Los estudiantes de canto que empiezan muy a menudo quieren saber cuánto tiempo es necesario recibir clases de canto para aprender a cantar.
Lo que hago normalmente es remitirles a nuestro artículo anterior acerca de valorar los pequeños avances, ya que lo importante es entender y disfrutar el proceso de aprender a cantar. El artículo de hoy va dirigido a todos aquellos a los que esta respuesta no les ayuda a cambiar de perspectiva.
Esta pregunta es un tormento para los que se la formulan. Cuando alguien quiere aprender a cantar, el 99% de los casos es porque cree que no canta lo suficientemente bien, o directamente porque no sabe cantar. Para ellos, el concepto de "saber cantar" querrá decir diferentes cosas, como por ejemplo cantar como X persona, o llegar a X nota, o tener X octavas de rango vocal, etc. Esto es un problema ya que o son objetivos distorsionados o son objetivos a largo plazo, que para nada muestran todo el camino que hay que recorrer para llegar a ellos. Me explico:
Objetivos distorsionados: Supongo que por la mentalidad que nos inculcan desde pequeños de "más es mejor" o "debes ser el primero de la clase", siempre queremos ser los mejores en todo, y lo queremos cuanto antes. Es por eso que muchas veces pensamos que tener el rango vocal más extenso nos hará los mejores cantantes, cuando en realidad no es así. Puede ser una habilidad impresionante, pero difícilmente será una habilidad artística útil. Por poner un ejemplo, Mariah Carey utiliza su whistle register en contadas ocasiones. En cambio, esta canción con Georgia Brown, aunque realmente impresionante, no es algo que me pasaría el día escuchando.
Objetivos a largo plazo: Querer tener la misma voz que un cantante en concreto no es buena idea. Cada uno tenemos nuestros rasgos específicos en nuestras voces, y puede ser peligroso para nuestra salud vocal querer modificarlos para sonar como otra persona. Debemos utilizar lo que tenemos y mejorar eso. Además, si queremos imitar a Michael Jackson deberíamos pensar que la gente querrá escuchar a Michael Jackson y no a alguien que suene como él. Un objetivo a largo plazo que tendría más sentido sería poder interpretar las canciones de un cantante en concreto, pero a tu manera. De todas formas, esto suele llevar tiempo, y más si el cantante tiene muy buena técnica. A medida que vayas mejorando y vaya pasando el tiempo, tus gustos e inquietudes irán cambiando y probablemente ese objetivo que parecía tan importante al principio, deja de serlo.
Existe una teoría que dice que para ser un experto en un campo concreto es necesario, como mínimo, tener 10.000 horas de experiencia práctica en éste. Más o menos son unos 10 años de ~3 horas de práctica diarias, de lunes a domingo, sin descanso.
Quiero resaltar que estamos hablando que esta cantidad de tiempo es necesaria para ser reconocido como un virtuoso en el campo, un experto de verdad, no sólo alguien que sabe mucho.
Aunque puedes ser muy buen cantante con muchas menos horas, lo que quiero decir con la explicación de esta teoría es que no se puede responder a ciencia cierta a la pregunta de cuánto tiempo es necesario dedicar para aprender a cantar, por dos razones:
Depende del tiempo que le dediques y, por supuesto, de la guía que tengas: El tiempo que le dediques a aprender a cantar debe ser directamente proporcional al nivel que quieres obtener. Si simplemente quieres aprender a cantar de forma decente, probablemente con que le dediques 30 minutos al día deberías obtener resultados en relativamente poco tiempo. Remarco la palabra "relativamente" porque igual que no puedes esperar defenderte decentemente con un instrumento como la guitarra en menos de dos años, pretender aprender a cantar bien en un par de meses, a no ser que seas tan afortunado como algunos de tener facilidad de nacimiento, es un objetivo irreal. Sí puedes mejorar tu sonido y tu libertad vocal en poco tiempo, pero sólo en canciones fáciles. Si en cambio lo que quieres es convertirte en un portento de la técnica, deberías practicar varias veces al día, en bloques de 30 minutos con el máximo tiempo posible de descanso entre ellos.
¿Llega el día en el que no quieras saber más?: Si lo piensas bien, cuanto más aprendes más quieres saber y más te das cuenta de todo lo que aún te queda por aprender. ¡Pero eso es bueno! Esa ambición es la que nos hace seguir trabajando y superándonos a nosotros mismos día tras día.
Si os he de ser sincero, yo tenía exactamente esa misma pregunta en mi cabeza al principio de todo, y probablemente todo esto no me habría esclarecido las dudas. Sin embargo, hace ya muchos años de eso, y hoy puedo decir que, aunque no la pueda confirmar del todo dada mi experiencia, la teoría de las 10.000 horas parece muy cierta. Lo veo en unos pocos aspectos de mi vida, entre ellos el impartir clases de canto.
No es que lleve tanto tiempo dando clases de canto, pero sí llevo muchos años recibiéndolas. La mayoría de los años de estudio que llevo no me han servido más que para frustrarme como cantante, pero como dicen: "no hay mal que por bien no venga". Ahora que entiendo cómo se debe aprender a cantar, miro hacia atrás y puedo aprender de todas aquellas enseñanzas equivocadas, ya que las he vivido en primera persona. Ahora, cuando oigo una pequeña tensión a un alumno, que sus cuerdas vocales hacen un sonido "raro" durante una fracción de segundo, etc. inmediatamente siento en mí mismo su problema, y podemos centrarnos en arreglarlo al momento. En otras palabras, paradójicamente no estuve tantos años estudiando para ser cantante, si no para ser profesor de canto, aunque no lo supe hasta mucho más adelante.
Como resumen, con este artículo quiero decir que no te impongas objetivos innecesarios que crees que necesitas, porque nuestro entorno ya nos pone muchos de esos en nuestras vidas. Si realmente quieres aprender a cantar, debes entender el proceso. De hecho, puede que incluso la frase aprender a cantar sea contraproducente, porque no se aprende a cantar, porque no es algo que tenga fin. No es como aprender a abrir una puerta, o aprender a sumar. Quizás una definición más correcta sería quiero aprender a mejorar mis habilidades para el canto. Si consigues pensar así tu cerebro directamente lo verá todo de otra forma, y se centrará en ir mejorando, que es lo importante.
