¿Tocas algún instrumento a la vez que cantas?

tocar un instrumento a la vez que cantasHemos pensado que el post de hoy lo escribas tú, así que queremos hacerte tres preguntas:

¿Tocas algún instrumento a parte de cantar?

Si es así, ¿sabes cantar y tocar a la vez?

¿Crees que es importante para un cantante saber tocar un instrumento?

Y ahí van nuestras respuestas.

Esther:

Yo estoy aprendiendo a tocar el piano y ya he empezado a tocar y cantar a la vez alguna canción facilita.

Como cantante, no es vital saber tocar un instrumento, pero considero que te da muchísima independencia y libertad poder hacerlo. =)

Carlos:

Yo llevo muchos años tocando la batería.

Mientras toco la batería, de momento sólo me he atrevido a hacer coros, ¡pero todo se andará! =)

Como cantante no creo que sea absolutamente necesario aprender a tocar un instrumento, pero sí creo que te hace ser mejor músico en general.

¡Tu turno! Utiliza la sección de comentarios para decirnos:

  1. ¿Tocas un instrumento a parte de cantar?
  2. Si es así, ¿sabes cantar y tocar a la vez?
  3. ¿Crees que es importante tocar un instrumento para un cantante?

La entrada ¿Tocas algún instrumento a la vez que cantas? aparece primero en Vox Technologies Vocal Studio.

En qué se diferencian las clases de canto de un programa de entrenamiento vocal

programa de entrenamiento vocalSi tienes dudas entre si apuntarte a clases de canto o seguir un programa de entrenamiento vocal, estás en el sitio adecuado.

Tienes que tomar una decisión entre las dos opciones y tienes muchas dudas, como por ejemplo si según el nivel en el que estás deberías decantarte por lo uno o por lo otro.

Hoy estás de suerte, pues tengo respuestas para ti.

Vamos a ver las diferencias entre los dos sistemas de aprendizaje vocal para que puedas decidir con fundamento cuál de ellos te conviene más.

¿Qué puntos tienen en común los dos sistemas?

Hay varias cosas que tienen en común las clases de canto y un programa de entrenamiento vocal:

Una rutina de ejercicios de canto

En ambos vas a tener una rutina con ejercicios de canto.

En las clases de canto el profesor va a ir dándote ejercicios para mejorar tu voz, mientras que en un programa de entrenamiento vocal también vas a tener ejercicios para hacer.

Muchas veces, los ejercicios de un programa de entrenamiento vocal no vienen en un formato que puedas usar como rutina, pero muchas otras veces sí.

Es importante practicar una rutina de ejercicios a diario para asentar los nuevos hábitos y para asimilar mejor los conceptos.

Explicaciones sobre los ejercicios

El profesor de canto va a irte informando de para qué sirven los ejercicios que te da y el objetivo que está persiguiendo en la clase.

En un programa de entrenamiento vocal seguramente también vas a encontrar explicaciones sobre el funcionamiento de la voz.

¿Qué ventajas tiene un programa de entrenamiento vocal sobre las clases de canto de toda la vida?

Hay algunas cosas que te van a ir muy bien según tus circunstancias personales.

Olvídate de los horarios

La ventaja más clara es que no tienes que estar pendiente de un horario.

Y es que eso a veces puede ser un rollo, porque tienes que cuadrar horarios con el profesor de canto y a veces, si calculas mal o hay tráfico o tienes cualquier problema, llegas corriendo y con la lengua fuera o incluso tienes que cancelar la clase en el último momento perdiendo así el dinero que pagaste.

Si tienes un trabajo o una obligación que no te deja planificarte con tiempo para recibir clases de canto, seguir un programa de entrenamiento vocal puede ser tu solución ideal.

Adiós al tiempo que pierdes yendo de un sitio a otro

Como entrenas tu voz cuando tú quieres, ya no tienes que ir hasta un sitio para obtener tu rutina de entrenamiento vocal, aunque tal y cómo ha avanzado la tecnología, esto ya no es un problema, pues tienes las clases de canto online.

