"El buen intérprete no conoce techo", Juanjo Fornás en "El actor y su voz"

Hoy tenemos en nuestra serie "Los actores y su voz" al actor de musical y cantante valenciano Juanjo Fornás. Espero disfruten con los conocimientos y experiencias que nos comparte:
¿Cuál es el origen de tu vocación?
El origen de mi vocación se remontan a la infancia, cuando notaba como se detenía el tiempo cuando cantaba y actuaba. Poco a poco fue aumentando la pasión por esas dos disciplinas y el tiempo hizo el resto.

¿Crees que es importante trabajar la voz?
Trabajar la voz, más que necesario, es imprescindible. Como todo oficio, requiere de una formación. Así que, si se quiere llegar a un nivel pofesional, la formación ha de ser contínua y para toda la vida.

¿Qué haces para cuidar tu voz?
Para cuidar la voz, lo primero a lo que nos debemos enfrentar los cantates, es a cuidar unos habitos diarios de higiene vocal y huir de aires acondicionados, bebidas frías y controlar los volúmenes al hablar. Sobre todo de cara a una actuación, máximo silencio y descanso físico y mental.


¿Cómo has notado que evolucionaba tu voz conforme a tu experiencia?
Pues es increíble las maravillas que se pueden hacer con un instrumento como la voz, cuando con el paso del tiempo vas aprendiendo cosas nuevas. No hay límites para la voz, si dedicas un tiempo diario a jugar con ella.

¿Realizas algún ejercicio o "ritual" antes de actuar?
Siempre es importante un buen calentamiento, en primer lugar, físico y después vocal. Cerca de unos 20 min sin forzar la maquinaria, suave de menos a mas.

¿Qué hace a un buen intérprete?
El buen intérprete no conoce techo, siempre se esta reciclando en su formación y renovando sus posibilidades. Pero sobretodo, SENTIR LO QUE SE CANTA.

¿Qué consejo darías a quien comienza en el mundo escénico?
Lo primero que debe hacer alguien que empueza es asegurarse de recibir formación adecuada, tener muuuuy claro que es su vocación (eso se lo recomiendo a tod@s los oficios) y sólo así, el trabajo duro, las alegrias, las decepciones y toda la inestabilidad emocional que esta profesión conlleva, serán más llevaderas. Es entonces cuando los resultados aparecen y siente que merece la pena.

Qué se considera una voz ´normal´?

Dentro de los diferentes grupos, es decir, mujer, hombre, niñ@s, el umbral que separa la voz normal de una que no lo es está en base a criterios culturales, educativos, ambientales, de conocimiento vocal y factores similares.

Se pueden establecer algunos criterios generales sobre la voz normal basado en:

1. Un timbre agradable. Una voz clara y con ausencia de ruído.

2. El tono. Una voz normal tiene que poder emitir dos octavas.

3. El volumen. Un volumen adecuado de aproximadamente 30 db o superior es lo que se considera normal.

4. Ritmo de habla y duración de la fonación.  Lo necesario para mantener una conversación y el ritmo normal puede variar entre 140 y 180 palabras por minuto.

5. La flexibilidad de la voz. Variaciones de tono y volumen que ayudan a expresar énfasis y significado y transmitir estados de ánimo y emociones.

Por lo tanto determinar cuando una voz tiene algún tipo de problema o no, no es tan fácil como podría pensarse y en caso de sospecha el profesor de caso debe remitir al alumn@ siempre a los especialistas correspondientes, el médico otorrino y/o el logopeda.

Podéis encontrar más información al respecto en la publicación "La evaluación clínica de la voz. Fundamentos médicos y logopédicos" de J. C. Casado y J. A. Adrián, Ed. Aljibe.

Qué es una ´voz profesional´?

Este concepto de voz profesional tiene que ver con el uso de la voz que hacen las personas para desarrollar su trabajo. No tiene el mismo efecto una leve disfonía en un/a cantante que en un administrativ@, porque el primero puede ver comprometido su trabajo y el segundo puede ser que no.

Según este criterio existen cuatro niveles de empleo vocal:

1. Aquellas personas en las que una ligera perturbación vocal puede tener consecuencias desastrosas: los cantantes y los actores.

2. Aquellas personas a las que una moderada disfunción vocal les impide su trabajo: sacerdotes, conferenciantes y operadores de telefonía.