Si quieres mejorar como cantante y no estás recibiendo clases de canto o crees que las clases de canto que recibes actualmente no te están ayudando, aquí puedes encontrar unas sugerencias para encontrar a un buen profesor de canto. Si te decides a probar nuestras clases de canto con nosotros, te aseguro que pondremos toda nuestra devoción y esfuerzos en que llegues a donde quieres llegar con el canto. ¡No tienes más que ponerte en contacto con nosotros para reservar tu clase!
Carlos Campaña
¡Desde Vox Technologies queremos felicitaros el año a todos vosotros!
Queremos dar las gracias a todos vosotros por leernos. Nuestro blog apenas tiene 4 meses de vida y hemos recibido muchos comentarios de gente genial, animándonos a seguir con ello. También hemos conocido a gente nueva de este mundillo, y estamos muy contentos por ello.
Vox Tools tiene casi 2 meses de vida y también ha tenido muy buena aceptación. Algunas personas nos han sugerido muy buenas ideas para las próximas versiones, y podéis estar seguros que no caerán en el olvido.
Esta semana hemos estado un poco inactivos en el blog, debido a tantas fiestas Navideñas, pero ya nos estamos preparando para volver a la carga. Durante estos días hemos estado trabajando en la próxima versión de Vox Tools. Aún no podemos dar una fecha concreta, pero ya no queda mucho para que la acabemos.
¡Muchas gracias a todos!
Queremos dar las gracias a todos vosotros por leernos. Nuestro blog apenas tiene 4 meses de vida y hemos recibido muchos comentarios de gente genial, animándonos a seguir con ello. También hemos conocido a gente nueva de este mundillo, y estamos muy contentos por ello.
Vox Tools tiene casi 2 meses de vida y también ha tenido muy buena aceptación. Algunas personas nos han sugerido muy buenas ideas para las próximas versiones, y podéis estar seguros que no caerán en el olvido.
Esta semana hemos estado un poco inactivos en el blog, debido a tantas fiestas Navideñas, pero ya nos estamos preparando para volver a la carga. Durante estos días hemos estado trabajando en la próxima versión de Vox Tools. Aún no podemos dar una fecha concreta, pero ya no queda mucho para que la acabemos.
¡Muchas gracias a todos!
Normalmente, cuando alguien habla de afinación se refiere a, dado un acorde de notas, la capacidad de un cantante a hacer una nota o serie de notas afinadas con este acorde. Como en todo, hay gente que trae esta habilidad "de serie", y otra gente que no. Cuando alguien no posee esta habilidad, la creencia popular es que no sirve para cantar.
El problema es el desconocimiento de la causa de esta incapacidad para afinar. Sí es verdad que hay gente que tiene su sistema nervioso defectuoso o dañado y realmente no puede afinar. La diferencia entre alguien con esta incapacidad y alguien que es incapaz de afinar sólo porque aún no sabe es que éste último es incapaz de reproducir el sonido, pero es totalmente consciente de que no está afinado, ya sea mientras canta o mientras escucha una grabación suya.
Hay diversas razones por las que alguien no puede afinar. La más común es la falta de control de su aparato fonador. Si estás utilizando los músculos externos de tu laringe, tus cuerdas vocales no pueden vibrar libremente, por lo que tu control disminuye notablemente. En tu cabeza puedes tener muy clara la nota, pero tus cuerdas vocales simplemente no responden. Es como querer levantar un peso superior a lo que pueden soportar los músculos de tus brazos. Tu sabes lo que tienes que hacer, pero tus músculos no pueden con ello y empiezan a temblar con ese peso, pudiéndote lesionar. También puede ser que tus cuerdas vocales no tengan la fuerza suficiente para soportar la presión de aire que está recibiendo desde los pulmones, por lo que tenemos el mismo problema con diferente origen.
Otra razón puede ser que simplemente no estés acostumbrado a tener que afinar aunque, por la razón que sea, tienes un buen control de tu voz. Esto no es tan común, ya que normalmente la gente no tiene un buen control de su voz sin haber recibido clases de canto y en estas clases se suelen practicar canciones. Poco a poco vas adquiriendo buena técnica vocal y, de regalo, la habilidad de afinar.
Yo he tenido este problema, y es muy frustrante. Empecé a interesarme en la música como batería y no fue hasta unos años después que me decidí a aprender a cantar. Por ese motivo pude pasar mi adolescencia entre músicos, haciendo música, pero no me llegó de forma natural el aprender a afinar ni acostumbrarme a las notas, ya que estaba centrado en la parte rítmica.
Poco tiempo antes de decidirme a recibir clases de canto, empecé a componer mis propias canciones por completo, no sólo la parte rítmica. Para ello utilicé programas de ordenador, en vez de un instrumento convencional. El guitarra de mi grupo me explicó cuatro cosas básicas de solfeo para saber por dónde empezar, y empecé.
El principio, como todos los principios, fue bastante desastroso, pero a las pocas semanas empecé a desenvolverme mejor con los programas y con las notas. En un mes ya estaba componiendo canciones enteras, con la ventaja de que tenía ya varios años de experiencia como batería, por lo que solía ver las canciones desde una perspectiva diferente al resto de músicos. Las dos primeras canciones que enseñé a mi banda no les desagradaron, pero tampoco les pareció impresionante. La tercera canción que hice, no sé cómo, pero salió algo muy bueno. A todos les gustó, por lo que esa semana todos la estudiamos y al llegar nuestras horas de ensayo en el fin de semana, la hicimos. Todos se sorprendieron, aunque yo el que más.
A pesar de estos avances, cuando empecé con mis clases de canto la cosa fue horrible. Era totalmente incapaz de afinar una sola nota, pero como suelo ser muy cabezota en hacer algo cuando me lo propongo, continué. La cosa no mejoraba con el paso de las semanas, ni de los meses... ni de los años.
