Si te gusta cantar, ya sea de manera profesional como no profesional y te has decidido a hacerlo delante de otras personas, seguramente te habrás encontrado con críticas, ya sea positivas o negativas.

Lo más común es que la gente sea buena y te encuentres con halagos y comentarios agradables, aunque tienes que concienciarte de que no siempre va a ser así.

Puede que algunas veces te encuentres con alguien que te critica, aunque sea con buenas palabras o entre risas y tienes que saber cómo te puede afectar para que así te decidas a enfrentarte a ello.

Ya te conté en otro artículo cómo enfrentarte a las críticas, pero ahora quiero hacer hincapié en cómo pueden afectarte esas críticas, sobretodo dependiendo del nivel en el que estés.

He querido analizar este tema, porque las críticas pueden llegar a ser muy peligrosas para ti como cantante, sobretodo porque te hacen perder la fe en ti mismo.

Muchas veces, tú mismo puedes ser tu peor crítico, pero cuando por fin consigues convencerte de que no lo haces tan mal y te empiezas a creer capaz de cantar, si viene alguien y te dice que no lo haces bien o incluso se ríe de ti, puede ser terrible.

Aunque tú también te rías de ti mismo y hagas ver que no te afecta, sí lo hace.

Te puedes llegar a olvidar de tus logros y centrarte sólo en las cosas negativas.

Esto te hace retroceder en tu aprendizaje.

Por desgracia, es muy común tener que trabajar con un alumno en su propia autoestima porque otros se la han pisoteado.

Y es que la falta de autoestima es uno de los peores impedimentos que hay a la hora de aprender a cantar.

El “no puedo” es el peor enemigo que podemos tener los cantantes, sin importar el nivel que tengamos.

Cómo afectan las críticas a alguien que está empezando a cantar

A este nivel es el peor de los casos, pues estás partiendo de cero y todavía no crees en ti, estás demasiado cerca de la barrera de la rendición.

Es muy probable que todavía no controles tu voz y puede que desafines mucho y eres consciente de todo ello.

Aunque sabes que estás mejorando, te cuesta mucho creer que estás en el camino correcto, porque aún te queda mucho por trabajar y cualquier cosa puede hacer que te plantees rendirte.

Si practicas sin que nadie te escuche o con alguien que te apoya y te anima, es probable que consigas mejorar con la dirección apropiada.

Cada día que pasa vas a ir mejorando y tú lo vas a ir notando. Eso va a hacer que tu fe en ti mismo crezca.

Todo eso te va a dar fuerza y energía para seguir avanzando y llegará un día que consigas controlar muy bien tu voz y sin esfuerzo.

Pero si practicas con alguien que no tiene fe en ti, que te dice que lo haces fatal y que no valora tus avances, aunque reconozca que los hay, tu desarrollo puede ralentizarse mucho.

Esto tiene mucho sentido, pues vas a estar más pendiente de las críticas de esa persona que de intentar controlar tu voz y eso no te va a ayudar a mejorar, sino todo lo contrario, va a hacer que te quedes estancado o empeores por intentar ser mejor de la manera incorrecta (gritando más, por ejemplo).

Como afectan las críticas a alguien que ha aprendido a cantar desde cero

Si has partido de cero y te han apoyado y has conseguido mejorar mucho tu voz, puedes pensar que ya eres inmune a las críticas, pero no es así.

Ahora que ya sientes que controlas más tu voz, decides lanzarte y cantar delante de los demás, quizás formar una banda o entrar a formar parte de una.

Estás tan cerca en la linea temporal de cuando no sabías cantar que es muy fácil volver a caer en esa creencia si tienes a alguien que te dice que no lo haces bien.

Tú sabes que has mejorado mucho y que estás en el camino correcto para seguir avanzando, pero a este nivel, cuando tú ya has conseguido empezar a creer en ti, que venga alguien a decirte que lo haces mal puede ser nefasto.

Esa opinión va a reforzar la que tú tenías en el pasado. Te va a hacer creer que nunca debiste creer que podías, que lo haces fatal, etcétera.

Con esta nueva información, en lugar de seguir por el camino que ibas, que era el correcto, que te estaba haciendo avanzar, vas a sentir que necesitas hacer un cambio, que has de hacer algo diferente.

Demostrar a esa persona que te critica que sí que puedes, demostrártelo a ti mismo.

Esto puede ser una mala idea, pues te hace desviarte del camino que estabas siguiendo y que estaba funcionando.

