#DiaInternacionaldelaVoz (#WorldVoiceDay) Mesa redonda y actuaciones en el Hospital de Manises

 Os comparto un evento muy especial para esta fecha señalada que viene dedicándose al instrumento vocal desde 1999. 


El día 16 de abril es el Día Mundial de la Voz y tengo el placer de participar en la mesa redonda junto a grandes profesionales de la medicina de las artes en evento que ha organizado la Unidad de Medicina de la Música y de las Artes Escénicas del Hospital de Manises (Valencia, Comunidad Valenciana, España).

Aprovecho este post para invitar a los seguidores al evento que tendrá lugar durante la mañana del lunes 16 de abril en el Hospital de Manises de 9 a 14 horas y que consistirá en varias actuaciones y una mesa redonda en la que el público podrá participar. El evento es gratuito hasta completar el aforo. 

Cantarán desde las 9,00h. y a partir de las 13 h., entre otros, Fanny Bolado y Carlos Cervera...

Tengo el honor de haber sido invitada a participar en la mesa redonda junto con la Dra. Virginia Barrios, Médico Otorrino, D. Guillermo Dalia, Psicología Clínica con dilatada experiencia en psicología del músico, la Dra. Gemma Pallás, Logopeda y la Dra. Blanca Sandoval, Rehabilitadora foniatría.

También me gustaría invitaros a conocer la Unidad de Medicina de la Música y de las Artes Escénicas que es un servicio público pionero en la Comunidad Valenciana.

Informaros también que el equipo multidisciplinar de la unidad atiende todo tipo de patologías que afectan a cantantes, actores, profesionales de la voz (profesores, locutores, etc), músicos y bailarines y que al tratarse de un hospital público, cualquier ciudadano puede acceder a este servicio de manera gratuita. 

Más información sobre el hospital:

Esperamos que esta información os sea de utilidad. 

Guillermo Dalia y la psicología del músico

Este viernes siete a las diez de la mañana, hora española, emitiremos en Do Fa Radio el encuentro que tuvimos el placer de conducir, junto con el profesor Agustín Manuel Martínez, en la Librería Argot con el prestigioso especialista en psicología de la música, Guillermo Dalia. 

Su última publicación hasta la fecha, Musicorexia, nos permite reflexionar acerca de la razón de ser de los músicos y aquello que rodea su vida. Muchos músicos no son conscientes de su relación con la propia música y acaban entendiéndola mal: lo que debería ser alegría y disfrute se puede convertir en ansiedad y sufrimiento. 

No dejéis de conocer su excelente página de Coaching para Músicos. Recomendamos la labor de este psicólogo que tiene ya un posicionamiento destacado en la temática y os animamos a disfrutar de sus conocimientos en este programa especial.

Cantar sin miedo escénico

Joaquín Sabina, Pastora Soler, Alejandro Sanz, Antonio Orozco... en nuestro país, o Axel Rose, de Guns n'Roses, Adele, Katy Perry, Sia, Robbie Williams, Lana del Rey, Marc Anthony, Harry Styles, de One Direction... allende nuestras fronteras, han pasado por alguno o varios episodios del, ahora puesto en el candelero, llamado "miedo escénico" o "trac", y también ansiedad y pánico escénicos, en alguna de sus manifestaciones o grados.
En palabras del psicólogo especializado en músicos Guillermo Dalia, "padecer miedo escénico no debe impedir el desarrollo profesional del músico". En el mundo de la música hay una opinión generalizada de que para dar el cien por cien hay que estar al ciento cincuenta por cien.

Yo misma pensaba que esto era cierto. Sin embargo, no hay más que ver cómo los deportistas olímpicos baten sus marcas personales en las olimpiadas, una situación de mucha presión. 
Lo que nos diferencia a los músicos de los deportistas es que estos últimos han sabido desarrollar estrategias físicas y mentales que les permiten superarse.

Es posible superar el miedo escénico y tener una vida musical plena. Un cantante se tiene que subir al escenario para disfrutar, compartir y ser feliz, si no, esta profesión no tendría sentido.

Musicorexia o una mala relación del músico con la música

Acabo de terminar la lectura El Músico Adicto. La Musicorexia, el último libro de Guillermo Dalia, todo un referente en la psicología de los músicos y del que recomiendo desde esta bitácora la lectura de esta y de sus anteriores publicaciones. Guillermo es un excelente profesional que ha enfocado su labor como psicólogo clínico en atender los problemas que los músicos pueden desarrollar, comenzó con el estudio de la psicología del músico, después trató en profundidad la ansiedad escénica, nos dio pautas para convertirnos en músicos felices y en esta última publicación se centra en la relación especial que el músico adquiere con la música y sus posibles efectos adversos en la vida del músico.