Como ya sabréis si habéis leído artículos anteriores, estuve saltando de profesor en profesor durante mucho tiempo, hasta que encontré Speech Level Singing. A pesar de que empecé a notar mejoras desde el primer momento, no puedo decir lo mismo de mi afinación.
¿Por qué no mejoraba mi afinación? Porque mi profesor de canto estaba corrigiendo uno por uno los cientos de malos hábitos que tenía, y equilibrando mi aparato fonador. Esto quiere decir que pasé por muchas fases donde no tenía ningún control de mi voz, ya que estaba descubriendo coordinaciones nuevas y formas de utilizar mi voz desconocidas para mi hasta ese momento. Esto me recordó muchísimo a cuando empecé a tocar la batería. Era totalmente incapaz de hacer el ritmo más simple porque mi pierna se negaba rotundamente a hacer lo que yo quería; lo que hacía era hacer lo mismo que mi mano derecha, pero con el tiempo gané coordinación, igual que con el canto.
Después de un tiempo de hacer clases, empecé a trabajar en canciones. Antes de empezar a aprender a coordinar mi voz, intentaba cantar y no era consciente de que estaba desafinando todo el rato; me daba cuenta cuando me escuchaba grabado. Al haber adquirido un control mucho mayor en relación a aquel tiempo, no estaba tan preocupado por intentar llegar a las notas, así que mi cerebro empezó a interesarse por escuchar más la música mientras cantaba, por lo que pasé al siguiente nivel: ya me daba cuenta mientras cantaba de que estaba desafinado.
Lo que tuve que hacer es ponerme con un piano ( en concreto este piano virtual ) a probar de hacer notas sueltas. Me sorprendí muchísimo cuando veía que no era capaz de hacer algunas notas, por más que estuviese escuchando que estaba desafinado. No sabía si tenía que ir a un tono un poco más agudo o un poco más grave. Lo que empecé a hacer fue suponer: tocaba una tecla, sonaba la nota e intentaba afinar. ¿Que no estaba afinado y no sabía por qué? Empezaba a subir mi voz de tono, para ver si eso me sonaba mejor o peor. Si sonaba mejor, ¡genial! Al final daba con la nota. Si sonaba peor... ¡genial también! Estaba creando unas conexiones nuevas en mi cerebro, que más tarde me ayudarían a hacer de forma más rápida lo que estaba haciendo en ese momento.
Cuando más o menos lo tenía por la mano, pasé a las canciones. De nuevo... ¡sorpresita! ¡No daba una! "Sin problema", pensé. Lo que hice fue practicar trozos de las canciones, uno cada vez. La cosa mejoró, pero aún así era muy difícil. Entonces me acordé del maravilloso programa VideoLAN. Es un reproductor de audio y vídeo muy bueno, pero yo lo quería por una herramienta que tiene para ralentizar una canción sin que el tono se vea afectado. Es decir, lo que conseguí era practicar las canciones a menor velocidad. La velocidad es un factor importantísimo para aprender cosas nuevas, y muchas veces la ignoramos. Esto fue una ayuda de mucho valor.
Si tu también tienes problemas a la hora de afinar, estoy seguro que te verás identificado con algún punto del artículo de hoy. No debes dejar que la gente te diga que no sabes cantar sólo porque aún no sepas afinar.
Nosotros podemos ayudarte con todo esto y mucho más con nuestras clases de canto. ¡Ponte en contacto con nosotros y reserva tu clase! ¡Estaremos más que encantados de poder ayudarte a ser el cantante que quieres ser!
El problema es el desconocimiento de la causa de esta incapacidad para afinar. Sí es verdad que hay gente que tiene su sistema nervioso defectuoso o dañado y realmente no puede afinar. La diferencia entre alguien con esta incapacidad y alguien que es incapaz de afinar sólo porque aún no sabe es que éste último es incapaz de reproducir el sonido, pero es totalmente consciente de que no está afinado, ya sea mientras canta o mientras escucha una grabación suya.
Hay diversas razones por las que alguien no puede afinar. La más común es la falta de control de su aparato fonador. Si estás utilizando los músculos externos de tu laringe, tus cuerdas vocales no pueden vibrar libremente, por lo que tu control disminuye notablemente. En tu cabeza puedes tener muy clara la nota, pero tus cuerdas vocales simplemente no responden. Es como querer levantar un peso superior a lo que pueden soportar los músculos de tus brazos. Tu sabes lo que tienes que hacer, pero tus músculos no pueden con ello y empiezan a temblar con ese peso, pudiéndote lesionar. También puede ser que tus cuerdas vocales no tengan la fuerza suficiente para soportar la presión de aire que está recibiendo desde los pulmones, por lo que tenemos el mismo problema con diferente origen.
Otra razón puede ser que simplemente no estés acostumbrado a tener que afinar aunque, por la razón que sea, tienes un buen control de tu voz. Esto no es tan común, ya que normalmente la gente no tiene un buen control de su voz sin haber recibido clases de canto y en estas clases se suelen practicar canciones. Poco a poco vas adquiriendo buena técnica vocal y, de regalo, la habilidad de afinar.
Yo he tenido este problema, y es muy frustrante. Empecé a interesarme en la música como batería y no fue hasta unos años después que me decidí a aprender a cantar. Por ese motivo pude pasar mi adolescencia entre músicos, haciendo música, pero no me llegó de forma natural el aprender a afinar ni acostumbrarme a las notas, ya que estaba centrado en la parte rítmica.
Poco tiempo antes de decidirme a recibir clases de canto, empecé a componer mis propias canciones por completo, no sólo la parte rítmica. Para ello utilicé programas de ordenador, en vez de un instrumento convencional. El guitarra de mi grupo me explicó cuatro cosas básicas de solfeo para saber por dónde empezar, y empecé.
El principio, como todos los principios, fue bastante desastroso, pero a las pocas semanas empecé a desenvolverme mejor con los programas y con las notas. En un mes ya estaba componiendo canciones enteras, con la ventaja de que tenía ya varios años de experiencia como batería, por lo que solía ver las canciones desde una perspectiva diferente al resto de músicos. Las dos primeras canciones que enseñé a mi banda no les desagradaron, pero tampoco les pareció impresionante. La tercera canción que hice, no sé cómo, pero salió algo muy bueno. A todos les gustó, por lo que esa semana todos la estudiamos y al llegar nuestras horas de ensayo en el fin de semana, la hicimos. Todos se sorprendieron, aunque yo el que más.
