“Profesores que califican a sus alumnos de instrumento (elemental) con nota numérica de 10. ¿¿Ya no tienen nada que aprender y mejorar??”
Este pensamiento, lanzando al aire en plena época de calificaciones, dio pie al post que os traigo hoy. Para ser blogger tienen que gustarte las redes sociales, uso twitter y facebook para lanzar mis ideas con mucha frecuencia. Muchas pasan totalmente desapercibidas (afortunadamente, debería añadir), otras en cambio generan interesantes, intensos y apasionados debates que, en ocasiones merecen un trato más extenso.
Es lo que sucedió con la frase que abre este post. Para poner en situación al personal: Finales del primer trimestre. Servidor entra a la página de calificaciones de la intranet del centro, y sin ninguna intencionalidad observo que otro profesor ha calificado con nota numérica de 10 a varios de sus alumnos de un cursos intermedios de grado elemental. Reflexión instantánea y a las redes sociales.
Algunas opiniones defienden que, al tratarse de un sistema educativo basado en objetivos, si éstos son alcanzados satisfactoriamente deben traducirse en un incremento de la nota numérica, de manera que a mayor cantidad de objetivos alcanzados mayor será la calificación global hasta llegar al 10. En ese sentido, los objetivos (todos ellos) deberían ser objetivamente cuantificables; y ya sabemos que en la música pocas cosas son objetivas y cuantificables….
Tal como se deduce, mi postura particular es defender la imposibilidad de alcanzar la perfección que implica una nota máxima como es el 10/10. No en un ámbito como la educación musical elemental. No al menos de entrada. No en el primer trimestre del curso, cuando apenas empieza, y la maquinaria de las rutinas de clase y de estudio diario comienzan a funcionar con solvencia.
Podría esgrimirse que ser trata de una calificación de motivación para que el alumnado emprenda el trimestre de la mejor manera posible…
En definitiva, se trata de diferentes criterios respecto al proceso de aprendizaje de los alumnos y su plasmación en un boletín de calificaciones que, por su propia naturaleza, convierte a la homogeneidad jerárquica de una escala contable (ya sea en nota númerica o con un sistema de letras, al estilo “boloñés”) aquello que no puede ser medido objetivamente.
La creación de estructuras mentales que sustentan procesos de progreso cognitivo, el descubrimiento y desarrollo de las habilidades innatas y las que no lo son, la aprehensión de herramientas que permitan a esa persona expandirse en ámbitos complementarios pero fundamentales para su futuro como individuo social…. Se trata de cuestiones tan personales y únicas que el propio docente puede tardar años en detectar y asimilar en cada uno de sus alumnos.
Si el propio sistema es imperfecto, ¿Cómo alcanzar la perfección?
Como ya anuncié la semana pasada, inauguro una serie de artículos sobre la tuba en hispanoamérica. El primer país al que nos acercamos es Argentina, y lo hacemos de la mano de Patricio Cosentino uno de los tubistas argentinos con mayor proyección internacional. Alumno de Walter Hilgers en Weimar, tuba del Enrique Crespo Brass Ensemble, estrecho colaborador de Adam Frey, comisionado de ITEA para Sudamérica e impulsor de la tuba en Argentina, es sin duda un lujo poder contar con su punto de vista para ilustrarnos sobre la situación de nuestro instrumento en su país.
Situación general de la música en Argentina
P: ¿Cómo describirías, a grandes rasgos, la situación de la música en tu país?
R:La Argentina es un país con una larga tradición musical. Sin ir más lejos, poseemos uno de los teatros más importantes de ópera del mundo, declarado el teatro con mejor acústica del mundo, como lo es el Teatro Colón de Buenos Aires.
A pesar de esta relevancia en la música, nuestra actividad no es ajena a la realidad del país, ni del mundo. Y como bien sabemos, no se puede generalizar, pero la cultura es lo que suele sufrir primero a la hora de ser más precavidos en donde se ubica el dinero. Asimismo, podría decir que el poseer 50 organismos sinfónicos estatales/municipales, no es poca cosa, más bien es algo que es de destacar.
Segun mi conocimiento, la provincia con mayor cantidad de bandas sinfónicas juveniles, es la provincia de Córdoba. Asimismo, y desde hace ya más de 10 años, existe un proyecto de orquestas infantiles-juveniles a nivel nacional que promueve la creación de las mismas, así como la inserción social, y esta generando un gran movimiento musical.
