Selección de Prórrogas musicales

En el siguiente vídeo aparecen algunos "cortes" de las múltiples actividades que se han venido llevando a cabo en nuestros breves recreos así como en la asignatura de Conjunto Vocal e Instrumental. Desde aquí desear a todos los que de un modo u otro han intervenido para que continúen progresando adecuadamente en el mundo de la Música. A lo largo de este nuevo curso los grupos que deseen participar en estos ensayos dirigidos no tienen más que apuntarse en el tablón del Departamento de Música en "el sitio de mi recreo".






Programar un recital y no espantar al público

El ser humano tiene una capacidad limitada de concentración y de procesamiento de estímulos sonoros. Está comprobado que tras veinte minutos la atención y la concentración del espectador decaen. 

Empiezo este post de esta manera porque en numerosas ocasiones he asistido a conciertos y recitales en los que se comenten errores que pueden producir un efecto nefasto entre el público y que pueden crear rechazo ante futuras iniciativas de características similares.

Hay que ser muy cuidadoso con la duración, siempre es preferible que los asistentes a los conciertos se queden con ganas de más a que salgan saturados y con ganas de no volver más a un concierto o recital. Si el público quiere más, lo pedirá y se podrán hacer todos los bises que se demanden. 

Recomiendo que se organice el recital en dos partes de 20-25 minutos con un pequeño descanso de 10 minutos para que los asistentes puedan descansar y afrontar la segunda parte con mayor frescura y entusiasmo. 

A la hora de organizar el programa es importante minutar las piezas, para ello se puede grabar un ensayo y ver cuanto tiempo ocupa realmente la versión de la pieza del intérprete. A ese tiempo hay que añadir al menos un minuto entre pieza y pieza (aplausos y preparación para la siguiente obra). Generalmente se suelen cantar entre 5 y 7 piezas vocales por parte. Tendiendo a ser la segunda parte un poco más breve.

Siempre aconsejo organizar el repertorio de menos a más conocido. Al principio el auditorio está más fresco y preparado para escuchar y por tanto asimilará mejor aquellas obras menos populares. 

También es importante establecer criterios para organizar el recital: por orden cronológico de las obras, por idiomas que se cantan, por estilos, etc. Y siempre buscando la alternancia de tempos, es decir, que no hayan cuatro piezas lentas seguidas y después cuatro rápidas, es mejor intercalarlas.

A la hora de elaborar el programa hay que ser muy cuidadoso con el nombre de las obras, los compositores y los intérpretes. Hay que pensar que el programa es un valor añadido al concierto y el cuidado que se preste en su elaboración dirá mucho de la profesionalidad y el interés de los organizadores. 

Por último es de buena educación hacer un pequeño presente a los intérpretes, una placa, unas flores, un diploma, etc. 

Si queremos que se valore la música clásica y sus maneras de escucharla hemos de ser exquisitos a la hora de preparar el momento de la experiencia sonora. 


Urriak 18: Baby Bash

Egilea: Cristina Alegria

Ronnie Ray Bryant, Baby Bash izenez ezagutua, 1975 eko urriaren 18an jaiotako rapero eta kantante estatubatuarra da.

Honek, gurasoen aldetik, jatorri mexikarra eta ingelesa dauka.

Vallejon jaio da eta hor bizi zituen bere lehenengo urteak bere familiarekin. Baina egoera honek gutxi iraun zuen, txikia zalarik bere gurasoek  preso izan ziren eta.

Nagusiagoa izan zenean Houstonera joan zen bizitzera,  bere musika ibilbidearen abiapuntua izanez.

Arrakasta 2007 an lortu zuen, Jennifer Lopezekin dueto bat eginez, “THIS BOY’S FIRE” abestian.

Baby Bash-ek 2003 an Universal Records- ekin bere bigarren diskoa atara zuen.

Rapero hau gaur egun musika munduan mantentzen da.