La vergüenza nacional. La educación artística “distrae”.

Se están recordando de nuevo las declaraciones que nuestro brillante ministro de educación, cultura y deporte hizo en 2013. La educación artística “distrae”. Esta declaraciones, junto con la decisión de transformar las asignaturas artísticas en optativas con la última ley educativa han levantado ampollas. Y no es para menos.

Desde que España se inició en la democracia hemos pasado ya por siete leyes escolares. Las enseñanzas artísticas han sido ninguneadas y relegadas a un segundo plano de manera progresiva con cada nueva ley, especialmente en los últimos años. Música y Plástica se retiraron como obligatorias del último curso de la ESO y se legisla para que ocurra esto mismo tanto en toda la ESO como en la Educación Primaria.

Son decisiones que no se entienden desde ningún punto de vista. Las artes, como se ha demostrado incluso de manera científica, aportan infinidad de aspectos a la educación de los niños: aumenta su capacidad de expresarse, memoria, desarrollo cognitivo, concentración, responsabilidad, creatividad… Todos los que nos dedicamos a la música sabemos la cantidad de buenas cosas que la música nos da. Los antiguos griegos lo sabían, la música era parte esencial de su educación. Hoy en día, también lo saben otros muchos países con mejores resultados escolares que España; como Finlandia, Dinamarca, uiza, Alemania, EEUU…

Pero esta equivocadísima decisión no sólo afectará a la educación de los niños españoles, cada vez más precaria y llena de carencias. También afectará a una industria que ya está de capa caída, la industria cultural. Porque el hecho de que la música y otras artes se enseñen en los colegios de manera seria y comprometida conduciría a la creación de un público en potencia. Lo que la cultura española necesita es a ese público inexistente, que no falta porque no guste de ella, sino porque la desconoce. ¿Quién va a ir a los museos, a los conciertos, al cine? ¿Será, como nuestros políticos dicen, culpa de la “calidad”? Tampoco creo que ayude el 21% de IVA

La cultura se crea desde la base. Lo que no podemos esperar es que la gente quiera venir a ver un concierto cuando ni siquiera saben diferenciar un trombón de un clarinete. Porque nadie les enseña, ni les va a enseñar. Lo que sí les dicen es que estas cosas les “distraen” de lo importante.

¿Cuánto nos cuesta (€€) ser músicos?

Seguro que más de una vez alguien os han preguntado, ¿pero cuánto cuesta tu instrumento? Y se han quedado con cara de WTF?! cuando le habéis respondido. Bien sabido es que la carrera musical es cara pero, ¿alguna vez os habéis preguntado cuánto os gastáis en ella? Nosotros sí, y hemos decidido echar la cuenta.

  • Instrumento/s: Los instrumentos varían muchísimo de precio como todos sabemos. Desde el violín fabricado en serie de 120€ hasta el Stradivarius de valor incalculable hay un rango de precios enorme. Y lo mismo ocurre con pianos, trompetas, flautas, guitarras… También hay instrumentos que son más caros que otros, por ejemplo, un piano aceptable nos puede salir más caro que una flauta travesera aceptable. Además, desde que un músico comienza su carrera hasta que más o menos se establece pasa por la compra de varios instrumentos. Hemos hecho esta tabla que más o menos puede reflejar la media de todos esos gastos. Como ya hemos dicho, repetimos, lo que cada uno se gasta en su instrumento varía mucho, ¡estos datos son sólo orientativos!
     CuerdaMetalMaderaPianoMEDIA
    PRIMEROS AÑOS120150600700392.5
    GRADO MEDIO12001000200050002300
    SUPERIOR1000050008000100008250
    PROFESIONAL2000020000200003000022500
    TOTAL33442.5
  • Carrera: Como todo, estos gastos también son muy variables. Depende de si uno estudia fuera de casa, si repite curso, las tasas del centro en el que estudia, si recibe algún tipo de beca… Investigando por las webs de algunos conservatorios superiores, el gasto medio por año en matrícula y tasas nos sale por unos 800€-1.000€ contando que nos matriculamos de 60 ECTS cada año y que no repetimos asignaturas. Si además estudiamos fuera de casa, dependerá de la ciudad, pero de media nos salen unos 6.000€ anuales. Tenemos un total de 4.000€ en matrículas y 24.000€ en vivir fuera de casa, lo que suman 28.000€. Todo esto repetimos, cálculos orientativos.
  • Cursos/clases: Anualmente, todos los estudiantes de música acuden al menos a un curso o masterclas. Esto puede salirnos de media por unos 200€-500€ dependiendo de si el curso está respaldado por alguna entidad pública o privada. Con que hagamos al menos cuatro cursos en toda nuestra vida (que es poco), se nos queda en unos 2.000€
  • Mantenimiento del instrumento: Entre afinar el piano, comprar cuerdas nuevas, las cañas, pasar por el luthier de vez en cuando… El mantenimiento del instrumento puede costarnos al año unos 200€.
  • Postgrado: Si decides hacer un máster, no te va a salir barato. Según nuestra guía, la media de precios es de 5.000€ por año. Un máster suele durar dos años, así que 10.000€. A esto súmale vivir fuera de casa, unos 8.000€ de media por año, osea 16.000€ en total. Entre matrículas y demás, 26.000€ en dos años.
  • Oposiciones/pruebas/audiciones: Asistir a todo este tipo de exámenes suele conllevar pernoctar fuera de casa, gastos de viaje (autobús, tren, gasolina…), a veces tasas para poder participar… Un músico que se presente a tres exámenes de este tipo al año puede gastarse unos 600€ en hacerlo.
  • Seguro: Si además decides proteger tu instrumento, los seguros rondan el precio de 150€ anuales.

