Youtuber TutoVariedades: una narración debe tener emoción positiva

¿Cómo es el proceso creativo habitual de tus vídeos?
Tutovariedades es un canal de variedades en donde se abordan varias líneas temáticas, por supuesto, orientadas a aquellos títulos que tengan alguna curiosidad que pudiera resultar interesante para nuestros usuarios. Estas líneas temáticas, o categorías, son: famosos, hechos insólitos, animales, lugares del mundo, personas sorprendentes, cultura, ciencia, tecnología, misterio, cine, televisión, y curiosidades en general. Con esto en mente, un factor fundamental es realizar suscripciones a determinadas fuentes, revisar el contenido en red o simplemente estar al pendiente de sucesos de actualidad, todo ello permite ir creando un listado de temáticas y títulos que eventualmente se abordarán para la creación de videos. En un video podemos abordar algo sobre animales, luego algo sobre lugares del mundo, pasar por hechos insólitos y proseguir en famosos, etc., y esto precisamente justifica que es un canal de variedades, claro, dentro de las líneas temáticas arriba citadas.

¿Están guionizados o improvisas?
Una vez se ha seleccionado el título que se abordará, se procede a realizar el guión, mismo que lleva uno o dos párrafos introductorios para luego abordar la temática en sí. Todo ello, y es una característica fundamental general de nuestro contenido, dentro de una absoluta neutralidad e imparcialidad. Se expone el hecho en sí, pero sin defenderlo ni atacarlo.

¿Cómo sincronizas la voz con la imagen?
De hecho, no se sincroniza la voz con la imagen, sino la imagen con el hilo de la narración pues, una vez generado el audio, es lo más práctico pues se puede ajustar, alargar o acortar o introducir una o más imágenes de acuerdo a la narración.

¿Cuál es el vídeo del que te sientes más orgulloso?
Se han generado muchos videos, más de mil, por lo que es difícil referenciar a un único video. A veces el que demanda mayor investigación y tiempo, no siempre es el que mayor acogida tiene. A veces lo hace aquel que no ha requerido mayor investigación ni tiempo, pero todos en su conjunto hacen sinergia y conforman ese todo llamado tutovariedades. La verdadera historia de Lucifer es uno de esos videos en que se ha invertido una gran cantidad de tiempo y de investigación y que sobresale por lo especializado de los datos, pero justamente es uno de los menos populares del canal. Y así como ese video hay varios, es algo normal y propio de este trabajo.

Las emociones son fundamentales para empatizar con el público, ¿de qué manera influye tu estado emocional en las grabaciones?
Una narración debe tener emoción, y si la emoción es positiva, seguro que hará más bien que mal; pero si la emoción es negativa conviene esperar o tratar de aislarla de la narración. Pero más allá de eso, más que dejar que un estado emocional afecte la grabación, se procura, darle el toque preciso a la narración de acuerdo a la temática. Por ejemplo, una narración de misterio, requerirá un tono de voz más grabe, una acerca de famosos seguramente un tono más suelto. Por supuesto, el fondo musical es muy importante en ello. Sin embargo, se procura un resultado más formal.

¿Qué equipo, software, micros, etc... usas?
Un computador de alta gama, con buena RAM y procesador. En cuanto a micrófonos y software, nada especializado, los videos de tutovariedades realmente son bastante sobrios pero eso sí, hay una norma estricta con respecto a que las imágenes conserven siempre un barrido en pantalla de proporción 16:9 para que nunca hayan espacios en blanco o en negro (por lo que a veces requieren algunos sencillos ajustes de edición). Sé que muchos otros editores no lo hacen así, pero en tutovariedades es una norma. En cuanto al micrófono, uno que aísle el ruido periférico y un cuarto de grabación.

¿En cuántas tomas como promedio creas un vídeo? 
Por la naturaleza de los videos de tutovariedades, no se hacen tomas, sino secuencias de imágenes y, en ocasiones, algunos fragmentos de videos. Para un video promedio se pueden utilizar de unas 10 a 15 imágenes.

