¿Te puedes creer que no nos habíamos dado ni cuenta de que el pasado 15 de agosto el blog cumplió 2 años?

¡2 años!

Y vamos a seguir muchos más al pie del cañón, manteniendo el blog.

En estos momentos es cuando aprovechamos para darte las gracias por leernos, escribirnos dándonos tu opinión sobre el blog, tus comentarios en los artículos, etc.

Así que… ¡muchas gracias!

Estamos muy contentos de poder ayudarte con todo lo que hacemos y seguiremos haciéndolo

Este año no hemos hecho una tarta, pero ahí tienes la foto de la del año pasado :b

La entrada ¡Qué cabeza tenemos! Hemos hecho 2 años y no nos hemos dado ni cuenta aparece primero en Vox Technologies Vocal Studio.

Y te entiendo porque yo también lo he sufrido.

Te lo han dicho mil veces: “necesitas entrenar tu voz de cabeza para acceder a tu registro agudo”, y de verdad lo has intentado, pero quieres potencia en las notas agudas y utilizarlas en canciones.

Pero eso no es entrenar tu voz de cabeza.

Es querer ir demasiado rápido.

Aunque en realidad tú no tienes la culpa, ya que nadie te ha propuesto nunca un plan para hacerlo.

Eso es lo que te voy a proponer yo, ahora, en este artículo.

¿Para qué quiero usar mi voz de cabeza? Sueno como una mujer o como un dibujo animado

Sin miedo a equivocarme, puedo decir que esta duda es la causa número uno por la que muchos hombres no saben cantar.

No sólo notas agudas (y no tan agudas), también notas graves y medias.

Puedo escuchar en tu mente la pregunta “¿por qué?”.

Porque la voz de cabeza es la forma de aliviar muchísimo del estrés muscular que pones en tu voz.

Es decir, te permite sentir una forma más libre de cantar.

Incluso en tu voz de pecho.

Sé que quieres cantar notas agudas con una voz más “dura”, más potente, pero querer hacer eso demasiado pronto es ir contra las leyes de la voz.

Y así no vas a conseguir nada…

Bueno, quizás sí, dañarte las cuerdas vocales.

Es primordial que consigas vocalizar sin sentir que estás luchando contra tu propia voz, sin tensiones, sin importar el sonido de tu voz.

Y entiendo que sea difícil aceptar esto.

Una forma de empezar a aceptar tu voz de cabeza tal y como es ahora

Sé que sólo con palabras es muy difícil ayudarte a verlo de otra forma (¡aunque me gustaría de verdad!).

Es por eso que una buena forma es buscar la recompensa más inmediata que puedas encontrar.

Como por ejemplo, ponerte como objetivo cantar una canción que requiera voz de cabeza.

Como por ejemplo:

O:

Lo bueno de esto es que, si sigues con tu entrenamiento, habrás ganado un control muy grande sobre tu voz, lo que te permitirá hacer un buen uso de las dinámicas de tu voz y conseguir cosas que muchos cantantes no son capaces de hacer.

Me refiero a los cambios de volumen para acentuar ciertos momentos de la canción, acompañando a los instrumentos y complementándose a la intensidad de esta.

La homogeneidad es el siguiente paso

En el momento en el que pierdes la facilidad al cantar es el momento en el que los cimientos empiezan a quebrarse.

Cuando eso ocurre, tu cuerpo va a hacer lo que sea para hacer que tu voz responda, aunque eso quiera decir causarte problemas a corto o largo plazo.

Y por esa razón te insisto tanto en que tu prioridad número uno sea no sentir tensión y, sobretodo, no sacrificar la libertad por intentar conseguir un sonido más bonito.

Pero igual de importante es que tu voz suene homogénea.

Con esto quiero decir que no vas a poder avanzar mucho si tu voz de pecho y tu voz de cabeza no están equilibradas.

Es decir, si las notas graves las cantas con mucha potencia pero las agudas las rebajas mucho para poder hacerlas de forma libre, no vas a tener oportunidad de equilibrar los dos registros.

Por decirlo de otra forma, si no sientes que tengas una sola voz en vez de una voz de pecho y una voz de cabeza, debes trabajar en equilibrarlas.

