A tope en 5º y 6º

Tenéis que perdonarme, porque voy haciendo fotos y después no encuentro un momento para colgarlas. Hoy voy a poner aquí algunas cosas que tengo pendientes. 

Primero, el proyecto sobre Historia de la Música que estuvimos haciendo en y del que ya vísteis algunas fotos. 

Segundo, el super trabajo que estamos haciendo en y que es de lo más interesante: un mural sobre la Historia de la orquesta, un tríptico sobre los instrumentos que la forman y la parte que más me gusta: estamos escuchando música de orquesta en clase propuesta por los propios alumnos. El día que tengan que exponer, deberán decirnos cuál es la pieza que han escuchado que más les ha gustado y la disfrutaremos todos juntos en clase.

A ver qué os parece ;)

Aquí, los artistas de 6º mostrándonos los resultados 







Y aquí podéis ver a algunos alumnos de 5º en acción dándolo todo con su trabajo.






A tope en 5º y 6º

Tenéis que perdonarme, porque voy haciendo fotos y después no encuentro un momento para colgarlas. Hoy voy a poner aquí algunas cosas que tengo pendientes. 

Primero, el proyecto sobre Historia de la Música que estuvimos haciendo en y del que ya vísteis algunas fotos. 

Segundo, el super trabajo que estamos haciendo en y que es de lo más interesante: un mural sobre la Historia de la orquesta, un tríptico sobre los instrumentos que la forman y la parte que más me gusta: estamos escuchando música de orquesta en clase propuesta por los propios alumnos. El día que tengan que exponer, deberán decirnos cuál es la pieza que han escuchado que más les ha gustado y la disfrutaremos todos juntos en clase.

A ver qué os parece ;)

Aquí, los artistas de 6º mostrándonos los resultados 







Y aquí podéis ver a algunos alumnos de 5º en acción dándolo todo con su trabajo.






Contamos historias con sonidos [taller] #ABP #creatividad #flipclass | Musikawa

Uno de los talleres que más gusta al alumnado de 4º de ESO al que imparto clase, es la de contar historias sonoras, utilizando únicamente sonidos.

Lo hacemos con el editor Audacity (o cualquier otro que el alumnado tenga instalado en su ordenador y con el que se sienta más cómodo). Les paso una lista de reproducción con manuales y tutoriales del editor para que en clase, experimentemos y montemos nuestros proyectos.

Se trata, de contar una historia, utilizando sonidos que podemos descargar de la web (les facilito algunas web de descarga gratuitas de sonidos), o bien, grabando aquellos otros que no encuentren.

Todos esos sonidos, los importan al proyecto de Audacity y los ordenan de tal manera que los sonidos nos cuenten la historia.

Os dejo algunos ejemplos de este curso escolar.

¿Chulo, verdad?

Historia del ladrón, por Manuel J. Soto

Asesinato de una mujer, por Claudia Rodríguez

Historia del colegio, por Jesús Morales

 

Storytelling!

"Todos podemos ser más felices a través de la mejora de nuestra voz", Isabel Villagar

Mi vida en el mundo de la música comenzó gracias al estímulo y la pasión del profesor de música del colegio. Era una persona entusiasta que nos transmitió a toda la clase el amor por la música y en especial por el canto. En el coro del colegio se fraguó una pasión: descubrí que la voz me hacía feliz. Mis padres me llevaban al teatro musical con menos de ocho años y yo sentía: "yo quiero formar parte de este mundo".

De pequeña padecí una enfermedad pulmonar, una bronquiectasias derivada de una pulmonía mal curada. Recuerdo perfectamente el día en que le pregunté al especialista teniendo ocho años si podría cantar y me dijo que no. Fue uno de los días más tristes de mi vida. En cambio, me proporcionó unas tablas de ejercicios de respiración que a diario realicé, mañana y noche, con la esperanza de curarme y poder cantar.

Esto sucedió cuando mi cuerpo se desarrolló y pasé de niña a mujer. Estuve más de cinco años realizando estos ejercicios que impidieron que mis pulmones se estrecharan. También recuerdo vívidamente el día en que me dio el alta y me dijo que estaba curada y finalmente pude demostrar por la vía de los hechos que sí iba a poder cantar. 

Mi paso por el conservatorio comenzó con una traba por parte del sistema: una niña de ocho años no podía estudiar canto a esa edad; tuve que esperar a tener dieciséis, mientras me formaba como pianista porque me explicaron que era lo que podía ser más útil. Mi interés por la voz y el canto fue en aumento, todo lo referente a ello me interesaba.

Tuve la suerte de poder formarme con grandes maestros, especialmente con Montserrat Caballé y su escuela, en la que se le da una importancia primordial al trabajo de la respiración. La maestra de Caballé comenzaba con el pilar fundamental de los ejercicios de respiración adecuados y perfectamente pautados para un correcto desarrollo de la cincha abdominal, fundamental para el manejo correcto del diafragma.

Mi experiencia como docente me demuestra que este trabajo es efectivo en el cien por cien de los casos y que los cantantes y las personas que hacen un uso habitual de su voz en su trabajo (locutores, actores, docentes, comerciales, conferenciantes...) aprenden a mejorarla en pocas sesiones.

En mi carrera docente me he contrastado que hay una gran demanda de información precisa y veraz sobre la técnica vocal y me decidí a compartir conocimientos en mi bitácora "La brújula del canto" que es un éxito que cuenta ya con más de doscientos millares de lecturas y posteriormente en el libro y e-book "Claves de la voz y el canto para el artista del siglo XXI" en el que ofrezco información totalmente valiosa y práctica para desarrollarse en estos nuevos tiempos.

"La brújula del canto" posteriormente se convirtió en un programa de SwingRadio y mi proyecto gira en torno a un equipo multidisciplinar de profesionales relacionados con el trabajo de la voz desde todos sus ángulos, el equipo Vocal Center, que cuenta además, entre otras herramientas, con un Aula Virtual.

Todos, como seres humanos poseemos una misma anatomía común. No hay razón objetiva por la que unos puedan mejorar su manera de cantar y hablar y otros no. Me siento muy contenta de haber ayudado a cientos de alumnos a disfrutar de su voz y cantar felices. Actualmente estoy trabajando en la elaboración del Método Vocal Center para el desarrollo de la voz hablada y cantada para poder extender esta manera de trabajar a un mayor número de personas.

Isabel Villagar es una experta coach vocal, autora de "La brújula del canto". Imparte con regularidad los cursos y talleres "Mejora tu voz" y "Cómo cantar mejor".