A nivel educación musical, el sistema utilizado es el de conservatorios. Existen apenas algunas universidades de música y, creo saber, que solo dos de ellas, poseen todas las carreras instrumentales. Estas son la Universidad Nacional de Cuyo en San Juan y el Instituto Universitario Nacional de Artes en Buenos Aires. Luego existe la Universidad Católica Argentina, que solo posee algunas carreras como dirección orquestal, composición y dirección coral.
En mi experiencia personal, como docente de un conservatorio superior en la Argentina (2009-2012), lamentablemente se carece en gran forma de presupuesto e infraestructura para poder brindarle a los estudiantes lo necesario para llevar adelante sus carreras profesionales.
En lo que a afluencia de público a conciertos se refiere, creo que el proyecto de orquestas infantiles-juveniles es un gran movimiento generador de público para nuestra actividad. Personalmente considero que los organismos profesionales, tal vez y desde mi punto de vista, podrían buscar enfoques más creativos para la captación de nuevo publico.
P: ¿Cuales son las formaciones musicales más destacadas?
R:La Argentina posee, más o menos, ya que es un cálculo personal, unos 50 organismos sinfónicos. Las orquestas de más relieve, según mi humilde criterio son:
Orquesta Sinfónica Nacional Argentina
Orquesta Filarmónica de Buenos Aires
Orquesta Estable del Teatro Colon
Orquesta Sinfónica de Córdoba
Las bandas sinfónicas de más relieve, según mi humilde criterio, son:
Banda Sinfónica de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Banda Sinfonica de Córdoba
P: ¿Crees que la música en Argentina tiene proyección internacional?
R: Humildemente considero que la música argentina posee proyección internacional y hay ejemplos varios que así pueden corroborarlo. Algunos de los que se podrían citar son: Daniel Barenboim, Martha Argerich, Sol Gabetta, Alberto Ginastera, Leon Spierer, Astor Piazzolla, Virginia Tola, por citar algunos.
La tuba en Argentina
P: Dentro de este ámbito global, ¿cuál es la situación particular de la tuba?
R: Personalmente considero que nuestro instrumento está, aún, muy relegado en la sociedad musical. Pero hay distintos tubistas a lo largo y ancho de nuestro planeta que están haciendo mucho por el mismo y gracias a ese trabajo y esfuerzo, se está comenzando a considerar a la tuba, no solamente como un instrumento que cumple la función de base en grupos u organismos sinfónicos, sino también como un instrumento solista así como el piano y el violín. Está claro que queda mucho por hacer y un largo camino por recorrer pero considero que se ha dado el primer paso hacia un futuro que hace muy poco era impensable con una tuba en la mano.
P: ¿Qué tipos de tuba son más utilizados allí?
R: En la Argentina, hasta hace muy pocos años, solo se utilizaba la tuba contrabaja en Sib. Exactamente no sé por qué Sib y no Do como tuba contrabajo, pero es lo que se encontraba. Seguramente si le preguntamos a alguno de los colegas de mayor experiencia en la Argentina, nos pueda aportar un poco de luz sobre este punto. De todas formas, imagino que también podría ser por las bandas militares. En mi caso particular, comencé en un grupo de metales dependiente de la Iglesia Evangélica Alemana del Río de la Plata, más conocido en Alemania como “posaunenchor”, que no es más que un ensemble de metales que acompaña la liturgia como parte de su participación en la iglesia. Pude comprarme mi primera tuba personal en el año 1998. Fue una tuba en fa, porque tuve la suerte de poder tomar contacto con distintos tubistas que venían al país del exterior y aprender que existía la tuba bajo. Fue una de las primeras tubas en fa que hubo en el país, con un uso regular. Aclaro esto, ya que tomé conocimiento, más tarde, que existían tubas en fa muy antiguas, pero que por lo general no se usaban.
Luego de terminar mis estudios en Alemania, regresé en 2009 a la Argentina y comencé una tarea de difusión y capacitación a jóvenes tubistas, lo cual generó que en la actualidad, esté más afianzado el uso de la tuba bajo en fa y la tuba contrabajo en sib.
Cabe destacar que es de extrema dificultad el poder conseguir una tuba en la Argentina y casi en todo Sudamérica, ya que existen impuestos, que se elevan al 60% en la Argentina, como ejemplo, sobre el valor que uno paga por el instrumento, lo que hace que sea casi imposible para un estudiante y/o profesional acceder a un instrumento como este.
P: ¿Crees que hay una escuela argentina de tuba? ¿Qué la caracteriza, quiénes son sus principales exponentes o cabezas visibles?
