¿Quieres un mapa del tesoro para saber cómo ejercitar la voz de cabeza?

cómo ejercitar la voz de cabezaComo ya te hemos explicado en artículos anteriores, es muy importante saber cómo ejercitar la voz de cabeza para poder cantar las notas altas sin gritar. Carlos ya te habló de tres principios básicos para cantar notas agudas, pero yo hoy quiero darte una guía un poco más práctica al respecto.

Sabes que cantar tiene que ser fácil, pero cuando haces esas notas sientes que te va a reventar la cabeza por la presión. ¿Se te hinchan las venas del cuello de manera que parece que vayan a explotar? Si te pasa todo esto, es que no tienes tu voz de cabeza suficientemente trabajada.

Si quieres saber cómo ejercitar la voz de cabeza sigue leyendo, porque te lo voy a indicar con tres sencillos pasos:

Indicaciones para saber cómo ejercitar la voz de cabeza

Si habitualmente no cantas notas agudas o estás empezando a aprender a cantar desde cero, necesitarás un mapa del tesoro que te indique cómo ejercitar la voz de cabeza.

Va a ser una tarea difícil y duradera, pero el tesoro que descubrirás cambiará tu manera de cantar para siempre.

Trabajar en liberar la voz de cabeza

El primer descubrimiento que debes hacer para saber cómo ejercitar la voz de cabeza es el de tu propia voz de cabeza.

Para poder empezar a ejercitar algo, primero tienes que conocerlo.

La voz de cabeza no es siempre la que se hace de manera natural cuando cantas ciertas notas agudas. De hecho, para muchos cantantes, sobretodo con formación clásica, es muy habitual cantar notas graves con voz de cabeza.

Es un sonido diferente, más suave, menos estridente. Algunos lo definirían como más redondo.

Tu eres tu propio conejillo de indias. Para ayudarte a encontrar tu voz de cabeza, vamos a utilizar una nota que para ti sea aguda. Tienes que prestar mucha atención al sonido que consigues, pero sobretodo a la sensación que tienes al hacerlo.

Para un chico, haremos un Fa4 y para una chica un Si4. Intenta cantar una “U” afinada en esa nota. Para saber si la estás cantando de la manera correcta tienes que fijarte en si el sonido que haces te recuerda al que hace un búho y si la sensación es de absoluta facilidad.

Cómo ejercitar la voz de cabeza utilizando el volumen como una herramienta

Ahora ya sabes donde está tu tesoro, pero para acceder a él necesitas una herramienta que te ayude a desenterrarlo. Se podría decir que el volumen es esa herramienta.

Hemos de tener en cuenta que hasta la cosa menos pensada puede ser una herramienta que va a jugar a nuestro favor.

Es importante recordarte una vez más que para ejecutar las notas agudas tus cuerdas vocales se tienen que hacer más finas.

Si ejerces la misma presión de aire sobre ellas no van a poder soportarla de la misma manera que si fueran más gruesas, a no ser que estén bien entrenadas para resistir esta presión.

Una vez más te propongo que hagas la prueba. Quizás ya lo hiciste bien a la primera, pero por si no, intenta reducir un poquito el volumen al ejecutar una nota aguda, a ver si te resulta más fácil o más difícil.

Prueba a cantar la misma “U” afinada en la misma nota, pero a mucho menos volumen que como lo hiciste la primera vez.

Cómo ejercitar la voz de cabeza y ganar consistencia

Has llegado hasta aquí y tienes tu tesoro desenterrado, pero no sabes cómo llevarlo contigo. Probablemente notas que cuando bajas el volumen tu voz suena más airosa y que si quieres que desaparezca el aire tienes que aumentar el volumen.

Lo que realmente te está pasando es que necesitas más consistencia en la forma de coordinar los músculos de tus cuerdas vocales.

Cuando ganes consistencia podrás hacer las notas agudas o graves a menos volumen sin que por ello suenen más airosas.

Para ganar consistencia, lo ideal es practicar con sonidos exagerados que hagan que tus cuerdas vocales se mantengan juntas por sí solas. Debes tener en cuenta que el uso de estos sonidos es temporal y sólo debes usarlos mientras los necesites, ya que de lo contrario pueden hacerte adquirir malos hábitos que no te ayudarán en nada.

