La Narración Oral artística y escénica, de Juan José Severo Huertas


Hoy os comento un libro, como subtítulo perfectamente indica, con muchísimas técnicas y recursos para iniciarse en "La Narración Oral artística y escénica".

En Narcea Ediciones, escrito por el maestro especialista en Audición y Lenguaje y gran experto en la materia, Juan José Severo Huertas.

La capacidad de contar cuentos, leyendas e historias ha estado presente en todas las culturas desde que el mundo es mundo.

A niños y a mayores nos gusta escuchar relatos "bien contados" que hagan volar nuestra imaginación y nos transformen como personas.

La aportación interesante de Juan José Severo en La Narración Oral artística y escénica es que ofrece un método abierto, adaptable al estilo y las capacidades interpretativas de cada "contador de historias", así le llama, de manera que aquellas personas que quieran hacer de su profesión esta actividad tengan el soporte o el marco metodológico para llevar a cabo una práctica consistente y efectiva.

El autor detalla y ejemplifica cada parte del proceso, desde la selección del cuento hasta la puesta en escena. Me ha gustado mucho cómo explica la manera de hacer una ficha del cuento para que realmente sea una herramienta útil a lo largo del tiempo y, sobre todo, coincido plenamente en la importancia que tiene cultivar la voz para llegar a convertirse en un buen profesional.

Destaco, en sus propias palabras, que "existen numerosas publicaciones con exhaustivas recopilaciones de ejercicios de voz, pero mi recomendación es acudir siempre, en primer lugar, a sesiones de educación de la voz bajo la supervisión de especialistas contrastados (...) si no se recibe feedback por parte de un profesional, correremos el riesgo de realizar erróneamente los ejercicios. 

Es muy fácil que lo estamos haciendo bien nosotros solos y sin embargo después, con el asesoramiento de un profesional de la voz nos damos cuenta de que estamos equivocados y tenemos que desaprender aquellos malos hábitos que hemos adquirido. 

Con lo cual el trabajo es doble, eliminar los malos hábitos y volver a adquirir las formas correctas de usar la voz."

Como beneficios de la narración oral o contar cuentos en la familia, la escuela... expone que fomenta el vínculo entre las personas, porque se incrementa la capacidad de diálogo, se mejora la atención, la imaginación y la memoria así como desarrolla el lenguaje en todos sus aspectos, potenciando la creatividad y sobre todo invita a las personas a leer.

En este libro encontrarás:
  • La formación del narrador.
  • La selección de cuentos para narrar. Dónde buscar. Leer y escuchar.
  • La preparación del cuento. Lectura, visualización, anotaciones y documentación. Análisis, estructura y adaptación.
  • Cómo practicar y ensayar la narración. Observación o imitación. Vestuario y atrezzo. Mímica y objetos imaginarios.
  • El público. Conversar, preguntar y mirar al público.
  • Aspectos técnicos. Escena y escenario. Iluminación, espacio y sonorización.
  • Campos, funciones y aplicaciones de la Narración Oral artística y escénica. El cuento en la actualidad. Cuentos con valores. El cuento terapéutico o la cuentoterapia.
  • Y ANEXOS. Ejercicios de entrenamiento y consejos para cuidar la voz.

Muy recomendable para maestros, monitores de tiempo libre, actores y todas aquellas personas a los que simplemente les agrade contar historias a los demás y quieran profundizar en la materia.

¡Un manual muy ameno y didáctico!

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Otro lugar, otro tango, álbum para canto y piano, por Juan María Solare

Hoy damos cabida en esta página a un ilustre compositor argentino-alemán que nos habla de su obra  vocal "Otro lugar, otro tango". Le cedemos la palabra:

"¿El tango? Sí, una música que escuchaban mis abuelos cuando eran jóvenes. Carlos Gardel, ¿no?"

Sí, pero eso fue hace un siglo, y los géneros evolucionan. Después de Gardel vinieron varias generaciones de tangueros hasta llegar a Ástor Piazzolla - y en el álbum que queremos presentarles hoy, Piazzolla es lo más antiguo: música de la década de 1960. Las demás obras (son seis) ha sido compuestas en el siglo XXI.

Otro lugar, otro tango fue grabado por la mezzosoprano Moxi Beidenegl y el pianista Juan María Solare. Ambos argentinos, ambos viven en Alemania desde hace largo tiempo. 