¿Vas a olvidar todo lo que has conseguido hacer con tu voz hasta ahora?

Quizás hayas grabado ya un disco, quizás hayas hecho conciertos…

¿No es más importante eso que lo que diga otra persona?

Cómo afectan las críticas a alguien que lleva toda la vida cantando

Las personas que llevan cantando bien toda su vida, no están libres del efecto negativo de las críticas.

Una cosa es que esas críticas te intenten ayudar, que te digan que tienes que mejorar tu pronunciación en inglés, por ejemplo.

Pero hay veces que entras en una banda ya rodada y te intentan convertir en el anterior cantante que tenían.

Algunas veces te dirán: oh! tú eres mucho mejor que el que había antes.

Pero otras veces te intentarán convencer de que hagas las cosas de otra manera que cómo tú las haces porque el anterior cantante las hacía así y quedaba mejor.

Cuando intentas imitar a otra persona hay un peligro muy grande para tu voz, pues no sabes lo que está pasando en esa otra garganta ni si esa persona lo hacía bien o mal.

Cuando hay un cambio de cantante en una banda, los componentes se han de concienciar de que hay cosas que cambiarán y se cantarán con otro estilo y tú te has de mantener firme.

Cuando intentas cambiar y hacer las cosas de una manera diferente a la que para ti estaba funcionando es cuando pueden empezar a haber desequilibrios en tu voz.

Te haces un lío, porque no entiendes por qué a esas personas no les gusta lo que para ti funciona.

Eso hace que intentes amoldarte a la nueva situación y que te desvíes del camino que estabas siguiendo y que funcionaba.

Como ves, todos los casos terminan igual, haciendo que te replantees la manera en la que estás haciendo las cosas y que busques un cambio, cuando quizás no hace falta y tan sólo necesites tiempo para seguir trabajando en la dirección adecuada.

Es curioso como a veces la opinión negativa de una persona puede afectarte mucho más que cientos de opiniones positivas y ya no hablo sólo del canto, sino de todo en la vida.

Es tu responsabilidad no dejar que eso pase, no perder la fe en ti y seguir el camino que sabes que funciona.

Si te has encontrado en alguna de estas situaciones o conoces a alguien que las esté sufriendo, comparte este artículo para que sepan que no tienen que perder la fe en sí mismos. Y si conoces a alguien que sabes que está “machacando” a otro, aunque sea sin maldad, compárteselo también para que sepa que eso no va a ayudar a esa persona y que puede perjudicarle mucho. 

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¿Qué responderías si alguien te pregunta si tienes una buena técnica vocal? ¿En qué basarías tu respuesta?

¿Tener una voz bonita, ritmo y facilidad para afinar?

Eso es genial y son buenos ingredientes para tener éxito, pero muchas veces no lo son todo.

Como en cualquier otra actividad que desempeñes, creer que no necesitas mejorar o que con lo que tienes es suficiente te puede hacer mucho daño.

Pensar que ya cantas bien o que ya tienes una buena técnica vocal puede ser muy peligroso para ti, sobretodo si quieres dedicarte profesionalmente a la música.

Igual que un guitarra se pasa varias horas al día practicando para perfeccionar su técnica, un cantante debe trabajar su voz diariamente.

Yo lo vi muy claro cuando conocí la técnica Speech Level Singing y supe que Michael Jackson estudió con su creador durante toda su carrera, durante más de 30 años.

Si alguien tan grande como él y con tantísimo talento supo que debía trabajar su voz, ¿quien soy yo para pensar que lo que tengo es suficiente?

Los hechos quedaron demostrados cuando empecé a mejorar mi voz y a superar mis límites.

¿Qué quiere decir trabajar la voz con una buena técnica vocal?

Trabajar la voz no significa cantar y cantar canciones de todos los estilos para mejorar el tuyo propio.

Eso es porque una buena técnica vocal no es sinónimo de un buen estilo para cantar.

No hace mucho pusimos como ejemplo a Adele.

Muchísima gente coincide con que su estilo para cantar es muy bueno, pero ha quedado demostrado que su técnica no lo era tanto.

Entrenar cantando canciones hará que consigas más soltura con esas canciones, y te ayudará a encontrar tu estilo propio, pero es probable que de regalo te lleves un puñado de malos hábitos si sólo haces eso y no practicas tu técnica.

Tienes que aprender a distinguir entre técnica y estilo y trabajar tu voz por separado: por un lado técnica y por el otro estilo.

A menudo los cantantes se conforman con trabajar en su estilo y se olvidan de trabajar en su técnica.