Si eso quiere decir que tu voz de pecho tiene que sonar más débil de lo que eres capaz de hacer, permítelo.

Primero iguala ambos registros y luego trabaja en ambos por igual.

Y recuerda, no necesitas que suene bien, sólo que sea cómodo y homogéneo

Para conseguir homogeneidad y libertad, los sonidos temporales juegan un papel muy importante.

Incluso cuando practicas canciones.

Si sientes libertad y homogeneidad haciendo tus ejercicios vocales, puede ser un buen momento para probar alguna canción.

Pero no cantes como si estuvieses cantando una canción, canta como si estuvieses haciendo un ejercicio más.

Más que nada porque eso es lo que vas a hacer

Prueba a hacer la canción con cualquier sonido que te ayude a conseguir libertad y homogeneidad.

Si consigues hacer la canción así, quiere decir varias cosas:

1. Tu voz puede hacer esas notas, por lo que tienes la capacidad física de cantar.
2. Tu cerebro entiende la canción y sabe reproducir las notas en el momento oportuno, y eso quiere decir que no tienes problema para afinar.
3. Sólo tienes que aprender a hacerlo cada vez con ejercicios más difíciles.

Si eso quiere decir hacer la canción con el ejercicio lip bubble, ¡que así sea!

Pero no lo prolongues demasiado

Primero, porque no quieres cantar con sonidos extraños.

Tu quieres cantar con tu voz.

Y segundo, porque si te acostumbras a necesitar sonidos temporales para hacer ciertas notas o cantar canciones, luego vas a tener que trabajar para no necesitarlos más.

Cuando puedas cantar la canción con su letra original, sin importar el sonido de tu voz, querrá decir que ha llegado el momento de eliminar los sonidos temporales.

Debes buscar una forma inalterada de cantar las canciones, es decir, sin pensar en la técnica, sólo en el mensaje.

¿Verdad que cuando hablas vas cambiando las notas, coges aire cuando lo necesitas, subes el volumen, lo bajas, etc.? ¡Y todo eso sin pensar en ello!

Sólo te centras en el mensaje: qué dices y cómo lo dices.

Pues ahora es lo mismo.

De ahí el nombre del método de canto que enseñamos aquí: Speech Level Singing. Porque cantar tiene que ser igual de fácil que hablar, en todos los sentidos.

Si ves que pierdes la libertad al cantar más normal, no temas dar un paso atrás y volver a hacerlo de la forma fácil y homogénea.

Si ves que pierdes sólo la homogeneidad, date unos minutos para seguir probando.

A veces simplemente necesitas adaptarte al hecho de no tener esa ayuda de los sonidos temporales.

Pero si ves que la cosa no mejora, vuelve atrás y vuelve a intentarlo cuando veas que todo se pone en orden de nuevo.

¿Y que hay de la potencia en mi voz de cabeza?

Sé que es lo que quieres, pero has de tener paciencia y trabajar antes en estos factores.

Estés empezando a cantar o no.

Si pierdes de vista los factores de los que te he hablado, corres el riesgo de perder rango, de que tu voz se quiebre y de sufrir lesiones vocales.

Es algo que nunca debes perder de vista.

La potencia nace directamente de lo que te he explicado.

La única pregunta que queda por responder es cuánto tiempo vas a tardar en conseguirlo.

La respuesta que tengo es: depende.

Depende de muchos factores: cuánto tiempo dediques a conseguirlo, tu facilidad para aprender, tu nivel actual, …

Lo que sí puedo decirte es que cuanto antes empieces, antes lo conseguirás.

Y de dejo estos tres artículos para agilizar el proceso:

¿En qué consiste realmente la voz de cabeza?

¿Quieres un mapa del tesoro para saber cómo ejercitar la voz de cabeza?

¿Qué diferencia hay entre falsete y voz de cabeza? 3 formas infalibles para distinguirlos

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Imagen:  Algunos derechos reservados por RayMorris1

La entrada ¿Te cuesta aceptar tu voz de cabeza porque suena débil? Te entiendo perfectamente… aparece primero en Vox Technologies Vocal Studio.

Puede ser que ya cantes bien. La gente te lo dice y tú te escuchas en grabaciones y te gusta.

