Me llama poderosamente la atencion como se enorgullecen algunos cantantes de los llamados "de orquesta" cuando expresan haber cantado durante una noche setenta temas o haber cantado en tres meses en setenta pueblos.
Cuando oigo esto me echo las manos a la cabeza y pienso que su aparato vocal les respondera poco mas en un buen estado. Las cuerdas vocales son unicas, son como son y asi como un guitarrista puede cambiar de guitarra o de cuerdas de la misma, un cantante una vez arruinada su voz deberá abandonar el barco.
He tenido alumnos cantantes de orquesta que muchas veces me han preguntado por la conveniencia de cantar ciertos temas que les proponen y siempre les respondo lo mismo: las presiones del empresario/a de la orquesta van dirigidas a ganar dinero, no a conservar la voz del cantante y son los propios cantantes los que deben saber poner el limite allí donde esta.
Es cierto que muchos tienen miedo a perder el trabajo si se niegan, pero creo que es mucho mas rentable e inteligente perder un mal trabajo a tiempo que perder tu aparato vocal y por lo tanto tus posibilidades futuras.
Tengo la fortuna de tener un marido que compone muy bien y desde que supimos que esperábamos una hija le compuso varias canciones. Prácticamente desde el principio del embarazo le cantamos los dos las canciones, a mi me escuchaba vía interna y ósea, podríamos decir, y al papa, que tiene la voz una octava mas grave, a través de las vibraciones que le llegaban por la panza, ya que le cantaba con la boca pegadita a la misma :)
A partir del cuarto o quinto mes observamos que reaccionaba especialmente a una de las canciones, independientemente del orden en que le cantásemos las mismas. Lo supe enseguida por las patadas que daba solo con esa canción concreta que es la del video que adjunto en este post y que daba igual el orden en la que la colocáramos.
Además de sus canciones, la niña estuvo estimulada por todo aquello que oía, las vocalizaciones cuando yo estudiaba, las de las clases, las obras que cantaba yo, las de los alumnos, la música que escuchábamos, la que tocaba su padre... vamos que la riqueza sonora a la que ha estado inmersa ha sido considerable.
En el paritorio, una vez me colocaron a la niña en el pecho le cantamos a dúo todas y vimos como la niña escuchaba atentamente, como si reconociera las voces que le habían estado cantando durante la gestación. La matrona se emociono al igual que los papis, que lloraron más que la bebe :)
En casa sigue reaccionando favorablemente a estas canciones más que al resto de música que oye en directo y grabada. Aunque la que escucha en directo la atrapa... ya han sido varios los conciertos a los que hemos asistido y siempre el mismo resultado, atención y tranquilidad.
Es una niña que se relaja con la música, muchas veces se queda dormida con la música puesta, o cuando está inquieta la música la calma.
Considero que hoy en día se canta poco a los niños y es una tradición que no deberíamos perder pues las canciones a parte de fomentar el vínculo del bebe con sus cuidadores directos le ayuda a aprender rutinas, a calmarse, a aumentar los estímulos, etc. Si encima las canciones que se le cantan son personalizadas.... pues además es un recuerdo bonito que siempre le acompañará.
Si queréis vuestras propias nanas personalizadas podéis consultarme. Viva la música!
Hoy entrevistamos dentro de la serie "Grandes Voces de la Radio y la Televisión" al presentador de radio y televisión gallego Xosé Castro. Espero os sean útiles sus interesantes respuestas.
¿Crees que es importante trabajar la voz?
Sin duda, aunque uno no viva de ello, es nuestro principal medio de comunicación, y transmite también parte de nuestra imagen como personas y profesionales.
¿Qué haces para cuidar tu voz?
Hago poco, la verdad, pero de una manera intuitiva he aprendido a regular cuánto la fuerzo. En ocasiones, tengo que someterla a duras pruebas: dar muchas horas de clase, hablar en radio y televisión... viajes, cambios de temperatura y humedad. Tuve una buena profesora de voz, pero para mí es fundamental ser consciente en todo momento (ante un público) de cómo regulo la voz, la modulación y la respiración.
¿Cómo has notado que evolucionaba tu voz conforme a tu experiencia?
Hace años, cuando empecé a hablar en público —por falta de experiencia— llegaba a quedarme sin voz. Los nervios, la organización del tiempo y del discurso determinan tu forma de respirar. Los ejercicios de respiración previos, el cuidado de la voz en las horas o días anteriores también fueron definitivos. Nunca he vuelto a quedarme afónico.
¿Te gusta cantar?
