BICENTENARIO DE DOS GENIOS

En 1813 nacieron dos de los más grandes compositores de ópera de la historia: Richard Wagner y Giuseppe Verdi. Este año se celebran los 200 años de su nacimiento (bicentenario).

No se conocieron, pero representaron dos formas distintas de crear música.

Fuente: ultimahora.com
¡VIVA VERDI!
Giuseppe Verdi nació en Le Roncole 10 de octubre de 1813 y murió en Milán en 1901. Fue un compositor romántico de ópera del siglo XIX, el más notable e influyente compositor de ópera italiana.

Su nombre sirvió de bandera a los revolucionarios, al grito de ¡VIVA VERDI! en realidad decían Viva Vittorio Emmanuelle Re D`Italia (V.E.R.D.I). Victor Manuel de Saboya, había unificado Italia y salvado al país de la dominación extranjera.


Verdi amaba el campo y la naturaleza y le gustaba decir de sí mismo: "Soy un humilde campesino y lo seguiré siendo toda la vida". Sus melodías son las más populares de la historia de la música y fueron conocidísimas en su tiempo, toda Italia las tarareaba. 



                          

 
                          


MUSICOGRAMA

PARTITURA INTERACTIVA

VIDEO ORQUESTA

CUÉNTAME UNA ÓPERA: LA TRAVIATA





COSAS RARAS




Vicente Martín y Soler (1754-1806)
Procedencia de la imagen

Hemos salido del Clasicismo atropelladamente; se nos echa encima el final del curso y apenas si iniciamos el siglo XIX; qué le vamos a hacer; no hay tiempo material para más profundizaciones y más gozos. Los currículos mandan y mandan bastante mal, por cierto, pero siempre es mejor mandar mal que mandar nada. Eso es lo que quizás nos espere en los tiempos venideros en los que la Música, la maravillosa y  necesaria Música, a la que hay que buscar con lupa en ese proyecto de Ley Orgánica para la Calidad Educativa (LOMCE),  se pierde en el saco de lo ¿trivial? ¿decorativo? ¿complementario?...  en compañía de y en competencia con: Segunda Lengua Extranjera,   Cultura Clásica,  Tecnología, Educación Plástica y Visual, Valores Éticos, Religión (otra vez, sí)  y....¡tachán! Iniciación a la Actividad Emprendedora y Empresarial.
Es cierto; no está Ella entre las disciplinas troncales (a), ni entre las "auténticamente" específicas como la Religión,  que encontramos  instaurada en todos y cada uno de los cursos,  bien contemplada y destacada en un "específico aparte"(b) (junto con la Educación Física; que no parezca que está sola...).
En fin, que forma parte de ese conjunto de  materias específicas "de relleno"(c) que bien podríamos denominar  aquí específicas ad libitum y que se estudiarán si la autoridad competente lo estima conveniente (en función de la oferta educativa que establezca  cada administración educativa   y en su caso de la oferta de los centros docentes. Pg.20). 

Pues ahí queda eso. La Música...al final y "según mercao", que decían en el pueblo.

Pero volvamos a lo nuestro, completemos un poquito el Clasicismo y dejemos las   inútiles lamentaciones para otro momento. No es la LOMCE, por mucho que lo parezca,  esa "cosa rara" que quería mostraros aquí hoy. Lo que vamos a ver es  algo infinitamente más bello y sorprendente, por mucho que se titule precisamente "una cosa rara". 
  
En 1786, apenas seis meses después del estreno de  Las bodas de Fígaro,  el público vienés pudo asistir al estreno de otra ópera, esta vez titulada Una cosa rara, compuesta por el español Vicente Martín y Soler (1754-1806) sobre un  libreto del famoso Lorenzo Da Ponte, inspirado a su vez en  la comedia La luna de la Sierra de Luis Vélez de Guevara.  
Ambas óperas tratan en sus respectivos argumentos un tema candente para la época:  los abusos de la aristocracia sobre  las clases humildes    (fijaos en la fecha, tan próxima a la Revolución Francesa)


Qué cosas ¿verdad? un español, valenciano por más señas, codeándose con Mozart y Salieri en la capital de la música;  y lo que os resultará más sorprendente, gozando de un reconocimiento y de una fama aún mayores que la de sus conocidos contemporáneos. Para muestra, este dato:  Una cosa rara se representó  más de cincuenta veces.
Tan respetado era nuestro Vicente y tan apreciada su obra que el mismísimo Mozart le concedería un lugar en su Don Giovanni, en cuyo segundo acto utilizó la melodía de una de sus arias.
En el siguiente  vídeo, editado por Adolfo León Sepúlveda, se muestran ambos momentos; en primer lugar (hasta el minuto 1:38) la escena de  Don Giovannni  en que suena de fondo la música de Martín y Soler  y después el audio correspondiente al original "Una Cosa Rara" .

 

El argumento de este "drama giocoso"  (Una cosa rara, ossia Bellezza ed onestà),  se desarrolla en un pueblo de Sierra Morena donde el príncipe Juan pretenderá conquistar a una serrana, Lilla, enamorada del  pastor Lubino. Precisamente a la fidelidad y la honestidad de la protagonista hace referencia el subtítulo que lleva  la obra: ossia belleza  ed onestà.