Pero te gustaría hacerlo mejor.

Quizás sientes que ejerces demasiada fuerza al cantar, o que cuando haces notas agudas nunca sabes si te van a salir bien o no, …

Pero también puede ser que te encuentres en el proceso de aprender a cantar desde cero.

En cualquier caso, es muy común pensar que eres un caso especial y que no puedes mejorar, que esa es la voz con la que has nacido.

Si sientes que no estás mejorando, quiero que leas detenidamente esta lista que he preparado para ti y que hagas un examen de conciencia para ver si fallas en alguno de los puntos.

#1: ¿Practicas cada día?

Esto es básico. Más que básico.

Para mejorar tu voz, no te queda más remedio que practicar cada día.

Y cuanto más utilizas tu voz, más importante es.

Piensa que mejorar en el canto para ganar potencia o para ganar agudos no consiste en que tus cuerdas vocales generen más masa muscular para sonar más fuerte, ni tampoco consiste en “ir estirándolas” para llegar cada vez un poco más agudo.

En realidad consiste en establecer nuevos patrones musculares en tu voz, es decir, tienes que aprender a coordinar los músculos de tu laringe de forma diferente a como lo haces ahora.

Y para conseguir esto no hay nada mejor que la repetición constante.

Es como nace la memoria muscular.

#2: ¿Practicas de forma dirigida?

Pero no sólo tienes que practicar de forma regular.

También tienes que practicar en la dirección correcta.

Por ejemplo, por mucho que practiques 1 o 2 horas al día, de nada servirá si lo que haces es gritar sin permitir que tus cuerdas vocales hagan los ajustes necesarios para cada nota de tu rango.

Con eso lo único que vas a conseguir es reforzar malos hábitos que luego te va a ser aún más difícil quitarte de encima.

Si recibes clases de canto, necesitas tener la grabación de tu clase y practicar con ella, cada día.

#3: ¿Tienes algún tipo de entrenamiento personalizado de forma regular?

Para conseguir esa práctica dirigida, necesitas a alguien que te sepa guiar correctamente.

Como te decía antes, si tienes un profesor de canto, él o ella te dará los ejercicios que necesitas y con la grabación podrás practicar en los problemas vocales que tienes ahora para que en la próxima sesión puedas seguir avanzando.

La regularidad también es muy importante, porque de nada sirve que hagas una clase cada dos meses.

Si tienes que elegir entre duración de sesión y frecuencia, es mejor aumentar la frecuencia y bajar la duración, y te voy a decir por qué.

De nuevo, lo que quieres es instalar nuevos hábitos que sustituyan a los hábitos que te perjudican.

Y los hábitos van cambiando a medida que avanzas en tu entrenamiento, pero no sólo eso.

También puede ser que una semana estés gritando y en la siguiente estés aplicando demasiada poca fuerza.

Ya sea con clases de canto o con una guía tipo nuestro Sherpa Vocal, necesitas un par de oídos expertos que entiendan lo que tu voz necesita en cada momento.

Los programas más autodidactas como Vox Tools también tienen su utilidad, pero es importante que de vez en cuando te asegures de que lo estás haciendo todo bien pidiendo ayuda a un experto de la voz.

#4: ¿Estresas demasiado a tu voz?

Si crees que lo estás haciendo todo bien pero te cuesta cantar, quizás te estás esforzando demasiado.

El tema es que es imposible hacer ejercicios que instalan nuevos hábitos sin cometer errores.

Cada vez vas a hacerlo mejor, pero es irreal pensar que lo vas a hacer todo a la perfección.

Por ejemplo, si tiendes a tensar demasiado o a poner demasiada fuerza en tu voz, lo más probable es que necesites ejercicios para quitar esa fuerza.

Pero esa fuerza no va a desaparecer desde el principio.

¿Bajará su intensidad? ¿Sentirás mucha más facilidad? Sí (si no la sientes es que algo va mal), pero no la vas a eliminar por completo.

Y es por eso que necesitas tomar pequeños descansos durante tu práctica, ya sea con ejercicios o con canciones, porque esos pequeños errores se van acumulando y van estresando a tus cuerdas vocales.

Si te pasas es cuando acabas cansado y con la voz “tocada”.

Si vas a practicar durante mucho rato, descansa entre ejercicios.

Si vas a cantar después de practicar, descansa al acabar tus ejercicios.

Si vas a cantar directamente, descansa entre canciones o cada 10 minutos, pero eso sí, ¡antes calienta la voz!

#5: ¿Intentas hacer canciones demasiado difíciles para ti en estos momentos?

Siempre queremos lo que no tenemos, ¿verdad?

Es necesario marcarse objetivos que están fuera de tu zona de confort, fuera de tu alcance actual.

Es la forma de mejorar.

Pero también hay que tener cuidado de no pasarse.

Sólo porque consigas hacer ciertas notas durante los ejercicios o consigas cierta potencia, no quiere decir que puedas aplicarlo directamente a una canción.

Tómate tu tiempo y pide a tu guía vocal que te aconseje sobre qué canciones te vienen bien para practicar con el nivel técnico que tienes ahora, sin importar el estilo de música de estas canciones.

#6: ¿Sólo cantas sin de hacer ejercicios?

Si lees nuestro blog de forma habitual espero que sepas a estas alturas que esto no es buena idea.

El propósito de los ejercicios es aislar cada problema vocal que puedas tener y trabajar en él de la forma más aislada posible, es decir, que el resto de problemas no entren en juego durante el ejercicio.

Esa es la forma de ser consciente tanto del problema como de la solución.

Este es el motivo por el cuál es mucho más difícil cantar canciones que hacer ejercicios.

En una canción tienes muchísimos factores que pueden desequilibrar tu voz y hacer que recuperar ese equilibrio sea muy difícil o imposible.

#7: ¿Sólo haces ejercicios sin practicar canciones?

Por el contrario, tampoco vas a poder avanzar si no aplicas en canciones lo que aprendes en tus ejercicios.

Puedes ser muy bueno haciendo escalas, pero eso no te garantiza que puedas cantar canciones.

Lo ideal es ir utilizando los ejercicios que más te ayudan para ir trasladando los hábitos correctos a las canciones.

Es un trabajo que requiere tiempo y paciencia, pero es lo que más hará destacar a tu voz y más libertad te dará para expresarte.

#8: Por último, las cosas llevan tiempo

De esto he hablado mil veces, e incluso escribí este artículo.

La cuestión es que puede ser que lo estés haciendo todo correctamente y que simplemente necesites tiempo.

Pero es aquí donde quiero que hagas examen de conciencia y te digas a ti mismo si realmente estás haciendo todo lo posible por seguir estos pasos.

¿Cuando no llegas a una nota le añades fuerza, por poca que sea?

¿No eres constante con tus ejercicios y tu práctica?

¿No pides la ayuda de expertos para que te den las herramientas que necesitas en cada momento?

Siento ser duro, pero creo que es mejor decir la verdad: si como mínimo no te tomas todos estos pasos en serio y trabajas de verdad, no puedes esperar que tu voz vaya a mejorar ni que vayas a aprender a cantar.

Y te lo digo así porque quiero que te pongas las pilas y, si esto es lo que quieres, empieces a hacer lo necesario para conseguirlo.

#9: ¡Bonus! No te dejes intimidar por las personas que lo hacen mejor que tu

Es probable que conozcas como mínimo a una persona que cante muy bien, probablemente de forma natural, y eso te intimide.

Quizás le has pedido consejo y no te ha sabido ayudar o, peor aún, te ha dicho que no vales.

Por favor, no te dejes intimidar por ellos.

No todos, ni mucho menos, pero la mayoría de cantantes “naturales” que he conocido no dedican tiempo para el trabajo de su voz.

Por ese mismo motivo, si perseveras y practicas de la forma correcta sin rendirte, no me extrañaría que acabaras siendo mucho mejor que ellos algún día, además de que podrás cantar por más años.

¡Espero haberte ayudado a seguir mejorando como cantante con este artículo! ¿Me ayudas a seguir escribiendo muchos otros compartiendo este en las redes sociales? ¡Gracias!

Imagen:  Algunos derechos reservados por Key Foster

La entrada ¿Por qué me cuesta cantar? o ¿Por qué aprendo más lento que los demás? aparece primero en Vox Technologies Vocal Studio.