A pesar de estos avances, cuando empecé con mis clases de canto la cosa fue horrible. Era totalmente incapaz de afinar una sola nota, pero como suelo ser muy cabezota en hacer algo cuando me lo propongo, continué. La cosa no mejoraba con el paso de las semanas, ni de los meses... ni de los años.
Como ya sabréis si habéis leído artículos anteriores, estuve saltando de profesor en profesor durante mucho tiempo, hasta que encontré Speech Level Singing. A pesar de que empecé a notar mejoras desde el primer momento, no puedo decir lo mismo de mi afinación.
¿Por qué no mejoraba mi afinación? Porque mi profesor de canto estaba corrigiendo uno por uno los cientos de malos hábitos que tenía, y equilibrando mi aparato fonador. Esto quiere decir que pasé por muchas fases donde no tenía ningún control de mi voz, ya que estaba descubriendo coordinaciones nuevas y formas de utilizar mi voz desconocidas para mi hasta ese momento. Esto me recordó muchísimo a cuando empecé a tocar la batería. Era totalmente incapaz de hacer el ritmo más simple porque mi pierna se negaba rotundamente a hacer lo que yo quería; lo que hacía era hacer lo mismo que mi mano derecha, pero con el tiempo gané coordinación, igual que con el canto.
Después de un tiempo de hacer clases, empecé a trabajar en canciones. Antes de empezar a aprender a coordinar mi voz, intentaba cantar y no era consciente de que estaba desafinando todo el rato; me daba cuenta cuando me escuchaba grabado. Al haber adquirido un control mucho mayor en relación a aquel tiempo, no estaba tan preocupado por intentar llegar a las notas, así que mi cerebro empezó a interesarse por escuchar más la música mientras cantaba, por lo que pasé al siguiente nivel: ya me daba cuenta mientras cantaba de que estaba desafinado.
Lo que tuve que hacer es ponerme con un piano ( en concreto este piano virtual ) a probar de hacer notas sueltas. Me sorprendí muchísimo cuando veía que no era capaz de hacer algunas notas, por más que estuviese escuchando que estaba desafinado. No sabía si tenía que ir a un tono un poco más agudo o un poco más grave. Lo que empecé a hacer fue suponer: tocaba una tecla, sonaba la nota e intentaba afinar. ¿Que no estaba afinado y no sabía por qué? Empezaba a subir mi voz de tono, para ver si eso me sonaba mejor o peor. Si sonaba mejor, ¡genial! Al final daba con la nota. Si sonaba peor... ¡genial también! Estaba creando unas conexiones nuevas en mi cerebro, que más tarde me ayudarían a hacer de forma más rápida lo que estaba haciendo en ese momento.
Cuando más o menos lo tenía por la mano, pasé a las canciones. De nuevo... ¡sorpresita! ¡No daba una! "Sin problema", pensé. Lo que hice fue practicar trozos de las canciones, uno cada vez. La cosa mejoró, pero aún así era muy difícil. Entonces me acordé del maravilloso programa VideoLAN. Es un reproductor de audio y vídeo muy bueno, pero yo lo quería por una herramienta que tiene para ralentizar una canción sin que el tono se vea afectado. Es decir, lo que conseguí era practicar las canciones a menor velocidad. La velocidad es un factor importantísimo para aprender cosas nuevas, y muchas veces la ignoramos. Esto fue una ayuda de mucho valor.
Si tu también tienes problemas a la hora de afinar, estoy seguro que te verás identificado con algún punto del artículo de hoy. No debes dejar que la gente te diga que no sabes cantar sólo porque aún no sepas afinar.
Nosotros podemos ayudarte con todo esto y mucho más con nuestras clases de canto. ¡Ponte en contacto con nosotros y reserva tu clase! ¡Estaremos más que encantados de poder ayudarte a ser el cantante que quieres ser!
Hay gente que tiene muchos problemas en la voz y es consciente de ello, pero no sabe ni el por qué ni cómo arreglarlo. Esto es más común de lo que pensamos, y a veces resulta sorprendente ver cuánto afecta a las vidas de las personas, sobretodo a las que utilizan la voz como su herramienta principal de trabajo.
Es curioso como la gente no le suele dar importancia a estos problemas, incluyendo a muchos profesionales de la voz. Es probable que cuando me refiero a "profesionales de la voz" principalmente te imagines inmediatamente a cantantes, actores, dobladores, etc. pero la realidad es que muchísima gente utiliza su voz como medio de vida.
Un profesor de escuela necesita su voz para transmitir sus conocimientos a los alumnos, pero no de una forma tan tan simple como poder articular palabras. Necesita que sus alumnos no se aburran con una voz monótona, que su voz pueda ser escuchada y entendida por cualquier oyente con la mayor claridad, que pueda estar hablando todo el día y la calidad de su voz no disminuya, por no decir que pueda hacerlo día tras día. Igual que los profesores, los periodistas, los psicólogos, los conferenciantes, ...
La comunicación de cualquier tipo no sólo se compone de conceptos en forma de palabras. La voz transmite mucho más que eso, ya que dependiendo del tono puede transmitir alegría, miedo, compresión, ..., dependiendo del "color" puedes utilizar una voz más relajante, o puedes utilizar todo el músculo de tus cuerdas vocales para imponerte, ... La voz lleva emociones que viajan desde el emisor hasta el receptor, no sólo lleva palabras. Los más hábiles incluso pueden hacer sentir al receptor esas emociones, pudiendo hacer que alguien se tranquilice, se relaje, se divierta, etc.
El problema se agrava más cuando uno no es consciente de cuánto depende de su voz y de todo lo que podría conseguir teniendo su voz a sus órdenes, no al revés. Por eso, hoy os presento las cinco razones principales por las que no tienes la voz que necesitas.
