Etiqueta: Tradicional

  • AI PEPIÑO ADIÓS!


    Canción tradicional galega moi cantada en todo tipo de festas, sobre todo nas familiares.

    Fixádevos no texto, no que hai palabras que coma sempre ocorre coas cantigas do folklore non se adaptan á normativa linguística.

    Ai Pepiño, adiós,
    ai Pepiño, adiós,
    ai Pepiño por Deus non te vaias,
    quédate con nós,
    quédate con nós,
    non te vaias afogar na praia
    como nos pasou a nós.





  • NA BEIRA



    A cantiga tradicional galega “Na beira”, ou tamén chamada “Na beira do mar”, fai, como tantas outras, referencia a un tema moi cercano a nos, o mar, que actualmente non pasa polos seus mellores momentos. Esperemos que as cousas cambien!!!

    Aquí vos deixo a partitura para que a vaiades practicando.





  • LA CIGÜEÑA Y AGAPITO MARAZUELA

    Imagen: Manuel Miguel (NATURAMETEO, majulada
    (Del lat. ciconĭa).
    1. f. Ave zancuda, como de un metro de altura, de cabeza redonda, cuello largo, cuerpo generalmente blanco, alas negras, patas largas y rojas, lo mismo que el pico, con el cual crotora sacudiendo rápidamente la parte superior sobre la inferior. Es ave de paso, anida en las torres y árboles elevados, y se alimenta de sabandijas.
    (Diccionario de la RAE)
    Quizás alguien no sepa que la cigüeña también  tiene su canción, una canción tradicional segoviana que rescató y perpetuó para nosotros Agapito Marazuela en su famosísimo Cancionero Castellano.
    Agapito Marazuela Albornos  (1891-1983) fue un músico, folclorista,  guitarrista y dulzainero segoviano que se dedicó durante toda su vida a recuperar la tradición musical castellana – ritmos, danzas e incluso instrumentos – dejándonos una recopilación de temas musicales y cantos tradicionales entre los que podemos encontrar dianas, pasacalles, romances, canciones de boda, de cuna, de ronda, de oficios …
    El siguiente vídeo nos ilustra sobre su persona y su obra.
    Vayamos ahora a nuestra canción.
    Observaremos en primer lugar que tiene forma estrófica (tanto en la melodía como en el texto) con rima asonante en los versos pares. Se trata de una jota castellana  cuyas coplas (estrofas constituidas por cuatro versos heptasílabos  y pentasílabos alternadamente) van sucedidas por un estribillo de otros ocho versos. La jota es la forma de danza y canto tradicional española más extendida en nuestro país y presenta, por tanto, cierta variedad formal dependiendo de las zonas. Su ritmo es ternario y se acompaña de instrumentos.

     

    Leamos ahora el texto; describe el combate de la cigüeña con la culebra.
    Yo me quedé eclipsado
    con la cigüeña
    que estaba de batalla
    con la culebra.
     
    Como la picotea,
    como revolotea,
    como le tiende el ala
    sobre la arena,
    pica en el verde,
    pica en la arena,
    pica en los picos
    de mi morena.
     
    Ay que ver la cigüeña
    cuánto nos vale
    si no fuera por ella
    cualquiera sabe.
     
    Como la picotea…
     
    Nos quita los reptiles
    de los caminos
    y nos mata los bichos
    que son dañinos.
     
    Como la picotea…

    Como puede verse, además de buena planta la cigüeña tiene  buena prensa. 
    Vamos a escuchar en primer lugar  al mismísimo Agapito Marazuela.
    Esta es la versión del grupo Nuevo Mester de Juglaría

    Y por último, la de Eliseo Parra.
    Cuando pensé en dedicar una entrada a esta joya folclórica, allá por San Blas, me propuse ilustrarla con una fotografía propia; fue imposible. No podía imaginar entonces que, meses después, iba a encontrar todo un reportaje que ofrecía hasta el más mínimo detalle  de la historia que nos cuenta la canción.  Me quedé eclipsada.
    Si queréis eclipsaros vosotros también no dejéis de visitar NATURAMETEO, majulada , el sorprendente y fascinante lugar de Manuel Miguel, a quien agradecemos  que nos haya prestado imágenes tan espectaculares  como ésta.