Y puesto que viven en "otro lugar" (respecto a su lugar de origen), hacen "otro tango" (inevitablemente, la música que surge de esta dualidad Argentina–Alemania conduce a resultados imprevisibles.
Ya sea que queráis "tan sólo" oir este álbum o considerar alguna de sus canciones tangueras para incluir en vuestro repertorio de concierto (o para el aula de clase), entre sus seis pistas hallaréis algo para todos los gustos.

De la seis piezas de este EP (Extended Play, duración extendida), sólo una es de Astor Piazzolla (La última grela); las demás han sido compuestas por uno de ambos intérpretes, incuyendo el solo de canto (sin piano) de Moxi Beidenegl titulado go-sol-sin. 

1 Meditación de Teseo (música: Juan María Solare, texto: Pedro Lastra), 02:39
2 La última grela (música: Astor Piazzolla, texto: Horacio Ferrer), 05:09
3 A una sombra del 1500 (la de Benvenuto Cellini) (música: Juan María Solare, texto: Luis Alposta), 03:19
4 Go-sol-sin (música y texto: Moxi Beidenegl), 02:32
5 Espero cada día que cante la sirena (música: Juan María Solare, texto: Pedro Lastra), 01:58
6 El abasto en Google Earth (música: Juan María Solare, texto: Ricardo Bruno), 03:17

Así como existe la canción de cámara, este es entonces un tango de cámara. Y un tango de hoy. Los intépretes reconocen influencias dispares de tangueros y músicos clásicos: Astor Piazzolla y Franz Schubert, Juan Carlos Cobián y Charles Ives, Carlos Gardel y John Cage.

El arte de portada fue realizado por Jerónimo Méndez Mallo (Barcelona) basado en una fotografía de Moxi Beidenegl.

El álbum fue grabado en el Tonhotel Hamburg por el ingeniero Gerd Mauff.

Masterización: Gunnar Brandt-Sigurdsson.

Otro lugar, otro tango fue lanzado digitalmente el 1 de octubre de 2017 mediante el sello Janus Music & Sound (Bremen, Alemania).

Otro lugar, otro tango en Spotify:

Otro lugar, otro tango en Apple Music (o iTunes):

Otro lugar, otro tango en BandCamp:

Otro lugar, otro tango en Facebook:

Información adicional sobre el álbum:
Más info:

Conversación con Javier Adolfo, productor del musical Nine

Este verano, la Italia de los años 60 llegará a Madrid en forma de musical. Desde este mes, el Teatro Amaya es el nuevo hogar de uno de los musicales más icónicos de Broadway.

Con música y letras de Maury Yeston y libreto de Arthur Koppit, Nine es uno de los clásicos más aclamados y versionados de los últimos tiempos. 

Desde Antonio Banderas hasta Daniel Day-Lewis, por esta obra han pasado algunos de los mejores actores del mundo, incluyendo celebridades como Penélope Cruz.

En esta entrevista, el productor nos desvela las novedades que nos esperan en esta versión reinventada, mucho más espectacular que las anteriores, en la que nos adentraremos en el universo de Federico Fellini.

Más info:

Certamen Internacional de Composición de Canciones: Sergio Zurutuza, "Nebushi"


SOBRE EL AUTOR: 
Con 12 años empecé como trombonista en lo que fue la fanfarre Tirri Tarra habiendo ganado diferentes concursos por toda  Europa. A los años comence a tocar la guitarra y formé un grupo  llamado Ton Ton Makutt en el cual ya creaba. 

En 1998, con 22 años y reconvertido en compositor "serio",  transformé (junto con otros 22 compañeros) a la mencionada Fanfarre  en un grupo de algo parecido al Rock Sinfonico. 

Desde ése año hasta el año 2011 fui compositor, guitarrista, mandolinista, tecnico de sonido y productor de la nueva TIRRITARRA. 

Hice (hicimos) multitud de conciertos durante ése tiempo, llegando a tocar hasta para 7.000 personas con un total de entre 60 y 100 personas interpretando mi música en los escenarios. 

A partir del 2011 hasta la fecha de hoy sigo como conpositor e instrumentista en solitario, habiendo creado varios albumes y diferentes bandas sonoras para cortos de cine y algun anuncio. 

En 2017 Aparecí entre las lineas del libro "Sotto Voce - articulos reseñas y otras chanzas" del escritor y critico músical Antonio Pardo Larrosa, tenuendo el inmenso honor de cerrar dicho libro.