De todas maneras, depende de tu situación personal son mejores las clases de canto en este sentido.

Por ejemplo, imagínate que por cualquier razón no puedes practicar en casa.

Si tienes ese problema, te recomiendo echarle un ojo a este artículo.

Despídete de la vergüenza de cantar delante de otros

Puede que te de mucha vergüenza cantar delante de alguien, incluido el profesor.

Con un programa de entrenamiento vocal no tienes ese problema.

Te plantas delante del ordenador o con tu reproductor portátil y vas haciendo a tu aire y con completa intimidad.

¿Qué desventajas tiene un programa de entrenamiento vocal sobre las clases de canto de toda la vida?

Pero como todo en la vida, los programas genéricos para aprender a cantar también tienen desventajas ¡y muchas!

La diferencia más importante, la personalización

En las clases de canto tu profesor te va a dar ejercicios directamente enfocados a mejorar tu voz y además va a percibir al vuelo si tu voz responde bien o no a los mismos y qué hay que cambiar en ese caso.

En cambio, un programa de entrenamiento vocal tiene los ejercicios que tiene y son para todo el mundo igual, con lo que no sabes si son los adecuados para ti o no.

El feedback del profesor

Una respuesta inmediata de si estás haciendo correctamente el ejercicio o no.

Con un programa de entrenamiento vocal tendrás ejercicios, pero no puedes saber si realmente los estás haciendo bien o mal.

Esto puede ser un gran problema, ya que si los estás haciendo mal, el menor de tus males será que no te sirvan de nada.

Incluso te pueden llegar a perjudicar mucho.

La adaptación a los cambios

Con las clases de canto, como tu voz va a ir evolucionando, tu profesor va a ir cambiando los ejercicios de tu rutina y adaptándolos para que te hagan seguir avanzando.

Con un programa de entrenamiento vocal los ejercicios son los que son y no van a seguir tu ritmo.

Aunque consiguieras avanzar con ellos, llegará un momento en el que te vas a quedar estancado por repetir siempre los mismos ejercicios.

De hecho, incluso te pueden perjudicar, ya que muchas veces los ejercicios se enfocan en contrarrestar tendencias llevando a tu voz hasta el punto contrario en el que se encuentra.

Si estás demasiado tiempo en ese punto contrario puede que te quedes ahí y adquieras muy malos hábitos vocales que te harán cantar peor.

Una rutina nueva regularmente

La rutina de ejercicios vocales que obtienes de una clase de canto se debería renovar cada dos semanas como muy tarde, ya que el planteamiento de los ejercicios es diferente al de un programa de entrenamiento vocal.

Ten en cuenta que el profesor va a ir probando cosas en tu voz y va a ir viendo cómo responde a esas cosas.

En función de eso te va a dar un ejercicio similar o uno muy diferente.

El efecto es inmediato.

De hecho, lo ideal es ver cómo evoluciona tu voz semanalmente y adaptarse a ella.

Un programa de entrenamiento vocal no tiene renovación de rutina y eso te hace quedarte estancado.

Si quieres saber cómo debería ser una rutina de entrenamiento vocal, haz clic aquí.

Tener en cuenta el nivel en el que te encuentras

Un programa de entrenamiento vocal no puede saber en qué nivel te encuentras actualmente.

Si estás aprendiendo o si eres muy avanzado, ¿te va a funcionar igual?

La respuesta es no.

Un programa es para todos igual, sin distinciones.

Un profesor va a saber en qué nivel estás y qué te conviene más hacer en cada fase de tu aprendizaje.

Como ves, las razones son de peso.

Es mucho mejor quedarse con las clases de canto, pero ¿qué pasa si realmente no puedes ir a clases de canto?

¿Es el Sherpa Vocal la solución a tus problemas?

Sí.

Para evitar las desventajas de los programas de entrenamiento genéricos y conservar las ventajas de las clases de canto, hemos creado el Plan Anual de Sherpa Vocal.