    Y para leer más sobre cigüeñas espabiladas enlazamos las  fábulas de Samaniego; buscad La zorra y la cigüeña (nº 10).

    Enlaces de interés sobre A. Marazuela:

    Reedición del “Cancionero Castellano de Agapito Marazuela”. Constituye un documento imprescindible para conocer y entender el patrimonio cultural y folclórico de España.

    Reseña de El País sobre su muerte

    Ronda segoviana

  • TRES HOJITAS



    De tarde en tarde hacemos grabaciones en clase. Grabamos nuestras producciones musicales. Suele acontecer el evento cuando ésta profesora se descubre disfrutando del trabajo de sus alumnos; sí, a veces conmueve su buen hacer.  Es quizás, una suerte de acto de autocomplacencia de todos, pero además, es un excelente ejercicio de concentración, de responsabilidad, de autocontrol y de autocrítica; un acontecimiento divertido y hasta emocionante si me apuran. 
    Qué tendrá la palabra grabación que condiciona y altera tanto… Nervios, errores, risas contenidas, expectación;  y al final,  paradójicamente, decepción (nunca sale tan bien como esperamos) y satisfacción. 


    Dejamos aquí esta canción tradicional asturiana que todos conocemos. Nosotros hemos hecho nuestra propia versión instrumental, en La menor, a dos voces (flautas), con introducción y acompañamiento de guitarras.  


    Las Tres hojitas de 2ºA


    Todo  muy rudimentario pero muy entrañable 



    En la imagen, los intérpretes.

    La partitura está en nuestra web de partituras y el texto es éste:


    Tres hojitas, madre,
    tiene el arbolé,
    la una en la rama,
    las dos en el pié,
    las dos en el pié,
    las dos en el pié.

    Inés, Inés, Inesita, Inés.

    Dábales el aire,
    meneábanse,
    dábales el aire,
    jaleábanse,
    jaleábanse,
    jaleábanse.

    Inés, Inés, Inesita, Inés.

    Arbolito verde
    secó la rama,
    debajo del puente
    retumba el agua,
    retumba el agua,
    retumba el agua.

    Inés, Inés, Inesita, Inés.


  • CONCIERTO PARA SITAR Y ORQUESTA


    Queremos hacernos eco del fallecimiento del compositor indio y gran maestro,  Ravi Shankar.
    Fue un extraordinario virtuoso del sitar – instrumento de cuerda pulsada típico de la India que todos habréis escuchado alguna vez, seguro -.   Dedicó toda su vida a la música, dando a conocer su instrumento, su cultura y sus conocimientos. Su fama traspasó fronteras.
    Se ha escrito mucho sobre su relación con George Harrison (de The Beatles) quien, dicen, le dio a conocer al gran público; pero el mérito de su arte es solo suyo.

    Compuso obras  en las que combinaba la sonoridad del sitar con la de instrumentos como el violín o la flauta, obras dedicadas y destinadas a ser interpretadas junto a grandes estrellas de la música clásica como  Yehudi Menuhin (violinista)  o  Jean Pierre Rampal (flautista). Se atrevió incluso con la gran orquesta, con unos resultados sorprendentes. Escuchad estos ejemplos.


    Ravi Shankar con Jean Pierre Rampal


    Aquí con Yehudi Menuhin 



    Y para terminar,  si os animáis a seguir viajando por el mundo sonoro, y para que os hagáis una idea de cómo suena la combinación de la orquesta occidental con el seductor sonido del sitar, os dejo uno de sus conciertos  en tres movimientos.