Somewhere Only We Know. Partitura per FLAUTA

Una altra de les cançons que preparem pel concert de Primavera d'enguany és Somewhere Only We Know del grup anglès Keane. Des del moment que la vaig sentir vaig pensar que l'havíem de fer a l'institut i aquí la tenim. 

https://musicaade.wixsite.com/somewherekeane

Per poder-la fer, l'he adaptat canviant-li la tonalitat i escurçant-la (de fet només farem la primera estrofa amb un final també adaptat). 
Com podreu veure, és una cançó preciosa (podeu llegir la lletra AQUÍ) que va arribar el número 3  al Regne Unit l'any 2004, any de la seva publicació i que l'any 2005 va rebre el disc d'or als Estats Units i el 2013 el disc de plata al Regne Unit. 
Ocupa el lloc 48 entre les 100 millors cançons del segle XXI de la revista RollingStone i el lloc 99 de les 1000 cançons de sempre de la revista musical QMusic 
Espero que us agradi!







Vïctor Alfonso: una carrera de mucho trabajo vocal y psicológico

Hoy recibimos en La Brújula del Canto a un joven cantante pop de Monterrey, Nuevo León, México.

¿Cuál es la primera experiencia que recuerdas con la música?
La primer experiencia con la música la tuve a los 5 años, todo empezó cuando mis papás me llevaron a un casting para un musical que iba a tener presentaciones en mi ciudad natal, Monterrey, Nuevo León. 

Esa audición fue la que cambiaría todo, quedé seleccionado y fue mi primer acercamiento a los escenarios; ese fue el primer musical de 10 que se realizarían en los siguientes 5 años de mi vida. 

Después de eso comenzamos a buscar clases para perfeccionar mis técnicas de canto y expresión corporal, teniendo participaciones en diferentes eventos de modelaje, canto, baile y explorando la actuación para diferentes comerciales de television a nivel nacional. 

¿En qué momento decidiste que querías ser cantante?
Durante algunos años de mi infancia y adolescencia formé parte de un grupo llamado “LOS CHAVOS”, creo que ésta etapa fue la que impulsó ese sueño de iniciar una carrera como cantante profesional en el futuro, yo contaba con aproximadamente 10 o 12 años de edad.

¿Qué personalidad musical crees que te influyó más en tu carrera?
Yo crecí escuchando a personalidades como José José, Mijares, Emmanuel, Alberto Cortez, Yuri, entre otros. Todo esto por influencia de mis papás ya que eran sus cantantes favoritos, incluso mi estilo inicial fue la balada romántica, y poco a poco fui creciendo tanto musical como vocalmente y obviamente actualizando mi estilo y mi música. 

En la actualidad creo que tengo influencias mexicanas como los artistas ya mencionados, y también de uno que otro artista americano, ya sea el caso de Bruno Mars, Adam Levine, Katy Perry, entre otros. 

¿Cuáles son tus cantantes o músicos favoritos?
Sin lugar a dudas las dos cantantes que roban mis suspiros son Katy Perry y Beyoncé. No me cierro a tener solo un favorito, escucho música de todos los géneros y de muchísimo artistas. 

¿En qué repertorio te sientes más a gusto en la actualidad?
Actualmente mi genero musical y con el que me siento mucho mejor en el escenario es el Pop y sus derivados, Balada Pop, Electro Pop, Pop Rock, etc. 

Cuéntanos, por favor, alguna experiencia o anécdota que te venga a la memoria que tenga que ver con tu voz o tu experiencia profesional.
Lo que más me impulsó a seguir luchando por mi sueño fue una audición para un realty show muy famoso en México llamado “LA ACADEMIA”, dicha audición me tomó 10 horas de fila, cansancio y desgaste físico. Llegué al ultimo filtro y un juez que era un ex académico me escuchó cantar, y al terminar me dijo que yo no tenia talento, que él no sabia que era lo que yo hacia en esa audición y en éste mundo artístico. 

Esta crítica tan fuerte, delante de cámaras y a una edad temprana en mi adolescencia, me hizo luchar aún más por mi sueño y por cumplir mis metas. Hoy he llegado a distintos lugares del mundo con mi música, tal es el caso de Perú, Colombia, Ecuador, entre otros lugares; Ya viajé por gran parte de la república mexicana y mis fans van aumentando en distintos países, estados y ciudades.