Uno de estos sonidos que te va a ayudar a ganar consistencia es el llamado squeaky door o puerta chirriante. Con una “M”, imita el sonido que hace una puerta a la que le falta aceite en los goznes. Puedes ir de la nota más grave a la más aguda y luego al revés, procurando mantener un volumen más bajo cuanto más agudo llegues.

Para ganar consistencia es también muy importante practicar mucho. Si puedes, varias veces al día durante poco rato sería ideal para notar una progresión mucho más rápida. Te deseo mucha suerte y mucha paciencia.

Ahora que tienes una guía sobre cómo ejercitar la voz de cabeza, recuerda que puedes contarnos cómo lo llevas desde la sección de comentarios, para así compartir tu experiencia con otros que también estén a la búsqueda del tesoro.

La entrada ¿Quieres un mapa del tesoro para saber cómo ejercitar la voz de cabeza? aparece primero en Vox Technologies Vocal Studio.

¿Qué micrófono comprar? Con vídeo comparativo

qué micrófono comprarEs muy importante conocer bien qué tipos de micrófonos existen para saber qué micrófono comprar.

En mi anterior artículo tipos de micrófonos, os hablé muy a grandes rasgos de los tipos de micrófonos que hay, sin embargo, hay todo un mundo detrás. Habíamos distinguido los micrófonos por su forma de captar el sonido.

Antes de empezar con la teoría y para ir abriendo boca, te dejo aquí un vídeo donde un técnico nos compara dos micrófonos ideales para directo, el Shure SM58 y el AKG D 870:

Vimos que había micrófonos omnidireccionales, bidireccionales y unidireccionales. Estos últimos captan el sonido que les viene desde el frente y se clasifican en cardioide, supercardioide e hipercardioide.

Los supercardioides e hipercardioides aún captan algo del sonido que les viene de la parte posterior, aunque no tanto como los bidireccionales.

Los cardioides son los más utilizados sobretodo en directo, ya que sólo captan el sonido que les viene de frente, reduciendo así los ruidos (por ejemplo, los otros dos tipos de micrófonos podrían captar el sonido que sale de los monitores que se colocan delante del cantante para que este pueda escucharse, creando así un retorno no deseado).

En el caso de utilizar un micrófono supercardioide o hipercardioide para un directo, debes asegurarte de que no coloquen los monitores justo delante del cantante.

Hemos de tener muy en cuenta la sensibilidad del micrófono a la hora de decidir qué micrófono comprar. Es la llamada respuesta en frecuencia. Cómo responde el micrófono a las frecuencias altas y bajas. Cuanto mayor sea la respuesta en frecuencia, más calidad tendrá el sonido resultante. Puede ser plana o personalizada. Si es plana trata de la misma forma todo el sonido entrante (altas y bajas frecuencias) por lo que nos lo devuelve de la misma manera. La respuesta en frecuencia personalizada se utiliza para mejorar el sonido en una aplicación en concreto, por ejemplo para que se entienda mejor la voz en un directo.

Otra característica muy importante a la hora de saber qué micrófono comprar es el tipo de transductor que tiene. El transductor es el que se encarga de transformar el sonido en una señal eléctrica. Tenemos tres tipos de transductores:

DINÁMICOS

Este tipo de micrófonos se compone de un diafragma rígido, una bobina de voz y un imán. Al recibir el sonido la bobina de voz vibra de forma proporcional al sonido y gracias al imán se genera una respuesta eléctrica también proporcional al sonido emitido.

Son los micrófonos más resistentes y duraderos, al igual que los más económicos. Si quieres tu micrófono para cantar en directo y te preguntas qué micrófono comprar, debes saber que son ideales para los conciertos. También se puede utilizar para grabación, pero hay que tener en cuenta que la calidad del sonido no será la mejor.

DE CONDENSADOR

Los micrófonos de condensador necesitan tener corriente eléctrica (mediante pilas, o directamente a la mesa de mezclas siempre que esta tenga alimentación phantom). Esto es debido a su funcionamiento. Se componen de dos placas de condensador, una fija y la otra móvil separadas por un material aislante. La placa móvil es la que al recibir el sonido se acerca y se aleja de la fija y de esta manera hace variar la carga eléctrica y a su vez la tensión, lo que genera la señal del micrófono.