1.- Tu voz es aburrida porque no es flexible
La flexibilidad en la voz es la piedra angular de los oradores de éxito. Seguro que has asistido a cientos de clases o conferencias donde te has aburrido como nunca en tu vida, pero han habido unos pocos casos donde has estado enganchado desde el primer minuto hasta el último, y quizás el tema no te interesaba tanto como otros.
Esto es debido a que el orador tiene un grado de libertad en su voz que los otros no tienen. Puede expresar mejor las emociones que quiere transmitir con sus palabras, para así captar la atención de los oyentes. Sube el tono y la velocidad cuando describe algo emocionante, utiliza una voz más relajante cuando describe algo placentero, etc.
Para conseguir esto debes trabajar tanto tu voz de pecho como tu voz de cabeza, y así poder utilizar todo el rango tonal que necesites. No hay nada más aburrido que un orador que siempre utiliza las mismas cinco notas.
2.- Tu voz no tiene presencia porque no tiene fuerza
Pondría la mano en el fuego a que alguna vez te has encontrado a alguien que resalta más que los demás, para bien o para mal. En una fiesta quizás estaba esa persona que se le oía de punta a punta, quisieses escucharle o no, mientras que tu acababas afónico a la mañana siguiente porque intentabas hablar con tus amigos en un vano intento de hacerte oír por encima de la música y de aquél altavoz humano amplificado.
A diferencia de lo que mucha gente cree, para conseguir un buen volumen en tu voz no necesitas tener una voz gruesa como Barry White. El principal problema es que es muy difícil dejar trabajar a nuestra voz de forma natural, por lo que empezamos a utilizar partes de nuestro aparato fonador en un intento de aumentar el rendimiento de ésta, provocando precisamente el efecto contrario.
Hay varias causas de este problema, pero los más comunes es que tienes una voz airosa o tienes tensiones que evitan que tus cuerdas vocales vibren libremente, sin que otros músculos apaguen el sonido que produces.
3.- Te despiertas con una voz fuerte, pero después de una hora de usarla estás incómodo, o incluso te duele.
Si no lo has sentido nunca, es probable que ni siquiera puedas imaginarte lo frustrante que es esto.
¿No te ha pasado nunca que te despiertas decidido a dar la mejor presentación de tu vida, o a dar una clase memorable y a medida que ensayabas era más difícil utilizar tu voz? O peor aún, quizás no dijiste ni una palabra hasta el momento de empezar, para asegurarte de tener tu voz a pleno rendimiento y, al poco de empezar, empezabas a notar molestias que te iban fatigando más y más. Desarrollar resistencia en nuestras voces es un aspecto vital para el éxito de las personas que vivimos de nuestra voz.
Yo lo he sufrido, y es horrible. La mayoría de nosotros creamos muchísimas tensiones en todo nuestro cuerpo a lo largo de los años, sin darnos ni cuenta. Al final aparecen dolores de espalda, dolores de hombros o incluso dolores de cabeza y decidimos ir al masajista o al quiropráctico. Lo curioso es... ¿por qué no hacemos lo mismo con nuestra voz? Siempre asumimos que tenemos la voz con la que hemos nacido y que eso no se puede cambiar.
La razón de la fatiga vocal son estas tensiones que vamos adquiriendo y no nos molestamos en eliminar, en sustituir esos malos hábitos por los correctos. La laringe es la responsable principal de esto, ¡y puedes hacer la prueba ahora mismo!
Pon tu dedo pulgar debajo entre tu barbilla y tu nuez, en la parte blanda de la mandíbula inferior. Presiona muy suavemente y traga saliva. ¿Puedes notar la tensión que se crea? Esos músculos son los encargados del proceso de tragar, que hacen que tu laringe suba. Lamentablemente es muy común que utilicemos estos mismos músculos al utilizar nuestra propia voz, haciendo que tu laringe suba mientras hablas. Cuando tu laringe sube, el paso de aire desde y hacia tus pulmones se cierra. Muy útil para comer, pero nada útil para hablar o cantar... en otras palabras, estás intentando hablar o cantar mientras te ahogas a ti mismo. Esto provoca mucha fatiga en tu voz.
4.- En tu cabeza sientes que tu voz es fuerte, pero no te oyen desde fuera.
Cuando adquirimos fuerza en tus cuerdas vocales tendemos a utilizar ese recurso para aumentar la potencia de nuestra voz siempre que podemos. Ya lo dice el refrán del Martillo de Oro, "Cuando tienes un martillo, todo te parecen clavos.".
La fuerza en las cuerdas vocales no es más que el primer paso hacia una mayor potencia. Tu objetivo debe ser utilizar bien lo que se llaman los resonadores de la voz.
Este es un punto del que mucha gente hablamos pero desgraciadamente pocos entienden. Es muy posible que algún amigo o conocido te haya dicho que tienes que hablar desde el diafragma, o proyectar la voz, o poner ( sí, poner ) tu voz en la parte frontal de la cara. La realidad es que no puedes poner tu voz en los resonadores de forma directa. Que la voz resuene en los resonadores es una consecuencia directa del buen uso de esta, anulando por completo tensiones innecesarias, normalmente localizadas en la laringe y en el velo de paladar ( la conocida "campanilla" ).
5.- No estás recibiendo clases de voz
La verdad es que conseguir arreglar todos estos problemas por uno mismo es prácticamente imposible.
Speech Level Singing, la técnica vocal que enseñamos aquí, se creó a base de estudiar a los mejores cantantes y oradores, los cuales poseían un control natural de sus voces. Estudiando todos los casos durante mucho tiempo y después de años de aplicar las conclusiones a miles de estudiantes, consiguieron emular a esos grandes cantantes y oradores, haciendo que prácticamente cualquier persona pueda aprender las mismas habilidades.
Como bien sabréis si habéis leído nuestras historias, no pudimos empezar a aprender a utilizar nuestras voces de la manera correcta hasta que encontramos Speech Level Singing. Por este motivo nos dedicamos a ello hoy en día.
Si tu también quieres conseguir una voz imponente y que esté a tus órdenes, échale un ojo a nuestras clases de canto y reserva tu clase contactando con nosotros.