3. Aquellas personas a las que una disfonía grave les impide su labor: maestros, médicos, abogados...

4. Aquellas personas que no dan un uso profesional y por tanto no les impedirá hacer su trabajo con plena eficacia: oficinistas, reponedores...

Te invitamos a reflexionar en qué grupo de estos cuatro te enmarcarías para que tengas en cuenta los cuidados de la voz que debes realizar.

Para más información remitimos a la publicación "La evaluación clínica de la voz. Fundamentos médicos y logopédicos" de J. C. Casado y J. A. Adrián, Ed. Aljibe.

Manuel Marlasca: "Trabajar la voz es importante para cualquiera"

En el marco de la serie de entrevistas "Grandes voces de la radio y la televisión" queremos presentaros hoy al periodista de investigación Manuel Marlasca, actualmente podéis escucharlo en el programa de La Sexta "Más vale tarde"

¿Crees que es importante trabajar la voz?
Creo que trabajar la voz es importante para cualquiera, porque es una parte muy importante de la personalidad de cada uno y un arma de negociación, de convicción y de seducción. Pero si hablamos de alguien dedicado a la comunicación es imprescindible: es tan importante como tu presencia o tu capacidad de sintetizar. 


¿Qué haces para cuidar tu voz?
No hago nada especial, salvo algunas medidas preventivas, como huir de los aires acondicionados de los hoteles y tomar vitamina C y miel a diario. No fumo ni bebo y no suelo gritar demasiado...

¿Cómo has notado que evolucionaba tu timbre conforme a tu experiencia?
Más que mi timbre, sí he aprendido a modular la voz, a sacar matices con ella.

¿Te gusta cantar?
Me encantaría cantar, porque me gusta mucho la música, casi toda la música, pero canto verdaderamente mal... No tengo oído, tengo orejas.

¿Realizas algún ejercicio o "ritual" antes de entrar en directo?
No, lo único que hago es beber agua o coca-cola y dar ánimos a la gente de plató. control y a Mamen Mendizábal, mi presentadora. 

¿Qué crees que hace a un buen presentador? ¿Qué cualidades debe tener?
Hablo de un presentador de un informativo y por encima de todo lo que debe tener es credibilidad. Transmitir que lo que dice es cierto, que ha trabajado con rigor, con seriedad. No frivolizar con la información.

¿Qué consejo darías a alguien que está comenzando en el mundo de la locución?
Que se forme bien, que aprenda de los mejores, porque en España hay excelentes locutores, y que, como en casi todo en la vida, nunca deje de estar dispuesto a aprender.

Cuantos conciertos seguidos?

Recientemente me han preguntado qué hay que tener en cuenta a la hora de programar una gira de conciertos y entre las cuestiones salía si se debe descansar algún día entre concierto y concierto. 

Las giras suelen ser muy ajetreadas e intensas y conviene reservar un día al menos entre concierto y concierto teniendo en cuenta una gira no es sólo cantar, es relacionarse, viajar, comer en lugares diferentes, dormir en hoteles, hacer ruedas de prensa, entrevistas, etc.

En términos de salud vocal es esencial que el cantante haya recibido formación en materia de técnica vocal e higiene vocal (aquellas pautas que nos ayudan a mantener la voz sana y que nos ayudan a paliar los inconvenientes que se van presentando, podrás encontrar todo un apartado), para poder afrontar los compromisos con profesionalidad. 


Generalmente y hablando desde el punto de vista de la voz,  descansando un día entre concierto y concierto suele ser suficiente. Si tras un concierto o ensayo de una hora notas que necesitas más de un día para recuperarte puede ser interesante que consultes y veas qué aspectos de tu manera de cantar puedes mejorar. 

Ten en cuenta tus limitaciones, todos las tenemos, hay cantantes que necesitan dormir un determinado número de horas, otros necesitan ensayar y calentar la voz antes de la actuación, otros tan solo necesitan probar el sonido, otros deben comer unas horas antes de la actuación, debes conocerte y saber que tu público va a exigir lo mejor de tí, para eso han comprado la entrada o se han molestado en ir a verte, lo menos que debes hacer tú, como cantante, es estar en las mejores condiciones posibles. La realidad es que el día que notas la voz en sus mejores condiciones, ese día no tienes que cantar. Por eso, la técnica vocal te permite asumir compromisos profesionales y no depender del azar!