Son micrófonos más frágiles y además más caros, sin embargo la calidad del sonido es la mayor, ya que tienen una mayor sensibilidad. El sonido que resulta de su utilización es muy natural, sobretodo en las frecuencias altas. ¿Qué micrófono comprar si lo que quieres es grabarte? Claramente, un micrófono de condensador. No es recomendable en actuaciones en directo debido a su alta sensibilidad, ya que a causa de esta se podrían producir acoples de sonido.

DE CINTA

Los micrófonos de cinta están formados por una cinta larga y fina de metal conductor plegada en zig zag y tensada por dos abrazaderas. También tienen un imán que magnetiza la cinta cuando esta se mueve debido a las ondas del sonido. Las variaciones en el campo magnético que causan las ondas del sonido se convierten en tensión eléctrica proporcional a las ondas del sonido.

Son micrófonos caros, aunque la calidad del sonido que ofrecen es bastante buena, por lo que se utilizan también en grabación. Sin embargo, son muy sensibles a los sonidos producidos por su manipulación, por lo que no los debes usar cogiéndolos, sino manteniéndolos en un lugar estático y protegido del viento. Si el sonido es muy alto o muy cercano a la fuente corre el riesgo de saturar.

¿En qué nos ayuda esto para saber qué micrófono comprar?

En conclusión, para saber qué micrófono comprar, tienes que tener en cuenta qué quieres grabar con él (voz hablada, voz cantada, instrumentos,..). También donde lo vas a utilizar (en directo, en estudio) o si quieres un sonido natural u optimizado para una aplicación concreta.

Si lo quieres para usarlo en tus conciertos, lo ideal es un micrófono unidireccional, dinámico y con la respuesta en frecuencia personalizada. También puedes usarlo en grabación, aunque la calidad del sonido no sea la mejor. Si lo que quieres es usarlo nada más en grabación y quieres un sonido de calidad, deberás usar uno de condensador o de cinta.

 

La entrada ¿Qué micrófono comprar? Con vídeo comparativo aparece primero en Vox Technologies Vocal Studio.

7 tuiteros recomendados

TwitterComo profesores de técnica vocal de Speech Level Singing, desde que empezamos a usar Twitter nos hemos ido encontrando con tuiteros que han aportado mucha información y recursos valiosos, al igual que hemos descubierto a tuiteros recientes que creemos que son de gran valor y va a ser muy interesante ver lo que tienen que decir.

Si algunos o todos de estos tuiteros son interesantes para ti, seguro que nuestros tweets también lo serán. No dudes en seguirnos para ser notificados de tweets como este:

Libertad Vocal

Libertad Vocal es uno de los mejores recursos para cantantes que podemos encontrar en Internet que se complementa a la perfección con lo que hacemos, y lo dejamos claro en esta valoración. Como podéis ver, ¡hay consejos muy buenos en su Twitter!

Bandplify

Hace poco escribí una valoración de Bandplify en nuestro blog. Ya recomendé que siguieras su Twitter, ¡pero vale la pena insisitir! Es un recurso imprescindible si tu pasión es tu banda, ya que siguiendo su Twitter te puedes enterar de cosas como esta.

Adriana García

Adriana García es la creadora de El aula musical de Adriana, un blog con infinidad de recursos acerca de teoría musical, curiosidades acerca de la música, e incluso ejercicios y juegos ( ¡el de los pingüinos es genial! ). Con su Twitter podrás estar siempre a la última de sus artículos y contenido ajeno de calidad.

Mª Jesús Camino

Mª Jesús es una profesora de música de secundaria que ha llegado a crear un montón de contenido acerca de la enseñanza musical en Internet. Si sigues su Twitter se te notificará con información tan buena como la que puedes ver aquí.

Otorrino Clínica Tres Torres

Hace muy poco tiempo que este Twitter ha entrado en acción, y sin duda es uno de los mejores. Hay muy poca información en Twitter que proviene de fuentes médicas, y menos aún tan relevantes.

Clase de Música 2.0

Proyecto de Mº Jesus Camino para complementar la información aportada en su Twitter personal. En este caso en concreto, nos encanta que se involucre con el tema de utilizar la tecnología informática para mejorar la enseñanza musical, ya que también es uno de nuestros principales objetivos.

Miguel Manzo

Y no podía faltar nuestro gran amigo Miguel Manzo, también profesor de técnica vocal como nosotros. En su Twitter comparte notícias acerca de la actualidad musical y ofrece consejos muy interesantes de técnica vocal como el que podéis ver aquí.

La entrada 7 tuiteros recomendados aparece primero en Vox Technologies Vocal Studio.

