14 libros de temática musical para el alumnado de secundaria (y alguno más) | Musikawa

Hoy se celebra el día del libro y he pensado en haceros una pequeña recopilación de libros que pueden servirnos como lecturas para nuestro alumnado. Son novelas, cómics, algunos digitales… Ahí van. Espero que os gusten y os sirvan.

1. El síndrome Mozart de Gonzalo Moure

Durante un verano en un pueblo de Asturias, Irene conoce a Tomi, un chico muy especial con un gran talento musical. Irene descubre, en un apasionado diálogo a través de la música, que Tomi tiene el mismo síndrome que pudo tener Mozart.

 

 

 

 

 

2. El enigma Vivaldi de Peter Harris

¿Por qué las rarezas del genial compositor veneciano Antonio Vivaldi llamaron la atención de sus contemporáneos y a lo largo del tiempo han hecho correr ríos de tinta? Antes de morir, el cura rojo, nombre con el que se le conoce en alusión al color de su pelo, dejará un extraño documento que contiene un terrible secreto que confiará a una secta denominada Fraternitas Charitatis, a la que perteneció Vivaldi, encargada de custodiar saberes ocultos y peligrosos. ¿Qué esconde el misterio que dejó Vivaldi? ¿Qué hay detras del llamado enigma del cura rojo? La presencia de un músico español, devoto de Vivaldi, en Venecia tres siglos después de realizar ciertas investigaciones sobre el compositor logrará despertar la ambición de poderosas organizaciones. ¿Por qué tanto tiempo después hay gente dispuesta a matar por hacerse con el extraño documento?

 

 

3. Los clásicos también pecan de Fernando Argenta

Fue Puccini un mujeriego? ¿Fue la historia de amor entre Brahms y Clara Schumann lo que volvió loco a Schumann? ¿Realmente Vivaldi protagonizó un «armonioso trío» con dos hermanas? ¿Compuso Mozart alguna de sus obras mientras jugaba al billar?

El popular periodista y divulgador musical Fernando Argenta nos invita a traspasar las alcobas de los grandes genios de la música. Desde el rigor y el humor, conoceremos cómo vivían, cuáles eran sus fuentes de inspiración, sus manías, sus escarceos sentimentales o las causas que los apasionaban. Un auténtico —y muy divertido— redescubrimiento de figuras míticas como Mozart, Bach, Vivaldi, Debussy, Puccini, Wagner o Falla, entre otras muchas.

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4. El violín del diablo de Joseph Gelinek

La concertista española de violín Ane Larrazábal aparece estrangulada en el Auditorio Nacional de Madrid después de haber interpretado el Capriccio nº 24 de Paganini, la que se dice es la obra más difícil jamás compuesta para violín. El asesino ha dejado escrita en su pecho, con sangre de la propia víctima, la palabra iblis , que signifca diablo en árabe. Su valioso instrumento, un Stradivarius que tiene tallada en la voluta la cabeza de un demonio, ha desaparecido. El jefe superior de Policía asigna el caso a Raúl Perdomo, uno de los investigadores más hábiles del cuerpo. Perdomo es muy crítico con los fenómenos paranormales, pero cuando empieza a sufrir extrañas y estremecedoras visiones que no logra explicarse, decide recurrir a los servicios de una parasicóloga. Su intervención será clave para descubrir la identidad del asesino. Una novela basada en hechos reales.Una trama policíaca repleta de tensión y mucha información interesante sobre Paganini, Stradivarius, los Luthiers y el Diablo. Una reflexión acerca de la figura del demonio y del pacto satánico, que ha inspirado obras literarias de la talla del Fausto de Goethe o del Dr. Faustus de Thomas Mann. Un thriller policíaco que plantea la existencia de los objetos malditos, capaces de atraer las desgracias más funestas hacia sus propietarios.

