Interesante recurso del blog Os oídos non teñen pálpebras. Es una línea de tiempo sobre la evolución de la notación musical del ritmo a lo largo de la histoira de la música.
Se trata de elaborar un Popurri 2.0 interactivo con varios de los compositores estudiados de todo el siglo XX(unidades 7 y 8) que conste de imágenes y vídeos de la música principal del siglo XX: Futurismo,expresionismo,minimalismo,postromanticismo,serialismo integral,música electrónica,música concreta…..
El collage(conjunto de imágenes) tiene que constar de 8 audiciones como mínimo repartidas en 2 vídeos por cada tipo de música que elijas y sus compositores.
El trabajo lo váis a hacer con dos herramientas que ya conocéis: el COLLAGE de fotos con la PIZAP y la imagen interactiva con vídeos de Youtube con la herramienta THINGLINK.
PASO 1. SELECCIONAR cuidadosamente las AUDICIONES de Youtube que vamos a utilizar. Después buscamos fotos de partituras , instrumentos nuevos, compositores etc.
Las bajamos de internet y las archivamos en el ordenador (el número de fotos, como es lógico, dependerá del diseño del collage aunque el mínimo es 8 imágenes).
PASO 2. CREAR EL COLLAGE con la herramienta PIZAP que no necesita registro. Os dejo estas capturas de pantalla para realizar el collage.
Seguimos repasando las escalas que forman las diferentes tonalidades y esta vez vamos a realizar el ejercicio de clasificación de escalas pero sin la ayuda de las indicaciones de los semitonos. Clic en la imagen para accecer al cuestionario interactivo.
Estamos comprendiendo el sentido que tienen las tonalidades musicales dentro de la composición de melodías. El compositor cuando va a crear una melodía elige la escala o tonalidad que más le gusta o que más se adapta al instrumento o voz para el que ha pensado su composición. Con esta actividad vamos a analizar una serie de 7 melodías y después de fijarnos en las alteracines y en los grados de la escala más destacados debemos indicar en qué tonalidad está cada ejemplo.