Es un programa de entrenamiento vocal, pero personalizado y con seguimiento.

Por un lado tienes las mismas ventajas que otro programa:

No estás sujeto a horarios, no tienes que ir a ningún sitio y no pasas la vergüenza de cantar con alguien delante.

Pero por otro lado también tienes las ventajas de las clases de canto.

  • Es un programa personalizado, hecho a medida para ti, con lo que no tienes que preocuparte del nivel en el que estés.
  • Tienes el feedback del profesor, que te dirá si estás haciendo bien los ejercicios o no.
  • Cada trimestre tendrás una rutina nueva para continuar avanzando, pensada meticulosamente para que te dure más tiempo y con un nuevo feedback cada vez.

Si eres de los que prefiere un programa de entrenamiento vocal a las clases de canto, sin duda ésta debería ser tu elección. ¡Anímate a probarlo pinchando aquí!

¡Y llévate un regalo si lo contratas antes del 25 de diciembre de 2014 (hora española) a las 23:59:59!
¡Date prisa! Sólo quedan 14 días 14 horas 56 minutos 39 segundos.

Pincha aquí para aprovechar el regalo

Imagen: Atribución Algunos derechos reservados por giumaiolini

La entrada En qué se diferencian las clases de canto de un programa de entrenamiento vocal aparece primero en Vox Technologies Vocal Studio.

El secreto para cantar bien explicado por Neo de Matrix

el secreto para cantar bienHola, soy Neo.

Probablemente me hayas visto en Matrix.

O en Noviembre Dulce, aunque no me lo tengas en cuenta.

Soy un tipo duro.

Hace ya un tiempecillo me encontré con un tío muy raro que llevaba unas gafas de sol muy guapas.

El chaval se llamaba Morfeo (ya te digo, un tío muy raro).

Recuerdo un fragmento de una de nuestras charlas, pero te lo resumo un poco porque se enrollaba más que una persiana:

Morfeo: ¿Te gustaría saber lo que es Matrix? Es el mundo que ha sido puesto ante tus ojos para ocultarte la verdad.

Yo: ¿Qué verdad?

Morfeo: Que eres un esclavo, Neo.

Yo creía que estaba un poco loco, ¡pero resultó que tenía más razón que un santo!

Ya han pasado muchos años desde que tuvimos esa conversación, y hasta hace poco creía que ya no me la colaban con más paradojas ni realidades alternativas.

Hasta que me metí a hacer clases de canto.

Aún recuerdo al Sr. Smith.

Un buen tipo. Agradable.

Era más fácil pelear con él que descubrir el secreto para cantar bien.

¿Cuál es el secreto para cantar bien? Tu elección

He viajado un montón por Matrix para recibir clases de los mejores profesores de canto de esta realidad y de otras.

He podido aprender todo de sus técnicas y métodos.

Además, con los rollos esos de Matrix para ralentizar y acelerar el tiempo, lo he hecho en un tiempo récord.

No hace falta decir (pero aún y así lo digo) que he visto de todo.

Técnicas para todos los gustos y colores.

Pero al final todo se reduce a hacer una elección entre dos.

Una elección que hicieron todos ellos en su día.

Hoy te presento esa misma elección a la que tuve que enfrentarme yo mismo hace años.

Pero yo voy a ser menos puñetero que mi amigo Morfeo y antes te voy a poner un poco en antecedentes sobre estas dos elecciones.

Los que escogieron la píldora azul

Todos los profesores de canto con los que estudié que escogieron esta píldora pecaban de lo mismo.

Creían haber encontrado el Santo Grial del canto y se limitaban a hacerme hacer, principalmente,  un único tipo de ejercicio.

Lo que más me hicieron hacer era respirar.

Me decían que debía respirar con mi diafragma (¡¿yo tengo uno de esos?!) y cantar como si no tuviese cuello.

Otros me decían que tenía que colocar la voz en la máscara.

