Cantantes del siglo XXI: Thaïs Morell, cantante de bossa nova

¿Cuál es la primera experiencia que recuerdas con la música?
Bueno, de niña recuerdo que tenía un piano de juguete de 3 que me gustaba mucho, y que pasaba buenos ratos divertiéndome con él.

¿En que momento decidiste que querías ser cantante?
Opté por la carrera de músico en el momento de ingresar en la universidad, era un ‘hobbie’ que me apasionaba mucho, me identificaba mucho con la labor.

¿Qué personalidad musical crees que te influyó más en tu carrera?
Fueron muchos artistas de diversos ámbitos y instrumentos, en distintos momentos, me resulta complicado elegir uno o algunos.

¿Cuáles son tus cantantes o músicos favoritos?
En Brasil de las cantantes actuales me gusta mucho Mônica Salmaso, tiene un timbre espectacular! De otras generaciones, Elis Regina es aún insuperable en creatividad, energía, soltura y personalidad; ha creado versiones definitivas de muchos temas que ha interpretados, y eso es de genios.

¿Cuál era el estilo o el compositor que más te gustaba estudiar de joven?
De adolescente he escuchado mucho Rock de diversas tendencias, luego pasé por el Blues, pero la música brasileña siempre estuvo presente también.

¿En qué repertorio te sientes más a gusto en la actualidad?
Me está gustando mucho presentar el repertorio de mi disco, que son mis composiciones y arreglos; es muy placentero crear algo y verlo luego ganar vida en un escenario.

¿Qué opinas de la situación actual de los músicos y los cantantes? ¿Que crees que debería cambiar?
Creo que, entre tantas cosas, estamos en una fase de “transición de sistema”, principalmente debido a la internet, y todavía no nos hemos adaptado bien: la casi muerte del CD frente al super ágil compartir gratuito de archivos en internet, la facilidad de acceso a softwares de grabación y posibilidad de grabar en casa, el surgimiento de celebridades de la noche para el día en vídeos de youtube, etc. Creo que el camino es adaptarnos y sacar el máximo provecho de esta nueva fase.

¿Qué proyectos musicales tienes en mente realizar?
De momento solo seguir con mis proyectos actuales: mi cuarteto con el repertorio de mi disco, mi concierto solo (a voz y guitarra) con repertorio de clásicos de la Bossa Nova, y mi dúo con el gran pianista de jazz Alberto Palau, con el que toco algunos temas instrumentales de Brasil, algunos clásicos y composiciones mías también.

¿Qué consejo o recomendaciones darías a los que empiezan ahora a estudiar canto?
Que estudien mucho, que vayan a clases, seminarios, cursos de voz y busquen siempre diversos puntos de vista sobre el mismo tema. Que no pierdan tiempo comparándose a los demás y que tengan objetivos y metas. Que practiquen un instrumento también y teoria músical para entender la trama musical y la música también sobre diversos puntos de vista. Que intenten disfrutar del estudio de técnica vocal, porque si no te gusta este camino, dificilmente vas a evolucionar. Y tener siempre en cuenta que la técnica es un medio y no un fin; que el hecho de la música llegar a las personas a través de tu voz es algo más, que no podemos realmente explicar con palabras;

www.thaismorell.com
En el lateral y en la página AUDIOS de esta página podéis escuchar la entrevista que le hicimos en SwingRadio.

Usos de la voz en la música moderna

Escucho por mi profesión muchísimos cantantes de música moderna (y clásica) en directo y en audio o vídeo y me encuentro que en muchas ocasiones los cantantes no han descubierto todo el potencial de su voz por una falta de trabajo técnico y de conciencia de que sus voces pueden dar mucho más de sí.

A mis alumnos les digo que cuantos más recursos vocales tengan mayores serán sus posibilidades de expresión y de desarrollo musical y artístico.

Me encuentro con cantantes que todavía no han descubierto su registro de cabeza o que no saben mezclar la voz para que suene homogénea desde la nota más grave hasta la más aguda que puedan emitir. A estos cantantes se les suele "romper" la voz, por ejemplo, en el caso de una voz de mujer tipo soprano, en el re4-mi4 y la voz puede sonar gritada y es porque no saben utilizar su registro de cabeza, registro que todos los seres humanos poseen sólo que algunos no lo han descubierto ni lo han trabajado.

Hay casos, por el contrario, en los que el cantante emplea sólo el registro de cabeza y la voz suena "áfona", "destimbrada"... en las notas más graves, perdiendo riqueza y color, perdiendo armónicos el conjunto de su voz. 

La música moderna prioriza la personalidad vocal, el timbre característico y una manera peculiar de cantar, pero no nos hemos de olvidar que estos modos deben ser compatibles con la salud vocal del cantante para garantizar una larga carrera y un desarrollo profesional exitoso. No es incompatible estudiar técnica vocal para poder cantar música moderna con mayor competencia, destreza, calidad y arte.