También colaboré como guitarrista en el tema "Lost in unconciousness" del grupo TSODE (Jesus Valenzuela) en su álbum "Braimstorming"

El 7 de Septiembre de 2017 edité mi último álbum llamado JAIO/NACER que supone ser el 7° álbum de mi carrera y el 4° en solitario.

También compagino mi faceta de Creador y Músico con la de trabajar en una empresa de limpieza y a ratos gasto un humor tremebundo para deleite de mis cuatro paredes.


PROCESO CRATIVO DE NEBUSHI:
Es un tema que creé allá por el 2004, pero que fue editada hasta el 2017 que la incorporé en mi ultimo álbum llamado JAIO/NACER.

En un principio nació como una demo en la cual experimente con aires de pop habiendola cantado yo mismo en una sola toma e inventandome a la vez, es decir creado el idioma y la melodia a la vez que la grababa, siendo por ello una especie de improvisación tanto como digo en su melodía como en su idioma que en realidad son sonidos vocales elegidos o más bien cantados en el momento por su fonética. 

Muchos años después, en 2017 lo remezclé y le añadí nuevas pistas de guitarrra acustica y bajo y de ésta forma la vieja Demo se convertio en nueva canción para mi álbum JAIO/NACER.

Fue en 2017 también cuando decidi hacerle una traducción a esa letra en idioma inventado y quedo de la forma que os he mostrado anteriormente, siendo claro que Nebushi significa NIEBLA.

LETRA ORIGINAL DE NEBUSHI (IDIOMA INVENTADO POR SU FONÉTICA)
Nebushi lebulow neburey bun falilows lebufi un lebushaaa.

Lebushii yun shabulow shinin shainron sharin now nebuiiron nebushaaa.

Shakelist lebupo libisa bin farilows nebuyy un sino lom.

Esbariree yun shikira esbarireen yu daquiran yu nebushi ikiraaan.

Lebupo nigisha levisoh in shariraa nebushi un nebupo.

Lebupo iun shikira lebupi sun lebusha yun nebupii shikiraa.

Sekeeh ekeran amberehe shi dakishaa a nebushi yun nebupow...dariran.

Lekeen ekeran amberehe shi rakishaa a nebushi yun nebupo... nariran.

TRADUCCION AL CASTELLANO DE NEBUSHI:
Niebla en tus rodillas desesperadas por un saber que no duele si no se tiene. 

Ni se tiene por que entender las raíces de una canción pop. 

Lejos de aquél sol que duerme, y no se duerme sin un abrazo en el desierto de los bizcos recuerdos desenfoncados. 

Abrazados en el silencio de un bar ya cerrado que lastima a sus clientes dejandolos morir de sed. 

Nebushi te llamaste para recordar que eras de oriente, y recé sin dientes la carne que no pude comer.

Ni siquiera los segundos puestos fueron tan bien diseñados para la criatura. 

Nebushi fue tu nombre despues de saber que mi garganta podia llegar a sonar con un solo disparo en la nuca. 

Sin perdón...

Atandonos en lo que realmente los hijos de la decidida oportunidad querían que supieramos. 

Sin perdón...

OBRAS CREADAS HASTA LA FECHA:
1999 - Album "Re + Fa" (con Tirritarra). 
2003 - (Editado en 2.006) - Album "Luz negra/Argi Beltz" (con Tirritarra). 
2004 - Album "Internas". 
2007 - Re-Master Album "Re+Fa". 
2008 - Banda sonora para el corto " Las dos caras del 8". 
2009 - Album "Souvenir" + 4 Bonus tracks. 
2010 - Banda sonora para la obra "Mediko altxorra" de la compañia "Patata tropikala".  2010 - Banda sonora para el corto "Acción, otra vida posible". 
2011 - Banda sonora para el corto "Ligar en el siglo XXI". 
2011 - EP "Perdidos en un Sueño" (con Tirritarra). 
2012 - Banda sonora para el trailer de la pelicula "The Activist!". 
2013 - Banda sonora para el corto-publicitario del Hotel Atxaspi. 
2013 - EP "Huellas". 
2014 - Album "Las huellas de un nuevo comienzo". 
2015 - EP "Frenetic". 
2015 - Single "Encarga2". 
2016 - Banda sonora para un teaser para el Documental "Amaharri- Madre Piedra con Jaizkibel Amaharri.
2017 - Album "Jaio/Nacer"
2018 - Single "Hueco Eco" (Performance con texto del tema "Viaje a Beautiful"

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