El valor de la musicoterapia en la vida de las personas, por Carmen Salvador, V

¿Qué importancia das al canto y a la voz en las sesiones?
En las sesiones es esencial tener un instrumento, el tuyo. En mi caso yo utilizaba el acordeón para acompañamiento musical e improvisación y la voz. Cantaba con ellos, y para mí, era incluso más expresivo y más pleno que el acordeón. La voz, era realmente mi instrumento. Con la voz transmitía mejor las emociones, se creaba una atmósfera muy cálida, y en el caso de los ancianos, eran más fácil para ellos, cantar y tocar que solamente tocar. El canto en las sesiones se convierte en unión, en expresión, en vida. Y en mi vida, se convierte en conocimiento, en algo que me permite conocer gente y relacionarme. Pero también ha sido fundamental en mi vida, en mi ámbito privado.
Isabel, tú y yo nos conocimos gracias a nuestros hijos. Tu hijo y mi hija jugaron juntos en la plaza del Castillo de Pamplona. Nos conocimos una mañana, y comenzamos a hablar. Nos dimos cuenta de que la música nos unía. Te voy a contar una experiencia personal en cuanto a la importancia de la voz y del canto. Hace dos años me quedé embarazada, y canté a mi hijo durante todo el embarazo. Cuando nació, lo seguí haciendo, como algo cotidiano. Con sólo 6 meses, lo ingresaron en el hospital, debido a una gastrointeritis que lo había deshidratado. Estuvo 4 días y 3 noches. Por las noches, le cantaba las mismas canciones que cuando lo llevaba en la tripa, y él se calmaba. 

Por otro lado, yo nací prematura, hace 39 años. La esperanza de vida de un bebé prematuro en aquella época, con apenas 800 gramos de peso, era pequeña. Pero viví. Como decía mi abuela: “Querías vivir, te agarrabas a la vida, no parabas quieta”. Necesité cuatro años de trabajo psicomotor con. Mi madre, me llevaba en autobús al Hospital de Navarra, donde recibía dicho tratamiento. Una de las enfermeras, le recomendó, que además de practicar mis ejercicios en casa, me pusieran música. Para lo cual no hubo problema, ya que a mi familia le encanta la música. 

Ninguno de ellos tenía estudios musicales, bueno, prácticamente no tenían estudios. Mi padre abandonó la escuela muy pronto, para ayudar en el campo y mi madre a los 14 años, se puso a trabajar. Pero, se esforzaron, me cantaban, escuchábamos música. Mi abuelo me regaló un pequeño piano de madera, de juguete. Dentro de sus posibilidades, mis padres hicieron todo lo que estuvo en su mano, para que yo mejorase. Y lo consiguieron. La voz y el canto, para mí han sido fundamentales. 

Actualmente formo parte como contralto del Coro “Premier Ensemble” de la Asociación Gayarre Amigos de la Ópera - http://agao.es/ - Con ellos he tenido la gran suerte de cantar en el Teatro Gayarre de Pamplona, algo que para mí, hubiera sido impensable. Creo que la formación musical ha hecho mi vida más plena. Mi sueño era cantar de solista, en un grupo de música. No lo he cumplido, no exactamente. Me encanta tener el micro en las manos, lo llevaba a la escuela y cantábamos, los niños y yo. Era algo muy bonito, enriquecedor, ya que, hasta los que eran tímidos, participaban. Pero sí conozco la sensación de estar en un escenario. En el coro me siento muy bien. Canto, disfruto y oigo voces maravillosas, recibo los aplausos del público, actúo… Me encanta. 

El valor de la musicoterapia en la vida de las personas, por Carmen Salvador, V

¿Qué importancia das al canto y a la voz en las sesiones?

En las sesiones es esencial tener un instrumento, el tuyo. En mi caso yo utilizaba el acordeón para acompañamiento musical e improvisación y la voz. Cantaba con ellos, y para mí, era incluso más expresivo y más pleno que el acordeón. La voz, era realmente mi instrumento.