Eso es un gran error y no te lo aconsejo en absoluto.

¿Cómo se trabaja la técnica?

La manera ideal es con escalas musicales, utilizando letras (vocales, consonantes o sílabas) y sonidos que te ayuden a equilibrar tu voz.

Para equilibrar tu voz, lo primero es identificar cuál es su situación actual, cuales son sus características.

De cara a mejorar tu técnica vocal, lo que más te interesa es comprobar el nivel de estabilidad de tu laringe mientras cantas y el nivel de aducción de tus cuerdas vocales.

Ahora que lo sabes, tienes que aprender cómo contrarrestar esos niveles.

Parece muy sencillo, pero no lo es tanto, pues depende qué escalas musicales utilices, qué letras y qué sonidos te puede ayudar o perjudicarte.

Por ponerte un ejemplo muy sencillo, si tu laringe baja demasiado, hacer ejercicios que la hagan bajar más no te va a ayudar, sino todo lo contrario.

Después de trabajar con escalas, letras y sonidos, hay que pasar al siguiente nivel, aplicar la técnica a las canciones.

De este modo te aseguras de encontrarle utilidad a todo el trabajo que has estado haciendo con los ejercicios y de regalo podrás hacer cosas que antes te resultaban o imposibles o muy difíciles.

¿Es buena idea compararme con otro artista para saber si tengo una buena técnica vocal?

La respuesta es no, por dos motivos:

Por un lado, que vuestras voces se parezcan o que tengáis inflexiones o dejes similares, no significa que dentro de vuestra laringe esté pasando lo mismo.

Y por el otro lado, porque aunque en vuestras laringes estuviera pasando lo mismo, no significa que sea correcto.

¿Qué me indica si mi técnica es buena?

Hay varios indicadores que te guían para saber si tienes una buena técnica vocal o no.

Que te falte el aire cuando cantas o se te acabe en mitad de una frase indica que hay un desequilibrio vocal.

Que haya notas que se te resisten o donde se te rompe la voz, aunque puedas cantar notas más agudas, significa que no tienes control sobre tu voz.

Pero el indicador más concluyente es si sientes molestias de algún tipo después de cantar.

Tener molestias de algún tipo no es buena señal e indica que hay algo o varias cosas que no estás haciendo correctamente.

Si te quedas sin voz o disfónico cuando cantas, es urgente que tomes medidas en cuanto a tu técnica.

¿Y tú qué tal llevas tu técnica? Cuéntanoslo desde la sección de comentarios.

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He querido escribirte una receta para aprender a afinar, porque combina dos de mis muchas pasiones:

Cantar y hacer tartas!

Si tú también eres de los que canta mientras cocina, seguro que te gustará y si no cocinas pero comes tartas y cantas a todas horas, seguro que también te gustará!

Para esta receta yo utilizo 5 ingredientes básicos, en este orden:

El primer ingrediente para aprender a afinar al cantar: las escalas musicales

Para practicar, es mejor que empieces con escalas musicales que con las canciones que te gustan.

Ya sé que prefieres las canciones, pero gracias a las escalas te va a ser mucho más fácil empezar a afinar al cantar.

Empieza con escalas sencillas y poco a poco ves incrementando la dificultad.

Cuando consigas afinar siempre y tengas grabada a fuego una escala, es hora de pasar a la siguiente.

Irás notando cómo cada vez te cuesta menos dominar una nueva escala musical y pronto podrás atreverte con las canciones.

Una buena escala con la que puedes empezar es esta:

La vocal y la consonante adecuadas

¿Has notado como hay unas vocales que te cuestan más que otras?

Si te cuesta afinar en las notas agudas, la “U” puede ser una de tus mejores amigas, pues te ayuda a afrontar esas notas con mucha más facilidad.

Para las notas muy graves hay otras vocales que te ayudarán más, como la “A”.

En cuanto a las consonantes, también puedes notar diferencias entre unas y otras, ahí ya tienes que probar tú cuales te resultan más fáciles que las otras, ya que depende más de tu voz.

Por ejemplo, para las notas agudas puedes decir “CU”:

Y para las notas graves puedes decir “CA”

Si tienes problemas para afinar en las notas graves, prueba a cantarlas en staccato (cortando el aire en cada nota). Fíjate en este ejemplo:

Una cucharadita de volumen

Ahora que tenemos los ingredientes esenciales, ¡vamos a sazonar un poquito este suculento plato con las especias!

La especia estrella en este caso es el volumen.