¿Hacia dónde piensas que camina Youtube?
Eso es un campo de especulación, algunos dicen que va hacia su final, pero yo personalmente sólo lo he visto crecer. Hace algún tiempo, hablando con alguna persona de Google, le manifestaba que pronto Youtube desbancaría a Facebook de la segunda posición dentro de las páginas más vistas. Y hoy por hoy ya lo ha hecho, y hace tiempo que no veo a Youtube volver a la tercera posición, que estuvo alternando por algún tiempo con Facebook. Si las cosas siguen así, Youtube podría ponerse muy cerca de Google para arrebartarle la primera posición. No sé si lo logre, pero si no lo hace, estará muy cerca. Los usuarios tienen una gran tendencia hacia los contenidos audiovisuales, y cada vez la resultante es un producto cada vez más profesional, responsable, exigente.
Los creadores de contenido que no procedan de esta forma, que no estén a la altura de esa exigencia, paulatinamente irán quedando rezagados, lo que hará de Youtube gradualmente, un ecosistema más limpio. Aún no lo es del todo, todavía falta bastante por recorrer en este sentido, pero considero que lo logrará. Esto lleva tiempo, años, no será un cambio de la noche a la mañana.

¿Cómo se profesionaliza un youtuber? 
No hay una universidad donde se estudie esto, así que en un estricto sentido académico no vas a obtener un máster o una especialización como Youtuber, pero el ecosistema hace que cada vez debas ser más responsable con los contenidos: información veraz, contenido actual, no infracción de derechos de autor, no spam, no engaño al usuario, imágenes de alta resolución (o por lo menos que no se pixelen o que sean de baja calidad), audios inteligibles, sin ruido de fondo, todo ello contribuye a un mejor producto. Quien no proceda así, poco a poco irá quedando rezagado. En tutovariedades se tiene especial cuidado en todo ello, inclusive la fuente de las imágenes se citan una a una, y lo mismo sucede con el fondo musical, aparte de hecho se hace una advertencia de contenido inicial y descargos de contenido al final del video, por si algo se nos pasara.

¿Qué consejo darías a quien se inicia en este apasionante mundo de la creación de contenido audiovisual?
Lo ya citado en la anterior respuesta; aparte de ello, mucha paciencia. Siempre digo que Youtube no es dinero rápido, y que requiere de meses, a veces hasta de años de trabajo constante para comenzar a tener resultados. Y también es cuestión de afinidad y de amor por lo que se hace.

¿Dónde pueden encontrar nuestros lectores más información sobre ti?
Desde la zona de información del canal en Youtube se puede acceder a los links de las redes sociales en Twitter y Facebook (sólo manejamos esas dos redes sociales), o tomar contacto vía correo.

Más información:
www.eculturagroup.com

-Si quieres saber más: sobre el mundo Youtuber.

Youtuber TutoVariedades: una narración debe tener emoción positiva

¿Cómo es el proceso creativo habitual de tus vídeos?
Tutovariedades es un canal de variedades en donde se abordan varias líneas temáticas, por supuesto, orientadas a aquellos títulos que tengan alguna curiosidad que pudiera resultar interesante para nuestros usuarios. Estas líneas temáticas, o categorías, son: famosos, hechos insólitos, animales, lugares del mundo, personas sorprendentes, cultura, ciencia, tecnología, misterio, cine, televisión, y curiosidades en general. Con esto en mente, un factor fundamental es realizar suscripciones a determinadas fuentes, revisar el contenido en red o simplemente estar al pendiente de sucesos de actualidad, todo ello permite ir creando un listado de temáticas y títulos que eventualmente se abordarán para la creación de videos. En un video podemos abordar algo sobre animales, luego algo sobre lugares del mundo, pasar por hechos insólitos y proseguir en famosos, etc., y esto precisamente justifica que es un canal de variedades, claro, dentro de las líneas temáticas arriba citadas.

