A 3rESO comencem a identificar quins són els diferents elements que ens permeten parlar de la música quan l'escoltem. L'any passat vam treballar el ritme, la melodia, el timbre i enguany introduïm nous elements d'ànalisi musical: la Textura i el Gènere. Fins ara he estat utilitzant el magnífic mapa conceptual que la MªJesús Camino ha elaborat, però com que ha perdut els enllaços de les audicions, m'he animat a fer-ne un de nou utilitzant els recursos del seu mapa.
Hola a todos de nuevo. Tal como estoy contando en directo en Radio Castilla-La Mancha, publico hoy este artículo utilizando por título el mismo nombre del propio programa.
El pasado martes 10 de septiembre estrené, de la mano de María José Acevedo, la nueva sección "MUSIKARTE", dentro del programa EL PASACALLES. Para los que aun no conocéis la sección, simplemente comentaros que es un pequeño espacio dedicado a la difusión y comprensión del acto musical. Para ello, el uso de las nuevas tecnologías y la participación de nuestros oyentes es fundamental. Precísamente para facilitar la participación de los escuchantes nace este artículo en mi web. En él, daré cobijo a todos los cortes musicales que vayamos utilizando y los vídeos que proponemos para ayudar a comprender mejor el hecho musical.
Espero que esta isla musikartiana nos permita mirarnos directamente a los ojos radiofónicos y comprender juntos que el arte del sonido y el tiempo es un lenguaje común al hombre desde el origen de los tiempos.
Podéis escuchar el programa en directo en RADIO CASTILLA-LA MANCHA, o a través de la red. También están los "podcast" que quedan colgados en la web todos los días.
Como hemos dicho antes, la sección MUSIKARTE se emite todos los martes entre las 18:10 y las 18:50, dentro del programa EL PASACALLES conducido por María José Acevedo.
En este segundo programa estuvo dedicado a ¿Por qué todos debemos hacer música? En este vídeo tenéis toda la información.
También os ofrecimos el visionado de uno de los vídeos de música clásica más trabajados a la hora de realizar la puesta en escena. A la música de Mozart, perfectamente impecablemten interpretada por el dúo Anderson & Roe, hay que añadirle una forma de entender los vídos musicales clásicos fuera de lo común. os aseguro que no os dejará indiferentes.
Este es el vídeo: "Sonata pada dos pianos" en Re Mayor, K. 448 de W. A. Mozart.
Si queréis volver a escuchar el segundo programa aquí tenéis el audio completo. Espero que os resulte de ayuda.
El curso pasado nos quedamos en la Q, así que ahora vamos con la R, he elegido al grupo británico Radiohead y su canción de lanzamiento Creep,del año 1992.
Con el análisis de algunos fragmentos de la famosa Sinfonía nº 40 de Mozart en Sol menor, nos sumamos hoy, 23 de Septiembre, a la gran cantidad de conciertos simultáneos que celebran las orquestas españolas en las plazas públicas a las 19.00 horas. Interpretando un mismo programa (que incluye el primer movimiento de la citada Sinfonía) se culmina una jornada reivindicativa que protesta por la subida del IVA y los recortes.
La Sinfonía nº 40 en Sol menor Kv 550 de Mozart fue compuesta en verano de 1888 junto con la Sinfonías 39 y 41. De un total de 41 sinfonías, la nº 40 y la nº 25, también en Sol menor, son las dos únicas obras en modo menor que compuso el compositor austriaco pera el género sinfónico.
Su orquestación tiene dos versiones: en la primera la orquesta clásica, sin trompetas y timbales, está formada por la sección de cuerda con una flauta, dos oboes, dos fagotes y una trompa en Sib (Corno in B alto) y otra en Sol (Corno in G). En la segunda versión Mozart reescribe la parte de oboes e incorpora dos clarinetes.
Su estructura en 4 movimientos sigue los convencionalismos típicos de su época:
El primer movimiento, contiene las características típicas de la Forma sonata, con un desarrollo extenso basado en el motivo inicial del tema principal que se combina con un pasaje de ritmo continuo de corcheas.
Su tema inicial se puede escuchar con todo tipo de detalles en el siguiente video.
El tema secundario contiene sutilezas orquestales en los cambios entre cuerdas y madera que dan un color único a una melodía de carácter cromático. (b1).
El siguiente video muestra sus diseños y detalles más importantes.
El segundo movimiento (Andante), también con Forma sonata, se inicia con una textura imitativa que, de agudo a grave, asciende en la sección de cuerdas, con ayuda de las trompas, tal como se observa en el siguiente video.
El tercer movimiento es un Minueto que con sus típicas hemiolias que genera juegos rítmicos que contrastan con la sencillez del Trio.
Con el cuarto movimiento, también en Forma Sonata, se culmina y concluye toda la sinfonía.
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