Es importante no pasarse, ya que es la base para que todo lo demás no se desmadre.

Algunas veces, a las tartas se les añade una pizca de sal, pero si le echas demasiada, la receta se estropea y no está buena.

Esto vendría a ser lo mismo.

Sé que tú lo que quieres es cantar a pleno pulmón, tener potencia y proyectar la voz, pero cuando estás empezando y tienes problemas para afinar al cantar, utilizar demasiado volumen es uno de los peores errores que puedes cometer.

Habrás comprobado que en las notas medias no tienes tantos problemas para afinar al cantar, que sueles encontrarlos en las notas agudas o en las más graves.

Con el volumen has de intentar buscar un equilibrio.

Lo encontrarás dando más volumen en las notas graves pero reduciéndolo en las agudas.

¡Sólo haciendo esto, ya tienes mucho ganado!

Una base musical

Al principio serán las escalas musicales, que irán ganando dificultad a medida que vayas progresando.

Pero llegará un momento en el que tendrás que empezar a practicar con canciones.

Puede ayudarte empezar con las canciones originales, escuchando al cantante de fondo, pero poco a poco tienes que empezar practicando sólo con la base musical.

Me he encontrado con muchas personas que cantan sin ninguna base musical de fondo, con lo que no pueden controlar el tono en el que están cantando ni si en algún momento lo varían sin querer.

Si esto te pasa, cuando tengas que cantar con la base puede ser un problema, porque quizás empieces cantando afinado pero la cosa se puede torcer en mitad de la canción, quizás cuando la canción te exija más.

Así que acostúmbrate a cantar siempre con una base musical.

Quizás al principio no te guste y te cueste más, pero poco a poco vas a notar como es una ayuda más que otra cosa.

Un truco: cocinar a fuego lento

Este no lo considero un ingrediente porque más que eso es un truco.

Si te cuesta afinar al cantar, es importante que te tomes tu tiempo para escuchar cada nota.

Para empezar, quiero que practiques mucho más despacio.

Poco a poco podrás empezar a incrementar la velocidad y cada vez sentirás mucho más control al hacerlo.

Escucha las notas muy bien antes de pronunciarlas, no intentes hacerlas nada más oírlas.

Piensa que para afinar en una canción tienes que estar muy atento a la música, ya no puedes ir a tu aire.

Si es posible, canta la canción mucho más despacito.

Hay reproductores de música que tienen esta funcionalidad, como videolan.

Si tocas tú mismo la guitarra, te ayudará bajar el tempo de manera que te permita concentrarte en qué nota viene en cada momento.

Piensa que esto es una de las partes más importantes para conseguir la habilidad de la afinación.

Paciencia y deja que la información de cada nota se cocine bien en tu cerebro! (como una buena tarta! :P).

El ingrediente esencial: kilos y kilos de paciencia

Como pasa con algunas de las recetas más deliciosas, aprender a afinar al cantar también requiere muchísima paciencia.

Por ejemplo: hacer dulce de leche o montar las claras a punto de nieve sin una batidora para hacer merengue, son tareas que requieren mucha atención y mucha paciencia, aunque cuando pruebas el resultado, ¡vale la pena!

Yo no soy ninguna experta en ninguna de las dos recetas (merengue y dulce de leche). ¡Lo que sí me encanta es comérmelos!

Lo que sí te puedo asegurar sin equivocarme es que para aprender a afinar al cantar, la paciencia es un ingrediente esencial que no puede faltar.

Lo sé, parece obvio, pero muy pocas personas tienen la paciencia necesaria para conseguirlo.

Parece que nunca lo vayas a conseguir, pero tienes que tener paciencia y no rendirte.

Cuando empiezas a notar que todos tus esfuerzos están dando resultados, ¡no pares! ¡Aún no está!

Tienes que seguir trabajando para que quede bien asentado.

Además, es probable que empieces consiguiéndolo con los ejercicios (escalas de canto) pero que al ponerte a cantar canciones vuelvas a desafinar.

Es perfectamente normal.

Nuevamente te pido paciencia y que no te desesperes.

Piensa que cada canción tiene melodías a las que te falta acostumbrarte, así que no te agobies y sigue practicando.

Si aún tienes dudas de que puedas aprender a cantar afinado, no te pierdas este artículo.

Si te ha gustado esta receta y quieres probarla, ¡anímate y cuéntanos los resultados! Y si quieres ayudarnos compartiéndola con tus amigos, ¡nos harás muy felices!

Imagen:  Algunos derechos reservados por Kris Krug

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