¿Están guionizados o improvisas?
Una vez se ha seleccionado el título que se abordará, se procede a realizar el guión, mismo que lleva uno o dos párrafos introductorios para luego abordar la temática en sí. Todo ello, y es una característica fundamental general de nuestro contenido, dentro de una absoluta neutralidad e imparcialidad. Se expone el hecho en sí, pero sin defenderlo ni atacarlo.

¿Cómo sincronizas la voz con la imagen?
De hecho, no se sincroniza la voz con la imagen, sino la imagen con el hilo de la narración pues, una vez generado el audio, es lo más práctico pues se puede ajustar, alargar o acortar o introducir una o más imágenes de acuerdo a la narración.

¿Cuál es el vídeo del que te sientes más orgulloso?
Se han generado muchos videos, más de mil, por lo que es difícil referenciar a un único video. A veces el que demanda mayor investigación y tiempo, no siempre es el que mayor acogida tiene. A veces lo hace aquel que no ha requerido mayor investigación ni tiempo, pero todos en su conjunto hacen sinergia y conforman ese todo llamado tutovariedades. La verdadera historia de Lucifer es uno de esos videos en que se ha invertido una gran cantidad de tiempo y de investigación y que sobresale por lo especializado de los datos, pero justamente es uno de los menos populares del canal. Y así como ese video hay varios, es algo normal y propio de este trabajo.

Las emociones son fundamentales para empatizar con el público, ¿de qué manera influye tu estado emocional en las grabaciones?
Una narración debe tener emoción, y si la emoción es positiva, seguro que hará más bien que mal; pero si la emoción es negativa conviene esperar o tratar de aislarla de la narración. Pero más allá de eso, más que dejar que un estado emocional afecte la grabación, se procura, darle el toque preciso a la narración de acuerdo a la temática. Por ejemplo, una narración de misterio, requerirá un tono de voz más grabe, una acerca de famosos seguramente un tono más suelto. Por supuesto, el fondo musical es muy importante en ello. Sin embargo, se procura un resultado más formal.

¿Qué equipo, software, micros, etc... usas?
Un computador de alta gama, con buena RAM y procesador. En cuanto a micrófonos y software, nada especializado, los videos de tutovariedades realmente son bastante sobrios pero eso sí, hay una norma estricta con respecto a que las imágenes conserven siempre un barrido en pantalla de proporción 16:9 para que nunca hayan espacios en blanco o en negro (por lo que a veces requieren algunos sencillos ajustes de edición). Sé que muchos otros editores no lo hacen así, pero en tutovariedades es una norma. En cuanto al micrófono, uno que aísle el ruido periférico y un cuarto de grabación.

¿En cuántas tomas como promedio creas un vídeo? 
Por la naturaleza de los videos de tutovariedades, no se hacen tomas, sino secuencias de imágenes y, en ocasiones, algunos fragmentos de videos. Para un video promedio se pueden utilizar de unas 10 a 15 imágenes.

¿Hacia dónde piensas que camina Youtube?
Eso es un campo de especulación, algunos dicen que va hacia su final, pero yo personalmente sólo lo he visto crecer. Hace algún tiempo, hablando con alguna persona de Google, le manifestaba que pronto Youtube desbancaría a Facebook de la segunda posición dentro de las páginas más vistas. Y hoy por hoy ya lo ha hecho, y hace tiempo que no veo a Youtube volver a la tercera posición, que estuvo alternando por algún tiempo con Facebook. Si las cosas siguen así, Youtube podría ponerse muy cerca de Google para arrebartarle la primera posición. No sé si lo logre, pero si no lo hace, estará muy cerca. Los usuarios tienen una gran tendencia hacia los contenidos audiovisuales, y cada vez la resultante es un producto cada vez más profesional, responsable, exigente.
Los creadores de contenido que no procedan de esta forma, que no estén a la altura de esa exigencia, paulatinamente irán quedando rezagados, lo que hará de Youtube gradualmente, un ecosistema más limpio. Aún no lo es del todo, todavía falta bastante por recorrer en este sentido, pero considero que lo logrará. Esto lleva tiempo, años, no será un cambio de la noche a la mañana.

¿Cómo se profesionaliza un youtuber? 
No hay una universidad donde se estudie esto, así que en un estricto sentido académico no vas a obtener un máster o una especialización como Youtuber, pero el ecosistema hace que cada vez debas ser más responsable con los contenidos: información veraz, contenido actual, no infracción de derechos de autor, no spam, no engaño al usuario, imágenes de alta resolución (o por lo menos que no se pixelen o que sean de baja calidad), audios inteligibles, sin ruido de fondo, todo ello contribuye a un mejor producto. Quien no proceda así, poco a poco irá quedando rezagado. En tutovariedades se tiene especial cuidado en todo ello, inclusive la fuente de las imágenes se citan una a una, y lo mismo sucede con el fondo musical, aparte de hecho se hace una advertencia de contenido inicial y descargos de contenido al final del video, por si algo se nos pasara.

¿Qué consejo darías a quien se inicia en este apasionante mundo de la creación de contenido audiovisual?
Lo ya citado en la anterior respuesta; aparte de ello, mucha paciencia. Siempre digo que Youtube no es dinero rápido, y que requiere de meses, a veces hasta de años de trabajo constante para comenzar a tener resultados. Y también es cuestión de afinidad y de amor por lo que se hace.

¿Dónde pueden encontrar nuestros lectores más información sobre ti?
Desde la zona de información del canal en Youtube se puede acceder a los links de las redes sociales en Twitter y Facebook (sólo manejamos esas dos redes sociales), o tomar contacto vía correo.

Más información:
www.eculturagroup.com

-Si quieres saber más: sobre el mundo Youtuber.

Youtubers "Mal Vistos": es fundamental la constancia

¿Cómo es el proceso creativo habitual de vuestros vídeos?
Pues este proceso lo podríamos resumir en 4 fases que te enumeramos:



1. El origen de la idea.:

Para comenzar a escribir un guión previamente tenemos que tener una idea base sobre la que comenzar. Nuestras ideas iniciales de guiones suelen estar basadas en cosas que nos han pasado o hemos visto (cosas cotidianas), situaciones a las que les damos una vuelta de tuerca para que sean más cómicas, chistes o anécdotas que vivimos o nos cuentan...etc.

2. El guión:
Con esta idea original comenzamos a escribir el guión en el que le damos forma, introducimos chistes o situaciones absurdas que solo al leerlas te saquen una risa e intentamos darle un giro al final que sorprenda al espectador.

3. Rodaje:
Esta el la parte más divertida porque jugamos con el guión. Este nos sirve de base, pero la realización la improvisamos y dejamos libertad a los actores y actrices para que añadan o cambien alguna frase que se queda si a todos nos parece graciosa.

4. Edición y postproducción:
En esta última parte cerramos el vídeo añadiendo efectos de sonido, música, rótulos...etc y combinamos los planos que dan el resultado final.

¿Están guionizados o improvisais?
Como hemos comentado en la pregunta anterior, los sketches están guionizados, sin embargo hemos hecho dos videos en los que con tan solo la idea inicial improvisamos un sketch que rodamos en un plano secuencia. Además de la libertad que decía anteriormente que le damos a los actores para modificar el guión sobre la marcha.

¿Cómo sincronizais la voz con la imagen?
Al principio grabábamos el audio y el vídeo por separado, y luego los sincronizábamos en el premiere (programa de edición de vídeo). Para ahorrar trabajo lo que hacíamos era dar una palmada que la captara tanto el audio como el vídeo y eso nos servía de claqueta. Pero desde hace un tiempo a esta parte tenemos un micro que va conectado directamente a la cámara, con lo que las imágenes y el audio salen ya sincronizados. Quizá el audio no tenga la misma calidad pero es mucho más práctico a la hora de rodar.

