acaba en la dominante, pero, echando un ojo, como hemos dicho, apreciamos las cualidades que hacen de él un sujeto típico.


Sólo son cuatro, pero está claro, sólo con ver los Sujetos,  que cada Fuga de Bach es un pequeño microcosmos, ¿no?

“CUADROS DE UNA EXPOSICIÓN” de Modest Mussorgsky

   Cuadros de una exposición es una famosa Suite de 15 piezas, compuesta por Modest Músorgski (1839-1881) en 1874. Músorgski escribió la obra para piano, pero probablemente es más conocida en la forma de la orquestación y arreglo que de ella hizo el compositor francés Maurice Ravel (1875-1937).
   Músorgski compuso esta obra inspirado por la exposición póstuma de diez pinturas y escritos de su gran amigo, el artista y arquitecto Víktor Hartmann (1834-1873). A manera de homenaje, el compositor quiso «dibujar en música», algunos de los cuadros expuestos.

   Vamos a escuchar 3 de las piezas de esta obra: "PROMENADE"(paseo), "GNOMUS"(Gnomo) Y "IL VECCHIO CASTELLO"(El viejo Castillo) en los siguientes vídeos y a continuación podéis seguirlos con la pequeña guía de audición que os adjunto.


GUÍA DE AUDICIÓN