De manera resumida y genérica (remarcamos esto) podemos decir que un músico se gasta a lo largo de su carrera unos 65.000€, a lo que hay que sumarle los 200€ al año de mantenimiento del instrumento, los gastos al año en hacer audiciones y pruebas y los 26.000€ de media si decide hacer un Máster.

A lo mejor con estas cuentas se nos quitan las ganas de trabajar sin cobrar.

¿Qué os parece?

 

Estudiar en el extranjero, aclarando términos.

El sistema educativo en cada país es diferente, aunque cada vez tiende a globalizarse más. Es por ello que a veces, cuando uno busca estudios fuera, se puede hacer un lío con los términos, los créditos, las unidades, los grados, los postgrados….

ESTUDIOS DE MÚSICA EN EUROPA

En Europa, de manera general, se miden las horas de estudio en ECTS (european credits transfer system), o lo que comúnmente llamamos créditos. Un crédito equivale a unas 25-30 horas de trabajo. Con lo cual, un año de estudios son 60 ECTS (1600 horas).

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Undergraduate programmes:

  • BA/BMus: Bachelor of Arts/Bachelor of Music. Esto equivaldría a nuestro título de enseñanzas artísticas superiores. Consta de cuatro años, igual que aquí. (240 ECTS)
  • Independent programmes: Son un tipo de estudio previo a los de postgrado. Con este tipo de programas tú eliges las áreas o asignaturas que quieres estudiar, es de una duración de menos de un año.

Postgraduate programmes:

  • MA/MMus: Master of Arts/Master of Music. Equivale a un máster universitario. Consta de dos años, 120 ECTS.
  • PGCert/PGDip: Postgrduate Certificate/ Postgraduate Diploma. Este tipo de estudios son cursos de postgrado, de duración de un año o menos, depende del centro y del curso. Se situarían entre el Bachelor y el Master. Hay muchas especialidades.
  • Independent programmes: Funciona de la misma manera que los estudio undergraduate de este tipo, la única diferencia es que te configuras el curriculo eligiendolas asignaturas que quieras entre las de Bachelor, Master, PG…
  • PhD/DMus: Doctor of Philosofy of Music/ Doctor of Music: Estos son los estudios de doctorado.

ESTUDIOS DE MÚSICA EN EEUU

En EEUU las horas de estudio universitario se miden en unidades o Units. Una unidad es igual a una hora de clase. Un estudiante de pre-grado cursará entre unas 15 a 17 unidades a la semana y uno de postgrado unas 9 a 12 unidades.