Otros libros del autor: La décima sinfonía

5. El joven Lennon de Jordi Sierra i Fabra

“El joven Lennon” cuenta la juventud del famoso “John Winston Lennon”. Aunque algunos hecho no sean verdaderos, la mayoría lo es.
John vive con su tía Mimi, porque su padre lo abandonó y su madre de fue a Londres por trabajo, pero va cada dos o tres veces por año a verlo.
Tiempo después Lennon está muy interesado por la música, así que comenzó a comprar discos a los puertos donde los marineros traían lo más nuevo en el mundo, para que luego Lennon con sus amigos cantaran y sacaran en la guitarra algunas canciones.
Un día fue con sus amigos a un pub donde vieron lo que era tocar música en vivo, y les encantó la idea de tener un grupo musical. Sin más que hacer, decidieron crear una banda llamada los “Quarrymen”. Lennon era muy dedicado a la banda e intentaba mejorar cada vez más. Al pasar el tiempo fueron agregando y sacando integrantes del grupo, siendo Lennon el jefe de la banda. Después de varios ensayos lograron presentarse en un picnic, donde al finalizar el show conoce a un chico llamado Paul que estaba interesado en participar en la banda. John lo escucha tocar y sin duda lo dejó entrar en los Quarryman.
Los Quarryman en un momento solo llegaron a ser Paul y Lennon, lo más dedicados y que su único propósito era tocar. Fue así como lograron crear su propia maqueta con el cual podían conseguir más trabajo. Más tarde Paul en su escuela encuentra a un amigo llamado George Harrinson que tocaba la guitarra y un baterista que se hacía llamar Pete Best. Los dos posteriormente eran los oficiales músicos de la banda.
Lamentablemente muere la mamá de Paul, lo que hace reflexionar en su propio futuro, por lo que finalmente decide quedarse con los Quarrymen y llegar lejos. Tiempo después la madre de John es partícipe de un accidente, que acaba con su vida. Pasó más de un mes sin saber nada de la música y de los Quarrymen. Finalmente John decide mudarse a Londres con el resto de la banda. Se inscriberon en un concurso de TV, lo cual hizo hacerlos más famosos. Decidieron cambiarse el nombre a “The Beatles”. Lograron grabar un disco en el año 1962, el cual fue un éxito sin duda.
Otros libros del autor de temática musical: Banda sonora, Nunca seremos estrellas del Rock, Buscando a Bob, Rabia, Malas tierras

 

6. Comic musical de Infinitoo Studios (para iPad)

¿Pensaste que la era digital acabaría con los comics y con la música?
¡Te presentamos el primer cómic musical, una experiencia única para todas las edades que no te puedes perder y en la que han participado más de 30 profesionales de la imagen y la música para demostrarnos que esto es solo el principio de una nueva forma de contar historias!
Disfrútalo en español o en las versiones en inglés o francés y además consigue de regalo los 11 temas de su banda sonora en formato Mp3 para que puedas escucharlos cuando y donde quieras.
Prepárate para vivir una historia inolvidable a través de 240 páginas interactivas 12 vídeos musicales y 11 canciones originales
Todo ello uniendo magistralmente cómic, animación y música.
Una periodista, un reportaje, un músico, una web, un informático, una niña, un cuento, amor, cariño, deseo, mentira, traición, celos, venganza, canciones que se convierten en historias, e historias que se convierten en una aplicación mágica e interactiva creando un nuevo concepto de arte digital “el cómic musical”.
Sinopsis:
“El amor no existe” Con esta afirmación escrita en un correo electrónico da comienzo nuestra historia donde Eva, una periodista que vive en la ciudad, recibe de mala gana su próximo trabajo. Tendrá que alojarse en la casa de la Sra. Dora Costa, situada en un alejado pueblo para hacerle una entrevista sobre su romántica, exitosa y muy premiada página web llamada “Lágrimas de aire.com”, pero le espera una inesperada sorpresa que cambiará su vida para siempre.
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7. Las vírgenes de Vivaldi de Bárbara Quick

En 1709 la joven Anna Maria dal Violin ingresa en el Ospedale della Pietá, convento que acoge a las numerosas niñas huérfanas abandonadas por sus madres en la Venecia del siglo XVIII, y forma parte del coro de las niñas de voces angelicales creado por el maestro Antonio Vivaldi en el mismo monasterio. Desde niña, le ha escr ito cartas a su madre desconocida y 30 años más tarde relee esas mismas cartas en las que retrata al “cura rojo”, apodo que recibió Vivaldi por el color de su melena. De esta manera Anna María se embarca en un viaje hacía su propio pasado misterioso, en el que descubre sus origines y en el que se despiertan sus habilidades artísticas.