Carlos Campaña
Es curioso como la gente no le suele dar importancia a estos problemas, incluyendo a muchos profesionales de la voz. Es probable que cuando me refiero a "profesionales de la voz" principalmente te imagines inmediatamente a cantantes, actores, dobladores, etc. pero la realidad es que muchísima gente utiliza su voz como medio de vida.
Un profesor de escuela necesita su voz para transmitir sus conocimientos a los alumnos, pero no de una forma tan tan simple como poder articular palabras. Necesita que sus alumnos no se aburran con una voz monótona, que su voz pueda ser escuchada y entendida por cualquier oyente con la mayor claridad, que pueda estar hablando todo el día y la calidad de su voz no disminuya, por no decir que pueda hacerlo día tras día. Igual que los profesores, los periodistas, los psicólogos, los conferenciantes, ...
La comunicación de cualquier tipo no sólo se compone de conceptos en forma de palabras. La voz transmite mucho más que eso, ya que dependiendo del tono puede transmitir alegría, miedo, compresión, ..., dependiendo del "color" puedes utilizar una voz más relajante, o puedes utilizar todo el músculo de tus cuerdas vocales para imponerte, ... La voz lleva emociones que viajan desde el emisor hasta el receptor, no sólo lleva palabras. Los más hábiles incluso pueden hacer sentir al receptor esas emociones, pudiendo hacer que alguien se tranquilice, se relaje, se divierta, etc.
El problema se agrava más cuando uno no es consciente de cuánto depende de su voz y de todo lo que podría conseguir teniendo su voz a sus órdenes, no al revés. Por eso, hoy os presento las cinco razones principales por las que no tienes la voz que necesitas.
1.- Tu voz es aburrida porque no es flexible
La flexibilidad en la voz es la piedra angular de los oradores de éxito. Seguro que has asistido a cientos de clases o conferencias donde te has aburrido como nunca en tu vida, pero han habido unos pocos casos donde has estado enganchado desde el primer minuto hasta el último, y quizás el tema no te interesaba tanto como otros.
Esto es debido a que el orador tiene un grado de libertad en su voz que los otros no tienen. Puede expresar mejor las emociones que quiere transmitir con sus palabras, para así captar la atención de los oyentes. Sube el tono y la velocidad cuando describe algo emocionante, utiliza una voz más relajante cuando describe algo placentero, etc.
Para conseguir esto debes trabajar tanto tu voz de pecho como tu voz de cabeza, y así poder utilizar todo el rango tonal que necesites. No hay nada más aburrido que un orador que siempre utiliza las mismas cinco notas.
2.- Tu voz no tiene presencia porque no tiene fuerza
Pondría la mano en el fuego a que alguna vez te has encontrado a alguien que resalta más que los demás, para bien o para mal. En una fiesta quizás estaba esa persona que se le oía de punta a punta, quisieses escucharle o no, mientras que tu acababas afónico a la mañana siguiente porque intentabas hablar con tus amigos en un vano intento de hacerte oír por encima de la música y de aquél altavoz humano amplificado.
A diferencia de lo que mucha gente cree, para conseguir un buen volumen en tu voz no necesitas tener una voz gruesa como Barry White. El principal problema es que es muy difícil dejar trabajar a nuestra voz de forma natural, por lo que empezamos a utilizar partes de nuestro aparato fonador en un intento de aumentar el rendimiento de ésta, provocando precisamente el efecto contrario.
Hay varias causas de este problema, pero los más comunes es que tienes una voz airosa o tienes tensiones que evitan que tus cuerdas vocales vibren libremente, sin que otros músculos apaguen el sonido que produces.
3.- Te despiertas con una voz fuerte, pero después de una hora de usarla estás incómodo, o incluso te duele.
Si no lo has sentido nunca, es probable que ni siquiera puedas imaginarte lo frustrante que es esto.
¿No te ha pasado nunca que te despiertas decidido a dar la mejor presentación de tu vida, o a dar una clase memorable y a medida que ensayabas era más difícil utilizar tu voz? O peor aún, quizás no dijiste ni una palabra hasta el momento de empezar, para asegurarte de tener tu voz a pleno rendimiento y, al poco de empezar, empezabas a notar molestias que te iban fatigando más y más. Desarrollar resistencia en nuestras voces es un aspecto vital para el éxito de las personas que vivimos de nuestra voz.
Yo lo he sufrido, y es horrible. La mayoría de nosotros creamos muchísimas tensiones en todo nuestro cuerpo a lo largo de los años, sin darnos ni cuenta. Al final aparecen dolores de espalda, dolores de hombros o incluso dolores de cabeza y decidimos ir al masajista o al quiropráctico. Lo curioso es... ¿por qué no hacemos lo mismo con nuestra voz? Siempre asumimos que tenemos la voz con la que hemos nacido y que eso no se puede cambiar.
La razón de la fatiga vocal son estas tensiones que vamos adquiriendo y no nos molestamos en eliminar, en sustituir esos malos hábitos por los correctos. La laringe es la responsable principal de esto, ¡y puedes hacer la prueba ahora mismo!
Pon tu dedo pulgar debajo entre tu barbilla y tu nuez, en la parte blanda de la mandíbula inferior. Presiona muy suavemente y traga saliva. ¿Puedes notar la tensión que se crea? Esos músculos son los encargados del proceso de tragar, que hacen que tu laringe suba. Lamentablemente es muy común que utilicemos estos mismos músculos al utilizar nuestra propia voz, haciendo que tu laringe suba mientras hablas. Cuando tu laringe sube, el paso de aire desde y hacia tus pulmones se cierra. Muy útil para comer, pero nada útil para hablar o cantar... en otras palabras, estás intentando hablar o cantar mientras te ahogas a ti mismo. Esto provoca mucha fatiga en tu voz.
4.- En tu cabeza sientes que tu voz es fuerte, pero no te oyen desde fuera.
Cuando adquirimos fuerza en tus cuerdas vocales tendemos a utilizar ese recurso para aumentar la potencia de nuestra voz siempre que podemos. Ya lo dice el refrán del Martillo de Oro, "Cuando tienes un martillo, todo te parecen clavos.".
