Estudiar guitarra flamenca en el conservatorio

Desde el conservatorio... conociendo la guitarra

En ésta entrada tenéis una presentación con información sobre los estudios de guitarra flamenca en el conservatorio. Dicha presentación tuvo lugar el pasado 30 de Noviembre en el Palacio de los Condes de Gabia en Granada, sede de la Delegación de Cultura con motivo del ciclo Flamenco 3.0 de Granada Flamenco.


Autores: Alicia González, Pilar Alonso, Rafael Hoces, Charo Martín
(c) Diputación de Granada. GRANADA PORTAL FLAMENCO



































“El sonido de la tierra, el sonido del alma”

“La música es la sonrisa del alma” Así comienza explicando el Director de orquesta paraguayo Luis Szarán este interesante proyecto educativo en su país. Un proyecto realizado en unas condiciones de pobreza extrema que no impidieron a los niños desarrollar su aprendizaje musical y disfrutar de la interpretación musical con instrumentos especiales, instrumentos salidos ni más ni menos que de la basura.  Hoy hemos dedicado una buena parte de la clase a ver este vídeo e intentar aprender de él. Uno de los mensajes más valiosos que se desprenden es que tenemos que aprovechar las oportunidades para aprender porque  la persona que realmente quiere, aprende y sigue adelante cumpliendo sus sueños. Es importante desarrollar la creatividad, potenciar la iniciativa y disfrutar del hecho de hacer algo propio, como hacen los niños de este vídeo. Por favor chicos, que nadie se queje de que tiene pocas cosas, que nadie desperdicie el tiempo para aprender, que nadie desaproveche las oportunidades para educarse y vivir más feliz. Tomad buena nota y aprended de estos grandes músicos.


PORTADES PER A LES FITXES

Uf el primer trimestre se m'ha passat volant... No vos ha passat el mateix? Arriba l'hora de fer el recull de fitxes de música que han fet els xiquets/es al llarg del trimestre.
Per a no repetir les portades del curs passat he fet dues de noves. Les poden pintar amb rotuladors, colors o ceres blanes, i decorar-les al vostre gust (gomets, purpurina, etc)


Criterios para usar los karaokes en el estudio del canto

La red ofrece recursos cada día que facilitan y mejoran el proceso de aprendizaje y como tales debemos saber emplearlos con sentido para mejorar más y más rápido.

Hoy voy a comentar el uso de los karaokes, es decir, las versiones instrumentales en las que va a apareciendo la letra progresivamente. Cada vez son más y mejores las versiones que podemos encontrar en páginas como youtube.

Os dejo dos ejemplos, uno de la pieza"Granada" de Lara


y el otro de la canción "All my self"  Celine Dion




Obviamente este recurso no debe sustituir el trabajo con un pianista o la clase de canto con un profesor pero sin duda ayudará al alumno a:

1.  Familiarizarse con el acompañamiento de la obra sin tener que cantar encima de otro cantante.
2.  Mantener el pulso y el ritmo obligándose a un entrenamiento físico y auditivo.
3. Grabarse con el karaoke para poder comprobar los resultados vocales del estudio.


El proceso de utilizar el karaoke debería ser el siguiente:

A) Si se tienen conocimientos de lenguaje musical:

1. Escuchar la obra que se va a cantar por cantantes de referencia.
2. Estudiar la obra musicalmente, solfearla, trabajar el texto, mirar bien los cambios de tempo, las dificultades técnicas, las respiraciones etc. 
3. Interiorizar el texto y estudiar frase a frase. 
4. Cuando la obra ya está estudiada empezar a cantar sobre el karaoke y detectar las dificultades que aparezcan: si en algún momento se entra tarde, se retrasa el temo, se tiene dificultades para respirar, etc. 
5. Apuntar estos sitios donde se presentan dificultades en la partitura
6. Trabajar sin el karaoke en la resolución de las dificultades una a una. 
7. Volver a cantar sobre el karaoke.


Si no se se tienen suficientes conocimientos de lenguaje musical se debe tener en cuenta de que el estudio debe ayudar a la adquisición del mismo por ello recomiendo tener la partitura o las letras de las canciones para poder hacer anotaciones. Obviamente el apredizaje requerirá mayor tiempo de escucha y de atención para aprender por imitación:

1. Escuchar la obra que se va a cantar por cantantes de referencia. 
2. Aprender la canción frase a frase interiorizando la música y el texto y evitar cantarla de principio a fin cada vez. 
3. Cuando ya se haya estudiado frase a frase la canción estudiar con el karaoke y detectar las dificultades con el caso anterior. Anotando los lugares donde se tiene que trabajar. 
4. Trabajar las dificultades sin el karaoke una a una.
5. Volver a cantar sobre el karaoke. 

Si el cantante consigue interiorizar las respiraciones, las pausas, etc,  cuando trabaje con otros músicos, se encontrará mucho más seguro y podrá disfrutar del trabajo colectivo e incluso se sentirá más libre para expresarse ya que un karaoke nunca capta las sutilezas de expresión (alguna nota un poco más larga, un ritardando, etc) que sí que podrá hacer con otros músicos. 

Por otro lado, cuando vaya a trabajar con un pianista la clase será más rica puesto que la obra estará suficientemente interiorizada y se trabajarán temas de estilo, expresión, etc. 

Espero que los consejos os sean de utilidad y os hagan avanzar en vuestro crecer musical haciendoos más sabios y autónomos. 


Concierto de Navidad del Conservatorio de Música de Gijón

Me gustaría recordaros e invitaros al Concierto que organiza el Conservatorio Profesional de Música de Gijón, el jueves 13 de Diciembre en el Teatro Jovellanos a las 20:00 horas. La entrada costará 6 euros.                                                                                                           

Actuarán varias agrupaciones 
del Conservatorio

Banda Sinfónica                      
Dirige: José Merenciano
Orquesta Sinfónica
Dirige: Antonio Ribera
Coro de Voces Blancas
Dirige: Sara Elorza
Coro de Voces Mixtas
Dirige: Policarpo Muñiz

¡ OS ESPERAMOS!