O e le le: Percusión africana, partitura

O e le le es una canción de origen africano para invocar la lluvia.
 Tiene muchas posibilidades para el aula, con ella:
1. Aprendemos la percusión corporal
2. La canción (en su "dialecto")
3. La tocamos con la flauta y/o con los xilófonos
4. Practicamos la manera de cantar de la salmodia: alternando solista-coro
5. Aprendemos a improvisar otras melodías manteniendo el ritmo (xilófonos) usando solo la escala pentatónica de la canción.
He realizado este Wix en el que, además de la partitura para flauta o xilófono he incluido un PDF para la percusión corporal ( podéis bajaros este documento para recordar la sucesión de números:
337 751 751 931 931 
y la explicación de qué golpe o palmada corresponde con cada uno de ellos y cómo encajar la letra de la canción). Recordar que es muy importante memorizar esta sucesión de números!!!
También he puesto en un PDF una base rítmica de tambores africanos o djembè para que nos acompañen tanto en la interpretación vocal como en la instrumental y/o percusión. Y he añadido un AUDIO en el que, acompañada de la percusión, he tocado con la flauta y cantado para que os hagáis una idea de cómo sería.
Es una pieza que nos va a dar mucho juego y que espero que os guste. Cuando la terminemos vamos a tener un grupo de alumnos que canten y hagan la percusión corporal, otros que toquen improvisaciones con los xilófonos y otros con las flautas. VA A SER GENIAL!!!
Pincha en el WIX para acceder (si tenéis alguna duda sobre cómo interpretarla dejarme un comentario):


O e le le: Percusión africana, partitura

O e le le es una canción de origen africano para invocar la lluvia.
 Tiene muchas posibilidades para el aula, con ella:
1. Aprendemos la percusión corporal
2. La canción (en su "dialecto")
3. La tocamos con la flauta y/o con los xilófonos
4. Practicamos la manera de cantar de la salmodia: alternando solista-coro
5. Aprendemos a improvisar otras melodías manteniendo el ritmo (xilófonos) usando solo la escala pentatónica de la canción.
He realizado este Wix en el que, además de la partitura para flauta o xilófono he incluido un PDF para la percusión corporal ( podéis bajaros este documento para recordar la sucesión de números:
337 751 751 931 931 
y la explicación de qué golpe o palmada corresponde con cada uno de ellos y cómo encajar la letra de la canción). Recordar que es muy importante memorizar esta sucesión de números!!!
También he puesto en un PDF una base rítmica de tambores africanos o djembè para que nos acompañen tanto en la interpretación vocal como en la instrumental y/o percusión. Y he añadido un AUDIO en el que, acompañada de la percusión, he tocado con la flauta y cantado para que os hagáis una idea de cómo sería.
Es una pieza que nos va a dar mucho juego y que espero que os guste. Cuando la terminemos vamos a tener un grupo de alumnos que canten y hagan la percusión corporal, otros que toquen improvisaciones con los xilófonos y otros con las flautas. VA A SER GENIAL!!!
Pincha en el WIX para acceder (si tenéis alguna duda sobre cómo interpretarla dejarme un comentario):


Abierto el plazo para estudiar guitarra,cante y baile flamenco en los conservatorios andaluces.

Se abre el plazo de solicitud de inscripción para estudiar guitarra, cante y baile flamenco en los conservatorios andaluces. Estará abierto durante todo el mes de Abril.

También se abre el plazo para todos los instrumentos.

En estas páginas y otros artículos del blog podéis encontrar información sobre los centros que imparten el grado profesional, documentación, contenidos, obras orientativas y plan de estudios.

Se puede estudiar guitarra flamenca en ALMERIA, GRANADA, MALAGA, JAEN, HUELVA, JEREZ, CORDOBA Y SEVILLA. Cante flamenco en el conservatorio Cristobal de Morales de Sevilla y baile flamenco en todos los conservatorios profesionales de danza.

Animaos a realizar las pruebas, no son nada dificiles!! :)
El instrumento cuenta un 70% y el lenguaje musical un 30% de la nota final, si bien hay que aprobarlo todo.

Teoría http://www.conservatorioangelbarrios.com/index.php/descargas/category/10-ejemplo-de-examen-de-acceso-a-profesional

http://www.conservatoriodehuelva.es/NOVEDADES_files/orientacion%20a%20pruebas%20acceso.pdf

http://www.conservatoriodehuelva.es/NOVEDADES_files/acceso%20a%20cursos%20distintos%20a%20primero.pdf

http://www.cpmjerez.es/Admision.htm

http://www.cristobaldemorales.com/index.php?option=com_content&view=article&id=70&Itemid=89

http://www.conservatoriomanuelcarra.com/instruccionesmedio.htm

http://www.cpmcordoba.com/cms/

http://www.conservatorioangelbarrios.com/index.php?option=com_content&task=view&id=232&Itemid=217&limit=1&limitstart=0

Aquí teneis además ejemplos de lenguaje musical
http://www.conservatorioangelbarrios.com/index.php?option=com_docman&task=cat_view&gid=180&Itemid=363
plan de estudios

http://www.conservatorioangelbarrios.com/index.php?option=com_docman&task=doc_view&gid=1229&Itemid=363

http://www.cpmjaen.es/


OBRAS RECOMENDADAS (tomad como referencia 4º de E.E.B.B.). No son obligatorias, sólo orientativas.

Alegrías (Versión J Grecos)
Tientos (Versión J. Grecos)
Bulerías
Zapateado (Manuel Cano)
Romeras de J. Serrano; Tientos (recopilación de autores);
Caminos Malagueños’ Malagueñas-Verdiales de M. Escudero; y Taranto con
variaciones de M. Cano.

