El bajo continuo: ¿una moda pasajera del Barroco?

El Bajo Continuo, fue tan importante durante los siglos XVII y XVIII que algunos historiadores se refieren al Barroco como la época del Bajo Continuo. No hay aria, recitativo, coro, concerto, sonata en la que no se oiga esta textura que, os recuerdo consiste en una melodía grave + acordes o arpegios
El bajo continuo puede ser realizado por un instrumento solo, siempre que sea polifónico (claveórganoo por varios instrumentos,  uno grave que haga la  melodía del bajo (violoncello, viola da gamba, fagot...) y otro como el arpa o el laúd, que haga los acordes, arpegios o ripieno. 
De la parte del bajo continuo el compositor solo escribía la melodía del bajo y unos números o cifras (por eso a veces al bajo continuo se le llama bajo cifrado). En el ejemplo de abajo podéis ver la parte del bajo cifrado (la que lleva clave de Fa) que pone Violone e Cembalo, es decir violonchelo y clave. Está claro que el chelo hace las notas que están escritas, pero ¿qué hace el clave? Muy fácil, interpreta las cifras como acordes o arpegios tomando la nota escrita como la fundamental del acorde y el número le sirve para sacar la otra u otras notas del acorde. Por ejemplo, la primera cifra que vemos es un 6 debajo de Si bemol, quiere decir que el clave tiene que tocar también una sexta por encima, es decir fa


Esto es un aspecto muy interesante del bajo continuo ya que permitía al interprete un alto grado de improvisación y variación. Una misma obra tocada por distintos interpretes sonaba siempre distinta ya que la cifra podía ser interpretada de forma personal: arpegiada, en acordes, con notas de relleno, en octavas distintas, y por supuesto con distintos instrumentos.
Mirad estos dos ejemplos de una misma obra, Si dolce è el tormento de Monteverdi que hemos tocado en clase. Son la misma y son distintas. Monteverdi solo escribio la melodia de la voz y la del bajo, lo demás lo ponen los intérpretes.  Esa es la grandeza del bajo continuo.





Y todo esto empezó a desaparecer a partir de la segunda mitad del siglo XVIII, a medida que se fue afianzando el estilo galante que luego sería conocido como clasicismo donde la textura de la melodía acompañada sustituyó a la del bajo continuo. Pero, oh milagro, escuchad esto, ¿oís ese bajo eléctrico y ese piano acompañando a la voz? Esto es de ahora, se llama JAZZ y de algún modo sigue utilizando la técnica del bajo continuo.




 Y un vídeo curioso, esto es un basso ostinato, es decir un bajo continuo que repite un patrón melódico insistentemente ¿a que no adivináis cual de los 5 músicos lo hace? ¿Y la parte de los acordes?



Concierto de música contemporánea en Gijón

Esta tarde tendrá lugar un interesantísimo concierto de música contemporánea en el Centro de Arte y Creación Industrial de la Laboral, en Gijón.
El repertorio más cercano en época, no es siempre el más cercano a nosotros, tanto en conocimiento como en posibilidades de escucha. Es en este contexto donde se entiende el concierto “Música de hoy (o casi)”, enmarcado dentro del ciclo de conciertos de profesores del Conservatorio Profesional de Música de Gijón. Con obras de Tanada, Ishii, Holliger, Aperghis, Reich y Rzewski, y compuestas entre 1969 y 2008, Alejandro Villar (flauta de pico), Jorge López (clarinete) y Enrique Prieto (saxofón), intentarán realizar un concierto variado en estilos y sonoridades, a la vez que acercar este tipo de repertorio al público. Para ello, y sin olvidar su faceta pedagógica, llevarán a cabo una charla-coloquio previa en la que explicarán diferentes aspectos de las obras a interpretar para una mayor comprensión y disfrute de las mismas.
Este concierto se celebrará en la sala Chill out del Centro de Arte y Creación Industrial (Laboral) a las 19:00h, siendo el coloquio previo a las 17:00h.
¡No os lo perdáis!
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PREMIO CULTURAL ASOC.ZEGRÍ -ESTRELLA FENIKÉ DE LA CULTURA 2012–

El pasado día 24 de febrero tuvo lugar en la Sala Maria Cristina de Málaga la entrega de los premios Estrella feniké de la cultura 2012, de la Asociación Zegrí. Uno de los premios recayó en la Fundación Musical de Málaga, patrona de nuestro proyecto orquestal Promúsica de Málaga.
La Orquesta de Cámara Promúsica interpretó un programa compuesto por obras de C.Ph.E.Bach, B.Britten, C.Gardel y H.Villa-Lobos.
Aquí vemos a nuestra orquesta junto a personalidades como el Sr.Delegado de Cultura de la Junta de Andalucía o el Sr.Alcalde de nuestra ciudad y junto a los patronos de la Fundación

“Ai se eu te pego” para flauta

Por petición popular os dejo este  wix con la partitura de la canción de moda “Ai se eu te pego” de Michel Teló, de nuestro compañero Juanma, de la página Ikasmus. Ahora os toca a vosotros practicarla y aprenderla. Fijaos que el fa es siempre sostenido.

Otra versión gracias al profesor Marcelo Gálvez Jiménez, de "Música Albariza" que ha preparado este wix para sus alumnos. Tiene una base musical y la posibilidad de descargar la partitura.

“Ai se eu te pego” para flauta

Por petición popular os dejo este  wix con la partitura de la canción de moda “Ai se eu te pego” de Michel Teló, de nuestro compañero Juanma, de la página Ikasmus. Ahora os toca a vosotros practicarla y aprenderla. Fijaos que el fa es siempre sostenido.

Otra versión gracias al profesor Marcelo Gálvez Jiménez, de "Música Albariza" que ha preparado este wix para sus alumnos. Tiene una base musical y la posibilidad de descargar la partitura.