Con la voz transmitía mejor las emociones, se creaba una atmósfera muy cálida, y en el caso de los ancianos, eran más fácil para ellos, cantar y tocar que solamente tocar. El canto en las sesiones se convierte en unión, en expresión, en vida. Y en mi vida, se convierte en conocimiento, en algo que me permite conocer gente y relacionarme. Pero también ha sido fundamental en mi vida, en mi ámbito privado.

Isabel, tú y yo nos conocimos gracias a nuestros hijos. Tu hijo y mi hija jugaron juntos en la plaza del Castillo de Pamplona. Nos conocimos una mañana, y comenzamos a hablar. Nos dimos cuenta de que la música nos unía. Te voy a contar una experiencia personal en cuanto a la importancia de la voz y del canto. Hace dos años me quedé embarazada, y canté a mi hijo durante todo el embarazo. Cuando nació, lo seguí haciendo, como algo cotidiano. Con sólo 6 meses, lo ingresaron en el hospital, debido a una gastrointeritis que lo había deshidratado. Estuvo 4 días y 3 noches. Por las noches, le cantaba las mismas canciones que cuando lo llevaba en la tripa, y él se calmaba. 

Por otro lado, yo nací prematura, hace 39 años. La esperanza de vida de un bebé prematuro en aquella época, con apenas 800 gramos de peso, era pequeña. Pero viví. Como decía mi abuela: “Querías vivir, te agarrabas a la vida, no parabas quieta”. Necesité cuatro años de trabajo psicomotor con. Mi madre, me llevaba en autobús al Hospital de Navarra, donde recibía dicho tratamiento. Una de las enfermeras, le recomendó, que además de practicar mis ejercicios en casa, me pusieran música. Para lo cual no hubo problema, ya que a mi familia le encanta la música. 

Ninguno de ellos tenía estudios musicales, bueno, prácticamente no tenían estudios. Mi padre abandonó la escuela muy pronto, para ayudar en el campo y mi madre a los 14 años, se puso a trabajar. Pero, se esforzaron, me cantaban, escuchábamos música. Mi abuelo me regaló un pequeño piano de madera, de juguete. Dentro de sus posibilidades, mis padres hicieron todo lo que estuvo en su mano, para que yo mejorase. Y lo consiguieron. La voz y el canto, para mí han sido fundamentales. 

Actualmente formo parte como contralto del Coro “Premier Ensemble” de la Asociación Gayarre Amigos de la Ópera - http://agao.es/ - Con ellos he tenido la gran suerte de cantar en el Teatro Gayarre de Pamplona, algo que para mí, hubiera sido impensable. Creo que la formación musical ha hecho mi vida más plena. Mi sueño era cantar de solista, en un grupo de música. No lo he cumplido, no exactamente. Me encanta tener el micro en las manos, lo llevaba a la escuela y cantábamos, los niños y yo. Era algo muy bonito, enriquecedor, ya que, hasta los que eran tímidos, participaban. Pero sí conozco la sensación de estar en un escenario. En el coro me siento muy bien. Canto, disfruto y oigo voces maravillosas, recibo los aplausos del público, actúo… Me encanta. 

Recursos didácticos para enseñar canto a niños y adolescentes, IX


En esta serie el día 27 de cada mes se postean objetos, artilugios curiosos, todos de gran aplicación didáctica en la enseñanza lúdica del canto. Más información sobre su utilización en la "Guía Práctica para Cantar".

Recursos didácticos para enseñar canto a niños y adolescentes, IX


En esta serie el día 27 de cada mes se postean objetos, artilugios curiosos, todos de gran aplicación didáctica en la enseñanza lúdica del canto. Más información sobre su utilización en la "Guía Práctica para Cantar".

Emi Kurtz: "estudien canto lo más temprano que puedan"

Hoy entrevistamos a un excepcional cantante argentino, Emi Kurtz, que tiene como lemas "llegar con mi voz hacia las emociones mas genuinas de las personas. Desde un escenario vivo feliz, la pasión que siento al cantarle a todo aquel que goza con mi voz y mis canciones".

¿Cuál es la primera experiencia que recuerdas con la música?
La primera experiencia que recuerdo debe haber sido a unos 6 años, sentado bajo la higuera de mi abuelo. Con unas cacerolas de mi abuela y unas cucharas de madera, tocando la "batería" para acompañarme, y cantando...