R: Personalmente, quisiera creer que estamos camino de la consolidación de una escuela nacional propia. Considero que una escuela no es algo que se genere de un día para el otro, pero sí creo que hace más de 10 años que se está trabajando para que exista.
A través de aquellos que estudiaron en el exterior, en su mayoría en Alemania, o aquellos que estudiaron en la Argentina lo hicieron con tubistas profesionales que han estudiado en Alemania. Esto caracteriza la escuela en esa línea de pensamiento y trabajo pero a su vez es una escuela muy joven que está buscando su camino y se nutre de muchas fuentes distintas.
Seria injusto nombrar a alguien en particular, ya que cada profesional de este instrumento, genera un aporte invaluable al crecimiento del mismo. Si, quisiera resaltar, que según mi escaso conocimiento, recién en 2009 un conservatorio estatal tuvo por primera vez un profesor de tuba que es un tubista profesional, valga la redundancia. Hecho que considero de carácter vital para el crecimiento de la escuela.
P: ¿Cómo está organizada la enseñanza musical?
R: La enseñanza musical esta basada en el sistema de conservatorios. En la Argentina el conservatorio, desde su comienzo hasta finalizar el ciclo superior tiene un total de 10 cursos (2 cursos inicial, 4 cursos ciclo medio y 4 cursos ciclo superior).
P: ¿Cuales son los métodos (libros de técnica, estudios, obras, etc…) más utilizados en la enseñanza de la tuba? ¿Se utilizan otros recursos?
R: Durante mi periodo como docente en la Argentina, puedo compartir que utilice los siguientes métodos:
Tagliche Ubungen de Walter Hilgers
60 estudios de C. Kopprasch
Metodo completo para tuba de Jean Baptist Arban
Estudios de Bel Canto de Bordogni
36 estudios para tuba de Emil Teuchert
26 estudios para tuba de Hans Lachmann
Estudios para tuba de Alexej Lebedev para tuba
60 estudios para tuba contrabajo de Dieter Meschke
Serie de ejercicios propios
En particular, intentó brindar a mis alumnos conceptos y nociones básicas de medicina musical, así como técnica alexander y diferentes enfoques e ideas para la solución de un mismo problema, e intento guiarlos para que puedan optimizar su tiempo de estudio y aprovecharlo al máximo posible.
Es muy importante para mi, a su vez, que mis estudiantes tengan nociones básicas de dónde provienen nuestros instrumentos, así como de la limpieza de los mismos y de su construcción.
P: ¿Cómo consideras que el nivel de los intérpretes de tuba? ¿Por qué?
R: Para mi es siempre muy difícil evaluar el nivel de colegas o estudiantes en general y más aún dentro de una escuela que se encuentra en constante crecimiento. Considero que la Argentina está buscando su propia identidad y que se estan llevando a cabo actividades y generando espacios para nuestros instrumentos que hacen que todos aprendamos y crezcamos juntos.
Desde la toma de contacto con aquellos que regresaron de sus estudios en el exterior, el nivel se ha visto ampliamente favorecido. La toma de contacto con la tuba bajo, con métodos, cds, etc. ha brindado una cantidad de información que ha aportado en gran medida al crecimiento del nivel.
Comunidad Tubística
P: ¿Existe una asociación nacional o regional de tubas?
R: No, que yo posea conocimiento de la misma.
P: ¿Existe algún tipo de corporativismo de la comunidad tubística de Argentina? ¿Se hacen eventos (tubachrismas, conciertos de tuba, simposios, clases magistrales….)?
R: Existen clases magistrales y cursos que incluyen a la tuba, aparte de otros instrumentos. Durante cuatro años, contamos con “Encuentro Argentino de Tubas y Euphoniums”, de 2005 a 2008. Antes del “Encuentro Argentino de Tubas y Euphoniums”, una euphonista noruega que estuvo radicada en la Argentina, Rut Ronning, organizó un año un encuentro de dos días para euphonium y tuba. Estos fueron los únicos dos eventos que existieron en la Argentina, exclusivos para el euphonium y la tuba, de los cuales tengo conocimiento.
Se han llevado a cabo varios conciertos, que recuerde, de tuba como solista con banda, orquesta o bien ensembles (cuartetos, sextetos, octetos). Considero, por lo que me han contado, que anterior a mi actividad profesional, también se celebraban conciertos de música de cámara para grupos de tubas y euphoniums.