La fuerza en las cuerdas vocales no es más que el primer paso hacia una mayor potencia. Tu objetivo debe ser utilizar bien lo que se llaman los resonadores de la voz.
Este es un punto del que mucha gente hablamos pero desgraciadamente pocos entienden. Es muy posible que algún amigo o conocido te haya dicho que tienes que hablar desde el diafragma, o proyectar la voz, o poner ( sí, poner ) tu voz en la parte frontal de la cara. La realidad es que no puedes poner tu voz en los resonadores de forma directa. Que la voz resuene en los resonadores es una consecuencia directa del buen uso de esta, anulando por completo tensiones innecesarias, normalmente localizadas en la laringe y en el velo de paladar ( la conocida "campanilla" ).
5.- No estás recibiendo clases de voz
La verdad es que conseguir arreglar todos estos problemas por uno mismo es prácticamente imposible.
Speech Level Singing, la técnica vocal que enseñamos aquí, se creó a base de estudiar a los mejores cantantes y oradores, los cuales poseían un control natural de sus voces. Estudiando todos los casos durante mucho tiempo y después de años de aplicar las conclusiones a miles de estudiantes, consiguieron emular a esos grandes cantantes y oradores, haciendo que prácticamente cualquier persona pueda aprender las mismas habilidades.
Como bien sabréis si habéis leído nuestras historias, no pudimos empezar a aprender a utilizar nuestras voces de la manera correcta hasta que encontramos Speech Level Singing. Por este motivo nos dedicamos a ello hoy en día.
Si tu también quieres conseguir una voz imponente y que esté a tus órdenes, échale un ojo a nuestras clases de canto y reserva tu clase contactando con nosotros.
Carlos Campaña
El otro día me encontré con un artículo en inglés que me gustó mucho, a pesar de que el tema que trata siempre es triste: la muerte.
Una enfermera ha grabado los arrepentimientos más comunes de gente que estaba a punto de morir, y entre los más comunes está "Desearía no haber trabajado tan duro". ¿Cuál sería tu arrepentimiento más grande si fuese hoy tu último día de vida?
No hay menciones a "más sexo" o "puentismo" ( comúnmente conocido como puenting ). Una enfermera paliativa que ha estado al lado de personas moribundas en sus últimos días ha revelado los arrepentimientos más comunes que tenemos al acabar nuestras vidas. Entre ellos, para los hombres en particular, está "Desearía no haber trabajado tan duro".
Bronnie Ware es una enfermera australiana que ha dedicado varios años trabajado en cuidados paliativos, cuidando a pacientes en sus 12 últimas semanas de vida. Ha escrito las epifanías de estos moribundos en un blog llamado Inspiration and Chai, el cual ha llamado la atención tanto que ha escrito sus observaciones en el libro llamado The Top Five Regrets of the Dying ( Los cinco arrepentimientos más comunes de los moribundos ).
Ware escribe acerca de la fenomenal claridad de visión que la gente adquiere al final de sus vidas, y cómo debemos aprender de esa sabiduría. "Cuando les preguntaba acerca de cualquier arrepentimiento que tuviesen o acerca de cualquier cosa que hubiesen hecho de forma diferente," dice, "unos pocos temas aparecían una y otra vez".
Estos son los cinco arrepentimientos más comunes antes de morir, atestiguado por Ware:
1. Desearía haber tenido el coraje de haber vivido una vida de verdad, pensando en mi, no la vida que los otros esperaban que yo viviese.
"Este es el arrepentimiento más común de todos. Cuando la gente se da cuenta de que su vida está a punto de acabar y mira hacia atrás con claridad, es fácil ver cuántos sueños se han ido sin ser cumplidos. La mayoría de gente no hace honor ni siquiera a la mitad de sus sueños y han muerto sabiendo que eso es debido a las elecciones que hicieron, o que no hicieron. La salud nos brinda un grado de libertad del que muy pocos son conscientes, hasta que ya no la tienen."
2.- Desearía no haber trabajado tan duro.
"Este arrepentimiento apareció en cada paciente hombre que atendí. Se habían perdido la juventud de sus hijos y la compañía de sus parejas. En las mujeres también apareció este arrepentimiento, pero como la mayoría eran de una generación antigua, muchas de ellas no habían tenido que ganarse el pan. Todos los hombres a los que cuidé se arrepentían profundamente de haber utilizando demasiado tiempo de sus vidas en una existencia dedicada al trabajo."
3.- Desearía haber tenido el coraje de expresar mis sentimientos.
"Mucha gente anula sus sentimientos para estar en paz con los demás. Como resultado, se asientan en una existencia mediocre y nunca se convierten en lo que realmente eran capaces de convertirse. Debido a esto, muchos de ellos desarrollaron enfermedades relacionadas con la amargura y el resentimiento que llevaban a cuestas.
4.- Desearía haber mantenido el contacto con mis amigos.
"A menudo no se daban cuenta de verdad de los beneficios de las viejas amistades hasta semanas antes de su muerte, y no siempre era posible encontrarlas a tiempo. Muchos estaban tan atrapados en sus propias vidas que dejaron que sus amistades de oro se perdiesen con el paso de los años. Hay profundo arrepentimiento de no haber dedicado el tiempo y el esfuerzo que se merecían. Todo el mundo echa de menos a sus amigos cuando está a punto de morir."
5.- Desearía haberme permitido a mi mismo ser más feliz.
"Sorprendentemente este está entre los más comunes. Muchos no se dan cuenta hasta el final que la felicidad es una elección. Se quedaron atrapados en antiguos patrones y hábitos. La familiaridad del llamado "confort" desbordó sus emociones así como sus vivencias. El miedo al cambio les hizo aparentar de cara a los otros, y de cara a sí mismos, que estaban contentos, cuando en lo más profundo, anhelaban poder haber reído de forma sincera y que sus vidas hubiesen sido un poco más despreocupadas de nuevo."