¿En qué momento decidiste que querías ser cantante?
Creo que no lo decidí nunca, siempre estuvo. No recuerdo nunca haber dudado. Tan natural fue en mi como hablar. No recuerdo haberme propuesto "bueno ahora voy a intentar cantar". Simplemente un día lo hice y ya. Te vas dando cuenta que eres cantante cuando el que te ve o te oye, te lo dice. De niño, es algo mas de las cosas que te surge hacer.

¿Qué personalidad musical crees que te influyó más en tu carrera?
Definitivamente fue la cantante Valeria Lynch. Ella está en mi, desde que tengo memoria. Ya más a los 11 o 12 años se sumó el cantante Luis Miguel.

¿Cuáles son tus cantantes o músicos favoritos? 
Bueno, ellos dos: Valeria Lynch y Luis Miguel. 

¿En qué repertorio te sientes más a gusto en la actualidad?
Siempre mi gusto estuvo inclinado hacia las baladas, o la música romántica en español. Tanto para oir como para cantar.

Cuéntanos, por favor, alguna experiencia o anécdota que te venga a la memoria que tenga que ver con tu voz o tu experiencia profesional. 
Recuerdo que cuando familiares y o amigos de la familia se iban enterando que yo "cantaba", para mi se me "complicaba" mas el asunto. Porque todo aquel que venia a mi casa de visita, pedía que yo me pusiera cantar para ellos. Pero yo era sumamente tímido. Y había un debate grande. Porque yo quería cantar, amaba hacerlo, quería ser reconocido también, pero me daba pánico de tanta vergüenza. Así es que un día tuve una gran idea: yo cantaba desde mi habitación, con mi micrófono, pero sacaba el parlante afuera, al patio para que pudieran oírme, y tema solucionado, todos contentos ja ja 

¿Qué opinas de la situación actual de los músicos y los cantantes?
Me apena mucho. Creo que es un momento tremendo el que esta pasando la música. Cada vez menos posibilidades concretas de trabajar de (en mi caso) "cantante". Ya casi no hay discográficas, ya casi no se graba, casi ni hay managers. Nadie se dedica demasiado a producir. Porque incluso algo que trajo internet es darles a ese tipo de personas, todo "servido" en bandeja.

Hoy entran a youtube y eligen un "cantante" por la cantidad de vistas que tienen sus vídeos, y no realmente por si es bueno o no. Y eso desmotiva mucho. Así como te da la "posibilidad" de ser visto, también te quita muchas posibilidades si no te conviertes en alguien "viral". Todo un gran dilema.

¿Qué crees que debería cambiar? 
Deberían volverse a buscar talentos, y no gente que "venda" o que solo "arrastre seguidores". El asunto está en que si alguien "arrastra seguidores", con eso basta para los actuales managers o productores o patrocinadores. Pues lo que buscan el el éxito económico inmediato. Antes tenían que encontrar un talento, quizás trabajarlo, luego darlo a conocer y esperar la respuesta del publico. Hoy tienen todo servido en bandeja, es totalmente al revés. 

¿Qué consejo o recomendaciones darías a los que empiezan ahora a estudiar canto?
Primeramente eso, que lo hagan. Que estudien canto y empiecen lo más temprano que puedan. Y luego, siempre que este en sus posibilidades no dejen de hacerlo. Más allá del talento natural que uno pueda tener, se puede mejorar mucho con técnica, además de brindar mayor seguridad.

¿Quieres añadir algo más sobre tu relación con la música?
A veces me encuentro con personas que me conocieron hace tiempo y me preguntan "seguís cantando?". Eso, es porque no te ven en la tele, porque no tenés masividad, porque no llegó la gran oportunidad de hacerse conocido. Pero mi respuesta siempre va a lo mas profundo: "no podría vivir si no sigo cantando. no conozco otra realidad. aunque no pudiese trabajar de ello, cantar voy a seguir cantando hasta que me muera porque siento que es lo mejor y lo mas lindo que hago".

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