P: ¿Hay algún tipo de intercambio con tubistas de otros paises (clases magistrales con profesores extranjeros, tubistas paisanos que salen a estudiar fuera y traen nuevas influencias…)?
R: Existen clases magistrales con tubistas extranjeros, como por ejemplo, Walter Hilgers, Sebastian Wagemann, Oystein Baadsvik, Steven Mead, Jason Ham, David Abellán García, Wilson Dias, Thomas Leleu, Adam Frey, por nombrar algunos.
Existen jóvenes tubistas argentinos que han tenido contacto con escuelas en el extranjero y alguno de ellos se encuentran de vuelta en la Argentina. Tambien contamos con un tubista Moldavo, radicado hace 20 anos en la Argentina, que se desempeña en la Orquesta Sinfónica de Bahía Blanca.
P: ¿Cuáles dirías que son vuestras referencias internacionales?
R:En esta ocasión, solo podría enumerar las referencias internacionales que son importantes para mi, ya que cada uno posee sus propios enfoques y visiones. Por las influencias que tuve en el lugar donde hice mi escuela primaria y en el grupo donde comencé a tocar a la edad de 11 años, podría decir que mis influencias internacionales vienen de Centroeuropa, más precisamente de Alemania. Uno de los grupos que más me influyó y asimismo el tubista de ese grupo fueron German Brass y el que he tenido el privilegio de estudiar bajo su guía, el Prof. Walter Hilgers, quien fue tubista del grupo durante 30 años.
A parte, he tenido el privilegio de tomar clases e impartir cursos codo a codo con Eugene Pokorny, Karl-Heinz Gloeckner, Stefan Tischler, Steven Mead, Oystein Baadsvik, Adam Frey, entre otros…y de tocar e impartir cursos codo a codo con Steven Mead, Oystein Baadsvik, Adam Frey, Ben van Dijk, Jorgen van Rijen, Christian Lindberg, Enrique Crespo, Benny Brown, Fabrice Millischer, Premsly Votja, Raymond Warnier, Felipe Abreu, Daniel Crespo, Pablo Fenoglio, entre otros.
Todos han sido una gran inspiracion y he aprendido mucho de cada uno de ellos.
P: ¿Cómo crees que han influido las redes sociales en la música en general y la comunidad tubística en particular?
R: Personalmente, considero que las redes sociales son una nueva herramienta para la música en general y para la comunidad tubística, creo que nos permite tener más información y de forma más veloz y que el intercambio entre distintas comunidades de tuba del mundo pueda ser mas fluida. La influencia, más globalizacion y la posibilidad de comunicarnos de forma rapida e intercambiar vivencias.
Pero aquí quisiera nombrar algo que considero, de forma personal, le está haciendo mucho daño a nuestra profesión. Este nuevo alcance de la tecnología está teniendo un impacto devastador en la industria discográfica, así como en la industria imprenta. Es por ello, que personalmente, creo que a traves de las nuevas tecnologías debemos cuidar más lo nuestro, ya que si esto sigue así, en unos años no tendremos más CDs ni música para poder tocar, ya que los compositores dejaran de escribir, en mi humilde opinión.
P: ¿Cuál es la percepción que tienes de la comunidad tubística española?
R: En primer lugar, y esto es algo que me ha golpeado de forma enormemente positiva, es la cantidad de músicos que tocan tuba que ustedes poseen en España, eso es algo que personalmente quisiera resaltar.
Luego, creo que España está actualmente muy bien posicionada a nivel mundial por merito propio. Sus tubistas han conseguido gran cantidad de reconocimientos internacionales y eso ha hecho, gracias al esfuerzo de cada uno de ellos, que la tuba española este muy arriba.
No puedo dejar de lado algo que no hemos conseguido en mi país aún, la Asociación Española de Tubas y Bombardinos. Me parece una labor magnánima, por todo el trabajo que algo así acarrea, pero considero que es un paso enorme a la consolidación mundial de España.
La tuba en Argentina., publicado en el blog de Eduard Ruano. Blog sobre la tuba, la técnica en los instrumentos de viento metal y la interpretación musical.
Desde que inicié este blog, hace ya dos años, me ha llamado la atención la gran cantidad de visitas procedentes de los paises de habla hispana al otro lado del Atlántico que recibo y que estadísticamente suponen un número considerable. Este hecho es importante porque constata que la información que comparto desde este espacio es de interés más allá de las fronteras españolas, y por otro lado deja patente que la sed de conocimiento en materia tubística es universal.
