Pedro Jiménez: Respiración, Fonación y Resonancia son la clave para tener el éxito

Hoy leemos la entrevista que realiza para la serie de "Grandes Voces de la Radio y la Televisión", Pedro Miguel Jiménez, periodista y presentador de CMC Televisión, desde Venezuela, en la que nos transmite muchos de sus ejercicios de calentamiento vocal, entre otras cuestiones interesantes:


¿CREES QUE ES IMPORTANTE TRABAJAR LA VOZ?

Claro que es importante y más aun si quieres mejorarla, por ello deben realizarse los ejercicios adecuados preferiblemente orientados por un profesional ya que cada persona o cada voz tiene su peculiaridad. Tres aspectos importantes que se deben trabajar para educar la voz son la Respiración, Fonación y Resonancia, son la clave para tener el éxito deseado.

¿QUÉ HACES PARA CUIDAR TU VOZ?

Como periodista y moderador de un espacio de televisión debo cuidar la salud de mi voz ya que es una herramienta clave para realizar bien mi trabajo. Por lo tanto procuro leer diariamente al menos 20 minutos para mantener una voz firme y de buena dicción, por otro lado no es recomendable hablar mucho cuando se tiene ronquera ya que podríamos dañar el órgano vocal. Entre otros factores que pueden perjudicar la salud de nuestra voz se podrían mencionar las bebidas alcohólicas, el cigarrillo, los ambientes con mucho humo y el insomnio todo estos influyen negativamente en la voz. 

¿CÓMO HAS NOTADO QUE EVOLUCIONABA TU VOZ CONFORME A TU EXPERIENCIA?
He tenido la oportunidad de pasearme por los diferentes medios de comunicación, me inicie en la radio luego de hacer un curso de locución donde aprendí varias técnicas de respiración y vocalización para la mejor utilización de la voz ante un micrófono, lo cual me fue útil por casi diez años. Hoy día hago televisión y he visto como ha madurado mi voz con el tiempo para bien, he aprendido a utilizar mejor el diafragma obteniendo así mayor espacio en la cavidad torácica y llenar plenamente los pulmones para no quedarme sin aliento en una animación. Todo esto hace que me sienta más seguro en el trabajo profesional lo que arroja un excelente resultado final.

¿TE GUSTA CANTAR?
Me gusta mucho la música, lamentablemente no tengo las cualidades para el canto. Quizás con una buena preparación de personas profesionales en la materia logre alcanzar ese sueño de transmitir sentimientos o notas melodiosas con mi voz. Ya que tanto el cantante como el narrador de noticias tienen una finalidad y es comunicar a sus seguidores un mensaje.

¿REALIZAS ALGÚN EJERCICIO O "RITUAL" DE CALENTAMIENTO VOCAL?
La voz es un músculo que hay que ejercitar para que este en óptimas condiciones al momento de una grabación o alocución, por ello se debe hacer un calentamiento previo para eliminar la tensión vocal. 

Algunos ejercicios que me han ayudado a estar preparado antes de salir al aire, son los siguientes:
- Estirar la lengua fuera de la boca lo más que puedas en todas direcciones.

- Girar cuello y hombros.

- Bosteza un par de veces para abrir la parte posterior de tu garganta.

- Hacer con la boca cerrada algún zumbido manteniéndolo por 20 segundos o más hasta sentir un ligero cosquilleo en los labios y nariz, repitiéndolo 3 o 4 veces.

- Hacer con los labios el sonido “Brrrrrrrrr”

- Vocalizar con la letra “Aaaaaaa” es importante hacerlo con la boca bien abierta y que sea un sonido firme.

¿QUÉ HACE A UN BUEN PRESENTADOR?
Para ser un buen presentador el mismo debe ante todo amar la profesión y su trabajo, ya que muchos piensan que pararse frente a un micrófono o una cámara es fácil pero no es así. Algunas de las características que debe tener un buen presentador son: el buen manejo de el micrófono o cámara, transmitir credibilidad y confianza, tener una voz preparada “Importantísimo” esto se logra con ejercicios de vocalización, dicción y respiración, tener un vocabulario rico y abundante, tener capacidad de improvisación, esta es quizás una de las características más importantes que debe tener un presentador.

¿QUÉ CONSEJO DARÍAS A QUIEN COMIENZA EN EL MUNDO DE LA LOCUCIÓN?
A esas personas que les gusta el mundo de la comunicación lo primero que deben hacer es prepararse, para que puedan brindar al máximo ese talento que Dios les regaló. Los sueños si se pueden alcanzar, yo empecé como operador de máster en una estación radial y poco a poco fui surgiendo con la debida preparación. Estando como operador me llamo mucho la atención el poder de la palabra, el poder transmitir mensajes; enamorándome de esta manera del mundo de la comunicación lo que me motivo a inscribirme en la facultad de comunicación social “Cecilio Acosta - UNICA” donde puede obtener herramientas que me facilitaran el mejor desenvolvimiento en el periodismo, logrando con el tiempo conducir mi propio programa radial pasando luego a la producción de una radio reconocida en mi ciudad y hoy día conducir un programa de televisión en el cual entrevisto a importantes figuras del mundo artístico.

