La comunidad bloguera de habla hispana quizás no sea tan grande y potente como la de habla inglesa, pero sin duda es una comunidad de la cual estamos muy contentos de pertenecer, y donde hay muchas personas que dedican mucho trabajo en sus blogs, aportándonos contenidos muy interesantes.

Carol Sanderson, del blog Madison Play, nos ha nominado para los Premios Liebster Awards.

Carol es nuestra amiga virtual ( ¡esperamos poder desvirtualizarla algún día! ;D ) y ya hemos colaborado alguna vez con ella en su blog http://madisonplay.com/blog. Te recomendamos que te des una vueltecilla por ahí, porque seguro que te gusta lo que ves.

Premios Liebster Awards

Estos premios se conceden por el reconocimiento de los compañeros blogueros de la comunidad.

El funcionamiento y procedimiento es sencillo:

• Mostrar agradecimiento al bloguero que te otorgó el premio.
  • Nombrando a la persona y a su blog.
  • Suscribirte a su blog
• Contestar las preguntas que te formule quien te nominó.
• Nominar entre 5 y 20 blogs que te gusten.
• Formular tus preguntas para que las contesten los blogs nominados.
• Visitar los blogs que han sido premiados junto con el tuyo.
• Comunicar a los blogueros que premias, sobre tu nominación. Via Twitter (menciona @LiebsterAwards) , Facebook, Google+ etc..
• No puedes tener más de 11 Liebsters. Si recibes más debes pasarlo a otro bloguero novel.

Y sin más preámbulo pasamos a contestar las preguntas que nos han hecho:

Preguntas de Carol

1. ¿Cómo definirías tu blog?

Una fuente de recursos para todo aquel que quiera aprender a cantar o simplemente mejorar el uso de su propia voz.

2. ¿Qué razón te impulsó a hacerlo?

Información sobre el canto y la voz hay mucha, a montones, pero extremadamente poca en castellano, y no suele ser de muy buena calidad.

La razón principal de la creación de nuestro blog fue cubrir esa carencia para que los hispano parlantes también puedan tener este tipo de recursos a mano.

3. Háblanos de su título y su estructura.

Con el título quisimos ser muy directos y por eso no lo liamos mucho. Con el nombre Blog de canto y técnica vocal decimos claramente la temática que tratamos.

Nuestra estructura es muy sencilla y tenemos pensados algunos cambios para mejorar la accesibilidad a nuestros artículos. Tiempo al tiempo

4. ¿Cuál es tu público objetivo?

Cualquier apasionado de la música que quiera aprender a cantar o a superar sus obstáculos vocales.

Aunque a veces el tema de la voz puede llegar a ser muy complicado, con todos esos cartílagos y ligamentos por ahí con nombres un poco extraños, nos mantenemos a un nivel más coloquial, ya que al final los tecnicismos no son tan importantes.

5. ¿Está cumpliendo los objetivos que te habías marcado al inicio con él?

¡Cumpliendo y superando! Estamos contentísimos con la respuesta que estamos teniendo desde los inicios.

Mucha gente nos escribe para preguntarnos dudas en profundidad sobre algunos temas, otros comparten nuestros artículos en las redes sociales, … estamos contentísimos de todos y cada uno de nuestros lectores.

6. ¿Hasta que punto tu entorno te apoya, lo entiende y lo sigue?

Los principios siempre son difíciles.

Pero sinceramente, pensamos que es importante desligarse de las cosas que te impiden avanzar, aunque estas cosas se encuentren en tu entorno más cercano.

Al final son los lectores los que cuentan.

7. ¿Te planteas continuar como hasta ahora o quizás tienes en mente un cambio de rumbo?

¡Continuar como hasta ahora seguro! Hemos venido para quedarnos muuuucho tiempo, y la cosa va a aguantar.

Sí que estamos empezando a experimentar con vídeo y audio, y todo apunta a que este tipo de contenidos van a ir en aumento con el tiempo.

8. ¿Cuándo escribes? ¿Tienes una rutina?

Sí, muy estricta. Cada martes y jueves publicamos un artículo nuevo a las 8 de la mañana, truene o nieve.

Para nosotros es una forma de demostrar nuestra fidelidad con nuestros lectores. Ellos están ahí, y nosotros estamos ahí para ellos.

9. ¿Cómo eliges tus post? ¿Cuál es tu fuente de inspiración?

Tenemos varias fuentes de inspiración: desde nuestras clases particulares que hacemos con nuestros alumnos hasta las dudas que nos envían nuestros lectores, ¡e incluso de nuestras propias clases con nuestros profesores!

Cualquier excusa es buena para encontrar algo que pueda resultar útil para cantar

10. ¿Cuál es tu sueño o fantasía, confesable  ?