¿Qué opinas de la situación actual de los músicos y los cantantes?
Creo que actualmente esta carrera musical tiene sus pros y sus contras, ya que debido a las redes sociales y el mundo del internet todo es posible, puedes tener un impacto increíblemente grande, y puedes darte a conocer en muchos lugares del mundo como mi caso. 

También considero que debido a la piratería las ventas y los contratos con disquera han disminuido con el tiempo. 

Pienso que estamos en un momento en el que tenemos herramientas necesarias para darnos a conocer, mediante Facebook o Youtube, y nosotros como creativos debemos trabajar en algo nuevo y en algo que guste y atrape al público. 

¿Qué crees que debería cambiar?
Creo que a veces no se les da el valor o el espacio a nuevos talentos, esto es muy difícil igual que cualquier otra carrera, pero con perseverancia y compromiso se puede llegar muy lejos. Lo único que cambiaría o impulsaría, sería crear algún programa para impulsar nuevos talentos. 

¿Qué consejo o recomendaciones darías a los que empiezan ahora a estudiar canto?
Esta es una carrera de mucho trabajo, no sólo vocal, sino psicológico, físico y requiere de mucho tiempo. Mi consejo es que aprovechen todos los recursos que tenemos en nuestras manos y a nuestro alcance. Que compartan todo el material que pueda llevarlos a tener una carrera musical de calidad y que sean perseverantes. Hoy puedo decir que lo que estoy mencionado yo lo apliqué y ha llevado mi música a muchos países. 

¿Quieres añadir algo más sobre tu relación con la música?
Disfruten cada vez que estén en un escenario, para mi es una fortuna poder trabajar de lo que me apasiona y conocer a tantas personas que estemos conectados por la música es algo increíble. Luchen siempre por sus metas.

Más información:
Redes Sociales

Instagram & Snapchat
@victoralfonsocf

Vïctor Alfonso: una carrera de mucho trabajo vocal y psicológico

Hoy recibimos en La Brújula del Canto a un joven cantante pop de Monterrey, Nuevo León, México.
¿Cuál es la primera experiencia que recuerdas con la música?
La primer experiencia con la música la tuve a los 5 años, todo empezó cuando mis papás me llevaron a un casting para un musical que iba a tener presentaciones en mi ciudad natal, Monterrey, Nuevo León. 

Esa audición fue la que cambiaría todo, quedé seleccionado y fue mi primer acercamiento a los escenarios; ese fue el primer musical de 10 que se realizarían en los siguientes 5 años de mi vida. 

Después de eso comenzamos a buscar clases para perfeccionar mis técnicas de canto y expresión corporal, teniendo participaciones en diferentes eventos de modelaje, canto, baile y explorando la actuación para diferentes comerciales de television a nivel nacional. 

¿En qué momento decidiste que querías ser cantante?
Durante algunos años de mi infancia y adolescencia formé parte de un grupo llamado “LOS CHAVOS”, creo que ésta etapa fue la que impulsó ese sueño de iniciar una carrera como cantante profesional en el futuro, yo contaba con aproximadamente 10 o 12 años de edad.

¿Qué personalidad musical crees que te influyó más en tu carrera?
Yo crecí escuchando a personalidades como José José, Mijares, Emmanuel, Alberto Cortez, Yuri, entre otros. Todo esto por influencia de mis papás ya que eran sus cantantes favoritos, incluso mi estilo inicial fue la balada romántica, y poco a poco fui creciendo tanto musical como vocalmente y obviamente actualizando mi estilo y mi música. 

En la actualidad creo que tengo influencias mexicanas como los artistas ya mencionados, y también de uno que otro artista americano, ya sea el caso de Bruno Mars, Adam Levine, Katy Perry, entre otros. 

¿Cuáles son tus cantantes o músicos favoritos?
Sin lugar a dudas las dos cantantes que roban mis suspiros son Katy Perry y Beyoncé. No me cierro a tener solo un favorito, escucho música de todos los géneros y de muchísimo artistas. 

¿En qué repertorio te sientes más a gusto en la actualidad?
Actualmente mi genero musical y con el que me siento mucho mejor en el escenario es el Pop y sus derivados, Balada Pop, Electro Pop, Pop Rock, etc. 

Cuéntanos, por favor, alguna experiencia o anécdota que te venga a la memoria que tenga que ver con tu voz o tu experiencia profesional.
Lo que más me impulsó a seguir luchando por mi sueño fue una audición para un realty show muy famoso en México llamado “LA ACADEMIA”, dicha audición me tomó 10 horas de fila, cansancio y desgaste físico. Llegué al ultimo filtro y un juez que era un ex académico me escuchó cantar, y al terminar me dijo que yo no tenia talento, que él no sabia que era lo que yo hacia en esa audición y en éste mundo artístico. 

