🎙 Guillem (Mayo), finalista de #DueldeVeus: Cuando canto siento que estoy en otro mundo


Es parte de tu sello personal tu lenguaje no verbal, que lo hace reconocible, ¿cómo construyes corporalmente los personajes de las canciones?

Para mi, el lenguaje no verbal es muy importante a la hora de cantar. A mi, me ayuda muchísimo a interpretar las canciones. Como me dijo Soraya Arnelas en la gala de Duel de Veus que vino de jurado, cuando yo canto, explico la canción y muestro cosas que hay a mi alrededor. 


En el momento en que ensayo o preparo una actuación, no me gusta fijar movimientos corporales o miradas, simplemente empiezo a cantar y me dejo fluir.

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🇲🇽 Fabiola Nájar (México): El artista debe reinventarse para seguir creando

Entrevistamos a Fabiola Nájar, de México, cantante premiada en en nuestro concurso internacional de canto LBDC.

¿Cuál es la primera experiencia que recuerdas con la música?

Recuerdo a mi familia,a mi padre y tíos cantando en alguna reunión  en casa de mi abuela. Mientras yo jugaba con mis primos, comenzaron a sonar las guitarras y a cantar algunos boleros. 

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🎭 Grandes monologuistas: Coria Castillo, el buen humor es una manera de ver la vida


¿Cuáles son tus fuentes de inspiración para crear los gags (refranes, dichos, memes, actualidad, tweets, etc…)?

Normalmente las ideas me vienen en situaciones que me ocurren, tanto a mi como al mundo en general. Se me ocurre un chiste y empiezo a tirar de ahí. 


Y mando toda mi admiración a los que hacen los memes que soy muy fan y me parece muy complicado meter un chiste tan corto y tan potente en una imagen.

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🎤 Pedro Llamas: Probar los textos con público en open mics es la única manera de entrenar y mejorar

Proseguimos hoy nuestra serie de Grandes Monologuistas con uno de sus máximos exponentes, el inigualable Pedro Llamas.


Desde el momento de la idea inicial hasta la puesta en escena con el público, ¿cuál es tu proceso creativo y cuánto te cuesta crear un monólogo?

Normalmente la idea inicial puede ser un simple gag o una premisa interesante que se me haya ocurrido en cualquier momento. A partir de ahí empieza el proceso de creación del monólogo que normalmente en mi caso, se divide en diferentes bloques o rutinas. 


En algunas ocasiones, éstas están conectadas y otras veces no, depende de la narrativa que le haya querido dar al monólogo en ese caso. La parte fundamental de este proceso llega cuando decides probar el material con el público. 


Es importante hacerlo ya que es el termómetro más eficaz a la hora de determinar si lo que he escrito cumple con las expectativas de comedia, y también te permite pulir y mejorar el material. Cuanto más lo pruebes, mejor.

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🎙 Grandes monologuistas: Jorge Segura, cómico y crooner



¿Cómo sabes si estás conectando con el público?

Cuando no me tiran ningún objeto durante la actuación. También ayudan las sonrisas, miradas, risas... En general, sus reacciones. Con el tiempo se aprende a leer e interpretar mejor el lenguaje corporal que el público te ofrece.

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