Más información:

Los inicios de Pavarotti, II

Como decía G. Verdi, "los primeros años son años de galeras" refiriéndose a que los comienzos son siempre duros. En el caso que nos ocupa no fue diferente. 

Finalmente debutó el 29 de abril del 61 con el Rodolfo de La Boheme de G. Puccini.

Pavarotti fue un ejemplo de cómo deben aprovecharse las oportunidades en los comienzos (no como muchos jóvenes que gustan de hacerse "los interesantes" justo cuando más deben escuchar y abrirse a otras personas) ya que gracias a una cancelación de Di Stefano pudo cantar en el Covent Garden y darse a conocer al público inglés. Tras ese hecho lo invitaron a una entrevista a la BBC y tampoco desaprovechó la ocasión de entrar en todos los hogares británicos.

El mundo anglosajón le dio la proyección internacional que no hubiera tenido si se hubiera quedado en Italia. Así, llegó hasta Joan Sutherland y su marido, Richard Bonynge, que lo contrató para hacer una gira por Australia. Durante ésta pudo aprender y afianzar la técnica de la respiración con Sutherland.

El hecho que le consagró fue la representación de "La hija del regimiento" de Donizetti en la que, en el aria de Tonio, cantó los famosos nueve does sobreagudos con la resonancia plena de la voz, es decir, nueve "do de pecho". Este aria siempre la abordaban los tenores anteriores a él cantando estas notas en falsete.

Nueva edición del Certamen Internacional de Canciones ‘La Brújula del Canto’

-Text: Spanish/English-

Certamen de Composición de Canciones "La Brújula del Canto"

BASES

1. Podrán participar autores de todas las nacionalidades sin límite de edad con canciones originales (no covers), ya existentes o de nueva creación, estrenadas o no, inéditas o no, divulgadas o no, presentadas en grabación con cantante solista o cantantes acompañados por cualquier tipo de formación.

2. Se puede participar desde el 15 de enero hasta el 31 de diciembre de 2016.
Los concursantes deberán enviar :
-url o dirección de internet de la grabación de su canción (soundcloud, bandcamp, youtube, vimeo, goear, ivoox, reverbnation, etc...) junto con la letra traducida al castellano en su caso (obligatorio)
-una reseña breve sobre el autor o el grupo con mínimo 5 líneas y máximo 25 líneas (obligatorio)
-breve texto que explique el proceso creativo de la misma con máximo de 20 líneas (opcional)-
-enlace a web/s y/o redes sociales del autor, cantante o grupo (opcional)

info@vocalcenter.es con el nombre completo del candidato o grupo y la indicación en el asunto "Certamen de Composición de Canciones La Brújula del Canto". 

3. Las letras de las canciones podrán estar en cualquier idioma (enviése traducción fiel al castellano en caso de no ser en esta lengua) y la música podrá ser de cualquier estilo o género. No se admitirán letras ofensivas, sexistas, xenófobas, obscenas, que atenten contra los derechos humanos y la dignidad de los seres u otras de naturaleza similar.

4. Si eres seleccionado saldrás en una publicación de esta página beneficiándote de ampliar tu visibilidad y obteniendo difusión en una página líder en su ámbito y en sus redes sociales. 

5. En enero de 2017 se publicará en esta página el ranking de las canciones más visitadas en La Brújula del Canto (posts más vistos). La que resulte en primera posición será la ganadora del certamen. En caso de recibir número de visitas muy similares y estando en un mismo tramo dentro de cien podrán concederse premios ex aequo. Si resultas premiado aceptas incluir en tu currículum esta distinción así como en tus web/s y redes sociales enlace a esta página con la siguiente mención: Primer (o Segundo o Tercer) Premio del Certamen de Composición de Canciones 'La Brújula del Canto'.

6. La participación en este certamen es totalmente gratuita.

7. El envío de la candidatura presupone la autoría de la canción por parte del remitente. Los derechos de música y letra de la obra son exclusivos de sus autores. La organización declina toda responsabilidad respecto a posibles denuncias por plagio u otras cuestiones referentes a propiedad intelectual recayendo en el candidato dicha responsabilidad.
8. Sólo se admite una url de canción por participante.

9. Las decisiones del equipo de selección de canciones serán inapelables.

10. Al enviar la candidatura se aceptan íntegramente las presentes bases.
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Rules

1. Participation authors of all nationalities without age limit with original songs (no covers), existing or newly created, released or not, unpublished or not, disclosed or not, submitted in recording solo singer or singers accompanied by any type of instruments.

2. You can participate from January 15 until December 31, 2016.

Contestants must send:

url or internet address of the recording of his song (soundcloud, bandcamp, youtube, vimeo, goear, ivoox, reverbnation, etc ...) with the lyrics translated into Spanish language (required) 

-a brief overview of the author or group with at least 5 lines and 25 lines maximum (required)

-brief text explaining the creative process of it with up to 20 lines (optional)

link to website / s and / or social networks author, singer or group (optional)

to info@vocalcenter.es with the full name of the candidate or group and indicating in the subject "Songwriting Contest La Brújula del Canto".