Precisamente esa sed de conocimiento me ha impulsado a preparar la serie de artículos que presento con este post y que semanalmente se centrará en un país. De la misma manera que la comunidad tubística iberoamericana se ha acercado hasta aquí buscando ampliar su conocimiento sobre nuestro(s) instrumento(s) considero que es necesario conocer y reconocer cómo se desarrolla la actividad tubística allende los mares para “globalizar” (en el buen sentido -nada imperialista, por cierto- de la palabra) y ampliar la información y el conocimiento sobre la tuba y el bombardino.
He de reconocer que mi conocimiento sobre la situación tubística en los paises americanos de habla hispana es nula. Por este motivo, sería muy osado (por no decir directamente estúpido) embarcarme en la pretensión de hablar sobre el tema a la brava, partiendo de conjeturas, cayendo en tópicos y haciendo vanas elucubraciones. Así que como no hay mejor conocedor de algo que quien lo vive en primera persona, serán tubístas de distintos paises quienes hablen de ello para este foro. Resulta obvio comentar que todo el contacto se ha hecho por vía telemática; las redes sociales facilitan la tarea de contactar con personas a miles de kilómetros de una manera que pocas veces valoramos lo suficiente. Para la elaboración de los artículos se ha enviado a cada uno de los tubístas colaboradores un cuestionario con preguntas, que cada uno ha respondido libremente.
Aprovecho la ocasión para agradecer la predisposición de todos ellos a colaborar desinteresadamente en esta serie de artículos. También quiero agradecer muy especialmente el asesoramiento periodístico prestado por Jordi Sans para la elaboración de las entrevistas.
Dicho esto, solo espero que esta serie de artículos sea de utilidad a la comunidad tubística castellanoparlante y aporte algo de luz a las mentes de los tubístas y bombardinistas más inquietos.
La tuba en Latinoamérica, publicado en el blog de Eduard Ruano. Blog sobre la tuba, la técnica en los instrumentos de viento metal y la interpretación musical.
… y es momento de revisar las estadísticas del blog y hacer balance.
Valga decir que considero que 2013 ha sido el año de despegue del blog. Aunque ya llevo escribiendo bastante tiempo no ha sido hasta el inicio de este curso escolar cuando el blog realmente ha despertado interés en la comunidad tubística y las visitas han aumentado muy considerablemente respecto a periodos anteriores.
Los números
Durante este año el blog ha recibido algo más de 10.000 visitas.
La media de visitas ha variado enormemente, de las 8 visitas diarias registradas en Enero de 2013 se ha pasado en el último cuatrimestre a superar las 50 visitas/dia, destacando Octubre con 75. En lo personal ha sido un cuatrimestre muy intenso y he de reconocer que el blog no ha sido mi prioridad, por lo que estos resultados son más que satisfactorios.
El dia con más visitas fue el 20 de octubre, que se registró un pico de 202 visitas. Ese día publiqué la primera parte del artículo sobre historia de la tuba moderna, que a su vez se ha convertido en uno de los artículos más leídos de este blog.
El artículo más leido este año ha sido Historia de la tuba – El Serpentón con cerca de mil visitas. De hecho, los artículos relacionados con la historia de la tuba y su familia ocupan los cuatro primeros puestos de los artículos más leidos y reflejan el interés de la comunidad tubística por estos temas.
En total he publicado 34 nuevos artículos, que sumados a los anteriores dan un total de 78 artículos publicados.
Duarente 2013 este blog ha recibido visitantes de 62 paises distintos, entre los que hay que destacar (por cantidad de lectores) España, México, Argentina y Colombia.
En treinta años la situación ha cambiado mucho: disponemos de una extensa red de conservatorios (22 superiores y más de 100 profesionales), la mayoría de los cuales tienen clase de tuba y profesores especialistas en tuba y bombardino que poco a poco van conformando una potente escuela tubística española. Muchos de estos profesores están involucrados en la pedagogía y la divulgación de la tuba, llevando el instrumento más allá de las paredes del aula con cursos, publicaciones u organizando eventos tubísticos como los que organizan los conservatorios del noroeste peninsular con iniciativas como A Touch of tuba o el Tuba Jaialdiadel País Vasco. No es casualidad que un colega alemán me comentara,con cierto halo de resignación que “En España teneis los mejores metales de Europa”. Y eso, obviamente, incluye la tuba.