 

 

 

8. Notas para un violonchelo de Andrómeda Romano-Lax

Relato épico que retrata los principales acontecimientos culturales y políticos del siglo XX. Feliu Delargo hereda al nacer, en 1892, el arco de violonchelo de su padre, hecho que irremediablemente determinará su futuro: con el tiempo se convierte en un músico de gran prestigio y gracias a su brillante carrera llegará a tra tar con algunos de los personajes más influyentes de la escena artística y política de la Europa de entreguerras. La aparición de una joven violinista italiana de oscuro pasado, sin embargo, alterará su destino, así como el de sus allegados. Feliu experimentará entonces las agridulces consecuencias del amor, mientras a su alrededor el mundo, abocado a la irracionalidad de la Segunda Guerra Mundial, se desmorona inexorablemente.

 

 

 

9. Un rock del XV de José Manuel Bujalance

Tras un año de instituto y después del último concierto, Javi y sus amigos desaparecieron con su profesor. No debieron usar aquella máquina pero,  ¿Cómo iban a saberlo? Ahora tendrán que arreglárselas para sobrevivir en la Valencia del siglo XV y a sus perseguidores, sin más ayuda que la gente que encuentren,  su propia imaginación y su música. Acompaña a Javi y sus amigos en esta aventura medieval con caballeros, trovadores, juglares y grandes personajes. Amor, acción, aventura, traición, lucha de poder, misterios, conspiraciones y mucha música.

¿Aceptas el reto?

Puedes leer un extracto seleccionado por el autor AQUÍ

 

10. Sonata de amor de Blanca Álvarez

Carmen, una chica de diecisiete años que toca el violín, necesita dinero para viajar con su novio a Normadía. Decide formar un cuarteto de cuerda con el que poder hacer bolos y así ganar dinero. Para ello, pone un anuncio en el conservatorio y enseguida recibe las llamadas de las que se convertirán en las integrantes del cu arteto: Carla, una chica bien aparentemente tímida; Celia, muy resuelta e independiente; y Cloe, una francesa que vive en Oviedo tras la separación de sus padres. Estas cuatro adolescentes compartirán alegrías y tristezas, deseos y decepciones, mientras descubren la increíble historia que envuelve a la “Sonata de amor”, en tres tiempos y un lamento de Glenn Glondelier.

Otros títulos de la autora: Silencio de flauta, La partitura rota, Capricho 24

 

 

11. Nocturno de Santiago Herraiz

Un violinista callejero enseñará a Renzo a usar el don especial que posee; pero también le mostrará el peligro de la vanidosa complacencia en algo tan inmerecido. Fue una tarde de diciembre cuando Renzo descubrió al viejo. Dejó atrás la estación de Metro de Ópera y cruzó la calle ante las majestuosas puertas del Teatro Real . Desde el callejón llegaban las notas de un Nocturno de Chopin, entre el barullo de cláxones y voces de ciudad. Nadie parecía advertirlo, pero había algo extraño en aquella interpretación. Renzo posee algo misterioso, un don al alcance de unos pocos, que le va transformando poco a poco en alguien importante. Las lecciones de un desconocido violinista callejero le inician en el uso del don, pero también en el peligro que encierra la vanidosa complacencia en algo tan inmerecido. El viejo violinista tendrá mucho que enseñarle, sobre todo con su oscura historia y su repentina desaparición.

 

 

 

12. Hobo de Juan Vico

Nacido en una plantación del Delta del Mississippi, séptimo hijo de un séptimo hijo, Bob Skinny Lunceford, pendenciero, mujeriego, bebedor, cantante de blues, maestro de la guitarra slide y espíritu errante, es el protagonista de una narración que transita por la primera mitad del siglo XX para ofrecernos una panorámica de lo que puedo haber sido la vida de cualquiera de los pioneros de ese género que está en la base de gran parte de la música popular tal y como la conocemos hoy día.