Los sueños y fantasías son cosas que aún no se han cumplido, pero nosotros tenemos la suerte de haberlo hecho realidad, y seguir haciéndolo

Se trata de, ni más ni menos, demostrar a la gente que SÍ se puede aprender a cantar por mucho que los demás le digan a uno.

En nuestro blog siempre lo comentamos, y cada día lo vemos más: la creencia de que no se puede aprender a cantar está muy arraigada en la sociedad, y es una verdadera lástima porque sí se puede, y no luchar por lo que uno quiere porque los demás te dicen que es imposible… la verdad es que nos pone tristes.

11. Defínete en pocas palabras.

¡Blogueros y rockeros!

¿A quién nominamos?

A Carol Sanderson por su blog Madison Play, porque su temática es totalmente diferente a lo que sueles encontrar en la red, y además tratando temas tabú con mucha naturalidad y elegancia.

A Elena González por su blog Cuida Tu Psique, por tratar el aspecto psicológico desde una perspectiva poco habitual y de forma muy amena.

A David Peralta por su blog, uno de los pocos con calidad sobre la mezcla de música e Internet.

A Ana Bizarro por su blog Acción con Alegría, porque es una fuente de energía positiva y motivación para todos.

A Gonzalo Fuentes por su blog El Día Después, porque en cada artículo descubres un montón de formas de mejorar como persona y dar un paso más para vivir más feliz.

Nuestras preguntas para los nominados

1. Todos los bloggers tenemos momentos difíciles, algo parecido al conocido bloqueo del escritor. Cuando te ocurre, ¿qué haces para superarlo?

2. ¿Mantener tu blog es más duro de lo que esperabas en un principio?

3. ¿Qué es lo que más te gusta de ser blogger?

4. ¿Lo que menos?

5. ¿Has hecho nuevas amistades a partir de tu blog?

6. ¿Habías hecho un blog antes o es tu primera vez?

7. ¿Cantas?

Y finalmente…

Este tipo de logros los conseguimos gracias a ti, que nos lees día tras día.

¡Un abrazo muy fuerte y sigamos entrenando nuestras voces!

La entrada Premios Liebster Awards aparece primero en Vox Technologies Vocal Studio.

La posición de la lengua al cantar es algo que debes tener muy en cuenta si quieres mejorar como cantante.

¿Por qué?

Por el simple hecho de que puedes estar destrozándote la voz sin saber que tu lengua es la responsable.

La neutralidad de la posición de la lengua al cantar: donde empieza todo

Para saber cómo debes posicionar la lengua en todo momento mientras cantas o incluso mientras hablas, primero necesitas encontrar la posición donde tu lengua no hace nada y está totalmente relajada.

Primero vamos a buscar esa posición sin emitir ningún sonido.

La forma más fácil de encontrarla es que simplemente cojas aire y suspires.

Si todo va bien, tu lengua permanecerá plana y con la punta tocando la parte interior de tus dientes inferiores.

El próximo paso que tienes que dar es conseguir esa posición de la lengua añadiendo sonido.

Para ello no tienes más que volver a suspirar de la misma forma, pero esta vez hazlo con voz.

Si todo va bien habrás pronunciado una vocal que será una mezcla entre una A y una O.

Si lo has conseguido y lo notas muy fácil, ¡felicidades! Tienes un gran punto de referencia para enseñarle a tu cuerpo a mantener la lengua relajada en todo momento.

Si no lo has conseguido, no desesperes y sigue leyendo. Te voy a dar ejercicios que te pueden ayudar.

¿Qué ocurre si no consigo mantener una buena posición de la lengua?

No poder posicionar bien la lengua mientras cantas o hablas viene a raíz de tensiones.

No sé si lo sabrás, pero la lengua es un músculo muuucho más grande de lo que a simple vista puedes ver.

Tu lengua ocupa todo el espacio de tu maxilar inferior y la raíz de esta llega a estar por encima de tus cuerdas vocales.

Al ser tan grande, cualquier pequeña tensión que tengas se va a trasladar instantáneamente a los músculos colindantes, pudiendo llegar a afectar también a los músculos que accionan tus cuerdas vocales.

Si tienes tensiones en la lengua, en el mejor de los casos sólo sentirás molestia y un pequeño dolor en ésta.

En el peor de los casos, y más comunes, tus cuerdas vocales no podrás vibrar libremente y no se podrán juntar apropiadamente, lo cuál te obligará a compensar esas dificultades con más presión de aire, o más fuerza, … ¡lo de siempre!

Estoy seguro de que ahora ves más clara la importancia de la relajación de la lengua y de encontrar esa posición neutral.

¡Pero mover la lengua es necesario para pronunciar vocales y consonantes!

