10 guitarristas de flamenco que no puedes dejar de escuchar

El mundo de la guitarra flamenca es tan amplio que me sería casi imposible de condensar en una sola entrada la cantidad de guitarristas de flamenco o tocaores que hay en España y el mundo y que también probablemente sean dignos de estar en esta lista. No obstante, en esta entrada te quiero hablar de 10 guitarristas de flamenco que merecen ser escuchados al menos alguna vez en la vida. Lo peculiar de este Top 10 es que no es un ranking y no hay ninguno mejor que otro, además Paco de Lucía no está en la lista

-¿y por qué no está? -te preguntarás.

Pues porque Paco es el flamenco en sí, es parte de la esencia de la que han mamado muchos de los que aparecen en esta lista. Así, doy por hecho que está entre los grandes tocaores de todos los tiempos.

1-Sabicas

Sabicas, al igual que el maestro Paco de Lucía, es un grande entre los grandes. Gracias a él, el flamenco se hizo más internacional y acabó fusionándose con otros estilos musicales. Junto con Ramón Montoya es uno de los principales precursores del flamenco moderno.

2- Tomatito

Hijo del legendario Niño Miguel, la grandeza de Tomatito no tiene límites. Es un guitarrista muy polivalente que se ha metido en otros estilos que incluyen el tango y el jazz. También ha compartido escenario con numerosos artistas de talla internacional como Frank Sinatra o Elton John y guitarristas como Larry Coryell o Carles Trepat.

3- Manolo Sanlúcar

Manolo Sanlúcar es otro guitarrista de flamenco que ha llevado la guitarra flamenca a lo más grande. Comenzó desde muy niño a tocar y lastimosamente, ya se ha retirado de los escenarios. Según palabras del artista  “Nos damos cuenta de lo que necesitaba la guitarra flamenca y, sobre todo, lo que necesitaba era enriquecerse en el sentido armónico; la guitarra flamenca era muy pobre en armonía”, refiriéndose a cómo se tocaba el flamenco anteriormente. Por eso, gracias a su labor y a la de muchos otros, la guitarra flamenca es aún más rica en musicalidad e interpretación.

4- Pepe Habichuela

Pepe Habichuela es un guitarrista granadino que ha tocado con importantes figuras del flamenco como Juanito Valderrama o Camarón de la Isla. Según él, nunca existirá un flamenco como el que se hacía en los años 60 y 70, ya que existían artistas únicos como Sabicas, el ya mencionado Camarón de la Isla, Enrique Morente o Paco de Lucía , cuyo legado fue importantísimo para este género musical. Este guitarrista es considerado un genio del flamenco clásico por muchos, incluido la escuela de música Berklee.

5- Gerardo Nuñez

Guitarrista de renombre dentro de la guitarra flamenca, Gerardo Nuñez ha acompañado a cantaores de la talla de Terremoto de Jeréz, la Paquera, Turronero y Pansequito. También ha hecho giras por todo el mundo y ha colaborado con increíbles músicos de distintos géneros como Eberhard Weber, John Patitucci o Arto Tuncboyaciyan entre muchos otros. Esto demuestra la importancia de este músico en la escena internacional.

6- Diego Carrasco

Importante guitarrista flamenco y cantaor de Jerez de la Frontera. También se ha codeado con los grandes dentro del género como Manolo Sanlúcar, Camarón de la Isla, Lebrijano o Pata Negra entre otros. Ha colaborado con Moraíto Chico, Carles Benavent o Raimundo Amador, y también se ha dedicado a la enseñanza. Por último, decir que este guitarrista ha criticado mucho el poco apoyo que hay en España hacia el flamenco mientras que en otros países es un estilo muy valorado. Razón no le falta.

7- Paco Serrano

Gran guitarrista que ha sido pupilo de Vicente Amigo y José Antonio Rodríguez. Ha acompañado a importantes cantaores como Fosforito, Juanito Valderrama o José Mercé. Paco Serrano es un guitarrista consagrado que a diferencia de muchos grandes, aprendió a desarrollar su técnica y su conocimiento dentro del mundo académico y no en la calle, lo cual no lo hace menos meritorio. En el año 1996 se graduó con maestría en el Conservatorio de Rotterdam y actualmente es profesor en el Conservatorio Superior de Música de Córdoba. También ha recibido innumerable premios de guitarra y ha grabado numerosos discos.

8- Pedro Javier González

A este guitarrista barcelonés lo conocí gracias a un vídeo con Tommy Emmanuel en el que tocaban juntos Sultans of Swing de Dire Straits. González, que es considerado un guitarrista flamenco, también toca otros estilos que incluyen el pop rock o el jazz y ha colaborado con artistas de renombre como Joan Manuel Serrat, Alejandro Sanz o El Último de la Fila. También ha compartido cartel y festivalos con Paco de Lucía, Pat Metheny o BB King. Por eso, por su trayectoria y  por su talento musical, merece estar en esta lista.

9- Vicente Amigo

Otro de los grandes de la guitarra flamenca que hay actualmente y una referencia para los guitarristas más jóvenes dentro del género. Vicente Amigo ha sido alumno de Manolo Sanlúcar y lleva en los escenarios en solitario desde 1988. Llegó incluso a actuar en el Festival Internacional “Leyendas de la Guitarra” donde también participaron Bob Dylan, Keith Richards, Paco de Lucía y muchos más. Ha compartido escenarios con Stanley Jordan y con Al Di Meola y John Maclaughlin y también ha sido nominado al Grammy Latino en la categoría de mejor álbum flamenco. En definitiva, un guitarrista con una trayectoria inigualable.

10- Paco Peña

Otro gran guitarrista de la vieja escuela. Nacido en Córdoba comenzó a tocar la guitarra a los 6 años y es considerado uno de los más importantes maestro de la guitarra flamenca. También es reconocido como compositor y entre sus piezas más importantes se encuentra Misa Flamenca y Réquiem por la Tierra. Además, también ha colaborado con el grandísimo John Williams y con el cantante británico Peter Gabriel.

Bonus:Ricardo Miño

Me da mucha pena no incluir a más guitarristas y este lo tenía en mente también, así que lo he puesto como bonus, que no por serlo es menos importante. Ricardo Miño también es un guitarrista de flamenco consagrado y muy valorado en el mundo del flamenco. Ha hecho giras por todo el mundo y cabe destacar que fue uno de los primeros guitarristas en exportar este arte a países como Japón.

 

¿Y para ti quién es tu favorito? ¿Qué otro guitarrista flamenco añadirías a la lista? déjalo en los comentarios.

¿Es Jimi Hendrix el mejor guitarrista de la historia?

Desde que se comenzó a idolatrar a las estrellas de pop/rock como a Elvis y a los Beatles, hasta que aparecieron de guitarristas como Jimi Hendrix y Jimmy Page, ha surgido una horrible tendencia por clasificar a ciertos guitarristas según quién es el mejor guitarrista del mundo. Pero muchas veces esta clasificación es engañosa ya que solo se tienen en cuenta factores históricos y culturales sin llegarse a analizar en profundidad otros aspectos más técnicos que solo impliquen dominar el instrumento.

Para mi por ejemplo, un buen guitarrista es, independientemente de quien haya sido, alguien con un sonido limpio, que domine su instrumento, que sea creativo si es compositor, que me haga sentir cosas emocionalmente y que tenga sobre todo, gusto a la hora de tocar, independientemente de su estilo. Porque un guitarrista que sea un virtuoso y que carezca de todo lo demás, solo se queda en un buen guitarrista pero sin alma.

Hoy en día parece casi indiscutible que Jimi Hendrix sea el mejor guitarrista de la historia del rock, incluso se he llegado a decir, muy inocentemente, que es incluso el mejor guitarrista de todos los tiempos. De lo primero tal vez esté de acuerdo (más abajo las razones), de que sea el mejor guitarrista de todos los tiempos, lo dudo mucho.

El absurdo debate

Imaginemos a un muchacho nacido en los 2000 y que haya crecido con Youtube, viendo a guitarristas virtuosos en su habitación, o escuchando a grupos modernos de metal progresivo, dirigirse a un adulto nacido en los 50 o 60 y que haya escuchado a Hendrix toda su vida, para decirle que el chico japones de Youtube es mejor que Hendrix. Lo primero que escucharía es una carcajada seguida de una palmadita condescendiente en la espalda.

¿Pero quién tendría la razón? Ninguno. En primero lugar, lo que hizo Hendrix ya se ha asimilado hace mucho tiempo, él creó escuela sí, pero muchas de las cosas innovadoras que hizo ya las hacen muchos otros guitarristas modernos, porque todos hemos bebido directa o indirectamente de él, y en segundo lugar, el hecho de escuchar a artistas modernos no te hace peor o mejor que el que escucha a Hendrix.

Por otra parte, el término mejor o peor guitarrista debería estar superado hace ya tiempo, pero lo que más me molesta del asunto es que el debate aún continúa, y es un debate ridículo que sucede en foros y páginas web, incluso en la calle, sobre todo si juntamos a dos guitarristas conservadores, y de opinión cerrada en sus gustos musicales. Véase por ejemplo a uno que le guste Zakk Wylde y a otro que aborrezca el metal y adore a Johnny Marr. Lo único que puede pasar es que el uno piense del otro que no sabe de música:

-“Este tío no tiene ni idea de música”

y ya si aplicamos la falacia de autoridad todo se desmadra:

 -Yo es que llevo tocando la guitarra muchos años y sé de lo que hablo y ese tal Johnny no toca tan bien como Steve Vai por ejemplo.

O en el otro espectro:

-Johnny Marr es exquisito, mete acordes de 9ª y su música está más elaborada.

La cuestión es, ¿cómo se mide que alguien sea mejor guitarrista que otro?, ¿según velocidad?, ¿precisión?, ¿limpieza?, ¿lentitud?, ¿trayectoria?, ¿ según composición?. Porque Jimi Hendrix no es más veloz que Steve Vai, no es más preciso que Ritchie Blackmore, no es más limpio que Marc Knopfler, no es más lento que Eric Clapton, no tiene una trayectoria más larga que B.B King, y no es mejor compositor que cualquier compositor desconocido que se dedique a ello en cuerpo y alma. En pocas palabras, hay miles de guitarristas que le darían 1000 patadas a Hendrix en lo que respecta a perfección, ya sea dentro del rock, el Jazz, el blues y todos los estilos de la faz de la tierra. ¿Pero tú crees que a Jimi Hendrix le importaba?

Eres el mejor guitarrista de la historia           ¿Y ahora qué?

Aún así, ¿ por qué Hendrix es el mejor dentro del rock? Pues porque él es el génesis de lo moderno, porque cuando todos estaban obsesionados con la perfección y la claridad del sonido, Hendrix experimentaba con el feedback de su amplificador para dar originalidad a su sonido, su guitarra era un objeto para crear efectos que van más allá de la armonía, la melodía o ritmo y además lo hacía de manera emotiva. Sabía usar el fuzz, el wah, el flanger o el chorus de manera extraordinaria y distinta para la época. Además tenía una conexión tremenda con el blues por sus orígenes y si a esto le sumas que como figura de la cultura pop era guay, sexy, carismático y elegante además de ser negro, todo encaja.

Su música también tiene algo de abstracta como para poder escucharla y sacar lo que toca de oído, de hecho hay miles de versiones de sus solos y es difícil atinar las notas exactas que tocaba. También popularizó el uso del Wah Wah y canciones como Machine Gun donde imitaba el sonido de las bombas que caían de los aviones en Vietnam y las metralletas con el feedback de la guitarra, y otras como Voodoo child (slight return), Hear my train  comin’ , All along the watch tower, o la versión de hey joe solo se le podrían haber ocurrido a Hendrix.

En definitiva, Jimi Hendrix debería ser considerado el padre del Rock moderno pero da igual si es el mejor, si fue el mejor o si dejará de serlo en un futuro, lo que importa es su legado. Por eso, déjate de clasificaciones y disfruta de la música, porque la música es arte y punto.

¿Dónde están ahora? guitarristas olvidados

No todos los guitarristas que han sido buenos pueden ser recordados de igual modo que por ejemplo Jimi Hendrix o Chet Atkins, por poner un ejemplo. En esta lista vamos a recordar a algunos guitarristas que tuvieron su momento de gloria y que por alguna razón ahora mismo están un poco olvidados. Vale la pena echarle un vistazo a los 16 vídeos que hay en la lista porque a decir verdad, vale mucho la pena apreciar y recordar el talento de estos grandes músicos.

1-Jerry Miller

¿Quién fue? Jerry Miller fue uno de los fundadores de la banda Moby Grape, muy reconocida durante los años 60. Aparece en la revista Rolling Stones como el 68 mejor guitarrista de todos los tiempos. Además fue amigo de Jimi Hendrix.

¿Qué hace ahora? Desde el año 95 vive en Tacoma, la ciudad que le vio crecer. Actualmente toca en su banda The Jerry Miller Band.

2-Alvin Lee

¿Quién fue? Fue un guitarrista inglés conocido como el guitarrista de la banda de blues rock Ten Years After. Si te fijas, en el vídeo hace cosas increíbles.

¿Qué hace ahora? Alvin Lee murio en Estepona (España) en el año 2013 tras una complicación quirúrgica.

3-Akira Takasaki

¿Quién fue? guitarrista japonés fundador de la banda Loudness. Su estilo va muy en la onda de Eddie Van Halen, Ritchie Blackmore y Yngwie Malmsteen.

¿Qué hace ahora? Actualmente sigue tocando la guitarra y además está metido en diversos proyectos. Eso sí, se le ha perdido un poco la pista si se compara con el éxito que tuvo en los 80 como todos los otros guitarristas que tocan Shred.

3-Ty Tabor

¿Quién fue? Guitarrista de la banda de hard rock progresivo King’s X. También ha tocado en otras bandas como Platypus,The Jelly Jam o Jughead.

¿Qué hace ahora? Ahora anda metido en un estilo electrónico llamado Xenuphobe.

4-Mick Box

¿Quién fue? Fue el guitarrista (y sigue siéndolo) de la banda británica Uriah Heep, es el único miembro fundador que queda en ella.

¿Qué hace ahora? A parte de seguir con Uriah Heep también ha tocado con una banda llamada Iris y con Spearfish.

5-Ronnie Montrose

¿Quién fue? Miembro lider y fundador de la banda Montrose y Gamma. Llegó a tocar con músicos de la talla de Van Morrison, Herbie Hancock o Johnny Winter. Su banda era considerada la respuesta a Led Zeppelin pero en la versión americana.

¿Qué hace ahora? Ronnie Montrose se suicidó en el año 2012 por una depresión.

6-Elliot Ingber

¿Quién fue? Guitarrista de Mothers of invention junto a Frank Zappa, que tocó en el álbum debut Freak out. Cuando lo echaron de la banda formó Fraternity of Man. También tocó con Captain Beefheart.

¿Qué hace ahora? Ahora se le ha perdido un poco la pista. Lo último que se le conoce es un álbum de 2001 llamado The The The y en otro del 2006 que conmemoraba los 40 años del debut de Freak out de Zappa: the MOFO Project/Object.

7-Peter Haycock

¿Quién fue? Fue el miembro fundador de la banda Climax Blues Band. Un grupo inglés cuyo hit más conocido fue Couldn’t Get it Right y I love you.

¿Qué hace ahora? Haycock murió de cancer a los 62 años de edad por un ataque al corazón en el 2013, en Frankfurt, donde tenía un estudio de grabación.

8- Richard Bredice

¿Quién fue? Formó parte de la banda Jules and the Polar Bears junto con Jules Shear (algo más reconocido que Richard Bredice), muy aclamada por la crítica pero con poco éxito comercial. Tocó en la banda que aparece en el vídeo llamada The Code, una banda de covers.

¿Qué hace ahora? Realmente no lo sé, pero en el vídeo se puede apreciar el talento de este guitarrista.

9- Martin Barre

¿Quién fue? Mejor conocido como el guitarrista de la banda británica Jethro Tull. En el vídeo vemos los solos del álbum más importante de la banda: Aqualung

¿Qué hace ahora? En el 2014 la banda se disolvió y en el año 2015 anunció su sexto álbum en solitario llamado Back to Steel.

10-Bill Nelson

¿Quién fue? Guitarrista inglés de música experimental que se dio a conocer con la banda Be-Bop Deluxe. Es considerado uno de los guitarristas más infravalorados de los años 70.

¿Qué hace ahora? En el año 2014 perdió la capacidad auditiva en el oído derecho, con lo cual ya no puede tocar en directo. Este año (2016) ha sacado una secuela de su álbum debut llamada New Northern Dream.

11-Vito Bratta

¿Quién fue?  Fue el guitarrista fundador de la banda de Heavy Metal White Lion. Es un guitarrista muy influenciado por Jimmy Page y Eddie Van Halen. En 1997 tuvo una lesión en la muñeca y desde entonces le resulta doloroso tocar la eléctrica. No obstante puede tocar la guitarra clásica.

¿Qué hace ahora? Se sabe muy poco de él ya que desde 1992 no publica nada. Vito Bratta  a pesar de tocar muy rápido y con distorsión en su guitarra se distinguía cada nota que tocaba, algo que no todos los que tocan shred consiguen.

12- Warren Demartini

¿Quién fue? También conocido como Torch es el guitarra solista de la banda de glam metal Ratt. Más tarde tocaría con Dokken tras la ruptura de Ratt y llegó a hacer después una gira con Whitesnake en 1994. Más tarde Ratt se volvió a formar pero sus discos fueron un auténtico fracaso. También tocó con DIO pero se dejó la banda por tener roces musicales con él.

¿Qué hace ahora? El último disco de Ratt salió en el 2010. También sabemos de él que tenía un proyecto musical con Eric Martin de Mr. Big.

13-David Grissom

¿Quién fue? Es un guitarrista conocido por tocar con John Mellencamp, un cantautor americano. Su primer álbum en solitario salió en 2007- También ha sido un guitarrista de sesión para músicos de la talla de Buddy Guy o Bob Dylan.

¿Qué hace ahora? Su último álbum How It Feels To Fly salió en 2014

14-Harvey Mandel

¿Quién fue? Guitarrista muy original que ha llegado a tocar con The Rolling Stones, Charlie Musselwhite o Canned Heat entre otros. Fue uno de los primeros guitarristas en hacer tapping a dos manos.

¿Qué hace ahora? Actualmente sigue produciendo música. Su último álbum titulado Snake Pit ha salido este año (2016).

15-Glen Cambell

¿Quién fue? Guitarrista de country y actor ocasional. Ha vendido más de 45 millones de álbumes además de ganar cuatro Grammys.

¿Qué hace ahora? Cambell tiene actualmente 80 años. En el año 2016 le hicieron un homenaje a su carrera artística. En el vídeo se le ve tocando la famosa obertura de Rossini.

16-Grady Martin

¿Quién fue? Guitarrista de sesión que tocó country y rockabilly. Llegó a tocar con Johnny Cash, Elvis Presley, Buddy Holly, entre otros

¿Qué hace ahora? Grady Martin murió en el 2001 de un ataque al corazón en Tennessee.

Como ves estos guitarristas son y han sido unos grandes virtuosos que han dominado su instrumento como cualquier guitarrista reconocido por eso les hemos hecho este homenaje.

 

¿Conoces algún otro guitarrista que no tenga el suficiente reconocimiento que se merece?

 

24 grandes guitarristas de habla hispana que deberías conocer

No son tan famosos, tampoco llenan estadios pero tienen un talento innato para la guitarra. He recopilado una gran lista donde hay guitarristas que perfectamente podría estar entre los mejores guitarristas del mundo. De hecho la lista se podría haber llamado de muchas maneras, como por ejemplo los mejores guitarristas jóvenes de habla hispana o los mejores guitarristas de habla hispana de la red.

Dicho de otro modo, lo que he querido hacer es una recopilación de guitarristas que me hayan inspirado mucho, guitarristas que por alguna u otra razón me he encontrado por casualidad navegando en este vasto mundo llamado Internet. Muchos de los guitarristas que hay aquí los reconoceréis, otros no tanto, sin embargo, todos tienen un talento especial y por eso están en esta lista. Porque inspiran a seguir tocando la guitarra.

La lista tal vez se quede corta y quizás alguno se quede fuera, por eso os invito a que me digáis si hay alguien más que sea digno de salir en una futura lista como esta. Por último, hay que decir que en ningún momento esta lista es un top 24 o algo por el estilo. El orden de los artistas que salen aquí es completamente aleatorio.

*Haz clic en el nombre del artista para ver su vídeo

Miguel Rivera

Sorprendente guitarrista de Madrid, mundialmente conocido gracias al cover que hizo de Beat it de Michael Jackson. Es un guitarrista que dará mucho que hablar si sigue haciendo este tipo de arreglos percusivos.

 Toni Martínez

Guitarrista mallorquín que conocí gracias a la web de jamtrackcentral donde tiene cursos. Su estilo es muy fusión, con un shred muy astuto. También ha tocado acompañando a Marta Sánchez en sus giras. Un guitarrista enorme.

 Charlie Parra del Riego

Charlie tiene el metal en sus venas. Se nota que lo vive. Además tiene una cantidad de seguidores en youtube. Quizás sea uno de los youtubers guitarristas más famosos de internet. Además tiene actitud lo cual es muy importante.

Javier Sánchez

Uno de mis favoritos, le gusta Django Reindhairt, Wes Montgomery, su estilo engloba el Jazz, el funk, el rock y el manouche. Es un guitarrista muy polifacético y con un estilo exquisito que deja con ganas de más.

David Escobar

David es un máquina, un guitarrista bárbaro, increiblemente habilidoso. En su canal de youtube tiene un montón de tutoriales de solos y versiones de bandas famosas dentro del rock y del metal en general. La sección que más me gusta es la de “Solo of the week” en la cual puedes aprender solos de guitarra tocados a la perfección. Sus improvisaciones también son fascinantes.

Leonardo Guzman

La palabra “excepcional” se queda corta con este guitarrista. Ha participado en un montón de concursos de guitarristas y siempre queda entre los primeros y no es de extrañar porque es asombroso verle tocar.

Borja Mintegiaga

Otro fenómeno, que al igual que los dos anteriores también toca a velocidades estratosféricas. Su estilo está a medio camino entre el Death metal y el black metal. Muy recomendable también si te gustan los estilos más extremos dentro del amplio y vasto mundo del rock y del metal.

 

Cesar Huesca

César es un virtuoso de la guitarra que en su canal toca versiones de grupos que van desde Pink Floyd hasta Dream Theater, pasando por Guthrie Govan.  Vosotros juzgaréis su talento. Yo pienso que es un portento.

 

Paco Herrejon

Paco Herrejon es un guitarrista que me encanta como toca. En el vídeo del enlace vemos la calidad de músico que es. Además introduce licks muy interesantes, los cuales podrías  añadir a tu repertorio para darle mayor riqueza.

 

 

Claudio Cordero

Si no has escuchado la banda de Claudio Cordero Trio no sabes lo que te pierdes si te gusta el metal. Sus guitarras son deslumbrantes e imponentes. Cuando escuchas su banda tu cabeza comenzará a moverse sola siguiendo el trepidante ritmo metalero.

 

Laura Klinkert

Primera chica de la lista. Laura es una gran guitarrista con mucha experiencia en el mundo de la música. Es una guitarrista joven con mucho talento y con mucho sentimiento. Ha aparecido en la revista Guitar World y en alguna que otra jam con otras guitarristas del mundo. Vale mucho la pena escucharla.

 

Diego Godoy

Otro Maradona de la música que toca con el alma. Su manera de improvisar es atractiva, aspecto que se refuerza con sus gestos. A mi particularmente me gusta el estilo fusión y el tono de sus guitarra, es simplemente espléndido.

 

Sara Guerrero Aguado

La más joven de la lista si no me equivoco. Sara nació en 1997 y ya con su juventud acumula una gran cantidad de premios de guitarra a sus espaldas. Es alucinante verla tocar, su sonido es limpio y vigoroso. Es una chica con mucho futuro por delante dentro del mundo de la guitarra clásica.

 

Diego García el “Twanguero”

Guitarrista impresionante también. Tiene unas ideas increíbles a la guitarra. Es un semidiós de la guitarra acústica diría yo. Se me cae la baba escuchando su música y viéndole deslizarse con tal agilidad por los trastes del instrumento.

 

 

Alberto Barrero

Otro guitarrista que al igual que Diego Godoy me gusta como suena.  Más limpias y sensuales no podrían sonar sus guitarras. Tiene un estilo elegante y sin excesos de florituras. Cuando tiene que tocar rápido lo hace y cuando no, hace cantar su guitarra.

 

 

Luís Morate

Estilazo de música, nada de excesos, unas armonías muy descriptivas que reflejan muy bien el titulo de sus composiciones. Su música también tiene detalles que pasan desapercibidos tal vez en una primera escucha pero en una segunda te das cuenta del engranaje y la arquitectura que hay detrás de sus guitarras. Una pasada vamos.

Alejandro Abellán

Otro guitarrista jovencísimo y con un talento descomunal. En su canal de youtube podrás encontrar distintos vídeos donde su habilidad queda clara a simple vista. Es una gozada escucharle y además puede servir de gran inspiración a otros jóvenes.

Toni Mena

Toni es otro gran virtuoso de la guitarra, sus licks son trepidantes y modernos que con un estilo propio y potente. Es un músico con mucha trayectoria y con una gran experiencia.

Pedro Andrea

Puede que sea el guitarrista más mainstream de esta lista ya que ha tocado con gente muy reconocida dentro del mundo de la música como Santana, Miguel Bosé, Manolo García, etc. Y será por algo porque tiene unos licks alucinantes que apetecen tocarlos todos. Su estilo es elegante y con carácter.

Eduardo Escobar

Otro pedazo de guitarrista que debe aparecer en esta lista y que ya ha salido en guitarrasinlimites. Sus licks de blues y de jazz son una de sus grandes bazas además del tono de su guitarra. Su amplia experiencia profesional con artistas reconocidos le hacen aún más grande. Muy recomendable aprender con sus vídeos.

Gabriella Quevedo

De padre argentino y madre sueca, esta guitarrista cada vez se hace más grande dentro de youtube. Sus covers de artistas míticos del rock son únicos ya que hace gala de un excelente estilo fingerpicking que muchos admiramos. Su versión de Hotel California tiene ya más de 10 millones de visitas en youtube. Además se ha codeado con artistas como Shunga Young o Tommy Emmanuel.

Álvaro Soto Gutiérrez

Álvaro me impresiona mucho por la ejecución y limpieza de su sonido sin usar la distorsión. Un artista que llegará lejos. Es admirable la dedicación que transmite a través de sus dedos. En su página web también tiene lecciones y cursos.

Álvaro Ruiz

Atención con este guitarrista. Sus composiciones son una maravilla por la cantidad de ritmos amalgama que contienen. Su canción Razzledazzle es una pieza inesperada y exótica, un monumento para los oídos de los más metaleros. Muy recomendable.

 

Ignacio Torres

Hemos llegado al último guitarrista de la lista con otro talento que deja con muy buen sabor de boca. Ignacio es increiblemente habilidoso en la guitarra, es imposible que pase desapercibido entre tal lista de genialidades que hay aquí. No es de extrañar tampoco que haya sido finalista del Guitar Idol. Impresionante es una palabra que se queda corta para calificar su trabajo.

 

Eso es todo, si alguien se ha quedado fuera no olvides comentarlo y además si te ha gustado esta entrada esta otra también te gustara:

10 magníficos guitarristas que murieron antes de cumplir los 30>>

 

Las 10 actuaciones más memorables de Paco de Lucía

Paco de Lucía se ha ido y consigo se ha llevado una personalidad musical única. Afortunadamente nos ha dejado un gran legado que nunca olvidaremos, temas tremendamente populares como la interpretación de su Río Ancho con John Mclaughlin y Al Di Meola, pasando por la actuación con Camarón de la Isla o el  famosísismo Tico Tico en TVE, sin dejar de olvidar el Concierto de Aranjuez de Joaquín Rodrigo. A continuación veremos esas grandes piezas en este pequeño homenaje al genio y figura de la guitarra flamenca, un músico eterno.

1- ímpetu & Panaderos Flamencos

Impetu es una bulería compuesta por Mario Escudero y popularizada por Paco de Lucía. Aparece en el álbum de 1967, La fabulosa guitarra de Paco de Lucía. Por su parte, Panaderos Flamencos, o simplemente Panaderos, es una canción del compositor Esteban Sanlúcar. Virtuosismo en estado puro.

2- Tico Tico

Tico Tico no Fubá, o más conocida como El Tico Tico, es una canción brasileña con ritmo choro, compuesta por Zequinha de Abreu.  Choro en portugués significa “pequeño lamento” y es un estilo que se originó en Río de Janeiro, allá por el siglo XIX. Se caracteriza por la improvisación, el virtuosismo y por la forma Rondó (ABACA) con cada sección en diferentes tonalidades: normalmente la tonalidad principal, la relativa menor o mayor y la tonalidad subdominante.

3- Entre dos aguas

Del álbum Fuente y Caudal, salió a la luz en 1973 y se grabó por casualidad cuando Paco pensó que siete temas para el disco no eran suficientes. Dicho de otro modo, esta rumba se metió de relleno para que contrastara con el disco. El guitarrista la compuso pensando en su tierra natal Algeciras, situada entre las aguas del Atlántico y del Mediterráneo y a pesar de ser una canción de relleno acabó siendo una de sus más conocidos temas.

4- El 2º movimiento del concierto de Aranjuez

Canción original del compositor Joaquín Rodrigo y escrita en 1939. Este concierto está inspirado en el Palacio Real de Aranjuez, cuyo movimiento más conocido por todo el mundo es éste, el segundo, especialmente el interpretado por Paco de Lucía a la  guitarra. Otros grandes guitarristas como Regino Sainz de la Maza y Narciso Yepes también han tocado este gran concierto.

5- Río Ancho, con John Mclaughlin y Al Di Meola

Perteneciente al álbum Almoraima de 1976, esta versión es quizás la más reconocida ya que al lado de Paco de Lucía, otros dos monstruos de la guitarra la tocaban. La grabación pertenece a 1980 y aparece en el álbum Elegant Gypsy de Al Di Meola como Mediterranean Sundance , la mezcla perfecta entre flamenco y jazz.

6- Tu cariño es mi castigo, con Camarón de la Isla

Al comienzo del vídeo, el maestro Paco de Lucía dice que Camarón es un revolucionario, yo no soy muy versado en el flamenco pero aquí podemos ver mucha emoción en la guitarra y en la voz. Se palpa una fuerza que produce escalofríos.

7- La plazuela

Una bulería, ritmo perfecto, guitarra majestuosa, un vídeo bastante antiguo donde uno puede ver a un Paco de Lucía que siempre ha tocado con una grandeza inalcanzable. Parece como si hubiera salido del vientre de su madre ya tocando la guitarra. En esta taberna madrileña podemos ver que Camarón estaba a su lado.

8- Sevillana a dos guitarras, con Manolo Sanlúcar

Manolo Sanlúcar es junto con Paco de Lucía, Tomatito y Vicente Amigo, figuras claves del flamenco contemporáneo. Esta pieza es importante porque es un flamenco muy moderno, vanguardista, que para algunos músicos tal vez más puristas no sea de su agrado. No obstante, la pieza es curiosa y rara, música hecha por dos fenómenos juntos que vale la pena escuchar.

9- La Barrosa (Alegrias)

La barrosa, un tema de ejecución muy compleja que aparece en el álbum Siroco de 1987.  Músicos como Eric Clapton y Richard Chapman han elogiado esta canción por su excelencia y delicadeza.

10- Monasterio de Sal

Del álbum Sólo quiero caminar de 1981, una de mis favoritas. Cabe destacar que la década de los años 80 quizás sea la más importantes de su carrera ya que a partir de ahí su fama mundial empezó a hacerse más notable. Gracias a Paco de Lucía el flamenco se hizo más internacional que nunca.

Jamás le olvidaremos, compartamos su música a todos los rincones del planeta y así tenerlo para siempre en nuestra memoria.