También estaban los que eran un poco más avispados y tenían un libro de ejercicios de canto, por lo que en cada clase lo sacaban y hacíamos el ejercicio que tocase.

Habían más casos extraños, pero no te quiero aburrir.

A donde quiero llegar es que eso me lo hacían hacer porque en su día a ellos les funcionó, y por eso no les culpo.

Pero no puedo evitar que me venga a la cabeza una frase muy famosa:

Cuando la única herramienta que tienes es un martillo, todo problema comienza a parecerse a un clavo.

O según Wikipedia (Trinity fliparía si tuviésemos esto en Matrix):

Un martillo de oro (o martillo dorado) es cualquier herramienta, tecnología, paradigma o similar cuyos partidarios ensalzan de manera exagerada.

Predicen que resolverá múltiples problemas, incluso aquellos para los que obviamente no es adecuada. De la misma forma que un martillo de oro físico sería bastante impresionante pero prácticamente inútil, puesto que el oro es un metal relativamente maleable.

Pincha aquí para leer el artículo de Wikipedia completo.

La píldora azul ha provocado tal desconocimiento del funcionamiento de la voz que ha dado lugar a que piensen que el secreto para cantar bien reside en lo que a ellos les funcionó en su día, o creen que les funcionó (eso lo dejaremos para un Reloaded).

Por otra parte, no todo es a causa de estos profesores.

Los que queremos mejorar nuestra forma de cantar también tenemos la culpa.

¿Por qué?

Porque siempre estamos buscando ese ejercicio mágico que va a hacer que tus cuerdas vocales estén juntas a lo largo de todo tu rango, con potencia y con una facilidad increíble.

Si te tomas esta píldora no olvidarás nada de esto (a mi me engañó el colega Morfeo), pero no conseguirás lo que quieres.

Los que escogieron la píldora roja

En un momento de mi vida me topé con un niño que era tan raro que hasta daba mal rollo.

Pero decía unas cosas que te dejaban pensando durante un montón de tiempo.

Hasta la hora de la siesta, más o menos.

¿A quién intento engañar? ¡No entendía ni una palabra de lo que decía! Cosas de cucharas y cazuelas.

Después de estudiar con los profesores de canto que se habían tomado esta píldora roja, me di cuenta de la diferencia al instante.

Recuerdo a un profesor en concreto que tenía una voz de un volumen y un grosor impresionantes.

Cuando le escuché cantar le dije que quería tener su potencia.

Y me paró los pies al momento, que no me flipara.

Me dijo que aunque yo fuera el elegido, me iba a costar mucho llegar a esa potencia, y que con fuerza bruta no lo iba a conseguir.

¿Con quién se cree que está hablando? – pensé.

Estuve a punto de hacerle una llave de artes marciales de esas que se me dan tan bien, pero decidí callarme y hacerle caso.

Durante un tiempo estuve haciendo ejercicios a un volumen que ni los perros con sus súper oídos podían oír.

Y poco a poco vi como iba ganando potencia sin apenas esforzarme.

Al final me entró la curiosidad y le pregunté si él también tuvo que hacer estos ejercicios.

¡Imagínate mi sorpresa cuando me respondió que no!

Me explicó que él no nació con esa potencia de voz, pero que la tuvo que conseguir de forma diferente.

Fue en ese momento cuando entendí lo que aquel niño que hasta daba miedo (aún tengo pesadillas con ella) quería decir con los rollos de los cubiertos.

No hay cuchara

Es decir, no hay ejercicios milagrosos que resuelvan todos tus problemas.

Sí que hay ejercicios que suelen funcionar bien para ciertas cosas, pero eso no es ninguna garantía.

Es igual o más importante cómo se hacen y cuándo se hacen.

¡Incluso hay que ir más lejos! También influye tu propio nivel de entendimiento sobre tu propia voz.

Incluso yo, que soy el elegido, he aprendido de ejercicios que empecé a hacer en mis primeras clases después de años haciéndolos.