A lo que yo hago no lo llamaría cantar. A pesar de que estudié piano, solfeo y conjunto coral, lo mío parece más un lamento, pero me encanta.
¿Realizas algún ejercicio o "ritual" antes de entrar en directo?
Generalmente, me hidrato bien media hora antes y hago respiraciones abdominales profundas para oxigenarme. Los nervios suelen hacer que respire defectuosamente y eso afecta decisivamente a mi prosodia. También, a lo largo de mi clase o intervención, procuro fijarme si proyecto bien y voy corrigiendo rumbo y haciendo pausas cuando es necesario.
¿Qué hace a un buen presentador?
Además de una buena prosodia, creo que la clave también está en proyectar algo distintivo. Tener algo que te haga especial: interesante, familiar, simpático o riguroso. La voz es tan decisiva o más que la imagen. Eso es algo que se aprende perfectamente en radio.
¿Qué consejo darías a quien comienza en el mundo de la locución?
Una bufanda. ☺ En serio: hidratarse, cuidar la garganta, cuidar su dicción, confirmar que llega bien al final de cada frase, con el aire suficiente. No temer a los vacíos y los silencios: es más, dominarlos y usarlos para remarcar ideas, dejar que el espectador ‘digiera’ lo dicho, dar tiempo a una reacción, controlar el ritmo y los tiempos.
Hoy recibimos en la serie "Grandes Voces de la Radio y la Televisión" a Mara Peterssen, subdirectora de "España Vuelta y Vuelta", de Radio Nacional de España, una gran profesional que comparte con nosotros algunos de sus secretos sobre el trabajo de su voz.
¿Crees que es importante trabajar la voz?
Por supuesto. En mi caso especialmente porque es una herramienta esencial para mi profesión, pero todos debemos ser conscientes de lo importante que es la voz en nuestras vidas. Por ejemplo, ¿han intentado no hablar durante todo un día o varias horas? Es un ejercicio curioso.
¿Qué haces para cuidar tu voz?
Lo primero no forzarla. Abrigarme bien la garganta, no tomar bebidas excesivamente frías o calientes.
¿Cómo has notado que evolucionaba tu voz conforme tu experiencia?
La experiencia me ha aportado una mayor seguridad a mi voz, y una voz más segura, con más confianza, te hace más creíble ante el oyente, te ayuda a salir airoso de los múltiples imprevistos que pueden aparecer en un programa en directo.
¿Te gusta cantar?
Jejejeje...sí, pero en la intimidad. Me da mucha vergüenza cantar en público.
¿Realizas algún ejercicio o ritual antes de entrar en directo?
No especialmente. Mucha concentración e intentar tener una buena postura corporal, controlar la respiración.
¿Qué hace a un buen presentador?
Supongo que la unión de muchas características, pero hay algo que es esencial y que puedes tenerla o no, a pesar de ser un buen periodista, comunicador o tener una gran voz, y es tener magia en el micrófono. Yo también valoro mucho la empatía del presentador con los oyentes.
¿Qué consejo darías a quien comienza en el mundo de la locución?
Que sonrían ante el micrófono, el oyente se lo va a agradecer.
Hoy os presentamos una mini serie de post relacionados con el mundo del Lied, contamos con la excepcional colaboración de Silvia Pujalte, autora del blog Liederabend, todo un referente para los aficionados, estudiantes y profesionales del género. Para que no os quedéis aquí y viajéis a la bitácora de Silvia os presetamos la serie pero tendréis que seguir leyendo allí. No olvidéis aplicar el traductor en caso de ser necesario!
Isabel Villagar, la autora de este blog, me propuso hace unos meses hacer una colaboración: una miniserie de entradas en Liederabend, mi página web, dedicada al lied, que ella enlazaría desde La brújula del canto. Acepté encantada (aprovecho ahora para darle las gracias de nuevo por la invitación) y nos pusimos manos a la obra: había que encontrar un tema para la miniserie. Sus lectores tenéis intereses muy amplios, puesto que ella toca muchos temas relacionados con la voz, no sólo cantada, y cuando habla de canto no necesariamente es lírico. Los lectores de Liederabend son todo lo contrario, están especializados en un género lírico muy minoritario, y queríamos que el tema pudiera ser atractivo para unos y otros. Después de darle muchas vueltas, optamos por centrarnos en algunos lieder que todos, absolutamente todos, aficionados al lied o no, conocéis. ¿No os lo creéis? Por favor, pasad y escuchad el primero de los tres lieder que hemos preparado...
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