🔛 La creatividad en el estudio del canto

Por: Isabel Villagar, profesora online de canto

¿Qué nos estamos perdiendo cuando buscamos un exceso de rigor? ¿Qué tipo de actitudes estamos fomentando cuando cantar se convierte en un ejercicio de autocontrol tan férrero que frena la capacidad de expresión natural?



Soy muy partidaria del rigor musical por respeto al compositor, al poeta, y es necesario para hacer música con otros músicos pero como todo en esta vida es equilibrio.
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Andrea Motis y Joan Chamorro, jazz en estado puro

El pasado 7 de agosto tuve la oportunidad de escuchar en Oropesa del Mar un concierto de jazz maravilloso, rebosante de creatividad, musicalidad y energía. Os dejamos la video-entrevista que les hicimos al finalizar el concierto.

La jovencísima Andrea Motis nos deleitó con su cálida voz y su capacidad improvisatoria y creadora al saxo y a la trompeta mostrando una sintonia excelente con Joan Chamorro al contrabajo y al saxo bajo, Esteve Pi a la batería y Ignasi Terraza a los teclados.


Andrea tiene un particular uso del rubato, muy fino y sorprendente. Destila pureza interpretativa y su timbre dulce y cálido es realmente una caricia para el oído, color sonoro que uno no se cansa de escuchar. Le auguramos un brillante y largo futuro vocal y musical puesto que posee el talento,  la personalidad y la actitud para llegar donde quiera llegar. 

Andrea es un ejemplo para muchos jóvenes que se acercan al mundo del jazz y la escuela de Joan Chamorro una prueba de que es posible enseñar a los niños jazz desde pequeños.  


Joan Chamorro rebosa alegría, pasión y amor por la musica, disfruta y hace disfrutar a los demás encima y debajo del escenario. Muchas gracias por dedicarme una canción, fue emocionante!

Una gran sopresa conocer en accion a Igansi Terraza y a Esteve Pi. El primero combinó el piano y el órgano hamond ofeciendo una riqueza timbrica realmente sorprendente. Sus improvisaciones arrancaron los aplausos de los asistentes. Esteve es un gran batería, muy perceptivo, con una gran variedad dinámica y gran fuerza improvisatoria.

Me gustaría destacar la actitud que todos los miembros de la banda mostraron con el publico al terminar el concierto: saludaron, charlaron y firmaron discos todo ello con un cariño y atención especial. Como músicos no debemos olvidar que el publico nos da mucho y que dedicarles unos minutos es educación! Ejemplares también en esto!

Para saber más de estos musicazos podéis visitar:




La creatividad en el estudio del canto

¿Qué nos estamos perdiendo cuando buscamos un exceso de rigor? ¿Que tipo de actitudes estamos fomentando cuando cantar se convierte en un ejercicio de autocontrol tan férrero que frena la capacidad de expresión natural?

Soy muy partidaria del rigor musical por respeto al compositor, al poeta y es necesario para hacer música con otros músicos pero como todo en esta vida es equilibrio, quizás, ese exceso llevado al límite frena capacidades que son imprescindibles para el aprendizaje como son la autoconciencia en el proceso de aprendizaje, la flexibilidad mental y física, la capacidad de adaptación y la capacidad de detectar diferencias sutiles que provocan grandes resultados.

Un cantante evoluciona porque siempre encuentra cosas que pueden salir mejor y más bonitas, porque tiene en la cabeza el sonido ideal al que aspira y ese tipo de sabiduría se encuentra encerrada en momentos de una sutileza extrema a la que se accede con mucha humildad, flexibilidad y autoconciencia.

Es fundamental que en el proceso de aprendizaje se genere un ambiente de confianza y respeto abosoluto a lo nuevo, en el que se debe permitir el error. Los errores se corrigen y uno no debe sentirse culpable por cometerlos; es más, si no se intentan cosas nuevas dificilmente se obtendrán resultados diferentes. Es necesario propiciar las situaciones de autodescubrimiento y el cantante debe ser capaz de percibir las sutilezas que esconden ese autoconocimiento.

Es fundamental saber que en un estudio creativo existen varios momentos o fases. 
- El descubrimiento es un moemento que debe ser abierto, sin juicio, dando la bienvenida a experiencias diversas y nuevas. 
- La selección, el momento de quedarse con aquellos aspectos interesantes, nuevos y positivas.  sonidos. 
- El trabajo sistemático. En esta fase hay que profundizar en el trabajo intentando, en el caso del canto, replicar las sensaciones, los gestos, los sonidos de una manera consciente y reflexiba hasta que consigamos automatizarlos. 

Para conseguir resultados diferentes hay que recorrer caminos desconocidos,  la guía de un profesor de canto es fundamental en este proceso puesto que con su ayuda se tomarán las sendas sonoras que mejorarán tus competencias vocales.