Elogio del cuaderno

       En medio de ordenadores, tabletas, móviles, pizarras digitales, recursos en línea, ...el cuaderno sigue siendo el núcleo central que reúne la información relevante del área y la dispone de forma personal. Enseñar a plasmar de forma ordenada conceptos, esquemas, resúmenes, descripciones, etc, no equivale a que todo el alumnado lo haga estrictamente de la misma manera. Precisamente, el pequeño margen de creatividad a la hora de hacer todos y todas la misma actividad, de igual forma (la que señala el profesorado y/o el libro de texto), marca las diferencias; supone una reflexión a la hora de cómo disponer y distribuir la actividad, requiere trazar un plan y poner en práctica estrategias y técnicas de estudio: título con letras especiales, o espaciado respecto al texto anterior, subrayado de conceptos clave, títulos del enunciado en mayúscula, destacar apartados, listados numéricos, uso de colores, dibujos, pegado de fichas, colorear las ilustraciones...Todo contribuirá al estudio posterior, invitará a leer y a pensar, será susceptible de conocimiento. 

     Por ello es tan importante usar el cuaderno, tachar si hace falta, sin miedo a equivocarse, porque es la referencia inmediata del trabajo en clase y de las mañanas que pasan nuestros niños y niñas en las aulas, a veces con la última hoja llena de poesías, con rotos, el juego de los barquitos, o corazones, caballos, motos... y "conversaciones secretas" con el compañer@ de al lado.  Durante todo un curso (una eternidad cuando se es adolescente) el cuaderno es un trozo de vida muy importante, de expectativas, de trabajo, de ejercicios realizados de forma impecable y de errores o actividades sin completar, de tachones o evidencias de haber imprimido demasiado énfasis con el típex, campo de pruebas de letras y firmas, de ese "volver a intentarlo" que nos seguirá el resto de la vida. Es un pequeño ensayo de cómo ir haciéndolo mejor, página a página. 

     Esta imagen encontrada en la red vía Pinterest puede servir de guía para empezar a organizar el cuaderno:



Pero los cuadernos reales son mucho más interesantes:









Este cuaderno es de hace dos cursos, pero me encanta:



Aula Low Cost: Juegos musicales vol. 3. El lince musical.

Si hay una sección popular en este blog, esa es sin lugar a dudas la de “Aula low cost: Juegos musicales”.  ¡Y no me extraña! En entradas anteriores ya hemos jugado al bingo, al tabú… pero durante estos largos meses de ausencia hemos estado probando nuevos juegos en clase, los cuales iré compartiendo con vosotros progresivamente. Hoy le toca el turno al Lince. Sí, sí, ese juego de agudeza visual que hemos tenido prácticamente todos los niños y niñas nacidos en los 90. ¿Qué no sabes de qué va? Aquí mismo te dejo los materiales y las instrucciones del juego, un tanto diferentes a las del original.



Con respecto a la temática, yo por el momento he creado dos paneles, uno para trabajar los instrumentos musicales y otro para trabajar las figuras, las notas, las digitaciones de la flauta y otros símbolos musicales. Para adaptar la dificultad a los diferentes niveles, es tan sencillo como mencionar únicamente los elementos que el alumnado conozca y dejar que el resto ejerzan de mera distracción.

Materiales:
  •          Paneles con las imágenes musicales a trabajar. Los puedes descargar al final de esta entrada de forma totalmente gratuita.
  •           Fichas de diferentes colores (tres por alumno/a).
  •           Ojos despiertos y manos rápidas.


Instrucciones:

1. Dividimos al alumnado en parejas o grupos de tres.
2. Entregamos un panel a cada grupo y tres fichaspara cada jugador/a.
3. Les dejamos unos minutos para que observen el panel, identifiquen la temática y pregunten si tienen dudas sobre alguna imagen.
4. ¡Comenzamos! Decimos en voz alta la imagen que queremos que busquen en el panel, por ejemplo… “’¡clarinete!”.
5. El primero/a en encontrarla debe poner una de sus fichas sobre la imagen. Pero no nos relajemos, ¡que aún tenemos posibilidades de ganarle!
6. Seguiremos el mismo procedimiento buscando otras imágenes, y el ganador será aquel que consiga poner primero sus tres fichasen el panel.
7. Si queremos añadir dificultad, podemos poner la norma de que, para que el punto sea válido, el alumno que ha encontrado la imagen diga de qué familia es el instrumento o para qué sirve ese símbolo musical. Si falla, deberá quitar la ficha.


    Obviamente todo esto es susceptible a variaciones, por ejemplo, en el caso de estar buscando imágenes de instrumentos, en lugar de decir el nombre podemos poner un audio para trabajar la discriminación auditiva (en la entrada del bingo instrumental tenéis un archivo con pequeños audios de instrumentos en mp3). También podemos hacer un panel con patrones rítmicos sencillos para trabajar el dictado de una forma más amena… es una actividad que permite muchas formas de trabajar y que motiva mucho, y es que… ¿a quién no le gusta aprender jugando?