Vale vale, es verdad. No podemos hablar y cantar sólo utilizando la posición neutral.

Para articular vocales y consonantes debe haber un trabajo muscular para mover la lengua, pero eso es muy diferente que hacer sobreesfuerzos.

Al conseguir la posición neutral de la lengua con el ejercicio que te he explicado al principio, estás enseñando a tu cuerpo a desligar la necesidad de tensar la lengua para emitir sonidos con tu voz.

Ahora ya sabe que se puede hacer de otra forma.

El próximo paso es poder emitir sonidos con tu voz y mover la lengua sólo lo estrictamente necesario.

Te quiero proponer unos ejercicios para que pruebes ahora mismo y veas si uno te funciona mejor que otro.

¿La raíz de tu lengua se tensa?

Este problema es muy común y es bastante difícil librarse de él de forma definitiva.

Te propongo las siguientes pruebas para saber si la raíz de tu lengua se tensa, sin ningún orden en particular:

1. Tu voz suena engolada, y no me refiero al sonido que se suele hacer al imitar a un cantante de ópera. Me refiero a que tu voz suena apagada, quizás hasta puedas oír más aire del que debería.
2. Al acabar de cantar no puedes hablar con facilidad. Notas que hablar te supone un esfuerzo y realmente sientes molestia en la zona en la que están tus cuerdas vocales.
3. La parte blanda inferior de tu maxilar inferior se endurece. Si mientras cantas o hablas presionas muy suavemente en esa zona y sientes que se endurece, una de las razones puede ser que tu lengua se esté tensando a base de bien.

Ejercicios para tratar de solucionarlo

La raíz de tu lengua quiere ir “hacia dentro”, ¿verdad? ¡Pues échala fuera!

Aunque sea un poco raro y a veces difícil, trata de hacer escalas sacando la lengua.

¡Pero sacándola bien! Déjala reposando encima de tu labio inferior.

No deberías tensar al sacarla. Intenta hacer el ejercicio inicial que te dije al principio del artículo, y luego simplemente alarga la lengua para que quede encima de tu labio inferior.

Esa vendría a ser una posición bastante similar a la neutral, pero ahora estás tratando de anular la raíz de la lengua.

Una vez hayas conseguido sentir más libertad, debes empezar a añadir un poco de movimiento a la lengua y mantener esa libertad.

Te recomiendo que pruebes con la sílaba NUH ( UH es la vocal A+O ).

La N se pronuncia utilizando la punta de la lengua, por lo que la raíz de ésta no debería entrar en juego.

¿La parte visible de tu lengua se tensa?

Este problema lo puedes ver en varios cantantes que sacan la lengua la cantar.

En algunos casos incluso la lengua no puede permanecer plana y se estrecha horizontalmente, adoptando una forma cilíndrica.

Si te es imposible dejar reposar tu lengua sobre tu labio inferior mientras haces diferentes notas con la vocal A, tienes tensiones en la parte más visible de tu lengua.

Para arreglar esto necesitas practicar el ejercicio que te comentaba al principio del artículo.

Necesitas encontrar esa posición neutral de la lengua.

Una vez la encuentres te va a ser fácil quitarte este tipo de tensión.

Tendrás que ir avanzando poco a poco añadiendo vocales y consonantes mientras mantienes esa libertad que te aporta la posición neutral.

Yo te recomiendo empezar por la consonante M, sin vocal, ya que la M no requiere el uso de la lengua para ser pronunciada.

A partir de ahí, el siguiente paso que te recomiendo es utilizar la sílaba MUM ( recuerda, UH = A+O ), ya que tampoco requiere la intervención de la lengua.

El ejercicio definitivo: Liberación Total

No, no es el nombre de un disco de música tecno

Este ejercicio te puede ayudar a asegurarte de que no tienes ninguna tensión en la lengua, al menos mientras lo realizas.

Se trata de que hagas escalas con la sílaba GUI, añadiendo un poco de voz de bostezo.

Pero lo bueno viene ahora.

Quiero que pronuncies GUI con la lengua completamente fuera.

Si te cuesta al principio no te preocupes, es difícil.

Aunque ahí no se acaba todo…

Además de eso, quiero que muevas la punta de la lengua de un lado a otro. De esta forma te aseguras de que no tienes tensiones que te impiden moverla.

Cuando consigas realizar este ejercicio con diferentes escalas musicales o canciones, tendrás mucho ganado.

¿Te ha gustado el artículo? ¡Espero que sí y que te haya sido de ayuda! ¿Por qué no lo compartes con tus amigos y me dejas un comentario de tus batallitas con tu lengua? ¡Gracias!