¿Cuál es el vídeo del que os sentís más orgullosos?
Por un lado nos sentimos orgullosos del fiction people que hicimos de batman, es una especie de documental sobre la vida cotidiana de batman con entrevistas a él, a su mayordomo Alfred, y a su secretaría. Nos encanta ese vídeo y nos lo pasamos genial haciéndolo. Pero por otro lado nos sentimos muy orgullosos de otro que se llama “¿Las mujeres se tocan?” porque es el vídeo que más visitas tiene del canal y el que nos ha dado el empujón para estar donde estamos.

Las emociones son fundamentales para empatizar con el público, ¿de qué manera influye vuestro estado emocional en las grabaciones?
Yo creo que manera muy positiva. Nosotros cuando comenzamos no teníamos pretensión de llegar a nada, simplemente lo hacemos porque nos encanta y creo que eso se traslada al público. De hecho una de nuestras prioridades en los rodajes es que todos estén a gusto, que vengan porque les apetece venir, que sientan libertad de poder decir o hacer lo que quieran y sobretodo que nos lo pasemos genial. Creemos que al crear ese ambiente en los rodajes contribuimos a sacar la parte más divertida de cada uno para hacérselo llegar al espectador.

¿Qué equipo, software, micros, etc... usais?
Pues de cámara usamos una canon 550D con el magic lantern, usamos un micro rode que va conectado a la cámara, dos focos de unos 800W cada uno, editamos con el adobe premiere (hemos ido cambiando las versiones pero siempre ese programa), hacemos algunas de las cosas de postproducción con el adobe after effects y tenemos dos imacs para esta edición y postproducción.
No es un equipo de primera línea pero de momento nos ha funcionado muy bien.

¿En cuántas tomas como promedio creais un vídeo?
Pues es difícil responder a eso puesto que cada video es distinto tanto de duración como de realización. Podría decirse que en unas 20 o 30 tomas de media tendríamos un sketch completo, y en tiempo serían unas 2 horas más o menos.

¿Hacia dónde pensais que camina Youtube?
Nosotros creemos que poco a poco se va desvirtuando esa frescura con la que comenzó para llegar cada vez a más gente y convertirse en algo más comercial. Pero al mismo tiempo creo que al tener tanta libertad para crear contenido, vamos a poder seguir descubriendo talentos, formatos nuevos y lo que nos gusta llamar “perlas”, es decir, vídeos geniales. Eso sí, al haber cada vez más cantidad de contenido, esas “perlas” no van a ser tan fáciles de encontrar.

¿Cómo se profesionaliza un youtuber?
Para empezar hacen falta varios factores como talento, suerte, contactos, mucha dedicación y esfuerzo, constancia...etc Pero a su vez creemos que se podría comparar en ciertos aspectos con cualquier programa de televisión, muestras algo que a la gente le apetezca ver, encuentras tu público, lo afianzas y te haces un nombre. Por supuesto este no es un proceso fácil, y aún consiguiéndolo, mantenerte arriba es muy complicado. Así que aunque haya youtubers grandes cuyo contenido no nos encante, ese mérito no se les puede negar.

¿Qué consejo daríais a quien se inicia en este apasionante mundo de la creación de contenido audiovisual?
El primero y el más común es que lo hagan porque les gusta y porque les hace disfrutar, si intentas desde el principio buscar fama o dinero lo más seguro es que no dures mucho. Y luego es fundamental la constancia, para afianzar al público tienes que meterte en sus vidas, aunque sólo sea un rato a la semana pero tienen que tenerte presente, ya que con el bombardeo de canales, youtubers, series, películas y demás, si no saben de ti en mucho tiempo pueden dejarte de lado.