Enfocarse

Hoy quiero hablaros sobre el camino de la música. No es sencillo, y en muchos casos y momentos el cantante se ve forzado a compatibilizar su profesión musical con otra senda, con otras actividades remuneradas. Aun así, llega un momento en que el músico debe tomar una decisión consciente y decidir el rumbo, que no la meta, de su vida. 

Cuando hablo de rumbo me refiero al contexto en el que se va a desenvolver su vida cotidiana, rodeada de música y otros músicos. Las metas se irán consiguiendo con el tiempo.

Si el cantante atrasa esta decisión, cada vez le será más complicado compatibilizar su actividad musical con otro trabajo, y esto, a la larga, impedirá su desarrollo musical, pues no podrá asumir compromisos crecientes si no abandona su otro trabajo. 

Cuando uno apuesta y se centra en lo que ama, también es percibido por los demás como un profesional, de manera que entra en un circulo que favorece el desarollo: se me percibe ergo se me contrata luego se me remunera ergo me desarrollo como un profesional. Obviamente no es una decisión fácil de tomar pero en el enfoque está la clave del éxito. 

La cantante de jazz argentina Lupe Azcano en La brújula del canto

Hemos tenido ocasión de asistir al concierto ofrecido por la cantante de jazz Lupe Azcano, el guitarrista Ximo Tebar, el bajista Abel Sanabria y el batería Igor Tavan. En un marco incomparable al atardecer con unas vistas maravillosas al mar, en el Tahiti Tiare de Benicasim disfrutamos del talento de estos excelentes músicos. 

La banda interpretó temas de Gershwin, Porter, Jobim, Miles Davis entre otros. 

Al finalizar entrevistamos a la cantante argentina Lupe Azcano y aquí os dejamos el vídeo:


Lupe es una cantante versátil, con una voz dulce que posee una gran habilidad para el el scat o improvisación vocal. 

Destacable también fueron las improvisaciones virtuosas de Ximo Tebar, todo un referente del panorama jazzistico valenciano con una amplia y consolidada carrera musical.  

El batería Igor Tavan destacó por su finura, capacidad de adaptación y musicalidad y el bajista Abel Sanabria nos sorprendió al finalizar el concierto con su talento para el Beatbox. 

 Si queréis conocer más sobre esta cantante podéis visitar su web: www.lupeazcano.com

Cantantes del Siglo XXI: Máriam Guerra, soprano lírico-ligera

¿Cuál es la primera experiencia que recuerdas con la música?

Mi primer contacto con la música fue en la emisora “Canal Sur Radio” de Jerez de la Frontera a la edad de 7 años. En ella participaba activamente colaborando con mi padre en programas musicales.
¿En qué momento decidiste que querías ser cantante?

El estar en contacto con programas musicales de radio despertó mi curiosidad por la música y el canto y comencé imitando a cantantes como Whitney Houston y MariahCarey.
¿Qué personalidad musical crees que te influyó más en tu carrera?

Sin duda Natalie Dessay. Ha sido mi referente en la lírica desde mis comienzos. Recientemente he tenido la suerte de recibir una Master Class impartida por ella.
¿Cuáles son tus cantantes o músicos favoritos?

Mis gustos abarcan diversos estilos. Por ello, admiro a artistas desde Whitney Houston o Mariah Carey, nombradas anteriormente, a Natalie Dessay o Diana Damrau.


¿Cuál era el estilo o el compositor que más te gustaba estudiar de joven?

Cuando era joven prefería compositores belcantistas como Donizetti, ya que en ese momento me ayudaban al desarrollo de mi voz.

¿En qué repertorio te sientes más a gusto en la actualidad?

En la actualidad me siento a gusto cantando roles de diversos estilos que van desde Mozart a Rossini, pasando por el belcanto con compositores como Donizetti.

¿Qué opinas de la situación actual de los músicos y los cantantes? ¿Qué crees que debería cambiar?

La situación actual es complicada. A los músicos no se les valora como debería. Y las opciones laborales son limitadas, haciendo que muchos músicos y cantantes tengan que emigrar. Creo que el cambio debería empezar por dar más importancia a la cultura de la que se tiene en la actualidad.

¿Qué proyectos musicales tienes en mente realizar?

Tengo varios posibles proyectos a realizar: Una “Die Zauberflöte de Mozart  interpretando a la Reina de la Noche, para público infantil; una gira con la óperaCarmen de Bizet interpretando a Frasquita, conciertos benéficos y diversos recitales de ópera y zarzuela. Además, el próximo año audicionaré en Alemania.

¿Quieres añadir algo más sobre tu relación con la música o con el canto?

Me gustaría aprovechar para dar las gracias a todos los que me han acompañado en este recorrido. Esta carrera es muy larga, dura e intensa, generando muchas alegrías pero también muchas decepciones, siendo el apoyo de tus seres queridos, el que te da la fuerza para continuar.