Este artículo me llamó la atención no sólo por su contenido y porque nos hace reflexionar en lo que de verdad nos importa y queremos en la vida, si no porque leí algo muy parecido en el libro Los 7 hábitos de la gente altamente efectiva, de Stephen Covey. En un capítulo del libro decía que para saber lo que quieres hacer en la vida debes imaginar que quieres que diga la gente el día de tu funeral. De nuevo, aparece la muerte como recurso para potenciar nuestra calidad de vida.
He traducido este artículo para todos vosotros, ya que a mi me ayudó mucho pensar de esta forma. Decidí dedicarme a lo que realmente me mueve, por difícil que sea. También me ayudó a ser sincero conmigo mismo y a no complacer tanto a los demás, si eso quisiese decir traicionar a mis valores.
Si al menos uno de vosotros dedica unos minutos en pensar acerca de cómo mejorar su vida, estaré más que satisfecho.
Carlos Campaña
Creo que complementa a la perfección el artículo que escribí acerca de la zona de confort. ¿Por qué? Estoy seguro de que al acabar de leer este artículo me entenderás mejor.
Os dejo aquí mi traducción. También podéis ver el artículo original.
Una enfermera ha grabado los arrepentimientos más comunes de gente que estaba a punto de morir, y entre los más comunes está "Desearía no haber trabajado tan duro". ¿Cuál sería tu arrepentimiento más grande si fuese hoy tu último día de vida?
No hay menciones a "más sexo" o "puentismo" ( comúnmente conocido como puenting ). Una enfermera paliativa que ha estado al lado de personas moribundas en sus últimos días ha revelado los arrepentimientos más comunes que tenemos al acabar nuestras vidas. Entre ellos, para los hombres en particular, está "Desearía no haber trabajado tan duro".
Bronnie Ware es una enfermera australiana que ha dedicado varios años trabajado en cuidados paliativos, cuidando a pacientes en sus 12 últimas semanas de vida. Ha escrito las epifanías de estos moribundos en un blog llamado Inspiration and Chai, el cual ha llamado la atención tanto que ha escrito sus observaciones en el libro llamado The Top Five Regrets of the Dying ( Los cinco arrepentimientos más comunes de los moribundos ).
Ware escribe acerca de la fenomenal claridad de visión que la gente adquiere al final de sus vidas, y cómo debemos aprender de esa sabiduría. "Cuando les preguntaba acerca de cualquier arrepentimiento que tuviesen o acerca de cualquier cosa que hubiesen hecho de forma diferente," dice, "unos pocos temas aparecían una y otra vez".
Estos son los cinco arrepentimientos más comunes antes de morir, atestiguado por Ware:
1. Desearía haber tenido el coraje de haber vivido una vida de verdad, pensando en mi, no la vida que los otros esperaban que yo viviese.
"Este es el arrepentimiento más común de todos. Cuando la gente se da cuenta de que su vida está a punto de acabar y mira hacia atrás con claridad, es fácil ver cuántos sueños se han ido sin ser cumplidos. La mayoría de gente no hace honor ni siquiera a la mitad de sus sueños y han muerto sabiendo que eso es debido a las elecciones que hicieron, o que no hicieron. La salud nos brinda un grado de libertad del que muy pocos son conscientes, hasta que ya no la tienen."
2.- Desearía no haber trabajado tan duro.
"Este arrepentimiento apareció en cada paciente hombre que atendí. Se habían perdido la juventud de sus hijos y la compañía de sus parejas. En las mujeres también apareció este arrepentimiento, pero como la mayoría eran de una generación antigua, muchas de ellas no habían tenido que ganarse el pan. Todos los hombres a los que cuidé se arrepentían profundamente de haber utilizando demasiado tiempo de sus vidas en una existencia dedicada al trabajo."
3.- Desearía haber tenido el coraje de expresar mis sentimientos.
"Mucha gente anula sus sentimientos para estar en paz con los demás. Como resultado, se asientan en una existencia mediocre y nunca se convierten en lo que realmente eran capaces de convertirse. Debido a esto, muchos de ellos desarrollaron enfermedades relacionadas con la amargura y el resentimiento que llevaban a cuestas.
4.- Desearía haber mantenido el contacto con mis amigos.
"A menudo no se daban cuenta de verdad de los beneficios de las viejas amistades hasta semanas antes de su muerte, y no siempre era posible encontrarlas a tiempo. Muchos estaban tan atrapados en sus propias vidas que dejaron que sus amistades de oro se perdiesen con el paso de los años. Hay profundo arrepentimiento de no haber dedicado el tiempo y el esfuerzo que se merecían. Todo el mundo echa de menos a sus amigos cuando está a punto de morir."
5.- Desearía haberme permitido a mi mismo ser más feliz.
"Sorprendentemente este está entre los más comunes. Muchos no se dan cuenta hasta el final que la felicidad es una elección. Se quedaron atrapados en antiguos patrones y hábitos. La familiaridad del llamado "confort" desbordó sus emociones así como sus vivencias. El miedo al cambio les hizo aparentar de cara a los otros, y de cara a sí mismos, que estaban contentos, cuando en lo más profundo, anhelaban poder haber reído de forma sincera y que sus vidas hubiesen sido un poco más despreocupadas de nuevo."
Este artículo me llamó la atención no sólo por su contenido y porque nos hace reflexionar en lo que de verdad nos importa y queremos en la vida, si no porque leí algo muy parecido en el libro Los 7 hábitos de la gente altamente efectiva, de Stephen Covey. En un capítulo del libro decía que para saber lo que quieres hacer en la vida debes imaginar que quieres que diga la gente el día de tu funeral. De nuevo, aparece la muerte como recurso para potenciar nuestra calidad de vida.
He traducido este artículo para todos vosotros, ya que a mi me ayudó mucho pensar de esta forma. Decidí dedicarme a lo que realmente me mueve, por difícil que sea. También me ayudó a ser sincero conmigo mismo y a no complacer tanto a los demás, si eso quisiese decir traicionar a mis valores.
Si al menos uno de vosotros dedica unos minutos en pensar acerca de cómo mejorar su vida, estaré más que satisfecho.
Carlos Campaña