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Minor programmes:

  • BA/BM: Bachelor of Arts/Bachelor of Music. Esto equivaldría a nuestro título de enseñanzas artísticas superiores. Consta de cuatro años, igual que aquí. 128 units
  • Summer programmes: Son un tipo de curso de verano, muy popular en EEUU, que los alumnos suelen realizar antes de comenzar una carrera y así tantear universidades y mejorar sus solicitudes.

Major programmes:

  • MA/MM: Master of Arts/Master of Music. Equivale a un máster universitario. Consta de dos años, 30 units.
  • GC/GD: Graduates Certificate/Graduate Diploma.  Este tipo de estudios son cursos de postgrado, de duración de dos años o menos, depende del centro y del curso. Se situarían entre el Bachelor y el Master.
  • Artist Diploma: Es un tipo de titulación indicada para aquellos que desean hacer carrera como solistas. Dura de dos a tres años, y se trata de unos estudios de alto rendimiento.
  • PhD/DMus: Doctor of Philosofy of Music/ Doctor of Music: Estos son los estudios de doctorado.

Esperamos que este resumen os haya servido, ya que a veces también depende de la oferta del centro. Si veis que alguna información es incorrecta o no está clara, ¡poneos en contacto con nosotros!

 

 

Puestos de orquesta desiertos

Esta web es de información para el músico, pero también queremos crear debate y unir fuerzas en esas cosas que se quedan en conversaciones-de-café. Aviso: creo que vamos a ser un poco… políticamente incorrectos. Que nos perdonen las orquestas y tribunales que SÍ hacen las cosas bien.

Casi todos los meses, sea temporal, bolsa o plaza fija, alguna convocatoria sale. Los candidatos se preparan lo mejor que pueden, van allí, tocan, las pruebas se alargan, el jurado delibera… Nervios, nervios, nervios… y… ¡zas! Nadie es apto para la plaza. ¿Ninguno de los candidatos es suficientemente bueno? Esto nos hace preguntarnos, ¿qué ocurre? Y pensamos varias opciones:

  • Realmente nadie iba lo suficientemente preparado como para cubrir el puesto. Esta debería ser la única opción, pero se nos ocurren otras, y no creemos ser los únicos…
  • La plaza en cuestión debe ser convocada al quedarse vacante y tratarse de organismos públicos o subvencionados, pero no hay dinero para cubrirla. Por lo cual, la única salida es la convocatoria, quedando desierta “por falta de nivel”.
  • No hay dinero ni para los que ya están dentro, con lo que se convoca la plaza pero se sigue cubriendo esa necesidad con becarios, refuerzos, contratos temporales..etc. que pueden salir más baratos o ventajosos económicamente que un contrato indefinido.
  • ¿Se os ocurre alguna más?….

No queremos aquí decir que todas las orquestas sigan estas prácticas ni que todos los músicos estén perfectamente cualificados para las plazas convocadas y que el mundo sea super injusto y etc etc… Sin embargo, resulta un poco sospechoso en algunos casos que la plaza se llegue a convocar hasta tres veces sin ser cubierta.

plazas desiertas

Por otro lado está el trato a los candidatos, la organización y el respeto por parte de los convocantes. A veces hay cambios de ultimísima hora y falta de comunicación con los aspirantes. Por no haber, a veces no hay ni pianista acompañante. Así que, además de pagarte el viaje, te pagas el pianista. Y a veces ¡incluso una tasa para poder hacer la prueba! Esto último nos ha dejado alucinados… Otro gran fallo, la publicación del resultados. Lo normal y más transparente sería poder acceder a ellos a través de la web de la orquesta en cuestión, ya que en ocasiones el jurado no trasmite el fallo en el momento. Pues no, no siempre ocurre así. Tan opaco como los biombos que se usan a veces en estas audiciones.

En fin, que cuando nos queramos dar cuenta, esto va a ser como en la Sinfonía de los Adioses, que los músicos nos vamos a ir yendo a buscar aires mejores, y aquí se van a quedar más solos que la una.

Resumiendo, sólo queríamos abrir un poco de debate sobre este tema que se ve que mosquea a más de uno. Nos gustaría que compartieseis vuestras opiniones al respecto, dejad vuestros comentarios. Por cierto, recomendamos veáis la original página de Facebook Desierto, ese gran músico que gana todas las plazas, así al menos nos reímos un poco de la situación…