Y vamos cortando, que me enrollo más que Morfeo

Lo que te quiero decir con todo esto es que no hay cuchara no existe el secreto para cantar bien.

No existe porque se trata de un proceso que lleva su tiempo, y ni si quiera se trata de un proceso lineal.

A veces hay que volver hacia atrás para avanzar.

Hasta yo, que soy el elegido y por ende no hay nadie más listo que yo, necesité un guía para encontrar el camino.

Resumiendo: necesitamos un Morfeo, incluso para mejorar nuestra forma de cantar.

Además, te puedes llevar una gabardina que mola un montón (a mi me la dieron gratis).

Podría seguir hablando de esto durante horas, pero por desgracia no se puede explicar lo que es Matrix, has de verla con tus propios ojos.

¿Quieres darle la brasa a tus amigos con mi historia? ¡Compártelo en las redes sociales para que me lean! Me encanta ser famoso.

La entrada El secreto para cantar bien explicado por Neo de Matrix aparece primero en Vox Technologies Vocal Studio.

No “sonrías la nota”, ¡sonríele a la vida!

sonreír la nota¿Alguna vez te han dicho que debes sonreír la nota para alcanzar las notas agudas?

Espero que no…

Aunque es más que probable que la respuesta sea un “sí”.

Si esa acción no te ayuda por más que lo intentas, permítete parar aquí mismo.

Vamos a hablar un poco de ello.

¿Por qué puede parecer que es bueno?

Se me ocurren dos razones importantes por las que entiendo que a muchas personas les pueda parecer que sonreír la nota produce efectos positivos en la voz.

#1: Porque consigues un sonido más brillante

Esto es cierto, para el oído no entrenado.

Si cantas a la vez que sonríes, la laringe y los músculos de tu cara entran en tensión (hablo más sobre esto después).

Para conseguir una voz brillante sin tener que comprometer su salud lo último que necesitas son tensiones.

Recurrir a esto es sólo un atajo temporal.

Digo temporal porque sin duda alguna llegará el momento en el que esto te pase factura y tu voz se deteriore, pudiéndose llegar a lesionar.

#2: Porque parece que tengamos que hacer más cosas para cantar

A veces da la sensación que para cantar tenemos que hacer más cosas de las que ya hacemos.

Y esto es un problema, por varios motivos.

El primero es que antes de pensar en hacer más cosas debes pensar en dejar de hacer las cosas que te ponen trabas a ti mismo.

Dejar de gritar para llegar a las notas agudas, dejar de manipular tu laringe para conseguir el sonido que quieres, dejar de poner la lengua en posiciones extrañas, …

El segundo motivo es que si nos apoyamos en algo que se da de bruces con las leyes que gobiernan la voz, como sonreír la nota, cada vez vamos a necesitar exagerarlo más para que nuestra voz no se quiebre.

Teniendo en cuenta el caso que estamos hablando, sonreír la nota, me refiero a que cada vez que haces notas más agudas tu cuerpo te va a pedir más exagerar esa sonrisa.

¿Qué pasa en realidad cuando sonríes la nota?

La laringe empieza a subir, lo cual hace más pequeña la cavidad resonadora de esa parte de tu aparato fonador, lo que propicia que las frecuencias agudas de tu voz se potencien.

La parte mala es que al subir tu laringe, el conducto de la salida del aire también se cierra, tus cuerdas vocales se aprietan y sufren mucho estrés debido a ello.

Cuando entras en esta condición, irremediablemente tu laringe va a subir cada vez más y más a medida que haces notas más y más agudas.

Como te comentaba antes, puedes conseguir brillantez en la voz sin tener que recurrir a esto.

¡Y no hace falta que me creas sin más!

Por poner un ejemplo famoso que no paro de citar, puedes ver a Pavarotti en acción.

Seguro que no le verás sonriendo la nota, sin importar qué vocal esté cantando :)

Después de enseñarte este vídeo no tengo más remedio que invitarte a leer nuestro artículo sobre la importancia de las vocales.