¿Dónde pueden encontrar nuestros lectores más información sobre vosotros?
Pues tenemos cuentas en casi todas las redes sociales que hay, y vamos publicando cosas nuestras y del canal periódicamente. Os dejo los enlaces por si queréis seguirnos, seguro que no os arrepentís.

Facebook - https://www.facebook.com/malvistos
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Youtubers "Mal Vistos": es fundamental la constancia

¿Cómo es el proceso creativo habitual de vuestros vídeos?
Pues este proceso lo podríamos resumir en 4 fases que te enumeramos:

1. El origen de la idea.:

Para comenzar a escribir un guión previamente tenemos que tener una idea base sobre la que comenzar. Nuestras ideas iniciales de guiones suelen estar basadas en cosas que nos han pasado o hemos visto (cosas cotidianas), situaciones a las que les damos una vuelta de tuerca para que sean más cómicas, chistes o anécdotas que vivimos o nos cuentan...etc.

2. El guión:
Con esta idea original comenzamos a escribir el guión en el que le damos forma, introducimos chistes o situaciones absurdas que solo al leerlas te saquen una risa e intentamos darle un giro al final que sorprenda al espectador.

3. Rodaje:
Esta el la parte más divertida porque jugamos con el guión. Este nos sirve de base, pero la realización la improvisamos y dejamos libertad a los actores y actrices para que añadan o cambien alguna frase que se queda si a todos nos parece graciosa.

4. Edición y postproducción:
En esta última parte cerramos el vídeo añadiendo efectos de sonido, música, rótulos...etc y combinamos los planos que dan el resultado final.

¿Están guionizados o improvisais?
Como hemos comentado en la pregunta anterior, los sketches están guionizados, sin embargo hemos hecho dos videos en los que con tan solo la idea inicial improvisamos un sketch que rodamos en un plano secuencia. Además de la libertad que decía anteriormente que le damos a los actores para modificar el guión sobre la marcha.

¿Cómo sincronizais la voz con la imagen?
Al principio grabábamos el audio y el vídeo por separado, y luego los sincronizábamos en el premiere (programa de edición de vídeo). Para ahorrar trabajo lo que hacíamos era dar una palmada que la captara tanto el audio como el vídeo y eso nos servía de claqueta. Pero desde hace un tiempo a esta parte tenemos un micro que va conectado directamente a la cámara, con lo que las imágenes y el audio salen ya sincronizados. Quizá el audio no tenga la misma calidad pero es mucho más práctico a la hora de rodar.

¿Cuál es el vídeo del que os sentís más orgullosos?
Por un lado nos sentimos orgullosos del fiction people que hicimos de batman, es una especie de documental sobre la vida cotidiana de batman con entrevistas a él, a su mayordomo Alfred, y a su secretaría. Nos encanta ese vídeo y nos lo pasamos genial haciéndolo. Pero por otro lado nos sentimos muy orgullosos de otro que se llama “¿Las mujeres se tocan?” porque es el vídeo que más visitas tiene del canal y el que nos ha dado el empujón para estar donde estamos.

Las emociones son fundamentales para empatizar con el público, ¿de qué manera influye vuestro estado emocional en las grabaciones?
Yo creo que manera muy positiva. Nosotros cuando comenzamos no teníamos pretensión de llegar a nada, simplemente lo hacemos porque nos encanta y creo que eso se traslada al público. De hecho una de nuestras prioridades en los rodajes es que todos estén a gusto, que vengan porque les apetece venir, que sientan libertad de poder decir o hacer lo que quieran y sobretodo que nos lo pasemos genial. Creemos que al crear ese ambiente en los rodajes contribuimos a sacar la parte más divertida de cada uno para hacérselo llegar al espectador.

¿Qué equipo, software, micros, etc... usais?
Pues de cámara usamos una canon 550D con el magic lantern, usamos un micro rode que va conectado a la cámara, dos focos de unos 800W cada uno, editamos con el adobe premiere (hemos ido cambiando las versiones pero siempre ese programa), hacemos algunas de las cosas de postproducción con el adobe after effects y tenemos dos imacs para esta edición y postproducción.
No es un equipo de primera línea pero de momento nos ha funcionado muy bien.

¿En cuántas tomas como promedio creais un vídeo?
Pues es difícil responder a eso puesto que cada video es distinto tanto de duración como de realización. Podría decirse que en unas 20 o 30 tomas de media tendríamos un sketch completo, y en tiempo serían unas 2 horas más o menos.

¿Hacia dónde pensais que camina Youtube?
Nosotros creemos que poco a poco se va desvirtuando esa frescura con la que comenzó para llegar cada vez a más gente y convertirse en algo más comercial. Pero al mismo tiempo creo que al tener tanta libertad para crear contenido, vamos a poder seguir descubriendo talentos, formatos nuevos y lo que nos gusta llamar “perlas”, es decir, vídeos geniales. Eso sí, al haber cada vez más cantidad de contenido, esas “perlas” no van a ser tan fáciles de encontrar.

¿Cómo se profesionaliza un youtuber?
Para empezar hacen falta varios factores como talento, suerte, contactos, mucha dedicación y esfuerzo, constancia...etc Pero a su vez creemos que se podría comparar en ciertos aspectos con cualquier programa de televisión, muestras algo que a la gente le apetezca ver, encuentras tu público, lo afianzas y te haces un nombre. Por supuesto este no es un proceso fácil, y aún consiguiéndolo, mantenerte arriba es muy complicado. Así que aunque haya youtubers grandes cuyo contenido no nos encante, ese mérito no se les puede negar.

¿Qué consejo daríais a quien se inicia en este apasionante mundo de la creación de contenido audiovisual?
El primero y el más común es que lo hagan porque les gusta y porque les hace disfrutar, si intentas desde el principio buscar fama o dinero lo más seguro es que no dures mucho. Y luego es fundamental la constancia, para afianzar al público tienes que meterte en sus vidas, aunque sólo sea un rato a la semana pero tienen que tenerte presente, ya que con el bombardeo de canales, youtubers, series, películas y demás, si no saben de ti en mucho tiempo pueden dejarte de lado.

¿Dónde pueden encontrar nuestros lectores más información sobre vosotros?
Pues tenemos cuentas en casi todas las redes sociales que hay, y vamos publicando cosas nuestras y del canal periódicamente. Os dejo los enlaces por si queréis seguirnos, seguro que no os arrepentís.

Axel Casas: guíense por la pasión

Las emociones son fundamentales para empatizar con el público, ¿de qué manera influye tu estado emocional en las grabaciones? 
Es curioso porque mucha gente nos escribe para decirnos que les alegramos la vida o que gracias a nuestro trabajo se animan en un mal día. Pero detrás de todo esto que es muy bonito, la verdad suele ser otra. Algunos de nuestros vídeos más divertidos los hemos hecho enfadados o con poca gana de hacer reír. Por lo general no es así y disfrutamos mucho de la grabación, pero no es tanto como la gente se cree. Detrás de la risa hay llantos…

¿Qué equipo, software, micros, etc... usas? 
Siempre he pensado que el formato no es lo que realmente importa. Si tienes algo divertido que contar, lo puedes hacer con el snapchat. Muchas veces cuanto más rudimentarios son tus medios más te lo tienes que trabajar para que salga como quieres. Me parece muy interesante poder grabar con el teléfono y editar con el Imovie. Se te ocurre algo, lo grabas, lo editas y lo subes…en el momento. Sin necesidad de volcar el material o hacer renders. Por ejemplo toda la saga de hombres sensibles y todo el material que subo en instagram, lo grabo y edito con el teléfono. 

Por supuesto que otras veces utilizamos equipo profesional, iluminación y edición en final cut o premiere. Pero precisamente porque se lo que a veces cuesta sacar un trabajo así, disfruto aun más de hacerlo sencillo y rápido. 

