El último disco de Champian Fulton

Hace escasas horas he asistido a un concierto de la cantante y pianista estadounidense Champian Fulton, flanqueada por Esteve Pi a la batería, quien ya tuvimos la ocasión de escuchar acompañando a Joan Chamorro y Andrea Motis recientemente,  e Ignasi Gonzalez al contrabajo.

Champian presentaba temas propios de su último disco, de original título con el juego de palabras "Champian sings and swings". Realmente su sentido del swing es extraordinario, espectacular, y es una auténtica virtuosa del teclado, recordándonos a Alicia de Larrocha en versión de música moderna dada su flexibilidad, técnica de peso, sentido de la acentuación y fuerza emocional. 

Su voz, una delicia de escuchar cuyo timbre recuerda al compendio de la mordacidad y elasticidad de Billie Holiday, la inocencia y frescura de Bloosom Dearie y la solvencia y agilidad de Anita O'Day, se caracteriza por una prestancia completa de la técnica que le permite conjugar un sinfín de recursos expresivos. Su trabajo vocal le ha permitido mostrar que destaca por su homogeneidad en todo el registro, con una riqueza insólita de armónicos, un dominio del registro agudo con el que puede hacer notas en pianissimo y un gran control del aire. Las canciones son muy vigorosas, plenas de energía y alegres, en una onda muy cercana al oyente. Personalmente eché en falta más scat. 

Disfrutaba, siempre con la sonrisa en los labios, y hacía disfrutar a los asistentes, que abarrotaban la sala hasta tal punto que había mucho público que no pudo escuchar sentado, una lástima que año tras año no se programen estos conciertos en un espacio más adecuado. Sugiero que en sucesivas ocasiones se realice en el Teatro del Raval. 

La cantante de jazz argentina Lupe Azcano en La brújula del canto

Hemos tenido ocasión de asistir al concierto ofrecido por la cantante de jazz Lupe Azcano, el guitarrista Ximo Tebar, el bajista Abel Sanabria y el batería Igor Tavan. En un marco incomparable al atardecer con unas vistas maravillosas al mar, en el Tahiti Tiare de Benicasim disfrutamos del talento de estos excelentes músicos. 

La banda interpretó temas de Gershwin, Porter, Jobim, Miles Davis entre otros. 

Al finalizar entrevistamos a la cantante argentina Lupe Azcano y aquí os dejamos el vídeo:


Lupe es una cantante versátil, con una voz dulce que posee una gran habilidad para el el scat o improvisación vocal. 

Destacable también fueron las improvisaciones virtuosas de Ximo Tebar, todo un referente del panorama jazzistico valenciano con una amplia y consolidada carrera musical.  

El batería Igor Tavan destacó por su finura, capacidad de adaptación y musicalidad y el bajista Abel Sanabria nos sorprendió al finalizar el concierto con su talento para el Beatbox. 

 Si queréis conocer más sobre esta cantante podéis visitar su web: www.lupeazcano.com

Cantantes del siglo XXI: Sol González


 Sol González Sánchez es una cantante de jazz que se encuentra muy cómoda en el soul.


 ¿Cuál es la primera experiencia que recuerdas con la música?
Pues en el coro de la iglesia.

¿Qué personalidad musical crees que te influyó más en tu carrera?
En realidad fue un estilo, la música negra.

¿Cuál era el estilo o el compositor que más te gustaba estudiar de joven?
En mi caso me gustan y me gustaban las grandes divas!!!de la música negra :Aretha, Etta james entre otras... de clásico María Callas, porque mis primeras lecciones de canto fueron con una gran soprano de mi País, pero luego al llegar a España me decidí por el moderno....el jazz y de este estilo pues Ella Fitzgerlad, Billie Holliday, Sarah Vaugham y de música popular como una cantante de Venezuela llamada María Rivas, pero son muchas mis influencias!

¿En qué repertorio te sientes más a gusto en la actualidad?
Sin duda alguna en el soul.

Cuéntanos, por favor, alguna experiencia o anécdota que te venga a la memoria que tenga que ver con tu instrumento (en algún curso, o concierto...)

uff son muchos! Pero hay algo muy divertido, si alguna vez me sucede algo con la letra, lo sustituyo por scat y queda bien jajaja el problema es cuando me toca una escala en la cual sea mas complicado improvisar pero hasta ahora he salido airosa de estos aprietos jaja

¿Qué opinas de la situación actual de la enseñanza de la música y del canto?

Pues dado que yo he estudiado moderno y por mi cuenta, y muy poco, no puedo decir mucho, en mi caso he contado con la enseñanza de grandes músicos y maestros del piano y del canto. Mis estudios han sido en teoría, solfeo, canto un poco de piano y armonía y nada mas.