Haz clic aquí para leerlo.

¿Y de dónde viene “sonreír la nota”?

Se trata de algo heredado de algunas escuelas de enseñanza clásica.

Y a su vez, algunas escuelas de canto moderno lo han heredado de éstas.

Algunas personas dicen que sonreír la nota sirve para activar los resonadores faciales.

No podría estar más en desacuerdo, y te explico por qué.

La laringe, uno de los resonadores principales, la puedes mover.

El velo del paladar y la lengua, aunque no sean resonadores per se, sí alteran otros resonadores principales, como son la laringe y la boca.

Pero no tienes ninguna forma de modificar tus resonadores faciales.

¡Por mucho que sonrías o dejes de sonreír, siempre van a tener la misma forma!

Variante: La sonrisa interna

También existe algo parecido a sonreír la nota.

Se trata de imaginar que sonríes desde el fondo de tu garganta, en tu faringe.

La explicación que existe para esto es que así abres el espacio para que tu voz resuene más.

El principal problema que suele aparecer con esto es que se tensa la raíz de la lengua, lo cual impide que tus cuerdas vocales vibren libremente.

Mala idea.

Para conseguir ese espacio hay formas más eficientes.

Ninguna de ellas pasa por alterar la forma de tu aparato fonador.

¿Quiere decir esto que no debo estudiar canto lírico?

¡Para nada!

Si estás aprendiendo a utilizar todos los registros de tu voz por igual y estás trabajando para tener una voz equilibrada, sigue así.

Y si ese es el estilo que quieres cantar, ¡perfecto!

Lo único de lo que debes asegurarte es de entender la importancia de estudiar técnica y estilo por separado.

De lo contrario te quedarás estancado en un solo estilo y te será muy difícil cambiar eso.

¡Y eso es todo! Espero haberte podido aclarar otro mito del canto. De ser así, ¿me ayudas a difundirlo compartiendo el artículo? ¡Gracias!

Imagen: Atribución Algunos derechos reservados por Bob Owen

La entrada No “sonrías la nota”, ¡sonríele a la vida! aparece primero en Vox Technologies Vocal Studio.

Cómo cantar en la máscara: otro gran misterio revelado

cantar en la mascaraCantar en la máscara es otra de esas frases misteriosas que escuchamos tanto los cantantes y a las que nos cuesta otro tanto encontrarle el sentido.

Yo una vez di con un profesor que, al estilo de un controlador aéreo, incluso me hacía señales mientras hacía los ejercicios, señalándose la nariz y la boca.

El primer día que lo hizo mi cara era de extrañeza total y el profesor se quedó frustrado porque no le había entendido.

Al final, tuve que hacerle creer que lo entendía para no parecer una tonta de remate y poder avanzar y llegar a la parte de las canciones, que era la que a mi me gustaba.

A mi no me expliques cosas raras y déjame cantar de una vez.

Lo triste es que no entender esos gestos no significaba que yo fuera tonta.

De hecho, lo que intentaba explicarme mi profesor era que tenía que enviar el sonido a esa zona y eso lo entendía con sus gestos, sí.

Lo que no entendía para nada, y él tampoco me sabía explicar, era ni cómo ni para qué.

Yo tuve mucha suerte, porque al intentar hacer cosas raras para hacer lo que yo entendía por cantar en la máscara noté muchísima molestia y tensión, así que pasé de eso y me centré en hacer lo que siempre hacía.

¡Lo curioso es que el profesor me dijo que genial!

Estaba haciendo exactamente lo mismo y ¿de repente estaba bien?

¿Qué consecuencias puede tener intentar cantar en la máscara sin entender lo que es?

Ahora conozco a muchos cantantes que al intentar cantar en la máscara han acabado con tensiones muy difíciles de quitar y con dificultades para acceder a sus notas agudas.

Lo primero que te hace pensar es que tienes que enviar el sonido arriba, porque la cara está arriba.

Eso te hace levantar las cejas, los hombros, alargar el cuello…

Lo he visto en multitud de formas.