Escuchemos la obertura interpretada por  The World Orchestra of Jeunesse Musicales  bajo la dirección de Josep Vicent.

 

Los melómanos podéis escucharla completa en este enlace; es una delicia que nadie debería perderse.


Para saber más sobre Martín y Soler, también llamado “ Martín lo Spagnolo” o “ El Mozart valenciano” os recomiendo los siguientes enlaces:

Vicente Martín y Soler. Semblanzas de compositores españoles. Leonardo J. Waisman.Fund. Juan March
Una cosa rara. Obertura. de Gumersindo Díaz (de quien tanto aprendí)
Una cosa rara. partitura completa

OH, MÍA PATRIA, SI BELLA E PERDUTA


El Teatro Real celebra el Día Europeo de la Ópera con una jornada de puertas abiertas

Vamos todos a la ópera.

En este año en el que se conmemora el bicentenario del nacimiento de Giuseppe Verdi os invito a compartir y escuchar esta anécdota que, bien podríamos hacer nuestra dados los tiempos que corren  y que es un ejemplo maravilloso del poder de comunicación y de expresión de la música.
Las imágenes dieron la vuelta al mundo.

Sucedió en Italia en 2011 Riccardo Muti dirige Nabucco en el Teatro dell'Opera di Roma. 
En un hecho sin precedentes,  Mutti concede un Bis y se dirige al público en con estas palabras:



Luego sucedió esto. Vedlo hasta el final, es conmovedor y merece la pena.



Nabucco fue estrenada en 1842 y trata sobre el exilio del pueblo hebreo en Babilonia. Este coro, "de los esclavos" gustó tanto a los italianos que lo adoptaron como  "himno"  frente la ocupación Austríaca. Hasta el cine se ha hecho eco de ello; más de uno lo recordará...




Este es el texto (extraído de Wikipedia):

En italiano
Va, pensiero, sull'ali dorate;
va, ti posa sui clivi, sui colli,
ove olezzano tepide e molli
l'aure dolci del suolo natal!
Del Giordano le rive saluta,
di Sionne le torri atterrate...
Oh mia patria sì bella e perduta!
Oh membranza sì cara e fatal!
Arpa d'or dei fatidici vati,
perché muta dal salice pendi?
Le memorie nel petto raccendi,
ci favella del tempo che fu!
O simile di Solima2 ai fati
traggi un suono di crudo lamento,
o t'ispiri il Signore un concento
che ne infonda al patire virtù.
che ne infonda al patire virtù
che ne infonda al patire virtù
al patire virtù!.





En español
¡Ve, pensamiento, con alas doradas,
pósate en las praderas y en las cimas
donde exhala su suave fragancia
el dulce aire de la tierra natal!
¡Saluda las orillas del Jordán
y las destruidas torres de Sion!
¡Oh, mi patria, tan bella y perdida!
¡Oh recuerdo tan caro y fatal!
Arpa de oro de fatídicos vates,
¿por qué cuelgas muda del sauce?
Revive en nuestros pechos el recuerdo,
¡Que hable del tiempo que fue!
Al igual que el destino de Sólima
Canta un aire de crudo lamento
que te inspire el Señor un aliento,
que al padecer infunda virtud,
que al padecer infunda virtud,
que al padecer infunda virtud,
al padecer, la virtud!.


Feliz día internacional de la Ópera

Hoy se celebra el Día internacional de la Ópera, este género musical que abarca la totalidad de disciplinas artísticas y que ha sido calificada como la obra de arte total. 

Grandes cantantes han llevado el género hasta cumbres de belleza insospechadas y han deleitado a públicos de todas las edades y culturas.

Vaya nuestro recuerdo para dos grandes cantantes que nos han dejado un legado de valor incalculable. 


El primer video es de Amelita Galli-Curci y el segundo de Miguel Fleta




Felicidades a todos aquellos aficionados, cantantes y amantes que se dejan cautivar por las grandes obras de arte y que trabajan para que las óperas se lleven a cabo y se pongan a disposición del público.

Cuéntame una ópera

Para el tema de la ópera romántica les planteé a mis alumnos de Bachillerato la posibilidad de que fueran ellos los que nos contasen una de las muchas que se citaban en los apuntes.
  1. Para ello, en primer lugar elaborarían un Power Point que les serviría de apoyo a la presentación oral
  2. En segundo lugar aportarían a una lista colaborativa de Spotify los temas o secciones (arias, duos, coros, oberturas, etc) que consideraban esenciales de dicha ópera.
  3. Por último les contarían a sus compañeras/os la ópera elegida ayudados por su power point proyectado en la PDI.
Aquí algunos de los power points. Paula eligió Madame Butterfly de Puccini y le quedó así de vistosa:


Daniel se decantó por Carmen de Bizet, esta es su espectacular presentación.


Otras interesantes presentaciones son Pagliacci de Leoncavallo realizada por Danae, Cavalleria Rusticana de Mascagni obra de Lorena, Parsifal de Wagner, hecha por Jorge, Il Trovatore de Verdi realizada por Cristina.

Os dejo también la lista de Spotify por si os apetece disfrutar de la deliciosa música de la ópera del siglo XIX.