3. The lyrics can be in any language (remember: translation must be sent in Spanish language) and music can be of any style or genre . Offensive, sexist, xenophobic, obscene lyrics, which violate human rights and dignity of beings or other similar nature will not be accepted.

4. If you are selected will leave in a publication of this page beneficing to expand your visibility and gaining a leading page spread in scope and in their social networks.

5.  In January 2017, will be published on this page the ranking of the most visited songs at La Brújula del Canto (most viewed posts). If you receive similar number of visits (and the level of visits are between hundred) prizes may be awarded ex aequo.  If result awarded include in your resume accept this distinction and in your web / s social networks link to this page to the next note: first (or second or third) Award Songwriting Contest 'La Brújula del Canto'.

6. The participation in this contest is totally free.

7. The submission of the application presupposes the authorship of the song by the sender. The copyright music and lyrics of the work are those of the authors. The organization accepts no responsibility for any claims of plagiarism or other issues relating to intellectual property rests with the candidate that responsibility.

8. Only supported a url song per participant.

9. The decisions of the selection team of songs will be final.


10. At the moment that you send your candidature you will accept these rules fully.

Miedo escénico: cuándo acudir a un psicólogo

Por nuestro colaborador, Francisco MartínezPsicólogo Barcelona



- ¿Qué crees que deben conocer los profesores de música sobre el miedo escénico?


El miedo escénico es algo que la mayoría de los profesionales de la música han experimentado. Lo más probable, si ha tenido la oportunidad de subir alguna vez a un escenario, es que les sea familiar la sensación de estrés, ansiedad, preocupación, tensión corporal o lo que es más común, una mezcla de todas estas sensaciones.

Los profesores de música podrían ayudar a preparar las situaciones de exposición a la que se verán sometidos los alumnos (conciertos de fin de curso, preparación de pruebas evaluatorias...) Es bastante común también que después de una situación de exhibición o prueba los alumnos, cantantes o profesionales de la música sientan que han rendido mucho menos de lo que podrían alcanzar, resultado de su miedo escénico.

- ¿Qué podría aportar a un conservatorio la figura del psicólogo dentro del departamento de orientación?

El estudio de la música en el conservatorio conlleva un esfuerzo y una concentración mayor en muchas ocasiones que las de otros estudios superiores. Los cantantes o músicos pasan muchas horas de estudio en soledad. Suelen sentir una motivación de logro bastante alta. Quién haya pasado bastante tiempo entre los muros de cualquier conservatorio de nuestro país, podrá haber percibido el malestar psicológico que sufren algunos alumnos.

Repito, las claves del malestar se encuentran en la alta motivación de logro, la excesiva competitividad, una metodología de estudio que fomenta los esquemas obsesivos, la soledad... Muchos factores que predicen un mal desarrollo psicológico si los alumnos no se sienten acompañados durante su recorrido.



- ¿Cuándo debe acudir a un psicólogo un cantante o estudiante?


Aquí es el cantante, estudiante o profesional de la música el que debe dar el primer paso. Cuando se deciden a pedir ayuda profesional se realizará un seguimiento de los altos niveles de ansiedad relacionada con todos los factores predictores de malestar psicológico que he citado anteriormente. El psicólogo podría también ayudar a acompañarlos en un fenómeno bastante común entre los compañeros de profesión. La alta tasa de abandono de los alumnos.

- ¿Qué tipo de herramientas se le pueden proporcionar a los alumnos que sufren de miedo escénico?

Básicamente se les podría preparar en los tres niveles del fenómeno de miedo escénico. El nivel fisiológico, el conductual y el cognitivo.

10 herramientas para trabajar el miedo escénico.

  1. Respirar pausadamente. (FISIO)
  2. Hacer ejercicios de control del sonido. (FISIO)
  3. Calentar la voz. (FISIO)
  4. Beber agua junto antes de salir del escenario. (FISIO)
  5. Comer ligeramente. (FISIO)
  6. Descansar. (FISIO)
  7. Permanecer sentado. (COND)
  8. Estirar el cuerpo. (FISIO-COND)
  9. Visualizar o familiarizarse con el espacio escénico en los ensayos. (COGN)
  10. Escuchar un ensayo en el que hayan salido las cosas bien. (COGN)

La evaluación se debería llevar de manera individualizada. El ser humano no responde a recetas mágicas. Se deberá establecer un tratamiento individualizado después de la previa evaluación del malestar del estudiante o profesional de la música.

Para más info puedes visitar la web de Francisco Javier Martínez Fernández, Psicólogo en Barcelona.

La improvisación humorística y las microcanciones de Jesús F. Manzano

Hoy traemos a nuestra página al popular monologuista, guionista de El Hormiguero y creador de las microcanciones, es decir, canciones aforísticas, minimalistas, nimias en duración pero nunca en sentido del humor y gracia! Jesús F. Manzano tiene una dilatada carrera como actor, especializado en la improvisación y aquí nos cuenta sobre sus próximos proyectos, en especial uno en torno al grupo The Beatles.

Más info:
www..jesusmanzano.com
www.microcanciones.com
www.facebook.com/jesusfmanzano
Twitter Jesús Manzano