¿Cuáles son tus músicos favoritos?
Muchísimos!!! Al ser cantante me fijo mucho en los y las cantantes, que ya nombre a algunas anteriormente pero por supuesto, también me gustan grandes los interpretes de las obras de Puccini, del jazz : Miles Davis, de folk escogeré a Aldemaro Romero gran compositor e interprete de Venezuela y de la música actual y moderna: Jamie Cullum. Esto es un pequeño resumen de todo lo que escucho y admiro.

¿Crees que es útil conocer recursos sobre improvisación? ¿Por qué? ¿En qué medida crees que es necesaria la creatividad para el cantante?

Es imprescindible!!!! Los músicos creamos y expresamos emociones! No podemos tocar o cantar solo con una técnica y ejecución perfecta, si no dejamos algo de nosotros en la interpretación, seria muy matemático, muy frío...cada obra hay que hacerla nuestra, para poder llagar a quienes nos escuchan y sentir que realmente "hacemos" y no "copiamos" música.

¿Qué proyectos musicales tienes en mente realizar?

Pues estoy componiendo temas de soul para mi banda, ya hemos hecho una maqueta y espero acabar pronto para grabar el disco entero!

¿Qué consejo o recomendaciones darías a los que empiezan ahora a estudiar canto?
Que sean creativos, que busquen su identidad dentro de ella y que dejen algo suyo en cada interpretación.

¿Quieres añadir algo más sobre tu relación con la música?
Solamente decir, que no tengáis miedo de expresar lo que sentís, eso es todo!

Jazz para principiantes

El canto en el Jazz es todo un mundo particular, al igual que la manera en la que se trabaja la voz. 

Es importante saber que aunque la técnica vocal, la manera en que se contruye la voz y se descubren las potencialidades, son comunes a todos los estilos, la metodología de trabajo para el jazz tiene varias particularidades.

La voz es el instrumento y cuanto mejor se conozca y cuantos más recursos técnicos se posean, mejor cantante se será. Para ello es necesario un trabajo de técnica vocal (respiración, emisión, dicción, etc). 

Una vez se conozan todas las potencialidades de la voz hay que conocer qué repertorio, qué canciones se adaptan mejor a nuestro intrumento. Las canciones se pueden encontrar en los Real books y en los New real books.

En el trabajo técnico se emplean ejercicios de vocalización sobre los modos del Jazz que hacen que el cantante se impregne de las sonoridades para que posteriormente le sea más instintivo improvisar. 

El jazz vocal emplea recursos como el scat, las escalas y los patrones melódicos y armónicos. 

El tipo de vibrato es diferente al que se emplea en la música clásica ya que es un tanto fabricado. Se emiten las notas primero sin vibrato (lisas) y después se añade un vibrato rápido y estrecho hacia el final. Podeis escuchar un ejemplo.

El Scat es una técnica de improvisación melódica que añade sílabas sin sentido para dar énfasis y sentido a la improvisación. A veces pretende imitar efectos de algún instrumento como la guitarra o la trompeta. Un supremo ejemplo de estas técnicas es Bobby McFerrin. 
El número de repeticiones con variaciones melódicas improvisadas de un estandard es libre pero generalmente es menor cuanto más lento es el tempo de la canción por motivos psicológicos de aprehensibilidad de la duración de una canción por parte del oyente. 
Un recurso de aprendizaje de los músicos de Jazz es escuchar muchas grabaciones y transcribir las improvisaciones de los grandes intérpretes. Para esto puede emplear el programa: Amazing Slower Downer que mantiene el tono pero se reproduce a cámara lenta para facilitar la transcripción. 

Día internacional del Jazz

Hoy es el día internacional del Jazz, música viva, con alma, con swing... El swing significa algo así como balanceo y ello nos da una idea del caracter flexible de este estilo musical.
 
Este tipo de música con un alto componente improvisatorio sigue esquemas básicos y metodología de estudio propia en la que se trabaja mucho la armonía, los modos y por supuesto la creación propia. 

En mi opinión es necesario un gran dominio de la voz, conocer todas las posiblidades y recursos para poder disponer de ellos a la hora de interpretar e improvisar. La improvisación vocal sin texto se llama en castellano bobeo (que hace alusión a sílabas del nombre del estilo be-bop) o en inglés scat. 

Aquí os dejo un ejemplo y sugerencias de grandes intérpretes.



Grandes figuras del Jazz vocal y estilos afines han sido: Sarah Vaughan, Ella Fitzgerald, Dinah Washington, Billie Holliday, Jo Stafford, Hellen Merrill, Sue Raney, Polly Bergen, Julie London, Andy Bey, Carmen MacRae, Abbe Lane, Dakota Staton, Blossom Dearie, Dee Dee Bridgewater, Nat King Cole y Natalie Cole, Chet Baker... La guinda de este suculento pastel ha sido Amy Winehouse, esa especie de reencarnación moderna de Bille Holliday.

FElLIZ DÍA DEL JAZZ!!!!!