Pero a pesar de las mejoras de que disponemos respecto a generaciones anteriores de tubas todavía hay algunas barreras que necesitamos superar los tubas como músicos, intérpretes y artistas. seamos claros: la tuba no es el instrumento que la normalidad de los niños quieren tocar: es grande, pesa mucho, suena raro y normalmente hace pocas notas (fa y do….); a priori no es un instrumento atractivo. Sus características, su función y el habitual desconocimiento lo convierten en un instrumento estigmatizado e infravalorado, cuando no directamente despreciado.
Para devolverle la dignidad y desmontar los tópicos alrededor de este instrumento aparecen las asociaciones de tubas. La más importante es la International Tuba and Euphonium Association (ITEA), de la que son socios la práctica totalidad de los profesionales de alto nivel. Desde su fundación en 1973 desarrolla una labor impresionante de investigación, promoción y difusión de la tuba y el bombardino.Edita periodicamente artículos, tanto del ámbito pedagógico como histórico; organiza concursos de composición e intepretación y auspicia la organización anual de la International Tuba and Euphonium Conference (ITEC – Congreso internacional de tuba y bombardino) que acoge toda clase de actos, desde conferéncias y clases magistrales a concursos, pasando por presentación de instrumentos, homenajes a figuras destacadas del ámbito tubústico, etc…
En 2012 se celebró la ITEC en austria, y como era la ocasión en que más cerca se celebraba (habituamente se organiza en universidades de EE.UU.) un grupo de tubistas españoles fueron a echar un vistazo. De aquella expedición nació la idea de crear una asociación española de tubas y bombardinos, que redactó sus estatutos fundacionales hace ahora un año. AETYB toma el modelo de ITEA, están involucrados la mayoría de profesionales a nivel estatal y cuenta con 200 socios. Tras muchos meses de trabajo interno se presentó públicamente en Madrid el pasado mes de septiembre con un programa de actividades de lo más interesante: pudimos escuchar la historia de la tuba en España contada por algunos de sus principales protagonistas, se realizó un taller de reparación de instrumentos y se causuró el acto con un concierto de banda de tubas donde tocamos los 130 pareticipantes a la convención.
Los conciertos de tubas son ya una tradición en la comunidad tubística internacional. Desde que se celebró el primer Tubachristmas en Nueva York la Navidad de 1974 se han repetido cada vez en más ciudades (también en nuestra casa) y se ha ampliado el formato, saliendo de la temática navideña.
Uno de esos actos-concierto, la Tubada de Cataluña, propició la creación de ACATUB. La tubada comenzó como una reunión de alumnos del cuarteto TooBass, pero el éxito de las sucesivas ediciones puso en evidencia el interés de la comunidad tubística catalana y la necesidad de crear una asociación que les amparase para facilitar la organización de estos eventos. Dicho y hecho, desde la creación de la asociación se han realizado tubadas, tubachristmas, cursos y conferencias, algunas con solistas tan importantes como Jim Self, tuba de estudio de John Williams. Las asociaciones de tubas y los actos que organizan son un aliciente de primer orden para tubas y bombardinos de toda edad y condición, independientemente si son amateur o profesionales. Suponen un lugar de encuentro donde compartir y conocer la tuba y el bombardino en un ambiente de fraternidad.
Las nuevas tecnologías han facilitado sobremanera la comunicación entre asociaciones de tubas, sus socios y el público en general. en las páginas web de las asociaciones podemos encontrar materiales de interés como artículos, obras cedidas por sus compositores, material audiovisual, etc… Normalmente estos materiales están reservados a los socios, que pagan una cuota anual de unos 20€, un precio ínfimo si tenemos en cuenta las ventajas que comporta. Además, las asociaciones colaboran entre ellas por ejemplo, se ha conseguido que la cuota anual de socio de AETYB dé derecho a un año de acceso a los materiales de ITEA. Por otro lado, ACATUB y AETYB tendrán mucho que colaborar en el primer congreso de tuba de España, que está previsto para el próximo mes de Julio y se intuye como un hecho de gran importancia para la tuba en nuestra casa.
ÚLTIMA HORA: Hasta aquí la segunda parte del artículo. No obstante, recientes noticias que llegan desde el pais vecino corroboran el boom que está teniendo el corporativismo alrededor de nuestro instrumento: el próximo 28 de Diciembre está convocado el 1º TUBA e EUFÓNIO CRISTMAS PORTUGAL, que al mismo tiempo servirá para la presentación de la Associação Portuguesa de Tubas e Eufónios. Buenas noticias, sin duda. Mi más sincero deseo de que la andadura de nuestros hermanos portugueses sea larga y fructífera.
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