    En cuanto al panel de símbolos musicales, recomiendo ser muy específicos/as con cómo decimos lo que deben buscar. Si escuchan únicamente “negra”, por ejemplo, verán que se encuentra en diversos lugares, por lo que es recomendable decir “figura de negra fuera del pentagrama”. Con las notas diremos “nota Do en la flauta”, “nota Do en el pentagrama” y así sucesivamente.

    Aquí os dejo el descargable de los dos paneles que he hecho hasta el momento. Como siempre, recomiendo papel de gramaje altito o cartulina y plastificar, para que nos dure hasta el fin de los tiempos.




    Espero que esta actividad os haya sido de utilidad, para cualquier sugerencia, comentario o experiencia, podéis encontrarme en las redes sociales de la derecha, especialmente en el Instagram del blog (@dandoanota), donde estoy más activa.


    ¡Que la música os acompañe!

    "Aunque tú no lo sepas": Un poema y una canción

    Félix de Azúa comienza a describir lo que es poesía* diciendo que sobre esta, cuanto menos se diga, mejor. Pero tras un punto y aparte añade: 

    "La poesía es la verdad del arte." 
    [...]

    ***

       "Aunque tú no lo sepas" es una canción que escribió Quique González  para Enrique Urquijo después de leer un poema de Luis García Montero de "Habitaciones separadas". Tres nombres importantes en apenas dos renglones. Pero a veces sucede que se unen los astros y un poema da lugar a una canción. Cuenta Quique que le dio dos canciones a Enrique para cantar y que se quedó con esta, nunca llegó a escuchar la segunda.

    Enrique Urquijo y Los Problemas:





    Poema "Aunque tú no lo sepas" de Luis García Montero:

    Como la luz de un sueño, 
    que no raya en el mundo pero existe, 
    así he vivido yo 
    iluminado 
    esa parte de ti que no conoces, 
    la vida que has llevado junto a mis pensamientos... 

    Y aunque tú no lo sepas, yo te he visto 
    cruzar la puerta sin decir que no, 
    pedirme un cenicero, curiosear los libros, 
    responder al deseo de mis labios 
    con tus labios de whisky, 
    seguir mis pasos hasta el dormitorio. 

    También hemos hablado 
    en la cama, sin prisa, muchas tardes 
    esta cama de amor que no conoces, 
    la misma que se queda 
    fría cuanto te marchas. 

    Aunque tú no lo sepas te inventaba conmigo, 
    hicimos mil proyectos, paseamos 
    por todas las ciudades que te gustan, 
    recordamos canciones, elegimos renuncias, 
    aprendiendo los dos a convivir 
    entre la realidad y el pensamiento.


    Por Quique González:




    En el siguiente vídeo canta la canción Clara Lago como parte de lBSO de "Tengo ganas de ti":




    ***

       El próximo jueves 25 de enero nos visita en el centro Luis García Montero. En la biblioteca tenemos varios libros suyos, así que anímate a conocerlo.




    EL BARROCO DE 3ºB

    Explicar la historia de la música a adolescentes de quince años no es cosa menor, puedo dar fe. No son temas de gran interés para ellos los estilos artísticos, las formas musicales ni las obras de tantos compositores - por muy famosos que sean -.
    Solemos apelar a su inteligencia y a su extraordinaria sensibilidad para convencerlos de que pueden encontrar algo grato e incluso hermoso en  esa música "tan aburrida"; creemos que  la mejor manera de lograrlo es hacerlos partícipes e intérpretes. Así ha sido este año; trabajando desde la perspectiva de la escucha, el reconocimiento y la creación hemos podido disfrutar de un Vivaldi recreado por ellos. Fue estupendo.
    Aunque con mucho retraso dejo aquí un par de  grabaciones (lo prometido es deuda) en las que puede apreciarse la evolución y el trabajo realizados (el resultado final no pudo ser grabado). Mis felicitaciones a los alumnos de 3ºB. 
    Escuchamos la orquesta de flautas y el bajo continuo (las guitarras de Nerea y Judith y el teclado de Pablo)



    EL BARROCO DE 3ºB

    Explicar la historia de la música a adolescentes de quince años no es cosa menor, puedo dar fe. No son temas de gran interés para ellos los estilos artísticos, las formas musicales ni las obras de tantos compositores - por muy famosos que sean -.
    Solemos apelar a su inteligencia y a su extraordinaria sensibilidad para convencerlos de que pueden encontrar algo grato e incluso hermoso en  esa música "tan aburrida"; creemos que  la mejor manera de lograrlo es hacerlos partícipes e intérpretes. Así ha sido este año; trabajando desde la perspectiva de la escucha, el reconocimiento y la creación hemos podido disfrutar de un Vivaldi recreado por ellos. Fue estupendo.
    Aunque con mucho retraso dejo aquí un par de  grabaciones (lo prometido es deuda) en las que puede apreciarse la evolución y el trabajo realizados (el resultado final no pudo ser grabado). Mis felicitaciones a los alumnos de 3ºB. 
    Escuchamos la orquesta de flautas y el bajo continuo (las guitarras de Nerea y Judith y el teclado de Pablo)