La rueda del cantante, por Isabel Villagar

En el libro Guía práctica para cantar, de publicación inminente, es decir disponible desde mañana en la tienda digital Amazon y en todas las librerías a partir del día 2 de Noviembre;  explico, en el capítulo 4, titulado ¿Cómo aprender a cantar?, la metodología para establecer un plan de entrenamiento personalizado

El recurso de "La rueda del cantante" ayudará a los lectores del libro en su desarrollo vocal a concretar sus necesidades en cada momento y a tener una herramienta de mejora constante. 

En la imagen que verás a la izquierda, en la parte central de esta página puedes descargar gratuitamente el archivo tantas veces como quieras para imprimirtelo y poder trazar tu rumbo como cantante


Katta Kastaño: Premio Concurso Internacional OnLine ‘La Brújula del Canto’

Desde Colombia nos llegó el vídeo de Katta Kastaño interpretando un tema que canta Malú, "Ahora tú". Posee una potente voz de bello timbre a la par que dulce. Nuestras felicitaciones a la premiada!
El próximo día veinte el siguiente premiad@. Si quieres participar consulta las bases que hay pulsando el icono superior izquierdo.

Teorías de la fonación, II, por Mercedes Jorge, autora invitada

Viene de: enlace a parte I

d) Teoría aerodinámica mioelástica completada, también denominada mioelástica-aerodinámica. Se trata de una serie de modificaciones hechas a la primitiva teoría mioelástica, que se han ido publicando progresivamente y que suponen importantes aportaciones.1

El comportamiento de las cuerdas vocales en un ciclo completo de vibración: en el momento de comenzar la fonación las cuerdas vocales se cierran impidiendo el paso de la corriente de aire que proviene de los pulmones. Esta interrupción produce un aumento de la presión por debajo de la glotis. Este exceso de presión subglótica fuerza la apertura de las cuerdas hasta la liberación completa del flujo de aire. El perfil de las cavidades laríngeas experimenta una disminución de su calibre a partir del tubo traqueal siendo mínimo a nivel del esfínter vocal, lo que hace que se semeje mucho a un tubo de Venturini. En el momento en que las cuerdas vocales se encuentran muy próximas se produce una aspiración de las mismas por efecto Bernouilli. Según este efecto, al aumentar el flujo aéreo a través de las cuerdas, éstas sufren un movimiento de aspiración hacia la línea media que provoca su cierre brusco al adosarse los labios mucosos. Así, se produce por un lado la disminución de la presión subglótica y un nuevo cierre de las cuerdas vocales motivado por la tensión de las mismas; por otro lado, y por la succión debida a la velocidad de la corriente de aire entre las cuerdas (efecto Bernoulli), se genera una fuerza que tiende a cerrarlas completamente.

Reiniciando el proceso nuevamente y repitiendo en forma periódica los ciclos de cierre y apertura se genera un tren de pulsos de presión cuya frecuencia coincide con la de vibración de las cuerdas vocales y es del orden de 120 Hz para los hombres, 250 Hz para las mujeres y 350 Hz para los niños. 

Los patrones de actividad muscular han sido descritos por Minoru Hirano.3 Cuando el músculo cricotiroideo está activo, las cuerdas vocales se sitúan en la línea media, ligeramente alargadas y descendidas. La lámina propia del borde libre de la cuerda vocal se adelgaza y el cuerpo vibrante se hace más rápido. 

El músculo interaritenoideo no modifica para nada el aspecto vibratorio de la cuerda vocal.

El músculo cricoaritenoideo posterior separa las cuerdas vocales, las alarga y las eleva. Entonces la lámina propia se adelgaza hacia el borde libre. Este músculo interviene en la fonación en el transcurso del paso de un registro agudo a grave, anclando el cartílago aritenoides contra el empuje anterior.

Según Hirano, los músculos tiroaritenoideos, cricoaritneoideo lateral y cricotiroideo bastan para producir sonido laríngeo en los registros graves y en los registros agudos. El aumento de la intensidad sonora en el registro grave es principalmente debido al músculo vocal, independientemente de la presión subglótica que haya y lo mismo ocurre en los cambios de registro.

El movimiento de las cuerdas no sería simplemente sinusoidal. La mucosa podría en cierto modo deslizarse sobre su plano adyacente y presentar en el transcurso de la fonación una ondulación que se superpondría al movimiento vibratorio del músculo y al del ligamento elástico.

Hirano ha demostrado que la cuerda vocal está compuesta de una doble capa vibratoria, la interna formada por el músculo vocal y otra externa formada por un epitelio escamoso y una lámina propia. Los movimientos vibratorios más importantes se efectúan en la parte de esta doble capa que recubre el borde libre de la CV. La presencia de un epitelio escamoso, y la dirección de las fibras colágenas y elásticas paralela al eje del borde libre de las cuerdas, así como los vasos situados bajo la cubierta epitelial, favorecerían las altas frecuencias de vibración. Se ha considera por esto a la cuerda vocal como un vibrador de doble estructura.

e) Teoría neuro-oscilatoria de Sylkvestre y Mac Léod (1968). Según esta teoría, las vibraciones vocales son consecuencia directa de la acción del músculo vocal. Mac Léod compara la actividad de este músculo a la de los músculos de las alas de los insectos denominados asincrónicos. Estos músculos responden sobre todo a estímulos nerviosos de baja frecuencia, aunque también pueden responder a vibraciones de frecuencia más elevada. Lo mismo ocurriría en el músculo tiroaritenoideo. Por tanto, según esta teoría, la vibración de las cuerdas es de carácter activo, siendo los fenómenos espiratorios y fonatorios independientes. Como la teoría neuro-cronáxica, esta teoría se sustenta en la concepción de la arquitectura del músculo vocal. Sin embargo, diversos experimentos realizados no están a favor de un origen miofibrilar de la energía necesaria para el movimiento cordal.

Mercedes Jorge, Doctora en Medicina, es Titulada Superior en Canto y Musicología. Miembro de Vocal Center

NOTAS
1 Entre los autores que han hecho aportaciones cabe destacar: Van den Berg (1953, 1957, 1958 y 1974), Smith (1954 y 1965), Lafon (1958), Perelló (1962 y 1966), Vallancien (1972), Hirano (1970 y 1974) y Wyke (1974 y 1976). 

2 Velasco, Pedro Alfredo: “Sistema de producción del sonido” en El profesor de Ciencias, diciembre 2001, nº 15, Facultad de Ciencias Físico Matemáticas y Naturales, Universidad Nacional de San Luís. Acceso el 4 de marzo de 2013 a las 19:08 h. Disponible en: http://biblioteca.unsl.edu.ar/website/baea/prof-cs/numero15/index.html

3 Citado por: Sataloff, Robert T.: Science and Assessment, volumen I de Vocal Health and Pedagogy, San Diego, Plural Publishings, 2 volúmenes, 2006, págs. 65 a 83.

David Guerra y el beatboxing: Hacerte tu propia biblioteca vocal

Tenemos el placer de entrevistar hoy a David Guerra, cantante de Beat Box, que nos desevela sus secretos:

Cuéntanos cómo te iniciaste en el mundo del beatbox
Todo empieza un poco más atrás y le tengo que dar las gracias a mi abuela... Desde muy pequeño me inculcó la música en mi vida, estuve en el conservatorio, estudié piano y solfeo, luego me fui descubriendo y fui adquiriendo disciplinas a raíz de lo que me iba gustando: danza, teatro, interpretación, etc... hasta que en el 2000 descubro el BEATBOX y es cuando se me abre un mundo de posibilidades que hasta día de hoy sigo descubriendo...

Empecé a practicarlo y debido a que soy hiperactivo, la verdad que no me costó mucho seguir avanzando y avanzando, hasta que me di cuenta de que no podía dejar de hacerlo y se convirtió en mi forma de vida y en mi trabajo.

- Qué artistas han sido tus referentes? 
El primero sin duda fue "Rahzel", con el empecé a indagar, pero sí es verdad que son muchos otros los que me han llevado a tener las habilidades que tengo como: BEARDYMAN, ROXORLOOPS, Dub FX, SHLOMO etc... Podría decirte una lista infinita, ya que de cada uno coges características en las cuales te haces tu propia biblioteca vocal.

- Has tenido una formación autodidácta o te has formado con alguien?


Como comenté antes, la única formación que tuve fue en el conservatorio... todo lo que vino después, referido a la danza, interpretación, BEATBOX, canto e incluso producción musical (también soy productor) ha sido autodidacta totalmente, claro está que después de ir avanzando vas perfeccionando disciplinas con los mejores en cada categoría, pero siempre he sido autodidacta.


Qué nos podrías decir de la relación micrófono-voz?

Que te voy a decir... es el pincel de un cantante, BEATBOXER, MC o cualquier predicador de mensaje!... Para mí el mejor invento de la historia, el poder aumentar un mensaje (volumen) y llegar a mucha gente.


Qué consejos le darías a aquellos que quieran iniciarse en esta diciplina vocal?

Primero: Te tiene que gustar, ya que es una disciplina bastante lenta en aprendizaje, pero efectiva cuando la consigues. 

Segundo y más importante... la paciencia. Como sabéis es una virtud!, si la tenéis alcanzaréis todo lo que os propongáis....

Y tercero y último... la constancia! La constancia es la que te hace levantar y llegar a tus metas sin que te des cuenta.... si tenéis esas tres pautas, nada puede fallar.


Dónde pueden verte actuar próximamente?

La verdad es que salto de un lado para otro al dedicarme a tantas categorías, (aunque a veces he estado en temporada en un teatro, ahora mismo no es el caso)... No solamente estoy en un sitio anclado, recorro mundo y trabajo con muchísima gente, pero lo que os recomiendo es que me sigáis en mis redes sociales y estéis al día de todo lo que hago. 

Si os gusta el "Live Looping" (creación musical a tiempo real con Loop station, beatbox etc) seguid a mi grupo "SilBEATDuo".... Os dejaré todas las redes (como comenté antes) para que estéis al día de todos mis movimientos... muchísimas gracias y no dejeis de apoyar el arte!!

DaBEATSOUND


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CANAL DE YOUTUBE: DaBEATSOUND RECORDS

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Preparación de Oposiciones de Música

Debido a la demanda de preparación para presentarse a convocatorias de Oposiciones en España tanto al Cuerpo de Maestros, Profesorado de Secundaria, Conservatorios Profesionales y Superiores de Música, y habiéndose publicado recientemente los temarios de Enseñanzas Profesionales y Superiores de Música, ofrezco tutorización intensiva on-line vía Skype sobre la parte pedagógica de la prueba (exposición de programación y unidades didácticas).

Los inscritos recibirán asesoramiento personalizado con solución a las dudas sobre: programación, elaboración de unidades didácticas, metodología, técnicas de exposición oral (hablar en público, oratoria) y simulación de las pruebas prácticas.

Más informacióninfo@isabelvillagar.com, 651315263

Se realiza en seis sesiones (dos de programación, dos de unidades didácticas y dos de simulacro) por el precio de 350 euros.

Opcionalmente, quien desee prepararse vocalmente para la parte práctica de canto, se realiza en otras seis sesiones por el precio de 350 euros.

Quien contrate las doce sesiones: 600 euros.

Sapere aude!