Puedes leer un fragmento AQUÍ

 

 

 

13. El sonido de la vida de Alex George

Hanover, Alemania, 1904. Frederick y Jette son una pareja poco convencional cuyo destino se une al conocerse una cálida tarde de primavera en el parque de Grosse Garten. Frederick posee el don de la música, y, Jette, a pesar de su falta de gracia femenina, una sensibilidad especial para apreciar una delicada melodía. Al esc uchar de boca de Frederick un aria de La Bohème de Puccini, reconoce en él al hombre de su vida. Poco después, Jette se queda embarazada, y ante la rotunda desaprobación de su madre, deciden huir juntos y embarcarse en el primer buque que zarpe hacia el Nuevo Mundo. El azar les lleva a Nueva Orléans. La pareja acabará instalándose en una pequeña ciudad de Misuri, donde da comienzo la gran historia de amor y supervivencia de cuatro generaciones de una misma familia.

 

 

14. Alta fidelidad de Nick Hornby

Rob Fleming está a punto de cumplir treinta y seis años y tiene una tienda de discos antiguos en el norte de Londres; una tienda entre cutre y chic donde sólo vende la música que le gusta a él. Y nada más que vinilos, claro está, aunque su negocio, destinado a un público de serios coleccionistas de frivolidades, esté siempre al borde la bancarrota. Y ahora, además, Laura, su última y fantástica novia, le ha dejado.

“Un rock del XV”, nueva novela juvenil de José Manuel Bujalance (@josemanuelbt) | Musikawa

Después del éxito de la novela “¿Qué pinta un músico en un instituto?“, José Manuel Bujalance vuelve con una nueva historia juvenil, de la mano de Javi y sus amigos, para desvelarnos todos los misterios que quedaron sin resolver tras el último concierto. Y además, ha querido compartirlo con nosotros en exclusiva!!!
¿Qué pasaría si un grupo de chicos y chicas de hoy apareciesen de repente en un lugar y tiempo diferente? La historia puede ser divertida si “Tú” eres el protagonista. Adéntrate en la novela y disfruta del viaje.

En palabras de José Manuel: “Un rock del XV” es una nueva forma de acercar a nuestro alumnado a uno de los periodos más brillantes y poco conocidos de la historia: el siglo XV, el siglo de oro del Reino de Valencia.

SINOPSIS

Tras un año de instituto y después del último concierto, Javi y sus amigos desaparecieron con su profesor. No debieron usar aquella máquina pero,  ¿Cómo iban a saberlo? Ahora tendrán que arreglárselas para sobrevivir en la Valencia del siglo XV y a sus perseguidores, sin más ayuda que la gente que encuentren,  su propia imaginación y su música. Acompaña a Javi y sus amigos en esta aventura medieval con caballeros, trovadores, juglares y grandes personajes. Amor, acción, aventura, traición, lucha de poder, misterios, conspiraciones y mucha música.

¿Aceptas el reto?

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OTROS DATOS DE INTERÉS

Página Web para la compra en Bubok

http://www.bubok.es/libros/231993/Un-rock-del-XV

Autor: José Manuel Bujalance Terrades
Portada e ilustraciones: José Baixauli Sánchez.
Corrección: Nicolás Pardo Molina

Descuentos de hasta el 40%. Consulta los descuentos en la Web.

Enlace para la novela anterior “¿Qué pinta un músico en un instituto?”

http://www.bubok.es/libros/223250/Que-pinta-un-musico-en-un-instituto

PRIMAVERA EN PARÍS – RAMMSTEIN | Musikawa

Soy de los que piensan que, de una forma instintiva, le ponemos una banda sonora a cada una de las etapas, momentos o situaciones de nuestra vida. Si no es así, al menos hay una canción, una obra o una pieza musical de cualquier estilo que podría identificarse plenamente con cada una de las escenas a las que nos tenemos que enfrentar a lo largo de esta ramificada travesía.

Frühling in París (Primavera en París) es uno de esos temas que encajan perfectamente con mi teoría. Tal vez es así porque al escucharla por primera vez tuve esa sensación de haber encontrado una especie de pieza de puzle que encajaba rápidamente con todo el rompecabezas, ese rompecabezas que cambia de forma constante.