Se suele pedir al menos una interpretación fiel a una partitura. El resto pueden ser toques de elaboración propia sin partitura.

PLAN DE ESTUDIOS GUITARRA FLAMENCA


Objetivos
Las enseñanzas de guitarra flamenca de las enseñanzas
profesionales de música tendrán como objetivo contribuir
a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:
a) Conocer y comprender la dimensión del Flamenco
como manifestación artística
b) Interpretar un repertorio compuesto por obras
representativas de los diversos períodos, palos y estilos,
de una dificultad adecuada a este nivel.
c) Demostrar una autonomía progresivamente mayor
en la utilización de los conocimientos musicales para
solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación:
digitación, articulación, fraseo, etc.
d) Conocer las diversas corrientes interpretativas de
distintos períodos de la historia del flamenco.
e) Acompañar el canto y el baile en sus diversos
palos y estilos.
f) Practicar la música de conjunto, integrándose en
las formaciones propias del instrumento.
g) Adquirir y aplicar progresivamente herramientas
y competencias para el desarrollo de la memoria.
h) Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista
y aplicar con autonomía progresivamente mayor los
conocimientos musicales para la improvisación con el
instrumento
Contenidos
Profundización en el estudio de la digitación y su problemática.
Perfeccionamiento de toda la gama de articulaciones
y modos de ataque, rasgueo y ejecución de falsetas.
La dinámica y su precisión, el equilibrio de niveles y
la calidad del sonido. El fraseo y el ritmo y su adecuación
a los diferentes palos y estilos. Improvisación de falsetas.
Combinaciones rítmicas propias del acompañamiento al
cante y al baile. Utilización de los efectos característicos
del instrumento (timbre, percusión, etc.). Estudio de un
repertorio de obras de grandes maestros. Iniciación a la
interpretación de la música flamenca contemporánea.
Principios armónicos prácticos adaptados a las necesidades
específicas de la guitarra flamenca: ruedas rítmicoarmónicas,
acordes cifrados y transcripciones de ambos.
Acompañamiento del cante y del baile. Práctica de conjunto
en el cuadro flamenco. Entrenamiento permanente
y progresivo de la memoria. Práctica de la lectura a vista.

Concierto de la Orquesta Sinfónica de Burgos


Nuestra querida Orquesta Sinfónica de Burgos ha organizado un concierto en familia, es este caso, sobre la obra "El barbero de Sevilla" del genial compositor italiano Gioachino Rossini.
Hemos tenido la suerte de que Marcos (alumno de primero de Primaria) no sólo ha estado ahí para contárnoslo sino que también nos ha traído información sobre este concierto que ha compartido con todos nosotros y ahora también, con todos vosotros. Si alguno de vosotros ha estado en este mismo concierto podéis comentar los que os ha parecido.
¡Muchas gracias Marcos!



Conclusiones de la Jornada sobre las relaciones entre el RCSMM y la Universidad

JORNADA SOBRE LAS RELACIONES ENTRE EL REAL CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE MADRID Y LA UNIVERSIDAD

M_RCSMM

El sábado 16 de febrero de 2013 ha tenido lugar en el Real Conservatorio una Jornada sobre las relaciones con la Universidad. Esta iniciativa se enmarca en el proceso actual de incorporación de las Enseñanzas Artísticas Superiores al Espacio Europeo de la Educación Superior, con la polémica derivada de la anulación de los títulos de Grado de Música a causa de un contencioso.

En las jornadas han participado catedráticos del Real Conservatorio y Antonio Gallego, de la Real Academia de Bellas Artes, así como representantes de la UNED y de las Universidades Complutense, Autónoma y Politécnica de Madrid. Se han analizado los precedentes históricos y las experiencias de otras carreras que se incorporaron hace no mucho a los estudios universitarios, así como los modelos desarrollados en el entorno europeo.

Entre las conclusiones de la jornada está la de exigir un estatus universitario de pleno derecho a la enseñanza superior de la música, aplicar en el Conservatorio el método científico con rigor, pero adaptado a la interpretación, la composición, la dirección y la pedagogía musical, reflexionando sobre los aspectos positivos e irrenunciables de la identidad de las enseñanzas musicales.

CONCLUSIONES

  •  Mantener una postura firme ante el  Gobierno para exigir un estatus universitario de pleno derecho a la enseñanza superior de la música.
  • Apelar a un modelo completo, coherente, efectivo y eficiente que ponga a disposición de los Conservatorios los recursos que poseen las enseñanzas superiores, distinto del de la Educación Secundaria.
  • Aplicar en el Conservatorio el método científico con rigor, adaptado a la interpretación, la composición, la dirección y la pedagogía musical.
  • Establecer y fortalecer acercamientos entre el Conservatorio y las Universidades a través de distintas iniciativas.
  • Elaborar un proyecto estratégico compartido por los demás Conservatorios Superiores de cara a la mejora de los estudios superiores de música.
  • Reflexionar sobre los aspectos positivos e irrenunciables de la identidad de los conservatorios.
  • Establecer un flujo efectivo de información entre el alumnado y el profesorado, y entre el Conservatorio y la Administración Educativa.
  • Promover la creación de una asignatura enfocada a la Metodología de Investigación de cara a los Trabajos de Fin de Carrera y las posibles Tesis doctorales.
  • Estudiar la posibilidad de celebrar en el Real Conservatorio un próximo Congreso de Educación e Investigación Musical. 

Madrid, 16 de febrero de 2013

Más información, las tres partes de la Jornada desarrolladas:

  1. Cerca y lejos de la universidad
  2. Experiencias constructivas (en proceso)
  3. Doctorados e investigación musical (en proceso)