Lo común en todos los casos es que ese pensamiento te hace subir la laringe, como cuando tragas (haz la prueba y pon la mano en el cuello mientras tragas para notarlo).

Ahora imagínate que estás cantando y tragando a la vez.

Imposible, ¿verdad?

Cuanto más agudo intentas cantar, más sube tu laringe y más difícil te resulta dar las notas.

Y si sigues intentando dar las notas aunque te cueste, lo que acabas haciendo es gritar y eso te puede generar muchos problemas vocales.

Así que ¡imagínate lo que puede llegar a perjudicarte pensar en cantar en la máscara!

Por suerte para ti, aquí no te diremos que tienes que enviar el sonido aquí o allá, porque eso es muy ambiguo y son términos muy subjetivos (cada uno lo entiende como puede) y como ya sabes si sigues nuestro blog, en Speech Level Singing no tenemos una visión del canto basada en términos ambiguos ni subjetivos.

¿Qué quiere decir enviar la voz a la máscara?

Vamos a desvelar el significado que hay oculto detrás de esa frase misteriosa.

Cantar en la máscara quiere decir que tienes que sentir la resonancia del sonido en la cara (nariz, boca…).

No hay más.

Pero lo primero y más importante es aclarar que, al igual que muchas otras cosas en el canto, sentir el sonido en la máscara es una consecuencia de una correcta ejecución vocal y no un medio para conseguir cantar mejor.

Por poner un paralelismo, si te digo que hay un tesoro enterrado en el desierto del Sahara pero no te doy un mapa para encontrarlo, lo más probable es que no lo encuentres.

A todo esto hay que añadirle el hecho de que no todas las personas sienten las cosas de la misma manera.

De hecho, yo misma nunca he sentido el sonido en la máscara.

Esto no significa que lo correcto sea no sentir nada, sólo que cada uno tiene sensaciones diferentes al respecto.

¿Cuándo es imposible cantar en la máscara?

Hay algunas cosillas que hacen imposible que se produzca la magia.

Si la lengua se te va para atrás al cantar es imposible que el sonido vaya por los canales adecuados, porque le estamos poniendo impedimentos.

Lo que pasará es que tendrás una voz engolada y apagada.

Si notas que te está pasando esto, intenta sacar un poco la lengua hacia afuera o como mínimo intentar tocar con la punta de la lengua en el paladar duro, detrás de los dientes de arriba.

Eso sí, habrá palabras en las que esto te resultará muy difícil, así que primero prueba con una sílaba que te resulte cómoda como “no”.

Incluso puedes hacerlo con la lengua totalmente fuera de la boca.

El paladar blando también puede ser un problema.

Si lo mantienes abajo la voz te sonará muy nasal y si lo mantienes demasiado arriba no podrás pronunciar bien.

Lo ideal es que esté relajado, en posición neutra.

La mandíbula tiene que tener movilidad.

Fíjate en lo que pasa si intentas hablar sin mover la mandíbula.

Te vas a tragar las palabras y no va a salir ningún sonido claro, con lo que segurísimo que no notas la voz en la máscara.

Abrir la boca horizontalmente tampoco te beneficia, porque va a propiciar que tu laringe se eleve y te va a costar más llegar a las notas agudas.

La clave está en relajar la mandíbula y dejarla caer, así como la lengua.

Eso hará que las ondas de sonido recorran el camino que deben sin encontrar obstáculos que las hagan perderse.

Por todo esto es absurdo que alguien intente hacerte entender donde te tiene que resonar la voz sin pararse a evaluar si está habiendo alguno de estos (u otros) problemas, ¿no crees?

Si todo esto te ha ayudado a entender un poquito más uno de esos grandes misterios del canto, ¡pórtate bien y compártelo!

Licencia: Atribución Algunos derechos reservados por Unmasking Persona

La entrada Cómo cantar en la máscara: otro gran misterio revelado aparece primero en Vox Technologies Vocal Studio.