Me atrevería a decir que existe cierto paralelismo entre este tema y los lieder de Schubert, recordándome a aquella obra maestra titulada Gretchen am spinnrade (Margarita en la rueca) en la que el piano representa a la máquina de coser de pedal mientras la protagonista realiza una especie de confesión expresando su pasión amorosa por Fausto. De una forma parecida ocurre en Primavera en París, en donde la guitarra construye un fondo inicial con los acordes arpegiados de Fa Sostenido Menor y Re Mayor para crear un clima de tensión e incertidumbre sobre el que la voz comienza su confesión usando esa poesía en alemán que tanto caracteriza a muchos de los temas de Rammstein. A medida que avanza la canción van haciendo presencia el resto de instrumentos y ganando más fuerza junto con la voz, por lo que esta confesión pasa de ser una declaración realizada de rodillas, en voz baja y con la cabeza agachada a convertirse en una manifestación en pie y gritando para que todo el mundo pueda escucharla.

Se trata de un canto a la melancolía, con gran presencia de pena y nostalgia, todo ello reforzado por la siempre singular música que acompaña todas las canciones y que posee una fuerte personalidad.

Como ocurre con todas las letras de Rammstein, es mejor dejar a cada uno la interpretación de su sentido, pero hay una frase que se clava por su potencia y su significado, con la cual cerraré esta entrada: La primavera se desangró en París

Pinche aquí para ver el vídeo

Imagen

 

Si queréis saber algo más sobre Gretchen am spinnrade (Margarita en la rueca), podéis leer más pinchando en este enlace: http://sostenutto.blogspot.com.es/2011/06/el-lied-gretchen-am-spinnrade-margarita.html

 

Puedes ver esta entrada en mi blog:

pedrojruiz.wordpress.com

 

Morir a los 27

Morir a los 27 es el título de una interesantísima novela escrita por Joseph Gelinek en 2010 donde se narra la muerte de un famoso ídolo del rock precisamente a esa edad, en la que algunos famosos músicos fallecieron, dejando huecos profundos en la Historia del Rock. En concreto la llamada Lista del Club de los 27 integra a los siguientes músicos:
Brian Jones, muerto en 1969.
Jimi Hendrix, en 1970
Janis Joplin, en 1970
Jim Morrison, en 1971
Kurt Kobain, en 1994.

El inspector Raúl Perdomo, que ya había protagonizado una novela anterior del mismo autor,  investiga en este caso la muerte por asesinato de John Winston, líder del grupo The Walrus, "la banda de rock más famosa del momento (...). Las cosas se complican para el inspector Perdomo cuando un famoso reo se confiesa autor del crimen: Mark David Chapman, el asesino de John Lennon, que lleva 30 años entre rejas por la muerte del líder de The Beatles".

En este punto de la novela enlazamos con algunas reflexiones muy interesantes sobre el fenómeno del rock y de algunas personalidades que forman parte de su historia. Perdomo, por ejemplo, mientras vigilaba en un concierto "tuvo que rendirse a la evidencia de que la llamada "música del diablo", en directo e interpretada por músicos de tanta categoría como los cuatro integrantes de The Walrus, era la forma de comunicación más poderosa y vigorizante que él hubiera presenciado jamás".

También se hacen numerosas referencias a los Beatles, en concreto a la obsesión que al parecer John  Lennon tenía por el número 9:
- Nació un día 9.
- Conoció a Yoko Ono un día 9.
- Su hijo Sean también nació en ese número de día.
- Su apartamento Dakota estaba en el nº 72 (7+2=9)
- Liverpool, su ciudad natal, tiene 9 letras.
- Lo mataron a los 9 años de haberse mudado a Nueva York.
- La hora de su muerte, según el médico que lo certificó, era las 11.07 (1+1+7=9).

En fin, se habla en el libro de muchas otras casualidades, discos, estrellas y anécdotas sobre el rock que cualquier aficionado puede disfrutar, si no las sabe ya, acompañadas de la investigación de un crimen que resulta tener una vertiente apasionante.

Puedes leerlo, te gustará, y además puedes entretenerte con este divertido ejercicio sobre Los Beatles: señala sus canciones, a ver si lo haces a la primera. No es fácil:



¡Suerte!