Conciertos en Gijón: Con G de Música

Mañana sábado 14 de abril tendrá lugar una celebración muy especial que llenará de música toda la ciudad de Gijón. Para conmemorar el 25 aniversario de la creación del Conservatorio Profesional de Música de Gijón, habrá 19 conciertos a lo largo de la tarde, repartidos por toda la ciudad. Todos los conciertos son gratuitos y tendrán una duración de media hora como máximo. Cada uno se repetirá tres veces, para que todo el mundo pueda cuadrar los horarios y no perderse lo que más le interese (con excepción del concierto final, que tendrá un pase único). Además, habrá un autobús especial (también gratuito) que irá recorriendo los lugares de los conciertos. La celebración se cerrará con un espectacular concierto en el Teatro Jovellanos.
Pinchando aquí podéis ver el programa de conciertos.
Pinchando aquí veréis la ruta del autobús.
¡Os esperamos!

Cartel, bases y hoja de inscripción del Concurso Toma Nota 2012 | Musikawa

Se acerca la fecha del XI Concurso de Música Joven “Toma Nota” 2012 para los iES de Sanlúcar de Barrameda que se celebrará el próximo 3 de mayo de 2012 en el Teatro Municipal de nuestra localidad y ya podemos presentaros el cartel definitivo.

Es obra de nuestro amigo Joaquín Revuelta y en él se representan distintos números de musicales (Cantando bajo la lluvia…) puesto que la temática de este año es esa. También hemos añadido un código QR que os llevará directamente a la web del concurso, donde podrás encontrar toda la información que necesites.

Por último, os dejo el díptico en el que se recogen las bases para este año y la hoja de inscripción para los que estéis interesados en participar.

tomanota_diptico_2012

Son muchas las sorpresas que tenemos preparadas para este año, pero eso será… muy pronto!! CONTINUARÁ… Estar atentos!!

Esteban de Sanlúcar, un gran desconocido, por Pedro Muñoz. [PREZI]

Os incluyo el correo que nos llegaba esta mañana de la mano de uno de nuestros colaboradores, Juan Hidalgo, profesor del Proyecto de Guitarra Flamenca del IES Francisco Pacheco de Sanlúcar de Barrameda.

“Este es el trabajo sobre Esteban Sanlúcar, nuestro gran guitarrista internacional y gran …desconocido, incluso entre sus paisanos.
Ahora ya no, este alumno del Proyecto de Guitarra Flamenca del Pacheco lo ha sacado a la luz en este Prezi. La información, prácticamente inexistente, se la facilitó nuestro Presidente de la Peña, Servando.
Juan H.”

Concierto del trío Clés Anché en Gijón

Hoy, 12 de marzo, a las 20:00 podréis disfrutar de un concierto en el Conservatorio de música de Gijón a cargo del trío Clés Anché (oboe, fagot y piano). Interpretarán obras de Poulenc y Hindemith.
El 26 de marzo también se les podrá escuchar en el Conservatorio de Sama de Langreo.
Aquí tenéis un cartel con los conciertos, obtenido de su blog:
http://clesanche.blogspot.com/

Grandes pedagogas de la música: día de la mujer

Acabamos de celebrar el día de la mujer. En muchos blogs de música estoy encontrando fantásticos trabajos sobre mujeres compositoras, intérpretes, etc. A mi me gustaría escribir unas palabras de reconocimiento a mujeres que han tenido un papel clave en la educación musical. Grandes pedagogas que merece la pena recordar.

María Montessori (1870-1952): En una época en la que las mujeres apenas tenían acceso a la educación, consiguió estudiar ingeniería, biología, antropología, psicología, filosofía y medicina (fue la primera doctora de Italia). Creó un método pedagógico basado en el respeto a los niños y en su capacidad para aprender en ambientes que favorezcan su libertad de elección, el descubrimiento, el juego, la colaboración...
"El niño, con su enorme potencial físico e intelectual es un milagro frente a nosotros. Este hecho debe ser transmitido a todos los padres, educadores y personas interesadas en niños, porque la educación desde el comienzo de la vida podría cambiar verdaderamente el presente y futuro de la sociedad." - María Montessori
Recomiendo la lectura de la web de la que extraje esta última cita:

Justine Ward (1879-1975): pedagoga estadounidense que escribió varios métodos sobre enseñanza musical. Dirigía su atención a la enseñanza del canto, especialmente del canto gregoriano (que había estudiado en Solesmes). Creía que todos los niños pueden cantar afinadamente si reciben la formación vocal y auditiva adecuada. Utilizaba el piano como soporte armónico y también empleaba una notación numérica.
Hay más información sobre su método en la web:

Gunild Keetman (1904-1990) y Dorothee Gunther (1896-1975): La importancia de estas dos mujeres ha quedado a veces a la sombra de Carl Orff. En 1924, Carl Orff y la bailarina Dorothee Gunther abrieron una escuela de gimnasia, música y danza. Dorothee Gunther era bailarina y gracias a ella el movimiento cobró gran importancia en la metodología de Orff. En esta escuela estudió Gunild Keetman, que pronto comenzaría a colaborar estrechamente con Orff. Ambos fueron los creadores de los 5 libros que componen el Orff-Schulwerk. El papel de Keetman en el desarrollo de la metodología Orff fue muy importante y no siempre ha obtenido el reconocimiento que merecía. Otra mujer, la catalana Montserrat Sanuy, contribuyó especialmente a la difusión de la metodología Orff.

La rítmica Dalcroze también fue extendida gracias a algunas de sus discípulas, como Marie Rambert, Rosalia Chladek, Mary Wigman o Hanya Holm (ya en el campo de la danza).

El método Martenot tampoco fue desarrollado exclusivamente por Maurice Martenot, sino que fue un trabajo en equipo desarrollado junto a sus hermanas Ginette y Madeleine Martenot y su esposa Renée. Su labor fue continuada por su hija Ariane. Sin embargo, seguimos recordando el método Martenot como el método de Maurice Martenot...

Erzsébet Szőnyi (nacida en 1923): Discípula de Kodaly, ha extendido su método por todo el mundo. En Hungría goza de un altísimo reconocimiento como pedagoga y como compositora. Entre sus composiciones, muchas tienen fines pedagógicos y van dirigidas a los niños: óperas, oratorios, ballets para niños, composiciones para jóvenes orquestas, canciones, piezas corales... Entre sus libros destacan: Kodály's Principles in Practice: An Approach to Music Education through the Kodály Method, Musical Reading and Writing (2 volúmenes) y Bicinia Americana.

Violeta Hemsy de GainzaVioleta Hemsy de Gainza Pedagoga musical argentina de renombre internacional con más de 40 publicaciones sobre pedagogía y didáctica, entre las que destacan: Fundamentos, materiales y técnicas de la educación musical, La educación frente al futuro, Juegos de manos, Canten, señores, canten, La improvisación musical o La iniciación musical del niño.
Concede gran importancia a la creatividad y la motivación.

He nombrado a algunas, pero son muchas más. Os animo a que propongáis otros nombres escribiendo un comentario al blog (a mi se me ocurren unas cuantas pedagogas españolas, por ejemplo Encarnación López de Arenosa, Ana María Navarrete... animaos y escribid sobre alguien más). ¡Nuestro tributo a las profesoras!