10 Consejos para grabarte una audición en vídeo

Muchas veces para inscribirnos en una orquesta, un concurso o incluso para acceder al Conservatorio, nos solicitan que enviemos un vídeo con pasajes grabados. Hoy vamos a darte algunos consejos para que des una buena impresión:

  1. Procura que el fondo sea plano y no distraiga. Si es posible, grábate con una pared blanca detrás. A veces tienes que grabarte con acompañamiento de piano, o junto a tu grupo de cámara. En ese caso, por razones de espacio, no siempre es fácil encontrar un lugar en el que la pared esté despejada. Descuelga los cuadros o pósteres que salgan en el plano de la cámara para hacer el fondo lo menos llamativo que se pueda.
  2. Usa la luz diurna mejor que la luz artificial. Procura que la luz te dé de frente o de lado, nunca de espaldas o la cámara captará un contraluz poco favorecedor. Tampoco coloques la cámara entre tú y la fuente de luz para que no te haga sombras.camara correctocamara_nocamara_incorr
  3. Coloca la cámara a suficiente distancia, pero no tan lejos como para que no se aprecien los movimientos de manos y brazos. Un buen plano con una cámara que grabe en formato 4:3 podría ser el de la imagen que ves abajo.encuadre
  4. Ponte de perfil a la cámara, como si estuvieras en un concierto. Que el atril no te tape.
  5. Si tienes varias cámaras y no sabes por cual decidirte, prioriza siempre el sonido frente a la imagen y usa aquella que mejor se oiga.
  6. Haz una prueba tocando una escala o cualquier otra cosa sencilla y luego visiona lo que se ha grabado. Fíjate si estás bien situado, bien iluminado, y si se oye todo bien.
  7. Exagera los matices, normalmente las cámaras no captan estas diferencias tal y como las oímos nosotros.
  8. Vístete como lo harías si audicionaras en directo.
  9. Usa siempre un trípode para la cámara.
  10. Edita el vídeo cortando las pausas entre pasaje y pasaje, dejando limpio cada tramo que tengas que presentar. Edita el vídeo de tal manera que cada pasaje sea un clip de vídeo diferente.

Uno de los editores de vídeo más sencillos para cualquier usuario es Movie Maker. En este enlace puedes descargarlo, es gratuito.

Consejos extra: ¿Cómo entregarlo?

El formato en CD o DVD, a menos que la entidad que convoca el concurso lo exija, no es lo más recomendable. Lo más actual, práctico y útil es usar enlaces de Youtube, Vimeo o cualquier plataforma similar. Si no quieres que nadie más lo vea, puedes configurar las opciones al subirlo.

En Youtube esta opción se te ofrece antes de subir el vídeo. Si lo pones en oculto, sólo los usuarios a los que tú les des la dirección url podrán verlo. Si lo pones privado, sólo los usuarios de Google a los que tú invites podrán verlo.youtube

Recuerda separar cada pasaje en un clip de vídeo diferente y subirlos a la web por separado.

Si prefieres no usar plataformas como Youtube o Vimeo puedes usar una herramienta para compartir archivos, como WeTransfer o Dropbox. Recomendamos WeTransfer por lo fácil que es de usar, el inconveniente es que su límite de envío es de 2GB.

¡Esperamos que estos consejos te sirvan!

Si no tienes Cámara de vídeo hazte con una pinchando en el enlace. Es esencial para trabajar. No sólo para entregar audiciones en vídeo, sino también para estudiar nuestros movimientos y nuestro sonido visionando lo que grabemos.

 

Audiciones para 10 plazas en OCNE: Violín, Viola, Violonchelo, Flauta/Flautín, Trompa y Percusión

Plazo de inscripción hasta 26 de mayo de 2015

Las fechas previstas para la celebración de las audiciones son las siguientes:

Percusión: 8 y 9 de julio de 2015.

Trompa: 10 y 11 de julio de 2015.

Flauta: 15 y 16 de julio de 2015.

Viola: 21 y 22 de septiembre de 2015.

Violonchelo: 30 de noviembre y 1 de diciembre de 2015.

Violín: 10, 11 y 12 de diciembre de 2015.

Toda la info aquí.

12 formas de animar a los niños a estudiar

Traducido de la publicación The Strad

Enlace al original: http://www.thestrad.com/cpt-latests/12-ways-to-encourage-children-to-practise/

Autor: Oliver Gledhill

Fecha: 5 Mayo 2015

Título original: 12 ways to encourage children to practise

Conseguir el nivel adecuado de participación en la práctica instrumental de un niño puede ser muy difícil. Oliver Gledhill nos ofrece alguna orientación estratégica.
1. Practicar tiene que ser visto como parte esencial de una valiosa actividad a largo plazo. Tiene que ser regular, preferiblemente todos los días, pero en las primeras etapas no más de 12 a 15 minutos por día.

2. Practicar después de descansar es más productivo.

3. La práctica distribuida, por ejemplo en dos partes más cortas durante el día en lugar de hacer una sesión larga; o regularmente durante toda la semana y no intentar hacer todo el día antes de la lección, es mucho más eficaz.

4. La sala de práctica debe ser tranquila, libre de distracciones y adecuadamente equipada.

5. Para los padres que tengan la intención de supervisar la práctica en casa se aconseja también participar en las clases, con el fin de recoger sugerencias y estrategias ofrecidas por el profesor.

6. Para ser eficaces, el nivel de control parental y la participación en las clases debe ser activo, en actitud de entendimiento e implicación con el profesor, en lugar de permanecer simplemente sentado escuchando. La participación de los padres en la práctica de manera presencial debe ir abandonándose entre los 11 y los 13 años.

7. Animar el estudio por pequeñas secciones en lugar de practicar toda la pieza.

8. Fomentar la memorización y la analítica será muy beneficioso, buscando patrones de memorización por fragmentos.

9. Usar distintos enfoques en la práctica y distintos materiales puede ser beneficioso para el aprendizaje de la mayoría de los niños, pero a veces limitar la esfera de la actividad, con un enfoque más holístico, puede adaptarse mejor a la forma de aprendizaje de ciertos niños.

10. Proporcionar un ambiente tranquilo y no amenazante para la práctica ayudará a la imaginación – gracias a los vínculos asociativos – a florecer.

11. Asumir riesgos en cada paso del aprendizaje, especialmente para los niños más “indefensos”, puede ayudar a animarlo a estudiar.

12. Los elogios deben orientarse hacia los aspectos específicos que salen bien (fomentando las metas de aprendizaje y trabajo) en lugar de provocar que el niño trate de complacer en busca de recompensas (metas de orientadas al resultado final y al ego).

Lecturas recomendadas: