Clara Wieck Schumann

Ja fa dues setmanes, al Repte musical de març, us vaig deixar la foto d’una dona i havíeu de descobrir qui era.

Doncs bé. Es tractava de Clara Wieck (Alemanya, 1819-1896), coneguda com Clara Schumann, una  notable compositora i una de les principals pianistes del Romanticisme.

Tot i el seu talent com a compositora i degut a la mentalitat imperant a la seva època, en casar-se, va abandonar la seva carrera com a compositora, però no la de pianista.

Us proposo que gaudiu de la seva música escoltant l’Andante del seu Trio en sol menor.

 

Si voleu saber més, us podeu llegir tres articles que us recomano a continuació:

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Claro de luna de Debussy

En esta entrada voy a hablar del Impresionismo. Fue un movimiento artístico que se originó en la pintura a finales del siglo XIX. Se caracteriza por la intención de captar la luz de la imagen, sin interesarse por definir las formas de los objetos de una manera concreta.

Claude Monet- Impression: soleil devant
Más tarde se originó el impresionismo musical. El principal compositor impresionista fue el francés Claude Debussy. Este año es el centenario de su fallecimiento. 

En el siguiente enlace podéis escuchar una versión para violín y piano de la obra Claro de Luna, interpretada por el violinista David Oistrakh. Esta obra fue originalmente escrita para piano y forma parte de la Suite Bergamasque.


Ahora incluyo la versión orquestal de la misma pieza, dentro de la película Fantasía (1940):


A continuación podéis hacer el puzzle de los Nenúfares de Monet. Se trata de otra pintura impresionista:



16 piece
¡Feliz fin de semana!

Romeo y Julieta

Esta entrada está dedicada al ballet Romeo y Julieta del compositor ruso Sergey Prokofiev. Este ballet se estrenó en el año 1938.

Romeo y Julieta- Frank Dicksee
Ahora vamos a escuchar un número de este ballet titulado Montescos y Capuletos. Es una adaptación para violín y piano interpretada por el violinista David Oistrakh y el pianista Vladimir Yampolsky.



A continuación pongo la versión original para orquesta. Está interpretada por la London Symphony Orchestra bajo la dirección de Valery Gergiev. Como podéis escuchar aparecen partes intercaladas muy contrastantes.


Esta música refleja la tensión y el odio que había entre estas dos familias.




¡Feliz miércoles!


La forma concierto

Durante el barroco nacieron nuevas formas musicales, dos de ellas fueron el concerto grosso y el concierto solista.

De Historia de la música en cómic

El término concerto “concierto” viene de la palabra latina concertare que significa luchar. En el concerto grosso un grupo de solistas denonimado concertino, contrasta con el resto de la orquesta   llamado tutti o ripieno.

El concierto solista es similar al concierto grosso, con la diferencia de que en esta forma sólo hay un solista, lo que permite un mayor virtuosismo. 

Ambos conciertos normalmente constan de tres movimientos: rápido- lento -rápido.

Los movimientos rápidos suelen tener la forma ritornello. Consiste en un tema principal que reaparece a lo largo del movimiento en su totalidad o abreviado y es realizado por el tutti, es decir por la orquesta. Las reapariciones del ritornello están separadas por episodios solistas. Se va alternando el ritornello con episodios solistas.

El primer movimiento (Allegro) del concierto en sol mayor no. 3 op. 3 RV 310 de Antonio Vivaldi tiene esta forma. A continuación podéis escuchar una versión de este concierto por The Academy of Ancient Music y Christopher Hogwood a la dirección:



Pincha sobre la imagen para ver la partitura:


¡Que paséis un buen miércoles!