¿En cuántas tomas como promedio creas un vídeo? 
Depende de quien esté delante de la cámara. Soy muy fan de la primera toma, de la frescura. Pero cuando trabajo con mi primo Erik o mi tío Josetxo, podemos hacer 15 tomas de un plano…se confunden bastante y les hago repetir mucho. Luego en edición casi siempre cojo su peor toma, porque es la que más gracia me hace. Pero esto es una forma muy personal que tengo de trabajar. Cuando realizo trabajos más serios funciono de otra manera más convencional. Que no se vaya a pensar la gente que soy un chapucero de verdad, lo de hacerlo mal a propósito es complicado cuando no sabes hacerlo bien de verdad. 

¿Hacia dónde piensas que camina Youtube?
No se hacia donde va, lo que sí sé es que yo cada vez me voy más hacia otro lado. Creo que llegará un día en youtube desaparecerá y se inventará otra cosa. No tengo nada en contra de los vloggers, gamers, etc, pero no es algo que vaya conmigo…supongo que me estoy haciendo mayor. 

¿Cómo se profesionaliza un youtuber? 
Eso deberías preguntárselo a uno de ellos, yo no me considero un youtuber. Lo que está claro es que profesionales o no, hay algunos que llegan a ganarse la vida con ello. Así que podríamos decir que ser youtuber es una profesión.

¿Qué consejo darías a quien se inicia en este apasionante mundo de la creación de contenido audiovisual? 
Yo empecé a grabar con 13 años y hoy por hoy me sigue apasionando. Es mi forma de vivir, cuando tenemos un rato libre cogemos la cámara y nos ponemos a grabar cosas. Mi consejo sería ese: que se guíen por la pasión. Que hagan las cosas de corazón y no busquen otra cosa más que disfrutar con ello. Si tiene que llegar algo ya vendrá. No busques likes, ni suscriptores, haz lo que te guste.

¿Cómo es el proceso creativo habitual de tus vídeos? 
La verdad es que no tengo un proceso estándar. Surgen de muchas formas. A veces se me ocurre una idea conduciendo o en la ducha y después trabajo en ella, tomando notas o incluso escribiendo un guión. Por otro lado, me gusta jugar mucho con la improvisación y a veces ni siquiera tengo una idea fija cuando empezamos a grabar.

¿Están guionizados o improvisas? 
Depende mucho del tipo de video que sea. Si es algo “serio” o un trabajo, están bastante guionizados. Aunque después en grabación nos saquemos cosas de la chistera o incluso en el propio montaje. Me encanta escribir con mi co-guinista y amigo Gorka Ronquete, de hecho recientemente hemos terminado de escribir el guión de nuestra primera película “Paranormales”. Un proceso largo y complicado. Pero también disfruto muchísimo cuando nos saltamos todo a la torera e improvisamos sin tener nada pensado. Me parece interesante combinar estos dos conceptos y creo que es lo que hace nuestros videos tan personales. 

¿Cómo sincronizas la voz con la imagen? 
Normalmente no sincronizo, porque grabo con una videocámara y me evito complicaciones. Cuando trabajamos con sonido por separado, solemos utilizar un programa de sincro que se llama “Pluraeyes”. Ultimamente incluso grabo y edito con el iphone, me parecen maravillosas las opciones que esto te da en cuanto a frescura e inmediatez. 

¿Cuál es el vídeo del que te sientes más orgulloso? 
No te sabría responder a eso. Son muchísimos años grabando y colgando cosas. No tengo un favorito como tal y no me siento orgulloso de algunas cosas que he hecho…era joven y necesitaba el dinero (risas) La saga de “Transilvania Vamp High School” (nuestra actual web serie) me gusta porque es algo muy personal y diferente. 

¿Dónde pueden encontrar nuestros lectores más información sobre ti?
Pues prácticamente en todas las redes sociales: Youtube, Facebook, instagram, snapchat: axelcasas

-Si quieres saber más: sobre el mundo Youtuber.