Tipos de micrófonos

tipos de micrófonos

Como cantante, seguro que te has planteado alguna vez qué tipos de micrófonos hay, ya que aunque tu instrumento siempre viaja contigo, puesto que está dentro de ti, sin duda un micrófono es un buen complemento para todo cantante.

¿Qué tipos de micrófonos hay?

Para diferenciar los tipos de micrófonos, hemos de tener en cuenta cómo recoge el sonido. Explicado de manera muy básica, tienes que saber que hay tres tipos de micrófono:

OMNIDIRECCIONAL

Este tipo de micrófono recoge el sonido que se produce desde cualquiera de sus ángulos. Es decir, que si ponemos un micrófono de este tipo en mitad de una sala y nos ponemos cuatro personas a su alrededor a igual distancia del micrófono, va a captar a todas con el mismo nivel de intensidad.

Puede ser utilizado en entrevistas a varias personas, ya que posibilita que todos se coloquen alrededor y así capte todas las voces con la misma intensidad en lugar de tener que pasar el micrófono de uno a otro. También lo he visto en estudios de doblaje. Muy útil cuando se tienen que grabar “ambientes” (el típico barullo que se oye de fondo cuando los protagonistas están en un sitio público).

BIDIRECCIONAL

El micrófono bidireccional recoge el sonido que le viene de su parte anterior y posterior con más intensidad que el resto. Es decir, que si nos colocamos dos personas, una enfrente de la otra colocando el micrófono en medio de los dos, nos grabará a las dos con la misma intensidad, en cambio no grabará igual de intensamente los demás sonidos que se produzcan en la sala o los otros dos laterales.

Este tipo de micrófono es el menos utilizado, ya que para poder sacarle el máximo provecho tiene que utilizarse por dos personas situadas una enfrente de la otra. Podría ser útil para dos personas que hacen coros o para ser utilizado en entrevistas de radio, aunque siempre es mejor tener dos micrófonos unidireccionales, ya que de esa manera se puede ecualizar el sonido según las características de cada una de las personas.

UNIDIRECCIONAL

Los micrófonos unidireccionales son los que recogen el sonido directamente de su cápsula. Son los típicos micrófonos que hay que enfocar hacia la fuente del sonido para que la recoja con mayor intensidad que el resto de sonidos. Por sus características es preferible usarlo de manera individual.

Un cantante que se pregunte qué tipo de micrófono comprar, se decidirá por un micrófono unidireccional. Sin embargo, hay que tener en cuenta que dentro de esta categoría hay varias más y que cada una tiene sus propias utilidades, pero eso ya lo hablaremos más extensamente en otro artículo.

La entrada Tipos de micrófonos aparece primero en Vox Technologies Vocal Studio.

Voz mixta

voz mixta La voz mixta es algo de lo que se habla mucho en los últimos tiempos. Quizás hayas oído que para cantar mejor es necesario utilizar la voz mixta, que es la manera de conectar la voz de pecho con la voz de cabeza y que te hace dar más potencia a tus notas agudas. Todo esto es cierto, pero qué es exactamente, cómo funciona, qué beneficios te va a reportar y como encontrarla no es tan fácil de saber. Recuerdo la primera vez que oí hablar de voz mixta. Un amigo cantante me dijo que para tener más potencia en mis notas agudas debía aprender a hacer la voz mixta. Le pregunté cómo y no me supo responder. Esto es bastante común, puesto que no es tarea fácil! Pero empecemos por el principio:

¿Qué es la voz mixta?

La voz mixta está entremedio de la voz de pecho y la voz de cabeza. No suena tan potente como la voz de pecho ni tan fina como la voz de cabeza. Es la voz que se utiliza en las notas de paso, también llamadas puentes o passagio para hacer que suenen con más potencia de manera segura para tu voz. Muchos cantantes no saben de su existencia y no comprenden cómo algunos de sus cantantes favoritos son capaces de hacer notas agudas con una potencia impensable para ellos. Ya os lo he explicado en alguna ocasión, pero recuerdo cuando intentaba cantar las canciones de Evanescence con la potencia de Amy Lee. No entendía cómo no era capaz de hacerlo igual. ¿Porqué yo llegaba una nota en la que no podía seguir con la misma potencia y se me rompía la voz a falsete o cambiaba a voz de cabeza?

¿Cómo funciona la voz mixta?