Esta crítica tan fuerte, delante de cámaras y a una edad temprana en mi adolescencia, me hizo luchar aún más por mi sueño y por cumplir mis metas. Hoy he llegado a distintos lugares del mundo con mi música, tal es el caso de Perú, Colombia, Ecuador, entre otros lugares; Ya viajé por gran parte de la república mexicana y mis fans van aumentando en distintos países, estados y ciudades.

¿Qué opinas de la situación actual de los músicos y los cantantes?
Creo que actualmente esta carrera musical tiene sus pros y sus contras, ya que debido a las redes sociales y el mundo del internet todo es posible, puedes tener un impacto increíblemente grande, y puedes darte a conocer en muchos lugares del mundo como mi caso. 

También considero que debido a la piratería las ventas y los contratos con disquera han disminuido con el tiempo. 

Pienso que estamos en un momento en el que tenemos herramientas necesarias para darnos a conocer, mediante Facebook o Youtube, y nosotros como creativos debemos trabajar en algo nuevo y en algo que guste y atrape al público. 

¿Qué crees que debería cambiar?
Creo que a veces no se les da el valor o el espacio a nuevos talentos, esto es muy difícil igual que cualquier otra carrera, pero con perseverancia y compromiso se puede llegar muy lejos. Lo único que cambiaría o impulsaría, sería crear algún programa para impulsar nuevos talentos. 

¿Qué consejo o recomendaciones darías a los que empiezan ahora a estudiar canto?
Esta es una carrera de mucho trabajo, no sólo vocal, sino psicológico, físico y requiere de mucho tiempo. Mi consejo es que aprovechen todos los recursos que tenemos en nuestras manos y a nuestro alcance. Que compartan todo el material que pueda llevarlos a tener una carrera musical de calidad y que sean perseverantes. Hoy puedo decir que lo que estoy mencionado yo lo apliqué y ha llevado mi música a muchos países. 

¿Quieres añadir algo más sobre tu relación con la música?
Disfruten cada vez que estén en un escenario, para mi es una fortuna poder trabajar de lo que me apasiona y conocer a tantas personas que estemos conectados por la música es algo increíble. Luchen siempre por sus metas.

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@victoralfonsocf

Laura Pamplona: la voz está unida a nuestro yo más profundo

¿Qué opinas de la situación actual de los músicos y los cantantes?
La situación actual es dramática. No se me ocurre un adjetivo mejor. Es dramática por la indefensión total de un colectivo que no está regulado, no está unido y además sobrevive en un país, en el que cada vez hay menos tradición de escuchar música en directo.  

Se habla mucho de la piratería, se habla mucho del IVA, pero se habla poco o nada de la falta de público, de la herencia de los conciertos gratuitos, de la poca variedad a la hora de elegir la música y a los músicos que se promociona desde los medios. Todo lo que se salga un poco del gran mercado de las discográficas lo tiene cada vez más difícil para darse a conocer. Prácticamente no hay programas musicales en las televisiones y éstos han sido sustituidos por talent shows que sacan nuevas voces a un mercado inexistente.

¿Qué crees que debería cambiar?
Debería empezar desde la escuela. Se debería educar a los niños en un conocimiento mayor y mejor de la música, porque la música es importante para el desarrollo y funcionamiento del cerebro.

Porque el hecho de aprender a tocar un instrumento o a cantar, hace que tu mente funcione de otra manera, al igual que la danza. Si creciéramos escuchando música de todo tipo y aprendiéramos a apreciarla, el panorama musical en España sería completamente distinto.

Además de esa labor que me parece fundamental, estaría bien que la situación laboral de los músicos profesionales fuera regulada. Que tuvieran convenios laborales y estuvieran protegidos como pasa en otros muchos países.

¿Qué consejo o recomendaciones darías a los que empiezan ahora a estudiar canto?
Que se pongan en manos de un buen maestro, que les guíe para encontrar su voz, la suya de verdad, no importa si esa voz no es la que esperaban. Lo importante es que sea la verdadera. 

¿Cuál es la primera experiencia que recuerdas con la música?
Cantar en bajito en la parte de atrás del coche de mi padre, canciones de Chico Buarque y Stevie Wonder, mientras viajábamos.

