¿Por qué es importante escuchar Las Cuatro Estaciones de Vivaldi?

Las Cuatro Estaciones de Vivaldi son cuatro conciertos para violín y orquesta cuyos títulos corresponden a las estaciones: Primavera, Verano, Otoño e Invierno. Cada concierto se compone a su vez de tres movimientos: el primero rápido, el segundo lento y el tercero rápido de nuevo.

Las Cuatro Estaciones- Alphonse Mucha
El siguiente vídeo explica porqué es importante que las escuches:



Se publicaron en Ámsterdam en el año 1725 y fueron acompañadas por poemas que describían cada estación. Estos poemas sirvieron de programa e inspiración para la obra.  El poema correspondiente a la Primavera es el siguiente:

 ALLEGRO (1º movimiento) 
Llegó la primavera y festejándolo 
La saludan los pájaros con alegre canto, 
Y las fuentes con el soplo de los cefirillos
Con dulce murmullo discurren entretanto:  
Vienen cubriendo el aire con negro manto 
Y rayos, y truenos, elegidos para anunciarla 
Callando así estos, los pajarillos; 
Vuelven otra vez a su canoro encanto. 
LARGO (2º movimiento, a partir del minuto 3:20 de la grabación)
Y así, sobre el florido y ameno prado, 
Al caro murmurar de bosques y plantas 
Duerme el cabrero con el fiel perro al lado 
ALLEGRO (3º movimiento, a partir del minuto 5:46 de la grabación)
De la pastoral zanfoña al son festejante 
Danzan ninfas y pastores en el techo amado 
A la brillante llegada de la primavera. 
Ahora podeís escuchar el concierto correspondiente a La Primavera por la violinista Janine Jansen. Os animo a que escuchéis esta obra leyendo el poema para que veáis la correspondencia que tiene la obra con el texto de arriba.


Vivaldi fue uno de los violinistas más importantes de principios del siglo XVIII, sus obras fueron muy importantes para el desarrollo de la técnica del violín. Fue profesor en el Orfanato de la Piedad, una escuela femenina ubicada en la ciudad de Venecia.

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¡Feliz martes!

Minueto de J. S. Bach

El minuet o minueto es una danza de origen francés, con ritmo ternario de tres por cuatro (3/4). Se compone de dos secciones que se repiten.


A continuación podéis escuchar un ejemplo de Minuet que hemos trabajado en clase. Es de J. S. Bach, aparece en el primer volumen de Suzuki. Se trata de una obra del Barroco:




¡Feliz viernes!

La forma concierto

Durante el barroco nacieron nuevas formas musicales, dos de ellas fueron el concerto grosso y el concierto solista.

De Historia de la música en cómic

El término concerto “concierto” viene de la palabra latina concertare que significa luchar. En el concerto grosso un grupo de solistas denonimado concertino, contrasta con el resto de la orquesta   llamado tutti o ripieno.

El concierto solista es similar al concierto grosso, con la diferencia de que en esta forma sólo hay un solista, lo que permite un mayor virtuosismo. 

Ambos conciertos normalmente constan de tres movimientos: rápido- lento -rápido.

Los movimientos rápidos suelen tener la forma ritornello. Consiste en un tema principal que reaparece a lo largo del movimiento en su totalidad o abreviado y es realizado por el tutti, es decir por la orquesta. Las reapariciones del ritornello están separadas por episodios solistas. Se va alternando el ritornello con episodios solistas.

El primer movimiento (Allegro) del concierto en sol mayor no. 3 op. 3 RV 310 de Antonio Vivaldi tiene esta forma. A continuación podéis escuchar una versión de este concierto por The Academy of Ancient Music y Christopher Hogwood a la dirección:



Pincha sobre la imagen para ver la partitura:


¡Que paséis un buen miércoles!

FELIZ NAVIDAD


Sin tiempo para más os dejo con este adelanto del Barroco. Disfrutad mucho de estas fiestas y de la música.


Concerto grosso en Sol menor, Op. 6, n.º 8 “Fatto per la notte di Natale”de Arcangelo Corelli





Para que veáis y observéis la partitura:


Con mis mejores deseos


La sonata barroca en Corelli

Hoy queremos aportar un granito de arena a la Historia de la Música ampliando un poco la visión del Barroco. Por eso vamos a hablar de un fragmento del libro de W. S.Newmann, The Sonata in the Baroque Era, publicado en  New York en 1983.

En este caso nos referimos a la sonata en época de Corelli. Si estáis interesados en el tema podéis leer este breve texto: