Estoy preocupado… ¿cómo puedo saber si tengo la voz dañada?

voz dañadaUn día estás cantando tan alegremente y al siguiente no puedes hacer ni la mitad de cosas que sueles hacer.

Pasan los días pero no te recuperas, y es cuando te empiezas a preguntar si tienes la voz dañada.

Empiezan las preocupaciones, los miedos, … ¿He perdido mi voz? ¿Para siempre?

Por eso vamos a ver cómo puedes saber si tienes la voz dañada y qué cosas puedes hacer de ser así.

¿Qué está ocurriendo en tu voz para que estés preocupado por si la tienes dañada?

Te voy a listar varios problemas que puedes estar sufriendo ahora.

No puedes emitir ningún sonido con tu voz

Esto tiene todas las papeletas para ser un problema serio.

Hay muchas causas para esto, unas más graves que otras.

Es posible que sea una disfonía temporal ( no confundir con una afonia ), síntoma de que algo malo está pasando en tu voz, probablemente por un mal uso de ésta.

Puede ser que tengas una hemorragia en tus cuerdas vocales o una parálisis.

O quizás sea un problema neurológico, del sistema nervioso.

¿Qué puedes hacer?

Coge el teléfono y pide cita con tu otorrinolaringólogo inmediatamente.

Dicho esto, puedes hacer una prueba rápida para descartar prácticamente con toda seguridad que no es nada de esto, pero esto no sustituye una revisión médica.

Tose, simplemente.

Al toser tus cuerdas vocales deben cerrarse antes de dejar salir el aire.

Pero no tosas muy fuerte, no quieres hacerte daño.

Así es como debería sonar una voz sana:

Y algo parecido a esto es como sonará si tienes un problema grave:

Ten en cuenta que este ejemplo lo he grabado yo intentando simular una voz dañada, por lo que no es un ejemplo de un caso real, pero es para que puedas hacerte una idea.

Tienes dificultades para respirar

Aunque las dificultades sean muy sutiles, es algo que deberías tener en cuenta.

Una posible causa de esto es de nuevo una parálisis en tus cuerdas vocales.

¿Qué puedes hacer?

Coge el teléfono y pide cita con tu otorrinolaringólogo inmediatamente.

La voz se rompe cuando hablas

Tu voz se mueve más que un ratón hiperactivo lleno de café con extra de cafeína.

No puedes decir más de una frase sin que tu voz suene normal y de repente rompa a falsete para volver a tu voz normal.

Normalmente viene acompañado por un cambio del tono de tu voz a uno más grave.

Incluso puedes sentir como tus cuerdas vocales son más gruesas de lo normal.

Tiene toda la pinta de que tus cuerdas vocales están inflamadas.

Esto puede ser debido a una faringitis, un constipado fuerte, algún tipo de infección, …

¿Qué puedes hacer?

Te recomiendo hidratarte todo lo que puedas mientras estés en este estado y guardar silencio todo lo que puedas durante unos días.

Deberías empezar a notar mejoras en muy pocos días, aunque la recuperación puede llevarte un poco más de tiempo.

¡Pero cuidado!

Si estás en la edad de pasar la pubertad ( entre los 10 y 15 años de edad ), esto puede ser normal.

Tu laringe y tus cuerdas vocales están creciendo y pasará un tiempo hasta que tu voz se normalice.

Pero puedes estar tranquilo, porque lo hará.

Tus agudos suenan de forma muy extraña o han desaparecido

Esto incluye la voz de cabeza y el falsete.

En este caso es muy posible que también sea por algún tipo de infección, constipado, faringitis, …

Tus cuerdas vocales pueden estar inflamadas aunque puedas hablar de forma bastante normal.

Aunque es posible que tu voz también suene más grave de lo habitual.

De hecho yo mismo he pasado hace poco por una infección y aunque estoy mucho mejor, aún sigo recuperándome.

Lo bueno de haber estado así es que pude grabar un pequeño ejemplo de lo que pasa cuando estás en este estado.

Esto es en un estado mejor, después de empezar a recuperarme:

¿Qué puedo hacer?

Hacerte un examen de tu aparato fonador te va a servir para asegurarte de que “sólo” es eso y no es nada más grave.

De nuevo, hidrátate todo lo que puedas mientras estés así.

Guardar silencio te va a venir bien, pero en este estado puedes mantener tu voz un poco ejercitada y así acelerar un poco la recuperación.

Los ejercicios que puedes hacer y te van a venir bien son los que no causen estrés a tus cuerdas vocales.

Lip bubble, todo un clásico:

Los que te ayuden a utilizar más tu voz de cabeza:

Por otro lado, si has perdido completamente los agudos ( apenas sale voz y se oye muchísimo aire ), es momento de visitar al otorrinolaringólogo cuanto antes.

Espero que no sea lo que te está pasando, pero esto suele ser una señal muy clara de que tienes nódulos o pólipos en tus cuerdas vocales.

Te cuesta hablar y tu voz suena muy airosa

Hablar te causa malestar en tus cuerdas vocales y lo sientes.

Es posible que sientas en ellas un hormigueo o sientes palpitar tu cuello.

Esto puede ser porque has abusado de tu voz y has irritado mucho.

Ten cuidado porque llevar la voz al límite no te sirve para incrementar tu resistencia vocal.

¿Qué puedo hacer?

Reposo y de nuevo hidratarte todo lo que puedas.

En este estado si quieres hacer los ejercicios que te he explicado antes, no los hagas por más de 5 o 10 minutos seguidos.

Cualquier sobrecarga en tus cuerdas vocales va a irritarlas más y eso sólo te va a perjudicar.

Te sientes muy débil y te cansas enseguida

Normalmente puedes hablar o cantar durante mucho rato y no te cansas, pero hoy te faltan las fuerzas.

Al cabo de un rato empiezas a notar como tu voz cada vez sale más airosa y te vas cansando más.

Puede que intentes darle más fuerte a tu voz para contrarrestar ese aire sobrante y notas cómo se te empieza a irritar la garganta.

¿Qué te está pasando?

Simplemente puede ser que hayas dormido mal esa noche, o puede que estés incubando una gripe o algún virus que te dejan hecho polvo.

Si eres una chica, comprueba si estás con el periodo. Aunque no lo creas, la menstruación puede afectar a tu voz.

Ambas cosas son temporales, así que no tienes de qué preocuparte, descansa y al día siguiente estarás mejor.

Ves al otorrinolaringólogo

Especialmente si el problema de tu voz no parece tener una causa, si estás muy preocupado por tu voz o si tu estado se está alargando más de 2 o 3 semanas sin ninguna clara mejora.

Si te han operado, te has golpeado fuertemente el pecho o el cuello, tienes algún tipo de enfermedad, etc. seguramente sea esa la razón más probable.

Si al final no es nada de eso, no te habrá hecho ningún daño una revisión de tu aparato fonador.

Si con el tiempo no te recuperas o lo haces pero recaes, seguramente sea un problema funcional

Por lo general, los otorrinolaringólogos no son rehabilitadores por lo que te pueden ayudar a decirte qué te ocurre y a recuperarte.

Pero si el problema es funcional, es decir, viene dado por un mal uso de tu voz, ningún medicamento va a ayudarte a arreglar el problema.

Para reeducar tu voz y arreglar ese problema funcional, un profesor de canto o un foniatra podrá ayudarte.

Y no te olvides de calentar la voz antes de cantar. Te puedes ahorrar muchos problemas.

Espero haberte ayudado y que te haya parecido interesante. ¿Es así? Entonces ayúdame a difundir este post en las redes sociales, pero que no te de una rampa en el dedo de tanto hacer clics, porque si no me tocará escribir otro artículo: “cómo curar rampas por uso de ratón” :)

Imagen: AtribuciónNo comercialCompartir bajo la misma licencia Algunos derechos reservados por johnthurm

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¡Qué cabeza tenemos! Hemos hecho 2 años y no nos hemos dado ni cuenta

tarta¿Te puedes creer que no nos habíamos dado ni cuenta de que el pasado 15 de agosto el blog cumplió 2 años?

¡2 años!

Y vamos a seguir muchos más al pie del cañón, manteniendo el blog.

En estos momentos es cuando aprovechamos para darte las gracias por leernos, escribirnos dándonos tu opinión sobre el blog, tus comentarios en los artículos, etc.

Así que… ¡muchas gracias!

Estamos muy contentos de poder ayudarte con todo lo que hacemos y seguiremos haciéndolo :)

Este año no hemos hecho una tarta, pero ahí tienes la foto de la del año pasado :b

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¿No sientes que tu voz sea una sola voz? ¡Vamos a homogeneizarla!

una voz homogeneaA veces parece que sólo tenemos que conseguir una o dos cosas más en nuestra voz para conseguir la voz que queremos, ¿verdad?

Me refiero por ejemplo a ser capaz de cantar esa nota aguda, o a conseguir más volumen en cierta parte de una canción, a no quedarte sin aire en una frase muy larga, …

¿Te ha pasado?

Es normal que te pase, porque nunca dejas de aprender a usar mejor tu voz, y cada vez que descubres algo nuevo y avanzas, te das cuenta de las cosas que quedan por aprender de las que antes no te habías dado cuenta.

Pero, en mi opinión, si alguien me preguntase qué es lo más importante a tener en cuenta al entrenarte como cantante mi respuesta sería:

El objetivo más importante que debes tener en cuenta es que tu voz sea homogénea, desde la nota más grave de tu rango hasta la más aguda.

Y esa sería mi respuesta porque es lo que te va a llevar en la dirección correcta a nivel técnico.

Pero profundicemos un poco más.

¿Qué quiere decir tener una voz homogénea?

Una búsqueda rápida en el señor Google me da esta definición para la palabra homogénea:

Que es igual para los diversos elementos que forman un determinado grupo o conjunto.

Traduciendo esto a tu voz me refiero a que no debe haber ningún cambio drástico en la forma en la que emites el sonido, ni en el sonido en sí.

Seguro que esto te recuerda a lo que hemos hablado con anterioridad en innumerables artículos, como mantener un volumen estable, no distorsionar las vocales, conectar tu voz de pecho y tu voz de cabeza, que tu laringe no suba a medida que haces notas más agudas, …

Y te lo recuerda porque de eso se trata.

Se trata de no manipular tu voz para conseguir que haga lo que quieres que haga.

¿Por qué es importante homogeneizar la voz?

Por motivos artísticos

Primero porque no puedes interpretar una canción con libertad si tienes que estar pensando en cómo cantar las notas que tienes que cantar en vez de centrarte en simplemente cantarlas.

O peor aún, que no puedas interpretar una canción porque requiere que hagas justo las notas que te son difíciles tanto si las cantas de una forma o de otra, es decir, con una de tus “dos voces”.

Normalmente esas notas suelen ser las notas de tu primer puente, que precisamente son las más difíciles de dominar.

Por cierto, ¿te interesa saber más sobre ese puente? Échale un ojo a este artículo.

Por motivos técnicos

Por otra parte, si no tienes una voz homogénea significa que tienes algún tipo de desequilibrio vocal.

Los motivos pueden ser muchos.

Veremos algunos en un momento, pero ahora lo que quiero recalcar es que si existe algún desequilibrio va a ser muy fácil que abuses de tu voz.

Este problema es evidente si tratas de hacer una escala que empiece en una nota cómoda de tu rango y llegue hasta una nota por encima de tu primer puente.

Si ya es difícil en un ejercicio, imagínate en una canción.

Debes tener cuidado con esto, porque insistir en cantar en esta condición va a frenar tu avance como cantante, y si no te andas con ojo puede ser que retrocedas ( ¡¡espero que no te pase!! ).

Por poner un ejemplo, puedes cantar las notas agudas de una canción en falsete o incluso en voz de cabeza, pero no puedes cambiar gradualmente a tu voz de pecho.

¿Por qué no tienes una voz homogénea?

Los motivos son igual de variados que colores hay en el mundo, pero te voy a explicar un poco los más comunes.

Poca aducción cordal

O lo que es lo mismo, poca compresión vocal.

Si lo que te pasa es que a medida que haces notas más agudas llega un punto donde tu voz cambia a falsete, necesitas enseñarle a tus cuerdas vocales cómo deben configurarse en el registro agudo de forma correcta, manteniéndose juntas.

Es muy normal que tus cuerdas vocales se separen la una de la otra al acceder a tu registro agudo, normalmente de forma brusca.

Hay que tener cuidado porque es fácil confundir esto con el próximo problema común.

Falta de coordinación entre voz de pecho y voz de cabeza

Esto puede parecerse mucho al problema anterior, pero la voz de cabeza y el falsete son cosas diferentes.

Si no rompes a falsete pero sí se nota un cambio abrupto en el sonido cuando cambias de registro, el problema es completamente diferente.

Es diferente porque aquí sí estás haciendo correctamente las coordinaciones vocales.

Sólo te falta coordinarlas mejor entre sí.

Es decir, tienes que aprender a cambiar gradualmente de un registro a otro.

Aunque no hay una forma específica para conseguir esto, lo mejor que suele funcionar es tomarte tu tiempo haciendo los ejercicios y hacerlos de forma muy lenta.

Existe la posibilidad de que estés usando demasiada voz de pecho en las notas de tu puente ( o incluso en las previas ) o demasiada voz de cabeza.

Y también puede ser que estés usando demasiada voz de pecho en las notas de tu puente o en las posteriores.

Al final se trata de encontrar un equilibro, una mezcla entre la liberación que aporta tu voz de cabeza y la fuerza de tu voz de pecho.

Tu voz de pecho y tu voz de cabeza no están igual de entrenadas

De nuevo, necesitas encontrar un equilibrio entre los dos registros para poder mezclarlos.

Si necesitas añadir más voz de cabeza en un punto determinado pero no la tienes bien entrenada, es imposible que lo consigas.

Este es el motivo de por qué a tantas personas les cuesta conseguir ampliar el rango hacia los agudos.

Si sientes que tu voz de cabeza es muy débil, permite que suene débil, pero sigue entrenándola.

Con el tiempo te acostumbrarás a ella, poco a poco aprenderás a usarla de forma más eficiente y se irá haciendo más fuerte.

Al mismo tiempo también es el motivo de por qué a tantas otras personas les falta potencia en su voz, incluso en los graves.

Si tu registro grave es débil, no temas aumentar ahí el volumen. Eso te permitirá ir ganando potencia en todo tu rango.

Una voz homogénea es una voz conectada, pero no al revés

Algo que quiero destacar antes de seguir es que conectar tu voz de pecho con tu voz de cabeza no significa que ya tengas una voz homogénea.

La conexión es sólo uno de los factores.

Además de eso, tu voz debe sentirse y oírse como una sola.

Puedo conectar mi registro grave con mi registro agudo, pero noto que no estoy libre de tensiones…

No es lo ideal, pero es un buen comienzo.

Si puedes hacerlo quiere decir que tienes mucha parte del camino hecho, pero es necesario que quites esa fuerza que sientes.

No lo vas a conseguir de forma rápida, como por arte de magia, pero sí puedes ir consiguiendo pequeños avances que te permitan sentir que cada vez te es más fácil.

¿Cómo? ¡Experimenta!

Volvemos a lo de siempre. Cantar tiene que ser fácil, ¿no?

Y tu sabes cómo hacerlo más fácil, aunque no suene bien o incluso tus registros no conecten.

Aunque eso pueda parecer un paso hacia atrás, no tiene por qué serlo.

Recuerda que estás experimentando para descubrir nuevas sensaciones al utilizar tu voz.

Sensaciones de facilidad, concretamente.

No bases tu entrenamiento en ello, porque aunque conectar tus dos registros sintiendo un poco de presión no es lo ideal, tampoco es incorrecto del todo.

Algo bueno está pasando ahí, porque si no no podrías conectar ambos registros.

Pero si consigues conectar tus dos registros de forma más fácil y menos forzada, da igual con qué sonido lo hagas, porque cuando lo consigas ese será el momento de volver a intentar conectarlos como lo hacías antes, cuando sentías que tenías una voz pero con esa fuerza de más.

Ahora sentirás lo mismo pero de forma mucho más libre.

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Imagen: AtribuciónNo comercialSin obras derivadas Algunos derechos reservados por Mike Shaheen

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¿Te cuesta aceptar tu voz de cabeza porque suena débil? Te entiendo perfectamente…

aceptar tu voz de cabezaY te entiendo porque yo también lo he sufrido.

Te lo han dicho mil veces: “necesitas entrenar tu voz de cabeza para acceder a tu registro agudo”, y de verdad lo has intentado, pero quieres potencia en las notas agudas y utilizarlas en canciones.

Pero eso no es entrenar tu voz de cabeza.

Es querer ir demasiado rápido.

Aunque en realidad tú no tienes la culpa, ya que nadie te ha propuesto nunca un plan para hacerlo.

Eso es lo que te voy a proponer yo, ahora, en este artículo.

¿Para qué quiero usar mi voz de cabeza? Sueno como una mujer o como un dibujo animado

Sin miedo a equivocarme, puedo decir que esta duda es la causa número uno por la que muchos hombres no saben cantar.

No sólo notas agudas (y no tan agudas), también notas graves y medias.

Puedo escuchar en tu mente la pregunta “¿por qué?”.

Porque la voz de cabeza es la forma de aliviar muchísimo del estrés muscular que pones en tu voz.

Es decir, te permite sentir una forma más libre de cantar.

Incluso en tu voz de pecho.

Sé que quieres cantar notas agudas con una voz más “dura”, más potente, pero querer hacer eso demasiado pronto es ir contra las leyes de la voz.

Y así no vas a conseguir nada…

Bueno, quizás sí, dañarte las cuerdas vocales.

Es primordial que consigas vocalizar sin sentir que estás luchando contra tu propia voz, sin tensiones, sin importar el sonido de tu voz.

Y entiendo que sea difícil aceptar esto.

Una forma de empezar a aceptar tu voz de cabeza tal y como es ahora

Sé que sólo con palabras es muy difícil ayudarte a verlo de otra forma (¡aunque me gustaría de verdad!).

Es por eso que una buena forma es buscar la recompensa más inmediata que puedas encontrar.

Como por ejemplo, ponerte como objetivo cantar una canción que requiera voz de cabeza.

Como por ejemplo:

O:

Lo bueno de esto es que, si sigues con tu entrenamiento, habrás ganado un control muy grande sobre tu voz, lo que te permitirá hacer un buen uso de las dinámicas de tu voz y conseguir cosas que muchos cantantes no son capaces de hacer.

Me refiero a los cambios de volumen para acentuar ciertos momentos de la canción, acompañando a los instrumentos y complementándose a la intensidad de esta.

La homogeneidad es el siguiente paso

En el momento en el que pierdes la facilidad al cantar es el momento en el que los cimientos empiezan a quebrarse.

Cuando eso ocurre, tu cuerpo va a hacer lo que sea para hacer que tu voz responda, aunque eso quiera decir causarte problemas a corto o largo plazo.

Y por esa razón te insisto tanto en que tu prioridad número uno sea no sentir tensión y, sobretodo, no sacrificar la libertad por intentar conseguir un sonido más bonito.

Pero igual de importante es que tu voz suene homogénea.

Con esto quiero decir que no vas a poder avanzar mucho si tu voz de pecho y tu voz de cabeza no están equilibradas.

Es decir, si las notas graves las cantas con mucha potencia pero las agudas las rebajas mucho para poder hacerlas de forma libre, no vas a tener oportunidad de equilibrar los dos registros.

Por decirlo de otra forma, si no sientes que tengas una sola voz en vez de una voz de pecho y una voz de cabeza, debes trabajar en equilibrarlas.

Si eso quiere decir que tu voz de pecho tiene que sonar más débil de lo que eres capaz de hacer, permítelo.

Primero iguala ambos registros y luego trabaja en ambos por igual.

Y recuerda, no necesitas que suene bien, sólo que sea cómodo y homogéneo

Para conseguir homogeneidad y libertad, los sonidos temporales juegan un papel muy importante.

Incluso cuando practicas canciones.

Si sientes libertad y homogeneidad haciendo tus ejercicios vocales, puede ser un buen momento para probar alguna canción.

Pero no cantes como si estuvieses cantando una canción, canta como si estuvieses haciendo un ejercicio más.

Más que nada porque eso es lo que vas a hacer :)

Prueba a hacer la canción con cualquier sonido que te ayude a conseguir libertad y homogeneidad.

Si consigues hacer la canción así, quiere decir varias cosas:

  1. Tu voz puede hacer esas notas, por lo que tienes la capacidad física de cantar.
  2. Tu cerebro entiende la canción y sabe reproducir las notas en el momento oportuno, y eso quiere decir que no tienes problema para afinar.
  3. Sólo tienes que aprender a hacerlo cada vez con ejercicios más difíciles.

Si eso quiere decir hacer la canción con el ejercicio lip bubble, ¡que así sea!

Pero no lo prolongues demasiado

Primero, porque no quieres cantar con sonidos extraños.

Tu quieres cantar con tu voz.

Y segundo, porque si te acostumbras a necesitar sonidos temporales para hacer ciertas notas o cantar canciones, luego vas a tener que trabajar para no necesitarlos más.

Cuando puedas cantar la canción con su letra original, sin importar el sonido de tu voz, querrá decir que ha llegado el momento de eliminar los sonidos temporales.

Debes buscar una forma inalterada de cantar las canciones, es decir, sin pensar en la técnica, sólo en el mensaje.

¿Verdad que cuando hablas vas cambiando las notas, coges aire cuando lo necesitas, subes el volumen, lo bajas, etc.? ¡Y todo eso sin pensar en ello!

Sólo te centras en el mensaje: qué dices y cómo lo dices.

Pues ahora es lo mismo.

De ahí el nombre del método de canto que enseñamos aquí: Speech Level Singing. Porque cantar tiene que ser igual de fácil que hablar, en todos los sentidos.

Si ves que pierdes la libertad al cantar más normal, no temas dar un paso atrás y volver a hacerlo de la forma fácil y homogénea.

Si ves que pierdes sólo la homogeneidad, date unos minutos para seguir probando.

A veces simplemente necesitas adaptarte al hecho de no tener esa ayuda de los sonidos temporales.

Pero si ves que la cosa no mejora, vuelve atrás y vuelve a intentarlo cuando veas que todo se pone en orden de nuevo.

¿Y que hay de la potencia en mi voz de cabeza?

Sé que es lo que quieres, pero has de tener paciencia y trabajar antes en estos factores.

Estés empezando a cantar o no.

Si pierdes de vista los factores de los que te he hablado, corres el riesgo de perder rango, de que tu voz se quiebre y de sufrir lesiones vocales.

Es algo que nunca debes perder de vista.

La potencia nace directamente de lo que te he explicado.

La única pregunta que queda por responder es cuánto tiempo vas a tardar en conseguirlo.

La respuesta que tengo es: depende.

Depende de muchos factores: cuánto tiempo dediques a conseguirlo, tu facilidad para aprender, tu nivel actual, …

Lo que sí puedo decirte es que cuanto antes empieces, antes lo conseguirás.

Y de dejo estos tres artículos para agilizar el proceso:

¿En qué consiste realmente la voz de cabeza?

¿Quieres un mapa del tesoro para saber cómo ejercitar la voz de cabeza?

¿Qué diferencia hay entre falsete y voz de cabeza? 3 formas infalibles para distinguirlos

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¿Debo levantar el velo del paladar al cantar? ¿Llegaré así a notas más agudas?

levantar el velo del paladarSaber si debes levantar el paladar blando o velo del paladar al cantar es algo que nos confunde o ha confundido a muchos. Diría que a todos :)

Para mi la respuesta es clara: no debes manipular tu velo del paladar al cantar, y ya que estamos, para hablar tampoco.

¿Quieres saber por qué? Nuestro lector Benjamín también, que ha sido quien nos ha hecho la pregunta :)

¿Por qué levantar el velo del paladar no me va a ayudar a hacer las notas agudas?

Es más que posible que te hayan dicho que para hacer notas agudas tienes que levantar el velo del paladar, ya que así creas más espacio de resonancia.

Esto es falso, ya que el sonido no nace en el paladar blando, sino que nace en la laringe.

No te va a servir de nada crear más espacio de resonancia si no consigues generar el sonido base.

Tiene sentido, ¿verdad?

Y aún cobra más sentido cuando sabes que hay consonantes que requieren que el velo del paladar esté subido o bajado.

En definitiva, el velo del paladar debe permanecer relajado y hacer los movimientos que tenga que hacer de forma natural. No quieres cargarte con más cosas a tener en cuenta mientras cantas.

Yo mismo me encontré con profesores de canto que me enseñaron esto.

Cogí malos hábitos a raíz de eso, y aún tuve suerte de no coger más.

Problemas que te encontrarás si tratas de mejorar tu técnica manipulando el velo del paladar

Tensiones innecesarias

Intentar conseguir hacer las notas agudas a través de la manipulación del paladar blando va a hacer que tengas un montón de tensiones que no necesitas.

Los únicos ajustes que son estrictamente necesarios para hacer notas agudas o graves ocurren en tu laringe.

Una buena técnica vocal te debe permitir hacer cualquier nota sin tener que modificar nada que no sea eso, e incluso esos cambios deben ocurrir de forma natural, no debes estar pensando en hacerlos.

El sonido natural de tu voz va a verse afectado

Y no precisamente para bien.

Si mantienes siempre el velo del paladar levantado, vas a sonar gangoso.

Además, por norma general, los profesores de canto que te enseñan esto suelen hacerlo a través del bostezo.

El bostezo también hace bajar la laringe, y eso tampoco es una condición buena para tu voz.

Te puede provocar una laringe excesivamente baja

Una laringe excesivamente baja no te va a permitir hacer los ajustes necesarios en su musculatura interna para hacer todas las notas de tu rango.

Por este motivo vas a generar otra vez tensiones nuevas para combatir contra el funcionamiento natural de tu voz.

Dicho esto, a nivel estilístico está bien poder manipularlo

Cuando practiques técnica vocal debes mantenerte lo más cerca que puedas a la naturaleza del aparato fonador.

Es decir, debes tratar de no manipularlo en absoluto ( fácil de decir, difícil de hacer ).

Pero cuando se trata de estilo las cosas cambian.

Si tu técnica es buena, puedes llegar a manipular cosas como el velo del paladar sin llegar a comprometerla, lo cual te abre un abanico de posibilidades para tus interpretaciones.

Si quieres un sonido más oscuro sí puedes mantener más subido el velo del paladar, mientras que si lo quieres más brillante debes mantenerlo un poco más bajo.

¡Siempre sin llegar a los extremos!

El primer paso es tomar consciencia de tu paladar blando, y para eso sólo conozco tres formas de conseguirlo:

  1. Ponte delante de un espejo y trata de bostezar. Verás como la campanilla sube.
  2. Con la boca cerrada, trata de aguantar la respiración como cuando vas a meterte debajo del agua. Si lo has hecho alguna vez la respuesta debería ser automática y el velo de tu paladar se cerrará.
  3. Abre la boca y trata de respirar sólo por ésta, impidiendo que el aire pase por tu nariz.

¿Lo has conseguido? ¡Felicidades!

Ahora, utilizando estas herramientas como base, tienes que conseguir moverlo sin necesidad de ninguna de ellas.

Pero mi consejo es que no te preocupes mucho por esto :)

Espero que este artículo te haya ayudado. Si crees que puede ayudarle a más personas, ayúdame a ayudarlas compartiéndolo en las redes sociales. ¡Gracias!

Imagen: Atribución Algunos derechos reservados por badlyricpolice

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