¿En qué momento decidiste que querías ser cantante?
En realidad fue lo primero que quise ser. Recuerdo que era mi pequeño gran secreto. Incluso antes de querer dedicarme al dibujo.

¿Qué personalidad musical crees que te influyó más en tus comienzos?
Frank Sinatra. 

¿Cuáles son tus cantantes o músicos favoritos?
Soy muy poco de favoritismos. Sinatra me sigue gustando mucho. Es cierto que mis gustos han ido cambiando conforme me he dedicado más a cantar. Hubo un día en el que empecé a escucharlo todo de otra forma y eso ha influido en mis preferencias.

La lista de cantantes que me gustan, aun así, es muy larga y muy variada. Desde Eddie Vedder a Jonas Kaufmann pasando por Karen Carpenter o Jamie Cullum. 

Mi último cantante añadido a la lista es Miguel Poveda, ya me gustaba, pero desde que le vi en directo hace poco, caigo a sus pies.

¿En qué repertorio te sientes más a gusto en la actualidad?
Sweet Wasabi es un proyecto que nació con la idea de tocar muchos estilos diferentes. Así que vamos variando de uno a otro... Es cierto que en unos me encuentro más cómoda que en otros pero también va por rachas. Ahora mismo podría decir que estamos haciendo más pop rock y me siento bien ahí.

Cuéntanos, por favor, alguna experiencia o anécdota que te venga a la memoria que tenga que ver con tu voz o tu experiencia profesional.
A cualquiera que cante no le sonará extraño lo que voy a contar. Durante mi formación pude comprobar (y lo sigo haciendo) lo unida que está la voz a nuestro yo más profundo. 

Hay melodías y notas que influyen en tu estado de ánimo, que te provocan sensaciones de todo tipo. Son las vibraciones que se producen en las cuerdas. Muchas veces después de cantar, te sientes renovado. Te sientes feliz. Otras he llegado a una clase con un estado de ánimo muy bajo, y mi maestro me ha mandado para casa porque realmente no podía dar una nota. 

La experiencia de conocer un instrumento tan cercano como es la voz también es parte de conocerse uno, a sí mismo. Por eso es importante encontrar tu propia voz, la tuya. Sea más o menos grave o aguda o responda o no a tus expectativas. 

¿Quieres añadir algo más sobre tu relación con la música?
Para mí la música, ahora mismo, es un camino de crecimiento personal. No entiendo ese camino sin ella.

Más información:
TW @SweetWasabiOf
Instagram @sweetwasabimusic

TW @LauraPamplonaOf

Próximos conciertos:
Viernes 11 de noviembre en Siroco y el 1 de diciembre en el Café Berlín (Madrid).

Bob Dylan premi Nobel de Literatura


Esquivo e imprevisible, Dylan hace historia al ser el primer músico que consigue el premio Nobel de Literatura. Ya en 1965, cuando la prensa norteamericana le calificaba del gran poeta de su tiempo, el músico decía: “No me llamo poeta porque no me gusta la palabra. Soy un artista del trapecio”. Durante más de medio siglo, su paso por el trapecio ha sido un irrepetible ejemplo para otros muchos más artistas y personas de todo el mundo que reconocen una deuda con sus letras, con su visión del mundo. Bruce Springsteen dijo una vez: "Si Elvis Presley liberaba tu cuerpo, Bob Dylan liberaba tu mente". Esa capacidad, al alcance de los mejores creadores, es esencia misma de la mejor literatura, de la más trascendente y admirable obra artística.( text de la pàgina del diarai el País)







 Masters of War.
Su canción protesta más desgarradora y atemporal: la dedicada a los señores de la guerra. "Ustedes ajustan los gatillos para que otros disparen, y luego retroceden y observan cómo el número de muertos asciende (...) Déjenme preguntarles algo: ¿el dinero que tienen comprará su perdón?". Es una adaptación de la canción de folk tradicional americana Nottamun Town que salió a la luz en 1963 y que se enfrenta a las palabras y las decisiones del expresidente -y militar- Eisenhower: "Es una canción pacifista. Es una canción en contra de lo que Eisenhower llamaba 'complejo industrial-militar' en su etapa final como presidente. Ese ambiente estaba ahí, y yo lo capté", confesó. "Espero que la muerte les llegue pronto / yo seguiré sus ataúdes en la pálida tarde". ( Text del diari "El Mundo")