Imagen:  Algunos derechos reservados por ucumari

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Después de anunciar que Seth Riggs va a estar el próximo 28 de junio de 2014 en Barcelona impartiendo una Master Class, muchas personas nos han preguntado quien es él.

Conocer a esta leyenda viva es esencial para un cantante, por eso, hoy te lo queremos presentar.

Seth Riggs es considerado por muchos como el mejor maestro de canto del mundo.

Artistas, cantantes de ópera, actores de teatro musical o de cine, directores y productores… Todos acuden a él en busca de ayuda.

O bien para entrenar las voces para la grabación del disco, para formar a los actores cuando necesitan cantar, solucionar problemas en el estudio de grabación o en el plató… Seth Riggs es el hombre a quien los profesionales confían sus carreras.

¿Cómo ha sido la carrera de Seth Riggs?

Ha dedicado completamente su vida al estudio de la voz.

Empezó a cantar desde bien pequeño para el prestigioso Washington National Cathedral Boys Choir.

Después de cada actuación acudía a la capilla a pedirle a Dios que le ayudara para poder continuar en la música.

Se graduó en música en dos instituciones musicales de gran prestigio: graduado en Opera Major por el Peabody Conservatory y graduado en Opera Theater en la Manhattan School of Music.

Además recibió clases privadas de John Charles Thomas, Robert Weede, Tito Schipa y Helge Roswaenge.

A pesar de toda esta instrucción musical, él sentía que la información que le habían dado con respecto a la coordinación de cabeza y voz de pecho era incompleta.

Cantó en la New York City Opera Company de la calle 55th durante 5 años y fue miembro de la primera New York City Opera Company en Lincoln Center.

Pasó 3 años en espectáculos de Broadway en papeles de liderazgo.

Mientras actuaba en Nueva York fundó un estudio de canto, donde contaba con 65 alumnos y posteriormente se mudó a Los Angeles, California, donde enseñaba principalmente a actores de teatro musical.

En base a sus experiencias como profesor y a sus habilidades para entender la voz humana y a las personas, empezó a conectar los registros vocales y todo eso con el tiempo derivó en la técnica vocal conocida como Speech Level Singing.

Fue contratado como terapeuta vocal por el Dr. Henry Rubin, el Dr. Hans Von Leden y el Dr. Edward Kantor, que le remitían pacientes vocales post-operatorios para rehabilitación.

¿Qué ha hecho famoso a Seth Riggs?

Lo que más famoso ha hecho a Seth Riggs han sido sus clientes, las grandes estrellas.

Muchos cantantes pasaron por sus manos para las clases y la terapia vocal, pero hubo uno en especial que causó un gran impacto en su carrera: Stevie Wonder.

Stevie llegó para el cuidado postoperatorio con el asesoramiento del Dr. Henry Rubin después de someterse a cirugía vocal.

Su productor, Quincy Jones, estaba tan impresionado con los resultados que experimentó Stevie que empezó a enviar a Seth Riggs a otros artistas como Michael Jackson, Natalie Cole y Luther Vandross con el fin de ayudarles a mejorar su capacidad vocal, la fuerza y estilo.

Su reputación se expandió al mundo del cine, cuando Martin Scorsese lo llamó para trabajar con Liza Minelli.

A partir de entonces, Seth empezó a recibir más solicitudes de ayuda en cine y teatro de actores de la industria y directores, incluyendo a Steven Spielberg, Bob Fosse, y Oliver Stone.

Seth se convirtió en una fuerza a tener en cuenta.

Un maestro que estaba transformando con éxito la manera de cantar de estudiantes de todos los géneros.

¿Cómo creó Seth Riggs Speech Level Singing?

La búsqueda de conocimiento por parte de Seth le hizo fijarse en cantantes italianos como Antonio Cotogni y Mattia Battistini y maestros como Riccardo Stracciari, Antonio Scotti, y Giuseppe De Luca.

Todos ellos cantaban con gran libertad, manteniendo sin problemas el movimiento melódico sin cambios en el registro.

Para Seth Riggs, Speech Level Singing no es algo nuevo, es el restablecimiento del Bel Canto. El enfoque más puro al canto, utilizado por los mejores cantantes de todos los tiempos de la ópera italiana.

En la escuela del Bel Canto la voz se utiliza de manera sana, eficiente y natural, con una excelente conexión entre los registros de voz de pecho y voz de cabeza, igual que en Speech Level Singing, que enseña a cantar con una producción vocal natural que se extiende con facilidad a todos los géneros y estilos de la música.

El nombre Speech Level Singing viene del objetivo principal de la técnica: cantar tiene que ser tan fácil como hablar.

Seguro que ya te han enseñado las maravillas de compartir, así que… no tengo más que decir: ¡Compártelo!

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