Como ya os hemos explicado en otros artículos, para emitir sonido nuestras cuerdas vocales se juntan para resistir el aire que expelimos. En la voz de pecho la superficie de masa cordal que juntamos es mayor que en la voz de cabeza. Pues bien, la voz mixta no es más que una coordinación más de nuestras cuerdas vocales. La masa cordal que se mantiene junta es menor que en la voz de pecho pero mayor que en la voz de cabeza. No obstante para tener una voz mixta completa, esta debe ser libre de tensiones y no manipulada, cosa que aunque parece fácil no lo es. Imagina que toda tu vida la has pasado escribiendo con la mano derecha. Tú sabes que hay personas que escriben con la izquierda y personas que lo hacen con ambas manos con la misma facilidad. ¿No lo has intentado alguna vez y has visto que tú no puedes? Sin embargo, ¿No crees que si le dedicaras tiempo y paciencia acabarías consiguiéndolo? Esto es lo mismo. Si llevas toda la vida con esas tensiones tienes que trabajar duro para conseguir cantar sin ellas, pero por supuesto, puedes lograrlo.

¿En qué me va a ayudar encontrar la voz mixta?

Muchos cantantes piensan que con lo que saben hacer es suficiente. Componen temas que no pasan de las notas que les son más difíciles y no suponen ningún reto. ¿Qué te parecería poder hacer temas más variados?¿Con más riqueza? La voz mixta te permite hacer notas agudas con potencia, lo que significa que si pasas de voz de pecho a voz de cabeza no se nota un cambio abrupto de ningún tipo. Es como si en lugar de ser coordinaciones diferentes fueran la misma. Una voz mixta completa nos permite cantar de manera libre, sin tensiones, con lo que conseguiremos que nuestra voz aguante mucho más rato funcionando a pleno rendimiento.

¿Cómo puedo aprender a hacer la voz mixta?

Encontrar la voz mixta no es tarea fácil. La base es muy simple. Hay que mantener las cuerdas vocales juntas durante todo el rango, regulando el aire que expelimos en proporción directa con la cantidad de masa de cuerda vocal que mantenemos junta y sin ayudarnos de los músculos extrínsecos que pueden hacer que tengamos tensiones no deseadas.

Son muchas las personas que consiguen un gran beneficio sólo con el hecho de modificar las vocales. Carlos ya os habló de la importancia de las vocales al cantar, pero os voy a repasar lo más básico. Para pasar las notas del puente más fácilmente lo que hacemos es convertir las vocales abiertas en vocales cerradas. Esto se puede hacer de manera muy sencilla cantando con los labios en forma de “U”. Otra forma eficaz es reducir el volumen en esas notas y según el caso, también ayuda poner una voz como si estuvierais bostezando mientras cantais.

Como siempre, la teoría es muy bonita, pero ¿cómo sabes qué tienes que sentir? Carlos nos habló de cómo se siente la voz mixta basándose en su experiencia personal. Yo lo tuve más fácil, la encontré bastante rápido. Mi ventaja era que ya sabía afinar de nacimiento, aunque cantaba y hablaba con las cuerdas vocales separadas, lo que hacía que nadie me oyera si había un poco de ruido ambiente. En mi caso, acudir a un buen profesor de canto, afianzar mi voz de pecho y unos cuantos ejercicios de aducción de cuerdas fueron suficientes.

Aunque eso fue una pequeña toma de contacto, había mucho más camino detrás. Tuve que luchar contra las tensiones de la lengua y la mandíbula, así como contra mi laringe, que subía en las notas agudas. También tuve que aprender a reducir la presión del aire a medida que subía de nota, cosa contra la que todavía hoy sigo luchando, aunque en notas más agudas que antes. Sin embargo ya soy capaz de sentir la voz mixta y siento cómo el aire resuena en mi paladar blando. Sí que siento una transferencia de la resonancia desde la voz de pecho a la voz de cabeza.

No obstante, esto es muy subjetivo, ya que cada persona lo siente de una manera diferente. Por ejemplo, una alumna me comentaba el otro día que lo que ella nota ahora es cómo siente esas notas más fáciles. Ella tenía tensiones que le hacían subir la laringe a medida que iba subiendo de nota. Al eliminar esas tensiones es normal que sienta que es más fácil, ya que ahora su voz está más libre.

La entrada Voz mixta aparece primero en Vox Technologies Vocal Studio.