Paloma Lirola: Premio Concurso Internacional OnLine ‘La Brújula del Canto’

Interpretando un standard de Jazz, "Too close for comfort", acompañándose con el ukelele, otorgamos el premio por su bella voz y peculiar estilo entroncado en lo más esencial de este género, a Paloma Lirola. Felicidades!!



El próximo día veinte el siguiente premiad@. Si quieres presentarte consulta las bases del concurso en el icono superior izquierdo.

La flauta de Pan de los chicos de 5º EP


Juan José Flores Paredes de Slidely by Slidely Slideshow

El dios Pan se enamoró de la ninfa Siringa, cuando paseaba por los bosques. Un día, Pan la persiguió hasta cercarla en la orilla del río Ladón. Siringa pidió socorro a las náyades, y éstas la transformaron en caña. Pan, al percatarse de que el viento silbaba al pasar por la caña, supuso que eran los lamentos de la ninfa. Decidió cortar la caña y unió los trozos con cera; construyó así su siringa para tocarla cuando la pasión y el deseo lo poseían. 

Tipos

La zampoña

Zampoña peruana, de tipo Siku.
En el altiplano andino, una zona de la cordillera de los Andes compartida por Ecuador, Perú, Bolivia, Colombia, Argentina y Chile), existían desde la época precolombina dos tipos de zampoñas nativas llamadas siku o sikuri (palabras en lengua aimara que se traducen como "tubo que da sonido") y antara, que siguen siendo utilizadas en la música folclórica; ambos tipos de zampoña son llamados "cicus" en Argentina.
Existe una tercera zampoña andina conocida como "rondador", que se piensa tuvo su origen en el Ecuador y sur de Colombia también durante la época precolombina y es muy similar al capador, una zampoña cuyo sonido se asemeja al trino de los pájaros que fue utilizada por los chibchas en rituales religiosos y se ha encontrado en excavaciones arqueológicas.
Debe considerarse también como una variedad de la zampoña al humilde instrumento que se emplea en gran parte del Perú, llamado antara o (como se le conoce en la zona norte, desde Pallasca) "andarita".

La siringa

En la Antigua Grecia, se conocía este instrumento con el nombre siringa (en griego σΰριγγος, síringos) en honor a la náyade Siringa (Σΰριγξ, Sýrinx), una ninfa de la cual el dios Pan se enamoró y fue convertida en caña. También se la conoce como flauta de Pan. El personaje Papageno, de la ópera La flauta mágica de Mozart, toca una flauta de Pan de varios tubos.

El nai

Nai
En Rumania, existe también una flauta conocida como nai.

El páixiāo

El páixiāo (pinyin, p'ai2 hsiao3 Wade-Giles) (en chino mandarín 排箫 (simplif.), 排蕭 (tradic.) [pʰɑi˩˥ ɕiaʊ˥˥]) es un antiguo instrumento de viento originado en China, que, aunque su interpretación fue antiguamente abandonada, ésta resurgió hacia el siglo XX.

El sicu

El sicu (en aimara siku) es una zampoña o flauta de Pan formada generalmente por dos hileras de tubos de caña de diferentes longitudes: el arca, normalmente de siete tubos, y el ira, normalmente de seis, aunque según el tipo de sicu estas cantidades pueden variar notoriamente. Es de origen preincaico. Según el tamaño de los tubos, presenta cuatro "tipos" o variantes:
  • Zampoñas tipo, denominadas "maltas" (malta) (generalmente afinadas en "mi"),
  • "Chulis" (ch'uli, escritura aimara), afinados una octava por encima;
  • "Zankas" (sanqa), afinadas una octava por debajo; y
  • "Toyos" (t'uyu), con afinación dos octavas inferior a las maltas.
Otro ejemplar es la andarita en la zona norte, desde Pallasca hasta Cajamarca y aún Ecuador. Tiene similitudes con la zampoña altiplánica, pero su particularidad se da por el material empleado y el menor número de cañas.

La antara

Es un importante instrumento musical precolombino de las culturas Paracas y Nasca, con una antigüedad de 2500 años o más.
En los vestigios de la cultura Nasca, se encuentran antaras de cerámica cromáticas y con acabos y conocimientos de acústica y física. Podemos señalar a los Nascas como los más avanzados músicos de toda América en su tiempo.
Los ejemplares distribuidos por muchos museos del Perú y del mundo, muestran el gran acabado que lograban los Nascas, no sólo en la cerámica, sino también en las escalas musicales.
Se han realizado diversas investigaciones al respecto: Raoul y Marguerite D'Harcourth (1925), André Sas (1938), Robert Stevenson (1959), César Bolaños (1980), Américo Valencia Chacón (1982), Miguel Oblitas Bustamante (1984-2009), Arturo Ruíz de Pozo (1992) y Anna Gruczinska (1993).

La música del CRA

Hoy os presento el proyecto que nos ha tenido ocupados la mayoría de las sesiones del 3er trimestre.
Esta mañana hemos presentado el CD "La música del CRA", grabado por los alumnos con canciones de nuestros pueblos y nuestras gentes.
En primer lugar, cada alumno debía buscar una canción de la zona, aprenderla y enseñarla a sus compañeros. A continuación fuimos grabando una a una en el aula y convocamos un concurso para la caratula del CD. Por último enviaron las letras de sus canciones que forman el libreto y... ¡voilà!
Esperamos que sea de vuestro agrado y que lo disfrutéis tanto como nosotros; está hecho con todo nuestro amor y cariño.