La relación que se establece entre el músico y la actividad musical es muy potente por los efectos que la música provoca en las personas. Una buena relación con la música no interferirá en las sensaciones de  plenitud y autorealizción que la música provoca pero debido a las particularidades que tiene tanto el estudio como la profesión es necesario vigilar que la música no se convierta en el centro de la existencia y desplace otros aspectos para llevar una vida sana y equilibrada. 

Se podría decir que no debemos preocuparnos si somos capaces de desarrollar otras facetas de la vida de una manera saludable, si tenemos otras aficiones, nos relacionamos no solo con músicos, podemos descansar varias semanas al año sin sentir que estamos perdiendo el tiempo y poseemos otras estrategias para afrontar los conflictos psicológicos que no sea refugiarnos en
la música.

Sinceramente creo que hay mucho trabajo que hacer, empezando por los docentes. Debemos poner en el centro de la educación musical el disfrute y la alegría de compartir la actividad musical con los demás y debemos estar muy atentos al fortalecimiento de la autoestima de nuestros alumnos para que no se desarrolle esa dependencia con la música. Fomentar actitudes competitivas y no equilibrar un espíritu crítico pueden hacer descender esa autoestima hasta hacerla desaparecer... 

Por otro lado, me ha resultado interesante ver que compartimos opinión en lo que respecta al sector musical. Se puede decir que parte de los problemas que aparecen en los músicos tienen como consecuencia que el sector esté demasiado desunido y aislado de otras profesiones. Este ir por libre hace mucho daño a todos y es algo que está en nuestra mano.

En un momento del libro habla de la comparación del músico profesional con el deportista de élite y de las grandes diferencias en lo que respecta al apoyo de otros profesionales como fisioterapeutas, médicos, psicólogos, ingenieros, coach, etc. Todo el mundo asume que Rafa Nadal en un gran deportista que tiene que soportar grandes presiones y que por ello necesita de un entrenador, de un psicólogo, de médicos, fisioterapeutas, etc... Debemos abrir la música a otra profesiones y no acudir solo cuando tenemos un problema. Un músico que vaya a un fisioterapeuta para mejorar! Donde se ha visto eso! Solo van cuando el dolor de espalda, brazos, etc es insoportable.

Es un libro esencial para estudiantes, docentes y padres. Entre todos debemos proteger a los niños y adolescentes y procurar un feliz desarrollo musical.

Puedes encontrar el libro en este enlace:

Entrenamiento Mental para la Actuación, por Guillermo Dalia




Me gustaría presentaros esta iniciativa, fruto del trabajo de Guillermo Dalia y de Francisco Fermin Galduf, muy interesante para músicos, actores, cantantes y personas que se tienen que exponer ante un público.

Su título lo dice todo:

E.M.A. Entrenamiento Mental para la Actuación 

Definimos E.M.A. como “el conjunto de recursos que se pueden aplicar y entrenar sistemáticamente con el objetivo de adquirir habilidades que permitan maximizar el rendimiento en la actuación.”  El fin último de la preparación de un artista es siempre la actuación y es por esto que se ha diseñado el proyecto E.M.A., que tiene como objetivo prepararlo para la actuación, para el momento de la actuación. Los creadores de E.M.A. hemos visto que la preparación del músico para la actuación pasa por el estudio de la interpretación y de la técnica de ejecución, pero se obvia uno de los aspectos fundamentales que es la gestión del momento.

De hecho la mayoría de músicos experimenta como en el momento de la interpretación su nivel  disminuye de manera significativa. Así mismo, a lo largo de la construcción de este proyecto hemos ido descubriendo otras carencias existentes en la preparación del músico para la actuación. Como por ejemplo la eficiencia en las horas de estudio de cara a mejorar su rendimiento.  Entre el 70% y el 80% de los músicos dicen que su nivel baja en el momento de la actuación (examen, audición, concurso etc…). La mayoría de ellos han trabajado duramente preparando dicha actuación y tienen un gran nivel técnico y una clara idea de lo que desean expresar interpretativamente.

Este entrenamiento se centra específicamente en ayudar a los artistas intérpretes o ejecutantes a romper las barreras mentales que les están coartando para  cantar o tocar la forma en que se han preparado. Se trata de disponer de las herramientas necesarias para poder llevar a cabo el viaje hacia la mejora del rendimiento al igual que hacen los deportistas.

Más información: www.coachingparamúsicos.com